哎呀，刚在上周夸完新海诚新作《铃芽之旅》一定不会翻车的，如今就被狠狠打脸了。
在我看来，它的翻车程度是真让人怀疑诚哥的脑门是不是在关门时被夹到了？
《铃芽之旅》究竟讲了什么？
《铃芽之旅》讲述12年前因地震失去母亲的女主铃芽，在往后日子中一直与姨妈相依为命，一直过着平凡且幸福的小日子，只是铃芽时不时会缅怀起逝去的妈妈。
然而在某天的上学路上，铃芽意外遇见了一位长相俊俏并询问她“附近废墟”的男主草太。草太可不是普通人，而是“闭门师”，他穿行于全国各地的废墟寻找并关闭“灾难之门”阻止灾难的发生，他属于那种无名的救世主。
然而在与铃芽相遇后，草太的命运也发生了改变。因为出于好奇和对草太莫名的熟悉感，铃芽在随后也跑去了废墟，并在那里打开了灾难之门以及拔出了封印之石，而后者也幻化成了一只白猫并逃窜离去。
作为封印灾难之门关键的白猫自然是不能离开的，但奈何法力强大，直接将追赶它的草太和铃芽珍藏的母亲遗物“断腿板凳”融合到了一块，并自此拉开了一场铃芽带着板凳追猫和关闭各地灾难之门的历险。
到了后来，已经变成板凳的草太不得不肩负起成为“新封印之石”的使命，那时候位于东京的另一块封印之石也被拔了出来并变成了一只黑猫，而草太靠着承受“被永恒囚禁在异世界”为代价阻止了东京大地震的爆发。
到了最后的最后，铃芽义无反顾携伴着两只猫咪穿越至异世界，并在两只猫咪的助力以及牺牲下，成功将草太拯救出以及还世界于和平的故事。
大致了解剧情后，或许有人就奇怪了：白猫在开始时不是和主角们敌对关系吗？怎么后来又愿意帮助铃芽，乃至舍命也在所不惜呢？
事实上，关于猫咪们的动机设定就是该作的一大槽点：犯了谜语人和交代不清晰的病。
在前半段剧情中，白猫带给观众的动机是“唯利是图”的，是想着不被继续禁锢在石头中的逃离，而在逃跑过程中也被刻画成“释放各地灾难”的元凶，这其中就包括拔出东京的另一块封印之石的罪责---在观众和主角眼中，前半段剧情的白猫就是一步一步诱导草太顶替自己和黑猫“看门位置”的元凶。
这种动机刻画是相当不错的，它虽然体现出白猫的自私，但这又是一种能被体谅的自私，因为在此之前白猫已经被封印了不知多少个成十上百年了，它应该有追求自由的权利。
然而在草太被封印以及铃芽决定去异世界拯救之后，白猫又突然变得乖巧，毫无怨言地陪伴铃芽走完最后的旅途。
同时在剧末当铃芽想要用自己换取草太的时候，白猫又毅然决然地抢先顶替，让两主角重回到人间---在后半段剧情中，白猫背叛了自己的种属，成为了名副其实的“舔狗”。
从“舔狗”角度来理解的话，白猫的某些行为也是可以解释得通的。如在剧初时将草太变成板凳，这里体现的是“将第三者排除”，想要和铃芽独处。
而在草太被封印后突然变乖，那是因为铃芽的一场生气，让白猫明白自己无法取代草太以及不想铃芽伤心后的变化。
综上所说，在剧末之前白猫就是一位既自私又舔狗的角色。自私能解释外逃和释放灾难的原因（阻止主角们追捕），舔狗则能解释性格的突然转变。前者是不错的动机设定，但后者就极尽了敷衍---因为说到底铃芽也只是将白猫从封印解放和喂了点食物而已，白猫对铃芽的爱只能属于一种花痴，而用花痴来作为剧情推动的话，那就会有一股浓烈的塑料味了。
