前言:
“超現實主義”對二十一世紀的人們來說,似乎已經是封裝在美術館中的陳舊的畫布。它所呈現出的荒誕與怪異,打破了人類固有的認知,無論是《記憶的永恆》那如同奶酪般柔軟的時間(達利),還是那《錯誤的鏡子》讓你思考所見的一切不過是眼中的反射(馬格利特),這些都讓我們不斷剖析自己的潛意識,在現實與夢境中去尋找《夢的解析》背後最為真實的“本我”。
直視纖纖玉指,那雙手也在凝視你
“一雙手”對我們來說,可以說是我們與生俱來並時刻給予創造,就像我現在通過鍵盤敲下這些字,就是在依靠著我的雙手。不過這種可以忽略不計的簡單動作,倒是可以讓我忘記了手的存在,如同我的眨眼和呼吸都是不依賴我的意識而自發運動。如果你仔細看看那些美麗的雙手,肯定會產生“吉良吉影”那獨有的品味,並感慨這是一雙多麼漂亮且充滿魅力的手啊,但如果過分偏執,那這雙手在你眼裡也必將成為無法直視的深淵。
在《萬手一體》這款遊戲中則是將我們的雙手,這個與生俱來的事物變成了我們驚悚的源泉,一雙手可以雜糅成不同的手勢,這種方式就好像手影戲或者是具有不同含義的手語,通過手勢來聯想到我們認知中的事物。從這裡開始這款遊戲就開始慢慢地深入到我們的意識,逐漸影響著我們想象與意識。
手在臉上拼接,衝擊潛意識的認知
如果說這些手勢都放在一張人臉上的時候,你是否還會感覺正常,這些確確實實是我們常見的雙手,但這畫面卻有點精神汙染的感覺,而且那些手都在以不同頻率的方式進行扭動,並重復著動作,不禁想要吐槽一句這也太怪了吧。這種畫面的演出方式顛覆了你的意識,讓你後背發涼。通過雙手所表現出來的形狀聯想到眼睛、鼻子和嘴巴,直至一張不忍直視的那張人臉。這種驚悚的感覺就像是第一次見到《潘神的迷宮》中的雙手作為眼睛的怪物。
其次遊戲中的一切都是以照片的形式拼接而成,這又不免想象到拼接藝術的“達達主義”,似乎一切事物都可以雜亂無章的拼湊而成,但是拼湊後的畫面似乎喚醒了沉睡的噩夢,使得眼前的畫面更加扭曲更加壓抑,而這便是這種藝術形式所帶來的精神衝擊。當然根據製作者吐露,實在是找不到美術,只好用自己的雙手製作實景的圖片,作為可表達的事物。
拾起生活物品,和未知的謎團碰撞
遊戲的玩法其實是我們較為熟悉的卡牌戰鬥,而且整體的玩法也類似於《邪惡冥刻》,我們的兩隻手為我們保駕護航,而中間的心臟則代表著血量。我們無處安放的雙手可以拾取橡皮和筆尖,這些生活中隨處可見的道具作為自己的攻擊武器,不然我們就要親手去觸碰這些令人不寒而慄的意識體,讓自己的心臟受到傷害。
所面對的敵人是一件未知的事物,更像是內心想要去探尋真相的事件,我們唯一要做的就是撥開這些謎團和朦朧,甚至那些阻礙我們前進的心理意識,將敵人打敗觸碰到內心的深處。在這個過程中我們可以通過不同的手勢來替換原本的模樣,以此產生不一樣的加長效果,而且左側的人臉也會變得更加怪異。
夢境變成夢魘,探尋內心深處自我
在開始的第一個關卡便是“卡夫卡”,而這個很容易想到他的著作《變形記》,我們的主角在深夜入睡時,似乎會進入一場撲朔迷離的夢境,而且自己身體會變成由手組成的人形。於是我們就要以此形態來探究這個夢境的,去聆聽神秘、邏輯、行動三種思維的低語,來引導整個劇情的推進。這裡也同樣有著《極樂迪斯科》的影子,將精神世界展開並對抗夢魘所帶來的傷害,保護自己的“初心”不被這超現實意識所擊敗。(目前遊戲的demo流程很短,就不過分劇透了)
總結:
超現實主義所塑造的形象,則是以最常見的事物來顛覆我們的思維,產生一種潛意識的躁動,讓人有一種心頭一緊難以呼吸的感覺。不以那種奇形怪狀的設計作為自己的藍本,而是以我們身邊最隨處可見的事物作為主題,不斷地碰撞著我們的有序的心理,使其產生莫名的震撼與悚然。這便是這款遊戲最偉大的立意與出發點。
不主動設計意識模糊的癲狂,而是清醒地不斷探索理想的顛倒。
這是今年國產遊戲裡的佳作,整體壓抑的氛圍將你san值逐漸減少,無論是扭動的雙手,還是驚悚的背景音樂,都讓整個遊戲充斥著荒誕與怪異。而且以雙手作為卡牌戰鬥的玩法,並推進情節的向潛意識靠攏,在撲朔迷離的夢魘中找尋遺忘的自我。