首先感謝@Youmu丶 兄弟的支持，本期教程的照片都是由 @Youmu丶 拍攝。
前言
終於，在兄弟們的強烈建議下，我這個幾乎不拍人像的攝影師決定做人像教程了，不過大家放心，以本人在婚禮攝影行業的從業經驗，人像基本功還是有的。這一期依舊假設大家以手機作為拍攝設備進行梳理，但是其中必然涉及一定的專業知識以及專業術語，我會盡力按照手機的拍攝方式為大家講解，不過設備終究只是工具而已，相機代表了上限，手機就代表下限，祝願大家都能成為一個上限下限都很高的人。
本期教程主要從，選景、光線、構圖、動作這四個方面為大家講解，那麼我們開始吧。
選景
既然是拍人，那麼當然要以人為本，突出主體就顯得至關重要，我也常常使風景喧賓奪主，忽略了人的重要性。所以，選景的第一個重點就是——乾淨簡潔的背景。請看以下圖片。
水面十分平靜，顏色由深至淺，既能突出主體，又為畫面增添了層次感。至於景深，即便用手機也可以通過雙攝或者後期做出背景虛化，突出人物。
這張也是，與上一張類似，草地向後延伸，整幅畫面的空間感很強。如果花能放在前景就更好了，進一步增添層次感。
這張更為純粹，用天空當作背景布，同時仰拍優化人物比例，腳下的石頭如果更加突出，拍出一種人站在山尖上的感覺就更好了。
最後還要提醒一下，在選擇背景的時候，背景的顏色和衣服的顏色要注意搭配，這樣才不違和，如果學過美術，在色彩的理解上會比較專業，用我自己的大白話來說，就是看著一定要順眼。同時還需要注意風格，一組照片的基調定好，不要有太多不符合主題和統一風格的操作。
光線
光線在攝影中可謂重中之重，有一句話叫做“攝影就是用光的藝術”，雖說光並不是攝影的全部，但是合理的運用光線，不僅能使人物更立體，甚至還能優化一些缺點。基礎的技巧還是十分需要掌握的。
本期不講人造光，只講自然光，且僅為大家講解其中最基礎最簡單的三種，下面請看圖片。
這就是最簡單也是最常見的順光，光線從被攝主體正面直射。優點是能使被攝主體和背景都處於光亮之中，無論是前景還是後景都能看到，畫面的整體效果更加自然。缺點是順光無法為人物提供任何造型作用，會把整個面部壓的比較平，顯得五官不立體。個人建議在天半陰的時候利用順光，這個時候光線柔和，顯得皮膚更加白皙細膩，不會像強光一樣放大面部的瑕疵。
接下來是側光，光線從被攝主體的一側照過來。優點是可以使人物面部更立體，比如上圖的側光讓鼻樑顯得更加挺拔。側光的缺點是，如果光線太強在面部另一側留下的陰影太重就變成了陰陽臉，或者人物角度不好，在面部留下零碎的點狀過線狀陰影，也不好看。建議像上面的照片一樣，在太陽處於低角度的時候用側光，比如黃昏，一方面是陽光的角度更容易形成側光，二方面是此時的陽光更為柔和，不會打出很深的陰影。
最後一種就是逆光了，光線從被攝主體背面照射。逆光作為人像中幾乎最常用也是最容易出效果的用法，它的優點是讓人物鑲上一層金邊，使人物的輪廓更清晰，所以逆光又名“輪廓光”，能凸顯人物的端莊和聖潔，從而經常被使用。不過逆光也有一個比較明顯的缺點，拍攝時必須對人物的正面進行補光，否則背景很亮，人物很暗，在利用自然光的時候一般選擇反光板進行補光，效果好成本低，不用再另外尋找光遠了，當然，閃光燈也可以。
