为了音乐叙事，我要聊聊《Monark》-3楼猫

前排提示——有些许剧透

近几日心情烦躁，在头疼之中，翻出《Monark》的专辑播放，回忆起前年毕业秋招久久无果时，以急切、寻求发泄的心情入手的FuRyu那充满年轻人躁郁气息的“新·校园JRPG”。游戏果然是FuRyu经典的三流水平，但作为“垃圾游戏有缘人”，我愣是少有地上头打了80h全通。还是想为《Monark》他和同门师兄一般的《Caligula》系列说些好话，毕竟纵然是三流游戏，但它们做出了独一份的音乐叙事的尝试。

说真的，如果说山中拓也的《Caligula2》表现依然平庸的话，那对其标志的心理&音乐成分一脉相承的林风肖实在是更加稚嫩。即使全盘采取了《女神转生if》的模式，即使So-bin对恶魔学+校园风格的设计相当出彩，能在おぐち天才般的都市写实风格身后面无愧色，对于玩法设计和剧本写作的不够圆滑，林P似乎比其“师兄”山中P还要苦手一些，拼尽全力又交出一份勉勉强强，需要玩家赋予极大宽容的答卷。当然了，山中拓也是在续作极大进步的情况下，才能做出粉丝向三流典范水平的《Caligula2》的，考虑到小林在FuRyu继《Crystar》，山中P卸任，公司停止游戏业务又重启后，如此一身的担子与限制，还是给他些鼓励吧。

说了半天，真正想谈的，还是FuRyu家游戏能够存活在市场上的独门本领——音乐叙事。

如果说在心理主题的深入程度上，林完全是山中拓也的弱化版的话，至少对音乐叙事，林走出了自己的道路——FuRyu音乐叙事最关键的Boss战角色曲，完全交给“神椿工作室”这一团体来打造。

同样是依仗术力口P出身的创作者们，山中P的《Caligula》在之前做了什么？依靠“杀死偶像”这一精妙的世界观协调，山中以自己吃饭本领的v家人脉，先后请来十几位风格各异的术圈鬼才，每人单独负责一对正派—反派角色组合，一段游戏历程。DECO*27、匹老板、鬱P、sasakure.UK……以及二代单独负责Remix的Teddyloid，这些让圈外人一头雾水的名字，可是令人眼花缭乱的术圈群星阵容，是让N厨狂喜的玩家感叹，“这游戏的预算肯定都用来请这些人”的程度。

作曲的人齐了，可负责唱的呢？游戏的大Boss是初音一般的虚拟偶像，负责的声优必然要承担十几首风格各异术曲的演唱。放心，声优确实都是怪物。一代请出上田丽奈展现“上田无双”之势，二代负责的香里有佐虽然在配音领域名声不大，但其唱功上可以说接住了前辈沉重的一棒，撑住了场子。作为《Milgram》企划中大人气04的负责，香里有佐的表现其实是有目共睹的。啥？你说峰田茉优的琦依版本？那个毕竟承担的责任不同，咱们暂且不论。

回到《Monark》上，那这边怎么办呢？毕竟，林风肖不是第二个山中拓也，凭一己之力统筹这么多v圈大咖，我估计对他有点难。于是林找了另一个破局之路——v家出身，以虚拟歌手经营出名的综合创作团体“KAMITSUBAKI STUDIO”。神椿这边也是给面子的，一点儿也不藏着，花谱、理芽、春猿火、幸祜、异世界情绪几位连同CIEL小姐悉数出场，作曲也由几位歌手对应的专属“大将”黑柿子、大沼、rionos等人负责，以及大名鼎鼎的客将香椎、煮儿果实老师。真的，神椿这边是主力出马，鼎力相助的了，你看反响也比隔壁 MUV LUV 的联手……咳，没细研究不乱说了。

