首先感谢@Youmu丶 兄弟的支持，本期教程的照片都是由 @Youmu丶 拍摄。
前言
终于，在兄弟们的强烈建议下，我这个几乎不拍人像的摄影师决定做人像教程了，不过大家放心，以本人在婚礼摄影行业的从业经验，人像基本功还是有的。这一期依旧假设大家以手机作为拍摄设备进行梳理，但是其中必然涉及一定的专业知识以及专业术语，我会尽力按照手机的拍摄方式为大家讲解，不过设备终究只是工具而已，相机代表了上限，手机就代表下限，祝愿大家都能成为一个上限下限都很高的人。
本期教程主要从，选景、光线、构图、动作这四个方面为大家讲解，那么我们开始吧。
选景
既然是拍人，那么当然要以人为本，突出主体就显得至关重要，我也常常使风景喧宾夺主，忽略了人的重要性。所以，选景的第一个重点就是——干净简洁的背景。请看以下图片。
水面十分平静，颜色由深至浅，既能突出主体，又为画面增添了层次感。至于景深，即便用手机也可以通过双摄或者后期做出背景虚化，突出人物。
这张也是，与上一张类似，草地向后延伸，整幅画面的空间感很强。如果花能放在前景就更好了，进一步增添层次感。
这张更为纯粹，用天空当作背景布，同时仰拍优化人物比例，脚下的石头如果更加突出，拍出一种人站在山尖上的感觉就更好了。
最后还要提醒一下，在选择背景的时候，背景的颜色和衣服的颜色要注意搭配，这样才不违和，如果学过美术，在色彩的理解上会比较专业，用我自己的大白话来说，就是看着一定要顺眼。同时还需要注意风格，一组照片的基调定好，不要有太多不符合主题和统一风格的操作。
光线
光线在摄影中可谓重中之重，有一句话叫做“摄影就是用光的艺术”，虽说光并不是摄影的全部，但是合理的运用光线，不仅能使人物更立体，甚至还能优化一些缺点。基础的技巧还是十分需要掌握的。
本期不讲人造光，只讲自然光，且仅为大家讲解其中最基础最简单的三种，下面请看图片。
这就是最简单也是最常见的顺光，光线从被摄主体正面直射。优点是能使被摄主体和背景都处于光亮之中，无论是前景还是后景都能看到，画面的整体效果更加自然。缺点是顺光无法为人物提供任何造型作用，会把整个面部压的比较平，显得五官不立体。个人建议在天半阴的时候利用顺光，这个时候光线柔和，显得皮肤更加白皙细腻，不会像强光一样放大面部的瑕疵。
接下来是侧光，光线从被摄主体的一侧照过来。优点是可以使人物面部更立体，比如上图的侧光让鼻梁显得更加挺拔。侧光的缺点是，如果光线太强在面部另一侧留下的阴影太重就变成了阴阳脸，或者人物角度不好，在面部留下零碎的点状过线状阴影，也不好看。建议像上面的照片一样，在太阳处于低角度的时候用侧光，比如黄昏，一方面是阳光的角度更容易形成侧光，二方面是此时的阳光更为柔和，不会打出很深的阴影。
最后一种就是逆光了，光线从被摄主体背面照射。逆光作为人像中几乎最常用也是最容易出效果的用法，它的优点是让人物镶上一层金边，使人物的轮廓更清晰，所以逆光又名“轮廓光”，能凸显人物的端庄和圣洁，从而经常被使用。不过逆光也有一个比较明显的缺点，拍摄时必须对人物的正面进行补光，否则背景很亮，人物很暗，在利用自然光的时候一般选择反光板进行补光，效果好成本低，不用再另外寻找光远了，当然，闪光灯也可以。
以上就是三种最常用的自然光用法了，打光是摄影中一个非常庞大的主题，依照不同的分类标准可以分成很多类别，能够自如的用光也是成为摄影师的必修课，我也自认不如，日后待我在这方面更成熟后，或许会在做光线的延伸讲解。摄影的学术圈也曾盛传，没有人是真正懂光的，即便是诸多大师也仅仅会一部分而已，真正的大作也极少是以光出名的。随着大家的进步或许也会有此类感受。
构图
又回到了熟悉的话题，其实人像构图也是遵从我前两期的纯风景构图讲解的，之间有许多共通之处，大家也可以将其简单的理解为在风景上加个人，但是被摄主体变成了人，需要使两者协调的同时突出主体，风景在此时变为了衬托主体的作用，只要理解了这点就懂得了如何在人像拍摄中进行构图。
这张照片还做出了一种旋焦的效果，不知道是镜头特殊还是后期单独做的
这张图片就是利用了三分法，将人物置于画面的右三分之一，其余部分前后景都很充足且适宜，既不会显得空，又能很好的衬托出人物。
这张同样是一个三分法，但是同时还做出了对角线构图，以岸堤作为引导线突显了后景的纵深感，使照片更加立体，衣服的颜色和后景也能相互搭配，整体风格十分统一。
这张是最常见的中心对称构图，最常用也最不容易出错的构图，需要在选景上适当下功夫，前景后景与人物相得益彰，因为是现在花丛里，对于矮个子女生或者不会拍腿的兄弟非常友好，可以作为一个参考。
其实人像构图相对的没有风景构图那么苛刻，大家可以用人好看其他不重要的原则去拍一拍，一步步提升，人才是最重要的。且在构图中应多找一些与人有关的元素或概念相互配合，有利于增加照片的深度或情绪，所谓“人文摄影”就是这么来的。
动作
对于模特动作的引导是在拍风景中不曾遇到的知识点，所谓摆动作，可以通俗的理解为与周围环境或道具产生互动，进而表达美感或其他含义，另一方面是通过肢体动作来体现出更加优美的造型，优化身材和体态。
比如这张照片，侧身和侧脸都是比较常见的动作，侧身会很显瘦，侧脸能突出优美的下颌线，显脸小。这种方式可以提升镜头感，不仅更容易操作，也更出效果。
如果模特比较紧张或者略显僵硬应该怎么办？答案就是不看镜头，一般人面对镜头都会不自觉的尴尬或紧张，往往无法进入状态，可以试着让模特不看镜头，转而与周围元素做互动，会更加自然。在这个过程中要适当多抓拍一些，挑出其中表情比较好的和动作比较自然的即可。
如果周围能够互动的元素太少，那么就可以尝试自带道具。选择道具的思路可以是本次拍摄的主题、模特擅长的事情或者与模特和场景非常协调的物品，用道具作为思路来发散思维，也是引导模特进入状态的好方法。
整体来说，动作这个知识点略显抽象，我也看到过其他平台有教摆动作的视频，只要跟着摆一摸一样的就行了，但是在我看来，大多数具体的动作或姿势都不太具有普适性，又挑脸、又挑人、又挑身材，总是会很难受。并且还要建立在模特不完全业余且进入状态的情况下才可以实施，所以我还是一引导为主，先上道再说跑的快不快的问题。拍人像也不仅仅需要一个好模特，同时也需要一个好摄影师，所以我还是建议大家多去实践，在基础上进行发散便会得到属于自己的东西了。
结尾
本次教程相对的有些分散，在实操方面讲解的不是特别多，一方面是很多实操依旧是建立在一定的专业素养上，另一方面每个人都有独属于自己的技巧和流程，不太想做一个思维定式出来。如果在实操中出现了问题，都欢迎大家提问，我也会把高频问题集合起来，更有针对性的进行讲解。至于如何与异性相处，还是要靠兄弟们自己，相处的好就能拍的好，多实践还是没问题的。