1.喬爾之死
我特別喜歡<<紅與黑>>中的一段：
於連用劍抵住馬蒂爾德的胸口質問她“慘烈的死亡就能抬高人的身價？你要是死了，是不是也更值錢？”
對此我的回答是：慘烈的死亡可以抬高身價，但窩囊的死亡也未嘗不可，真正重要的是要死得其所，死的符合人設。
而喬爾死的既窩囊又不符合人設，兩兄弟在一群全副武裝的人面前自報家門，一代那個狠辣又謹慎的末世老油條喬爾去哪裡了呢？
你可以說這是喬爾安逸的生活過久了鬆懈了，但是這也是個極度偷懶又牽強的理由，因為按照這個邏輯，任何人都可以輕鬆寫死任何角色。
比如我可以寫：
老年奎託斯不敵山怪，壯烈犧牲；
傑洛特不敵水鬼，崩殂白果園；
只要有人質疑我寫的不好，我就說奎託斯/傑洛特安逸的生活過久了，鬆懈了，然後還不忘教育大家：“現實生活就是這樣，人人都可能死。”
我相信沒人會喜歡這樣的故事，因為這種故事，不講邏輯，不顧人設，完全是編劇一個人亂開腦洞，毫無價值。
如果編劇真的想體現“喬爾變安逸”這個主題，完全可以在遊戲開頭多刻畫喬爾待在小鎮不出去，安享晚年的生活。
但是遊戲在開頭則給了我們相反的信息：“喬爾是小鎮上的偵察兵”，一個定期出去面對危險，給小鎮巡邏並且清理感染者的人，你說他能安逸，能鬆懈嗎？
所以問題來了：
喬爾不出去巡邏=喬爾生活安逸，如果這樣確實喬爾可能會被自己笨死，但是既然喬爾不出去巡邏，那他又怎麼可能被艾比抓住呢？
喬爾出去巡邏=喬爾生活不安逸，那他就應該時刻保持警惕，不會被自己笨死
所以咱們推理一下就知道，喬爾之死的邏輯完全是擰巴的，出去了就不應該被笨死，但是不出去又碰不上艾比，所以必須出去。
但是解釋不通怎麼辦呢？尼爾給的答案是：
“很酷，不解釋”，靠玩家自己腦補。
黑屏黑屏還是黑屏
事實上，當觀眾只能用：
“末世之下人人隨時都可以死，這很真實”
的理由來解釋一個角色的死的時候，就已經說明了編劇沒什麼水平。
同樣的，東漢末年也是亂世，為什麼羅貫中先生寫<<三國演義>>的時候不寫這種故事：
關二爺酒精中毒，含恨而去
趙子龍騎馬跌倒，不省人事
現實生活中每年酒精中毒的人多不多？多；
騎馬摔跤的人有沒有？有；
東漢末年是不是亂世死很多人？是。
那為什麼沒人這麼寫？
因為這是文藝作品，不是現實，故事的邏輯，人設最重要。
2.悲劇的毀滅
有人說：“悲劇就是把美好的東西毀滅給人看”
我十分認同，我也十分喜愛悲劇
但是最後生還者2顯然不是我喜歡的悲劇，因為它的故事不僅牽強，而且故作深沉。
就拿我最近看的音樂劇舉例：
<<魯道夫：梅耶林韻事>>
封建婚姻讓魯道夫痛苦；
所以魯道夫渴望自由；
所以他和保守派的父親衝突不斷；
所以他不顧他人的反對，愛上同樣嚮往自由的瑪麗；
所以瑪麗鼓勵魯道夫對自由的追求；
所以魯道夫最後決定謀反；
但是謀反失敗，身敗名裂，走投無路；
所以魯道夫決定和瑪麗在梅耶林殉情；
一個好的悲劇誕生了。
邏輯連貫，水到渠成。魯道夫的性格（人設）從一開始就已經定好，而這種性格最終引導他走向了毀滅，雖然他抗爭過，愛過，掙扎過，但是強大的體制仍然將他粉碎。
就像終曲的唱段一樣：
“也許命運早已選定，
我們終將邁向的地方，
