自从前天在评论区夸下海口，大家的热情几乎充爆了我的评论，也没啥理由懈怠，遂加班加点给大家端上来了。
又想骗骗大家给充充电，所以单开一期文章讲讲绘画思路，希望大家喜欢。
首先我们需要找好参考以及画好草稿。在画好草稿之后勾线是相当重要的一部，这里会有两种思路流程，一是用无压感的笔刷统一线稿，最后的样子会相对工整完成度高，我的勾线比较随意，保留了一部分画感，再后续还需要融入画面当中。
第二部需要把整个造型用色块填充，这步我没选择使用套索工具同样是为了保留绘画感，因为观察照片物体的边缘往往也不是平直的。再铺上高对比度光源，要注意并非是它照亮了角色，这一光源的造型一定要有节奏与疏密，若是塑造的不好反而不如不照。
第三步也就是上色的重头戏了，我们需要把物体的固有色填充到画面中，在这里如果是原创需要注意配色得当，当然我们这期是同人图，就可以理所当然照抄原作的配色方案，注意分开图层，我这里为了偷懒直接把每个图层锁定透明像素，而正常的流程中我们一般会通过蒙版来限制细化的色彩，细化时要注意主光源不是前面提到的白光，而是天光，相对微弱，相对平均，衰减更小，它会小幅度改变固有色，这也更便于我们创造细微的变化
第四步也是最后一步，合并图层整理线稿。我把线稿的颜色替换的比其固有色更明度更低，饱和度更高再正片叠底，这样它就会成为我们物体边缘色的一部分，再修改一些不合理的结构，可以通过液化 也可以像视频里一样找参考。
绘画思路就说完了，视频是分段录制的，其中有一些变化：比如说突然出现的背景，还有面部和眼部的结构改变都是我用ps做的。
感谢看到这里，希望大家三连关注转发，这对我真的很重要！
一定要去玩明末：饿殍千里行！！！