阵容介绍完了，这才能说效果。

为什么要专门写这堆东西，因为传统的游戏音乐叙事大多时候不会把人声、歌词放在主要地位，或者说，除了应用主题曲的情况，即使是Boss战单独的“角色曲”，也是让音乐主要承担氛围的功能。但《Caligula》和《Monark》这样启用术力口P和歌手的方式，为某个角色货真价实用上一首前卫的歌曲的状况，是让音乐走上舞台中心，承担了一半主演的责任，玩法也成为音乐的一种可互动演出。比如我引用的这首饶舌风的《愛厭奇縁》，我是不信传统游戏音乐思路能让它单曲循环一场15分钟起步的Boss战的。

“色欲”关卡的角色曲

因为《Monark》和神椿合作，虽然作曲的不如前辈系列多了，但唱将可是多了。可以让不同的声音去演绎不同角色，也让曲风更加多样。虽然主要使用场合都是正反两边谈不拢要动手了，但相比《Caligula》里表现情绪爆炸，精神陷入不稳定状态的快节奏流行歌曲，《Monark》里能让擅长不同曲风的歌手们分别出场，各显所长。

非常贴合游戏情绪基调的主题曲兼op《ニヒル》（虚无），其实也是主角的角色曲，玩到最后就懂了。

开场op是黑柿子x花谱镇场子的经典丧燃风格《ニヒル》，为少年压抑不住的痛苦与躁动展开叛逆的旗帜；角色曲中Koko（幸祜）一如往常地划出摇滚势力，两首有极具标志性的沼味伴奏，以及故事中场关键转折时Kanaria提供的一首极具节奏感的《強欲》，演绎了几名青年男性角色；主打Rap的春猿火为几场Boss战提供了爽快的情绪表达《Gunpowder》和《Pleiades》；情绪小姐以多变的曲风掌控能力和瑰丽个性的音色贡献了慢节奏抒情的《何億光年の孤独》和《この夢に弔いを》，以及和春猿火合唱的俏皮奇趣的《愛厭奇縁》。这首歌也不愧是怪才煮儿果实所作，用于“色欲”关卡的Boss真是非常有趣的体验。

理芽小姐的后期三次出场十分关键，笹川真生曲子表现天才但也十分的电波，但因为剧情原因像是一首曲子的拆分、呼应与整合，说实话略有遗憾，没听够。而经过漫长的游戏体验到了真结局，花谱和黑柿子以一首平静、告解般的《世惑い子》用意料之外，情理之中的方式诠释了最终Boss战与游戏主题。最后，伴随着学院里中二表现的青少年们与心底深埋的障碍和解，迈出“扭曲”之雾的脚步，CIEL小姐温柔，充满希望的《君の望み、君の願い》将玩家送至游戏结束。

我个人比较喜欢的《Dear》，是一位同伴的角色曲，在其BE的Boss战时使用，游戏内配合故事很有味道。

还是之前说的，其实从混音啊，重编曲，换歌手等的角度，《Monark》在音乐叙事上也没有《Caligula2》成熟和丝滑（一曲四版本，顺滑切入切出）。而这种音乐叙事方式和术曲音乐风格，对于合不上电波的玩家就是“我也没听出好”和“你打你的，我唱我的”。但KAMITSUBAKI STUDIO本身作为一种年轻的创作产出方式代表，和小众的现代题材JRPG的融合，还是希望能让更多人看到。

虽然算是安利吧，但我实在没法推荐大家去玩《Monark》，毕竟，为了几小时的精华而忍受几十小时的磨人重复体验（去掉几十小时差强人意的部分），实在苦了大家。但我希望有兴趣的朋友可以看看视频了解下，毕竟，作为一名从业者，即使是三流游戏，我真的很钦佩FuRyu突破范式，坚持到成品的尝试。除去那些天才，又有几位设计师敢说自己胜过这些忠于自我的“冒险者”呢？

一直也想聊聊《Caligula2》的角色设计，但这个对我来说有点难啊，有点难……还没有写好的自信。