11月16日，“游戏载道”系列讲座在首都图书馆聚和厅正式拉开帷幕，这场由游戏档案馆携手首都图书馆共同打造的活动，不仅是对数字文化遗产探索的延续，也是游戏档案馆在GLAM（Gallery、Library, Archive, Museum）领域深耕实践的重要体现。
以“游戏载道——从《黑神话：悟空》看传统复兴的文化合鸣”为主题，作为系列首讲，我们深入探讨了这款游戏如何在传统文化复兴中发挥作用，并通过游戏体验环节让观众亲身感受到数字游戏作为文化载体的无限可能。这不仅是一次对游戏文化价值的传播，更是GLAM合作模式下对传统与当代文化交融的全新探索。
游戏：新时代的数字文化遗产
主讲人刘梦霏老师以“玩游戏，人天生就是玩家”这一引人深思的观点作为切入点，从游戏的本质与人类天性的关联展开探讨。她通过经典游戏《Pong》的精彩诠释，揭示了游戏作为媒介的模拟性和社会历史性，并深入剖析了游戏在数字文化背景下的独特价值。刘老师指出，游戏不仅是一种娱乐形式，更是一种承载社会记忆与文化表达的数字文化遗产。
在此基础上，她结合《中关村启示录》《武林群侠传》等经典游戏作品，进一步阐释了游戏的文化属性与其内在价值。通过这些具体案例，她生动地展示了游戏如何成为文化记忆的重要载体，并提醒观众：并非只有最新的游戏才值得关注。经典游戏虽历经时间的洗礼，却依然承载着深厚的文化内涵，它们不仅记录了特定时代的社会和科技发展，也传递了超越时空的思想与情感。这样的洞见，让现场观众对游戏的文化意义有了全新的认知。
游戏的经济模式：消费与作品之别
在讲座中，刘梦霏老师从经济视角切入，通过对比《黑神话：悟空》与其前身《斗战神》，深入剖析了作品游戏与消费游戏两种截然不同的经济逻辑。她巧妙地将这两者分别比喻为“手工艺逻辑”和“超市逻辑”，使抽象的概念变得生动易懂。
刘老师指出，消费游戏遵循“超市逻辑”，追求的是规模化、流水线式的持续生产，通过丰富内容与频繁更新，满足玩家的即时需求。例如，《斗战神》作为一款服务型消费游戏，需要不断推出新内容来保持用户粘性，类似于超市需要不断补充货架上的商品。这种模式虽然能够带来稳定的商业回报，却容易限制创作者在文化表达和叙事深度上的发挥。
相比之下，作品游戏则遵循“手工艺逻辑”，以精雕细琢的方式打造出具有独特艺术价值的作品。《黑神话：悟空》正是这种逻辑的典型代表。它不仅以高质量的画面和深刻的叙事引发全球关注，更通过精心设计的剧情和细腻的文化表达，展现了中国传统文化的魅力。正如手工艺品不以规模取胜，而是以独特性和深度打动人心，作品游戏也在文化层面上具有更长久的影响力。
为了进一步说明这种差异，刘老师引入了《文明》《塞尔达传说》等知名游戏的案例。这些游戏不仅为玩家提供了卓越的游戏体验，也通过其经济模式的选择，展现了游戏创作者如何在文化表达与商业需求之间找到平衡。她强调，理解这两种逻辑，不仅能帮助玩家更清晰地认识游戏作品的文化价值，也为行业从业者提供了有益的启发。在她的讲解下，游戏的经济模式从冰冷的商业术语转化为鲜活的文化话题，让观众对游戏产业背后的逻辑有了更深刻的认识。
佛教哲学与无限游戏的智慧
刘梦霏老师在讲座中巧妙地结合《黑神话：悟空》的剧情与佛教哲学，以游戏中的剧情章节为切入点，深入探讨了佛教核心思想——如“五蕴”“六根”等——在游戏中的独特呈现。她指出，这款游戏不仅在复兴传统文化方面做出了令人瞩目的尝试，还注入了现代社会的精神和价值观，展现了传统与当代的深度交融。
在佛教哲学中，“五蕴”象征生命的构成，“六根”代表感官对外界的感知，这些概念在《黑神话：悟空》中通过剧情和角色细腻展现。例如，游戏以金池长老追逐袈裟为开端，展现了有限游戏的逻辑——以明确目标为导向的竞争和追求。然而，随着剧情推进，玩家逐渐领悟到“空性”的真谛，这正是无限游戏的核心——通过不断冒险与探索，超越短期目标，进入更加深远的思想境界。
刘老师进一步解析了游戏如何以场景设计和叙事手法传递佛教思想。比如，“眼看喜、耳听怒、鼻嗅爱”等佛教中的六根概念被游戏化为具体的感官体验，带领玩家在沉浸式的探索中感知佛教教义的深意。同时，她强调，《黑神话：悟空》并非单纯地复制《西游记》的传统精神，而是通过对经典的创新解读，融入当代玩家的情感与价值诉求，创造出一个传统文化与现代审美交相辉映的世界。
刘老师总结道，这种文化表达体现了游戏作为艺术载体的独特魅力。它不仅复兴了佛教哲学的思想内核，更通过互动性的体验方式，让玩家在游戏中感受到传统精神的当代意义。通过这种深度交融，《黑神话：悟空》不仅仅是文化传承的载体，更是一座桥梁，连接着传统的智慧与现代的文化认同，让观众切实体会到无限游戏所蕴含的哲学智慧与文化启示。