以上就是三種最常用的自然光用法了，打光是攝影中一個非常龐大的主題，依照不同的分類標準可以分成很多類別，能夠自如的用光也是成為攝影師的必修課，我也自認不如，日後待我在這方面更成熟後，或許會在做光線的延伸講解。攝影的學術圈也曾盛傳，沒有人是真正懂光的，即便是諸多大師也僅僅會一部分而已，真正的大作也極少是以光出名的。隨著大家的進步或許也會有此類感受。
構圖
又回到了熟悉的話題，其實人像構圖也是遵從我前兩期的純風景構圖講解的，之間有許多共通之處，大家也可以將其簡單的理解為在風景上加個人，但是被攝主體變成了人，需要使兩者協調的同時突出主體，風景在此時變為了襯托主體的作用，只要理解了這點就懂得了如何在人像拍攝中進行構圖。
這張照片還做出了一種旋焦的效果，不知道是鏡頭特殊還是後期單獨做的
這張圖片就是利用了三分法，將人物置於畫面的右三分之一，其餘部分前後景都很充足且適宜，既不會顯得空，又能很好的襯托出人物。
這張同樣是一個三分法，但是同時還做出了對角線構圖，以岸堤作為引導線突顯了後景的縱深感，使照片更加立體，衣服的顏色和後景也能相互搭配，整體風格十分統一。
這張是最常見的中心對稱構圖，最常用也最不容易出錯的構圖，需要在選景上適當下功夫，前景後景與人物相得益彰，因為是現在花叢裡，對於矮個子女生或者不會拍腿的兄弟非常友好，可以作為一個參考。
其實人像構圖相對的沒有風景構圖那麼苛刻，大家可以用人好看其他不重要的原則去拍一拍，一步步提升，人才是最重要的。且在構圖中應多找一些與人有關的元素或概念相互配合，有利於增加照片的深度或情緒，所謂“人文攝影”就是這麼來的。
動作
對於模特動作的引導是在拍風景中不曾遇到的知識點，所謂擺動作，可以通俗的理解為與周圍環境或道具產生互動，進而表達美感或其他含義，另一方面是通過肢體動作來體現出更加優美的造型，優化身材和體態。
比如這張照片，側身和側臉都是比較常見的動作，側身會很顯瘦，側臉能突出優美的下頜線，顯臉小。這種方式可以提升鏡頭感，不僅更容易操作，也更出效果。
如果模特比較緊張或者略顯僵硬應該怎麼辦？答案就是不看鏡頭，一般人面對鏡頭都會不自覺的尷尬或緊張，往往無法進入狀態，可以試著讓模特不看鏡頭，轉而與周圍元素做互動，會更加自然。在這個過程中要適當多抓拍一些，挑出其中表情比較好的和動作比較自然的即可。
如果周圍能夠互動的元素太少，那麼就可以嘗試自帶道具。選擇道具的思路可以是本次拍攝的主題、模特擅長的事情或者與模特和場景非常協調的物品，用道具作為思路來發散思維，也是引導模特進入狀態的好方法。
整體來說，動作這個知識點略顯抽象，我也看到過其他平臺有教擺動作的視頻，只要跟著擺一摸一樣的就行了，但是在我看來，大多數具體的動作或姿勢都不太具有普適性，又挑臉、又挑人、又挑身材，總是會很難受。並且還要建立在模特不完全業餘且進入狀態的情況下才可以實施，所以我還是一引導為主，先上道再說跑的快不快的問題。拍人像也不僅僅需要一個好模特，同時也需要一個好攝影師，所以我還是建議大家多去實踐，在基礎上進行發散便會得到屬於自己的東西了。
結尾
本次教程相對的有些分散，在實操方面講解的不是特別多，一方面是很多實操依舊是建立在一定的專業素養上，另一方面每個人都有獨屬於自己的技巧和流程，不太想做一個思維定式出來。如果在實操中出現了問題，都歡迎大家提問，我也會把高頻問題集合起來，更有針對性的進行講解。至於如何與異性相處，還是要靠兄弟們自己，相處的好就能拍的好，多實踐還是沒問題的。