因為至死你都是我的全部，
如果我的星辰即將墜落，
我只想在你的懷抱，
我的心屬於你，
即使失去了我自己，
我永遠都屬於你，
因為你，我留戀人間，
你是我的全世界。”
一曲終罷，兩聲槍響，魂斷梅耶林。
讓人無限同情卻又只能扼腕嘆息。
所以，一個標準的悲劇應該是：一個性格鮮明的主角，他鮮明的性格最終引導他走向那不可避免的滅亡，而這過程中的抗爭也好，愛戀也罷，都是最後要被撕碎了給大家看的美好
而最後生還者2的問題是：撕碎了很多美好，但是那個性格鮮明的主角和最終的毀滅在哪裡？
只知道給玩家展示：你看喬爾被虐殺，好殘酷；你看你殺了好多狗狗，好殘酷；你看你又殺了一個孕婦，好殘酷；你看這是你隊友，砰！他死了，好殘酷。
但是呢？這麼“殘酷”的末世之下，你卻操縱著兩個無敵女金剛，一路走來殺了幾百號人最後安然無恙，一個是艾莉永遠不會壞的摺疊刀，而艾比更是重量級，末世之下光膀子拿拳頭幹殭屍，殭屍題材裡能這麼幹的，好像也就是最後生還者了
還有主角光環無比強大的艾莉，她被艾比和艾比朋友抓了三次，愣是一次都沒痛下殺手，你說艾莉最後開悟了放下屠刀，那在劇院，艾比都把艾莉揍成那樣了，為什麼也不殺呢？艾莉幾個小時前才把艾比的懷孕的朋友和情人殺光了啊，這麼短時間內就原諒艾莉了？那為什麼喬爾救了艾比一命，艾比都不能原諒喬爾呢？
姐是主角😎
總結下來就是：
配角純純小丑，來也匆匆，去也匆匆
主角宛如神仙下凡，殭屍叢中過，片葉不沾身
殺了個片甲不留，然後全身而退
湯米被爆頭還能一路從西雅圖回傑克遜，請問湯米是怎麼被救活的呢？艾莉又是怎麼把湯米抗回去的呢？有解釋嗎？沒有，很酷，不說話，放一個黑屏你們自己想象。
被爆頭後依然身殘志堅的湯米
這個故事很真實嗎？我不知道真實在哪。
所以我說最後生還者2的所謂悲劇是：
“故作深沉，故弄玄虛”
就把喬爾寫死了作為衝突的導火索，然後艾莉，艾比，湯米，列夫，就是怎麼也死不了，其實原因大家都知道，就像蝙蝠俠不殺小丑，灰太狼不殺喜洋洋一樣，殺了怎麼往下編呢，是吧，把艾莉寫死了，下一作還怎麼賣錢呢？
想搞個深沉的悲劇，卻沒有合理寫死所有人的勇氣和能力，只能擰巴地選擇“原諒”。
3.如何塑造人物
一個人物的性格可以是純粹的，也可以是複雜的，而艾比的性格是莫名奇妙的。
還是以一個我喜歡的音樂劇舉例：
<<巴黎聖母院>>
三個主要人物分別是：
天生醜陋的敲鐘人卡西莫多
侍奉上帝的神父福羅諾
英俊瀟灑的衛隊長菲比斯
而在Belle這個唱段中，則明確展示了三人的性格特點：
卡西莫多因為醜陋，所以愛的卑微：
福羅諾因為身為神父，所以宗教教條和愛情之間的衝突讓他痛苦不已，所以他愛的掙扎：
而英俊瀟灑的菲比斯則盡顯自己的放浪不羈：
一首歌的時間，就塑造了三個性格鮮明又截然不同的角色，而他們不同的性格又把他們引導到不同的結局：
卡西莫多因為卑微，所以一直守護女主；
菲比斯因為本來就濫情與不忠，所以最後對女主落井下石也顯得合情合理；
神父在掙扎中將女主視為他侍奉上帝的阻礙，因愛生恨，最後害死了女主；
而一直守護女主的卡西莫多看到被神父害死的女主，悲憤至極的他把神父推下聖母院的樓頂，望著被絞死的女主，墜亡的神父，卡西莫多感嘆道：“天啊！這就是我所愛過的一切！”