游戏与文旅：线上与线下的联结
在讲座的尾声，刘梦霏老师通过《黑神话：悟空》引发的“圣地巡礼”现象，生动阐释了游戏如何为文化旅游（文旅）发展注入新动力，展现其作为文化认同工具的重要作用。她指出，游戏不仅是娱乐产品，更是一种能够连接历史与文化、线上与线下的桥梁，重新定义了文化传播与体验的方式。
以《黑神话：悟空》为例，这款游戏凭借其对传统文化元素的深度挖掘和现代表达，吸引了全球玩家的目光。它将中国的历史地标、自然景观与传统文化巧妙融入游戏设计中，从而激发了玩家的探索欲望。许多玩家不仅沉浸于游戏中，还走出屏幕，前往现实中的相关地点进行“圣地巡礼”，将数字体验转化为实际的文化旅游行为。这种线上线下的联动，极大地提升了地方文化的知名度和吸引力，为文旅产业注入了新鲜活力。
刘老师强调，游戏的价值远不止于娱乐，其文化传播功能正在被越来越多的人认识和接受。通过游戏，玩家不仅可以感受到数字世界中的精彩冒险，更能在现实中重新发现和理解历史遗迹与文化传统。例如，《黑神话：悟空》中对传统建筑、风景和神话元素的细致还原，使玩家对中国文化的深厚底蕴产生了更强的认同感，同时也为地方文旅产业注入了长久的生命力。
此外，她还分享了游戏品牌与地方文旅机构合作的成功案例。通过联名活动、特定线路设计以及实地体验，游戏与文旅实现了深度结合，使文化传播不再停留于屏幕，而是渗透到人们的日常生活中。
刘老师总结道，游戏作为一种创新的文化载体，正在改变我们与传统文化和历史遗产的互动方式。通过线上与线下的联结，游戏不仅能够推动文旅发展的多样化，还能成为唤醒文化认同、增强文化自信的重要力量。这种从数字到现实的深度融合，为文化传播开启了一个全新的维度，也为文旅行业带来了广阔的想象空间。
游戏体验：代际对话与文化共享
讲座结束后的游戏体验环节成为了活动的一大亮点，现场充满了温馨与趣味。观众们亲身感受《黑神话：悟空》的精彩之处，也在这一过程中拉近了彼此间的距离，激发了跨代际的对话与文化共享。
其中，一位父亲的经历格外动人。他在体验《黑神话：悟空》后兴奋地表示，终于理解了女儿为何对游戏如此热爱。他不仅感叹游戏的精妙设计与深厚文化底蕴，也更期待借助这一共同语言，与女儿建立更深层次的交流。他笑言，回家后一定要认真“研究”这款游戏，与女儿展开一场真正的对话。
另一对母女的互动更是令人印象深刻。母亲对女儿沉迷“赌博游戏”早有不满，但在体验《黑神话：悟空》等优秀作品后，她对游戏有了全新的认识。游戏并非只有娱乐功能，它也能承载丰富的文化表达。她计划为女儿引入更多具有教育性和文化深度的游戏作品，希望以此改善二人之间的互动模式，也让女儿更健康地享受游戏的乐趣。
此外，现场还有许多首次接触《黑神话：悟空》的玩家，他们在体验过程中表现出了极大的兴趣。老师在总结时指出，游戏体验环节不仅是技术与设计的展示，更是不同年龄段、不同文化背景的人群在游戏中的相遇与沟通。在这里，游戏成为了连接代际、促进理解的一座桥梁，打破了围绕游戏的诸多偏见，也让观众体会到游戏中蕴含的温暖与共鸣。这种体验无疑为整个活动增添了更加鲜活的意义，也为未来的文化传播与教育开辟了新的可能性。
如果您对讲座内容感兴趣，想要回顾精彩瞬间，可在公众号内回复关键词 黑神话第一讲 获取讲座回放。
* 请注意，视频回放有效期为 30 天。
第二讲 活动预告
在第一讲“游戏载道——从《黑神话：悟空》看传统复兴的文化合鸣”取得圆满成功后，系列讲座即将继续聚焦经典文化与现代媒介的深度互动，探索跨时代的文化共鸣。
第二讲由北京师范大学文学院副教授、编剧以及中国现代文学馆特邀研究员白惠元担任主讲，他将从专业的视角，带领观众深入理解经典形象的跨媒介转化之道。
第二讲：大圣归来——经典形象的跨媒介文化流转
内容：在游戏情节的精心设计之外，《黑神话：悟空》对诸多神魔人物也进行了刻画和重设，每个人物都有自己的小传故事。原著中的神魔角色，在游戏中平添许多“人”的特征，成为了一个个生动而鲜活的个体。本讲座聚焦于孙悟空的百变形象，从《西游记》出发，探讨这些经典形象在当代文艺作品中的转化与发展。
形式：讲座
时间：2024年11月30日（周六）14:00-15:30
地点：北京城市图书馆·历史文献阅览室
嘉宾：白惠元，北京师范大学文学院副教授、编剧、中国现代文学馆特邀研究员。
我们诚邀您加入这场文化与媒介的深度对话，一同感受经典形象在现代艺术中的新生魅力，见证文化穿越时空的永恒光芒！
参与方式
请关注【游戏的人档案馆】公众号最近推送文章，扫描文末二维码报名～
