續。
三
在這段時間裡，我有了更多時間去理解當下電子遊戲的研發。在處理公司事務和玩更多遊戲（《極樂迪斯科》和《鬥陣特攻》佔據了我太多時間）之外，我從各類渠道不斷瞭解到現代電子遊戲開發的邏輯性內容。
這些偉大的遊戲開發者好像搖滾明星一樣，以自己的願景直接創作出作品。就好像《神奇寶貝》來自開發者自己童年在田野森林中捕捉各類昆蟲，和其他孩子對戰獨角仙的原始遊戲體驗，童年遊戲的遊戲內核混合豐富的世界觀想象，結合電子遊戲的豐富基礎，誕生了無數經典的電子遊戲。
很快，電子遊戲的歷史就成為了人類新的交互歷史，但這樣的個人化的創作過程之後，諸多電子遊戲的大廠事實上都可以對比電影工業找到他們對應的位置。我總把電子遊戲的歷史和電影產業歷史結合在一起對比，是因為這樣一種個人化設計體驗——發展為流水線生產，再到個人新表達和產業不斷連續化生產（就好像EA的“年貨”），獎項頒個冒險的少數人，而大公司金錢之上的資本邏輯下，總在玩家心中變的十惡不赦。
所以，遊戲的第九藝術的概念和認識，並不讓我意外，甚至可以是一種人類社會庸俗的重複——似乎藝術這個概念就是人類人文的頂端似的。就像EA的創辦者曾經花費巨大的精力，想把遊戲光盤變成如同唱片一樣的巨大華麗的外包裝，這樣的努力今天看來非常……“可愛”。（我們總應該對於未來的想法再膽大一點）
遊戲（包涵電子遊戲）和藝術是平行關係，並不能夠完全被“藝術”概念所包涵，只是有些部分重合而已。這樣一種認識為基礎，我們才能想象更偉大的東西，遊戲是人類本身孕育的又一個人文核心，在人類基因和歷史中一直存在，從未遠離。
有了這樣的膽子，我們可以分享接下來我想說的核心：沉浸式遊戲設計的思路中最為關鍵的開始——空間。
空間=八大藝術中的建築。
建築是最特殊的藝術的形式，不是觀賞形式的（美術，雕塑，文學，小說……），而是以空間設計，直接融合用戶生活體驗。一個優秀美術館，空間本身就會說話，就會給你遊覽流程，生活體驗，這是線下設計繞不過去的最為關鍵的基礎。
在我們遇到的一系列設計需求中，我非常偏愛有空間限制的地方，尤其是那些已經完備的，能夠滿足用戶基本需求（吃喝拉撒），用戶遊覽需求（空間主題，用戶內容），甚至是有一些空間限制的地方，比如商務大樓，酒店，景區等等。這些地方的限制也許對於“藝術家”而言並不是好事情，是限制自由創作的，但恰恰相反，我覺得這些地方其實提供著某種和用戶之間的關係。
這裡提到的空間關係，請讓我用一點戲劇的知識來解釋。
四
戲劇其實和表演空間有著極深的關聯性——在現代戲劇逐漸拋棄唯一性劇本和狹義舞臺概念的現在，唯一無法拋棄的仍然是表演者和觀眾——即所謂被看這件事情。
舉例來說，西方經典劇目的劇場的黃金位置是觀眾區靠前但不是最前的位置，從這個位置看舞臺，好似電影中的“全景”，觀眾看到舞臺上前後演員的調度，肢體美感，舞美的變化；而中國京劇中最貴的位置，則是那些離舞臺最近的地方，因為這些地方可以看到演員表演細節，聲音中細微變化，至於戲劇內容（劇本）則更古不變，不再重要，這甚至使得京劇舞臺不斷向前延伸。可以說戲劇中被看的部分，和觀眾之間的距離，就是而後戲劇內容在前端就不得不尊重的空間。甚至可以說現代戲劇不打破這樣的空間，是很難有全新的戲劇概念的。
關於這個部分（戲劇空間現代性）如果感興趣，可以去看看林奕華的關於戲劇空間的講述，非常具有啟發性。
而空間本身就是線下游戲製作的重中之重，我甚至可以這麼說：每一個空間都在給我們不同的遊戲。以此為出發，我們在之後的時間創造線下游戲製作流程的時候，所有工作的第一件事情就是遊戲製作人一定需要去實地進行考察，瞭解和學習環境變的尤為重要。
以下介紹一個空間有著極大關係的線下游戲的設計內容，也是我剛剛完成的遊戲設計作為參考——《南都繁會》：
南京夫子廟八個景區（大成殿，科舉博物館，李香君故居，王導謝安故居，非遺館，瞻園，城牆博物館，大報恩寺）作為環境的遊戲。
八個空間，玩家在這個過程中將不斷進出景區（可反覆出入），這些景區彼此距離雖然不遠，但也需要步行幾分鐘到十幾分鍾，而我們可以控制的只有景區內的很少的部分，這對於常規的沉浸式而言，是具有很大破壞的。（傳統RPG是我第二討厭的設計思路（傳統的1.0）之後我來補充為什麼）
我們的設計思路，如之前我所說的，不是從劇情入手的，而是以線下游戲的遊戲性，遊戲機製為核心的，所以找到遊戲機制才是最重要的。
在面對分散的景區空間環境中，“分散“的空間概念本身就是立足點。所以我沒有花很多時間就找到了兩種其實非常常見的遊戲邏輯——“跑商”，“大富翁”。
- 跑商：玩家模擬商隊，在一地進貨，在另一地售出，賺取差價。玩家在空間內的移動本身就有了意義。
- 大富翁：來自桌遊的設計，購買房屋，賺取到達此處其他玩家的過路費，房產競爭和財富對抗，讓玩家獲得的金錢和虛擬“擁有”空間產生關係。
所以，空間不僅是現實的，也是虛擬和現實的一種結合，沒錯，WEB3，WEB4，我想線下游戲都會是他們的“空間”。