如上便是白猫在剧末之前给观众留下的奇葩印象，随后这种奇葩还开始了扩散，不知为何原本为东京封印石的黑猫，居然会听从草太爷爷的命令，心甘情愿地跟从女主去异世界，甚至连舍命也在所不惜。
看到这里的时候那是真叫人难受和混乱，但诚哥就偏不揭开两猫咪的行为真相，哪怕铃芽已经追到草太爷爷面前问话了，诚哥还是让爷爷谜语人到底，让白猫舔狗式的突然转变以及黑猫无条件的顺从这两大奇葩点一路贯穿到最后。
是的，在剧末的时候诚哥确实给出了解答，但该解答也只是铃芽在看到白猫替代自己成为封印之石时的一句话：“原来一路以来是你引导我们去灾难之门的”。
这是一句“一笔带过”的揭秘，也代表诚哥是打算将悬疑玩上天上去---因为这句话所牵涉的信息量是非常大的，是需要观众脑补很多的，也或者说，这就是所谓的“交代不清晰”的观感槽点。
这句话确实隐含了很多东西，如说明白猫自始至终都没有所谓的自私，它只是在用一种“小孩子气”的方式引导主角去各地的灾难之门做好事。
同时说明东京的封印石头不是白猫拔出来的，他只是用“装邪恶”的方式引导主角在灾难爆发前夕抵达此地，好让草太成为新一任封印石的使命能够顺利执行。
留意“使命”这两个字，这也说明草太成为新封印石不是白猫的阴谋安排，而是一种“宿命”。同时这也隐含着一个可能性：可能白猫和黑猫不是不想变回封印石，而是做不到。可能自草太履行新一轮使命之前是没有任何其它方案能够挽救的，而出于担心草太知道真相后的“逃离”（拒绝接受使命），白猫也就用装邪恶的方式一步步诱导他去到使命执行的目的地。
说白了，在新海诚笔下的白猫就是一种拥有大智慧和大义感的生物，只是它刚好对铃芽有着强烈的好感。而从这个角度来看的话，那就不难理解黑猫为啥会听草太爷爷的安排了，或许之前他俩就是相识，共同阻止过灾难的发生，而此次的黑猫也只是还老相识一个恩情。
这里再补充一个说明：只有将草太变成封印之石理解成不可回避和替代的宿命，那才能合理解释为何黑猫不当场变回石头并替代草太封印东京的灾难。
像我这样捋一遍两猫咪的动机后，整个故事也就不再奇葩和能够通畅起来了。
但我想问的是，诚哥有必要将“谜底”压到剧末才揭晓吗？他安排铃芽和草太爷爷对谈的时候就详尽地将一切大白于天下这很难吗？有必要让观众在整一个后半剧情中都觉得白猫是舔狗？以及最后的揭晓能不能别只用一句话就敷衍带过呢？
剧末的“敷衍”是洗不了的，一来体现在它隐含的动机解释中存在大量需要观众“脑补”的东西（如前面说到的草太必须承受的宿命、以及白猫在草太接受宿命前不能变回封印石等等，这些解释在剧中都没有明确点出过）。
二来还体现在白猫顶替铃芽牺牲后的“被忽视”，为啥铃芽面对草太的被封印就得拼尽老命，而如今白猫顶替自己牺牲却又能心安理得？草太和猫咪不都与铃芽有过一段对等的旅途陪伴吗？---诚哥选择敷衍带过，不给出详尽解释，那给观众留下的观感就只会是一个笑梗：舔狗舔狗，舔到最后一无所有！
这通通都是诚哥过度玩“谜语人”和“交代不清晰”所带来的观感败坏，而单凭这一败坏点就足够决定《铃芽之旅》不可能成为所谓的佳作了。
但还没完，诚哥新作的“最烂点”，还得属粉丝口中的“社会关怀”。
社会关怀？还是消费灾难？
自2016年凭借《你的名字》大获成功后，新海诚的后续作品就没有离开过“灾难”这个元素，只是每一次都会不太一样。如《你的名字》中的陨石灾难，《天气之子》中的暴雨灾难...