看完了世界名著，讓我們再回過頭來看艾比這個角色：
你說她愛恨鮮明，重情重義吧，她偏偏就因為一個才認識兩天的小孩就殺光了自己一直並肩作戰的狼幫戰友。
你說她殺伐果斷吧，她偏偏兩次饒過了艾莉，一次是艾莉威脅：“你們等著，我要把你們都殺光！”，一次是艾莉真的已經殺光了她的朋友，就這她都沒下手
那她這是慈悲為懷？但是她偏偏還千里追兇幹掉了喬爾
所以這個人物到底是個什麼形象？好的作品幾句話就能讓你認識一個人物，而艾比我只能評價為：混世魔王，跟哥譚小丑不相上下，完全淪為了編劇混亂不堪，毫無邏輯的劇情的犧牲品。
4.傲慢與偏見
為什麼我說這個遊戲不應該“成為”神作呢？
因為它代表了一種對待玩家的態度。
還記得這個遊戲第一個預告片嗎？
喬爾走進一片狼藉的房間，問艾莉：
“孩子，你真的要這麼做嗎”
而艾莉回答道：“我要把他們都殺光”
還有那個著名的預告片：
喬爾突然出現在艾莉身後然後說：“你以為我會讓你一個人去嗎？”言下之意就是喬爾也會去。
這兩個預告片完美證明了：
製作組完全知道玩家想要什麼：
就是喬爾和艾莉繼續冒險----“父女”互動
他們也知道只有把喬爾放進預告片玩家才會買賬，才會預購遊戲，才能掙錢（我就是預購了豪華版的一員）
但是他們是怎麼做的呢？
又想掙我們的錢，又不給我們我們想要的，而且他們也知道我們不想要這種劇情，所以發售之前一直才會騙人，構不構成欺詐罪我不知道，我只知道這幫人良心是大大滴壞了
所以為什麼要支持最後生還者2？難道是為了尼爾這種人繼續有恃無恐，繼續夾帶私貨，繼續預告騙人，繼續拿出一個拙劣的故事卻還高高在上教育玩家？
“在製作《最後生還者》的時候......我想創造一個最酷的、非性化的女主角，我覺得有了《最後生還者》，就有機會改變這個行業。”
—尼爾·德魯克曼，國際遊戲開發者協會（International Game Developers Association）演講，2013年9月16日
“it's not about the money it's about sending a message”
(這不是關於錢，而是關於傳達一個信息)
結語
這篇文章我引用了一些音樂劇，不是為了裝逼，純粹是想給沒看過的兄弟們看下好的作品是什麼樣的，一個又唱又跳的音樂劇，都能在兩小時內講一個好故事，塑造一個好人物，但是一個萬眾矚目的大作卻如此拙劣，古今中外，好作品數不勝數，人類的愛恨悲歡，說不盡，道不完，與其花30小時只為了聽尼爾教你做人，不如多看看真正好的作品，我喜歡遊戲，所以我不想看到尼爾這種人。
最後首尾呼應一下，在於連與馬蒂爾德的爭吵之前，馬蒂爾德唱了一曲<<與您相伴的時光>>，我想把這首歌送給電影，遊戲，音樂劇，以及我們熱愛的一切：
“我是樹上的果實，紮根於不齒的歷史
輕撫您的偉大，這份榮譽我望塵莫及
我是大廈嵌的石子，而您是它堅固的基石
我若化作一座石碑，能否揹負起您的犧牲
與您相伴的時光真美好，這是專屬我們的回憶
即使時空將你我相隔，您重生於灰燼中
引導著我的選擇，對不完美的未來，我堅決說不。”