上述两部前作的灾难都是“虚构”的，而来到诚哥灾难三部曲的第三曲《铃芽之旅》后，该灾难也就走进了现实，也因此成为了被漫迷捧上天以及冠以“集大成之作”的原因。
这部作品关联了现实日本人的共同伤痛---地震灾难。
如前面说到的对2011年3月11日发生的“东日本大地震”的直接关联，让铃芽成为此次灾难的受害者之一，让她自此之后失去家人，只能和姨妈相依为命。
同时该动画还以“关闭灾难之门”为剧情的主推动力，主角们为了避免从门后涌出的“蚓厄”所引发的地震故踏上了贯穿全日本的旅途，同时他们经过且发生了重点事件的地点（爱媛、神户、东京、岩手等等）都是曾发生过7级以上地震的灾难地，那里的居民对地震有着极其深刻和沉痛的印记。
除此之外，诚哥甚至还加入了一个在漫迷眼中极其催泪和感人的设定---主角们在关闭灾难之门的时候，必须体会到对应废墟在灾难发生前的“幸福与人气”，即每一次关门都得让观众缅怀起过去的美好生活。
然后这个设定也确实让不少观众泪流不止，如有人表示当看到最后拯救草太，回忆起灾难发生前的那个早上人们说“我出发了”的时候，是真止不住泪水的狂飙呢。
不止是影迷，就连新海诚本人也认定《铃芽之旅》的关怀是无处不有的，这其中就包括铃芽母亲留下的那张“断腿板凳”，诚哥在接受采访时曾如此说到：“这把椅子有多重意象。一方面象征对受灾者的鼓励，虽人生有缺憾，还是要努力前行。再一方面，过去几年我们都会有‘被封闭起来感受不到自由’的时刻，我们对生活的感觉，相信也能和草太的境遇有所共鸣”。
诚哥说的“努力前行”，大概指代草太在被变成板凳后始终没有放弃追逐白猫的行为，他认为这种行为是极其励志和能够治愈人心的。
说实话，在听到诚哥这段说法的时候我是愣了一下。
一方面从表面看好像真有那么一回事，椅子的腿是在地震中失去的，那应该能指代那些灾难受害者，而草太在缺一根凳脚时还能永不言弃，丝毫精神内耗都不曾出现，这似乎又代表着某种励志。
但细想一下后又发现了这种“类比”的刻奇---草太只是刚好被变成了一把与地震记忆相关的凳子吧？要是将他变成一个馒头，我相信他也一定会坚定不移地滚去追捕的，那到时候那些穷到只能吃馒头的底层民众又是不是该来上一番感动：你们看馒头也能有所作为？
这就真让人无语了，毕竟说到底当草太变成板凳的时候，观众寄情的对象应当还是草太而不是因地震缺腿的板凳，而对草太这个人来说，至少在剧情中是没有透露过他因地震而受到的伤害，而他对白猫的穷追不舍只是出于他本身就是本领强大的闭门师，以及有着不得不行动的理由啊（追回白猫，让自己恢复人身）。
那你偏要强行解释草太的这趟经历的话，那难道不更应该给观众带来这样一个有点悲的认识吗：只有本身本领高强和笃定意志的人，才配得起在瘸腿之后的坚强？
一个好的寓意不是强扯出来的，不是只要沾上一点相关事情的边就能合理的，你一定要让主人公从里到外（心理和身体）都拥有类似经历才行的。
如《千与千寻》描绘千寻独自面对整个妖怪世界的设定便是一个绝佳的寓意呈现：指代日本年轻一代，面对一个陌生的、困难的、乃至可怕至让人看不到希望的泡沫经济崩溃后的社会时的压力和无助感。而瘦弱的千寻在此过程中的永不言弃的行为，才是真正能激励人心的存在啊。
事实上，类似的刻奇在《铃芽之旅》有关地震灾难的设定中是有不少出现的。
诚哥刻画灾难受害者铃芽从失去母亲的伤痛中走出来，这是可以被理解成关怀的。
但新海诚在新作中依旧采取“世界系”的风格去作为主角们的行为推动力的话，那这就有点说不过去了。
世界系是一种“中二”，即在爱情面前，其余一切都不重要，所以也才有了《天气之子》中帆高宁可让东京被水淹也要拯救阳菜的剧情开展。
《铃芽之旅》也玩了一把世界系，主要体现在当草太消失之后，铃芽居然在没有任何“替代方案”的前提下，就毅然决然的做出前去异世界拯救草太的决定---草太爷爷让她将此事当作封印灾难的荣耀，但铃芽偏不，在连“救出草太后如何继续封印灾难”都忽略不问的前提就径直朝着异世界出发了，而所谓的“用自己去替代草太”也只是铃芽在后期的一个突发奇想
然后奇葩点就出现了，你这不是一部对灾难现实予以关怀的作品吗？不是想通过将“关闭灾难之门”作为剧情主要推动力来让观众得到心灵宽慰和安全感吗？怎么现在又放任一个女人为了拯救自己的男人，而莽撞般跑去异世界捣乱并留下释放大灾难的风险呢？
“爱情独大”的世界系本身就和社会关怀有着天然的矛盾性，因为前者指向的是自私，而后者则是公义。在没有交代清楚的情况就让女主以莽撞姿态冲向男主，那就难免会出现所谓的“不顾大众”的滋味，也就难提所谓的人文关怀了。
再一个刻奇点还体现在“关门时的回忆设定”。
是，让经历过大地震的观众再度回忆起“灾前美好”，那是可以让他们泪目的，而且是一戳一个准。
但注意了，这不叫关怀，这只是“伤疤揭露”，观众的泪目是因为他们又在精神上体验了一回“美好事物从美好到摧毁”的全过程，即铃芽在最后拯救草太时看到的那幕“我出发了”的场景，只是让观众再度感受了一把大地震将一切夺走的伤痛。
这不是社会关怀，这只是纯纯的消费灾难。
对经历过灾难的伤者来说，他们不需要你提醒回忆灾难前的美好，他们更大概率会因为沉浸在对这种美好的缅怀中不能自拔，从而患上心病---如女主铃芽就从未忘记与母亲一同生活的美好日子，而对母亲的挂念也在一定程度上成为了她的梦魇。
真正的关怀不是单纯的“想起”，而是提供一种解决方案。
比如新海诚可以设定灾难之门的出现与“灾难地居民不能走出伤痛”的浓烈程度相关，即越多人蜷缩在对昔日美好的缅怀、越多人不能带着希望去看待未来，那就越容易出现强大的灾难之门。
然后主角们的“关门”就能多一重含义：除了阻止灾难发生外，还能指代将伤痛抽离。
只是很可惜，《铃芽之旅》通通都没有做好就是了。
最后
等了3年多，新海诚拿出来的却是一部缺点满满的新作，不管人物动机刻画（犯了谜语人和交代不清晰的毛病），还是错将消费灾难当成了社会关怀...都能彰显出诚哥在创作上的“稚嫩”。
是的，一部《你的名字》让新海诚拥有了“宫崎骏接班人”的舆论待遇，同时他那极致拟真的文艺画风也成为了商业票房的金质保证。
但诚哥一旦脱离专注于爱情和世界系的题材，一旦牵涉上某些宏大话题（如讨论生死和环保的《追逐繁星的孩子》）和现在的现实题材，又是怎么翻车就怎么来了。
如今已然迈入50岁中老年行列的新海诚，还有没有在艺术价值上冲击宫崎骏的可能性呢？
对于我这位诚哥老粉来说，我是不抱太大的希望了。