之前在ps端白金了，我对它的总体评价是画面华美，交互优秀，临场感强，剧情很好。是的，虽然有点罐头，但是主线和多数剧情支线个人认为相当精彩。得知要上PC了，今天为大家作个游玩前的导视，涉及轻微剧透。
仅代表个人观点！全文近2000字。图皆为自己游戏里截得。
阙一：仇
倭国慕中原，而轻慢了元统治者忽必烈，屡次不派信使回信（作死啊）。后忽必烈统一建元，征师日本。蒙古铁蹄踏遍大半日本，而故事发生于对马岛。
蒙古军凶狠残暴，茹毛饮血，骑军所向披靡，侵略埋下了仇恨的种子。以此，复仇赋予主角仁第二次生命。本游戏所强调的反抗侵略的主观能动性在历史上几乎完全被客观条件盖过。
若非神风起，反抗只枉然。个人认为“得道者多助”，是自欺欺人。当然，并不认为主角不是英雄，反侵略的人民不是英雄。
阙二：乱
黑云压城，风荡芦苇。刀戟，火光，车马，战旗，歌号，潇潇未雨歇，一切混在血与泥中，浆水乱流。尸骨堆陈，哀鸿遍野，“新鬼烦冤旧鬼哭，天阴雨湿声啾啾”。
这就是初期对马岛战役给我的整体印象，些许灰暗与压抑（就是黑泽明黑白风格）。仁常骑着马在芦苇荡上驰骋而过，胸中怀着决心与过往的阴云。下马回望，往往是墟里上孤烟，隐约雷鸣，阴霾天空，山雨欲来风满楼的夜色。游魂间的决战与厮杀，刀光浮掠，刀下黏的脚边溅起的，也是血，雨，泥的混合物，眼前一片红与黑。人饥相食，人心大乱，人人自危，诸侯异心，阶级对立，各自心怀鬼胎。
浩浩人寰，腥风迷乱。
阙三：友
“孤光自照，肝胆皆冰雪。”
明月冰心，一副清冷，而山中佛寺，各路英雄集结。每个人有着各自的屈辱或辉煌不复的过去，有着未了的心愿，想见的人，想做的事业。然而战争毁了一切，于是忘记阶级和身份共御外敌。
其中有武士眼中的“贱民”，曾经懦弱无能，但在仁的感召下，誓忠于战鬼，反抗至死不渝。仁意识到反抗的风暴应由，也必将由人民卷起。于是他在墓前吹笛，为他的人民朋友奏响挽歌。
阙四：菊与刀
《菊与刀》里观察了日本人的思维与文化，而书名中“菊”是物哀文化，“刀”则是武士道。菊花在我国也是“悲秋”的常用意象，如李清照的“帘卷西风，人比黄花瘦”，近的有周董的“菊花残，满地伤”等不一而足。物哀是文化审美，烟花易逝，于是珍惜，追求。而武士刀本身作为文化符号代表了武士道。武士的价值出发点立足于“耻”。恪守武士道是他们的标准，宁死不折，为的是不失“光荣”而蒙耻。（《只狼》有“无生之耻，有死之荣”）他们认为死去的武士如凋谢之樱花，生前保持的美好心性在死去那一刻分外绚烂。他们泉中斋浴，他们月下咏俳，他们崖上斩竹，来“感悟”“自修”保持心境。所以这两种文化相互依存，融合统一。
而与之相对的，是野蛮粗犷，“不讲武德”的蒙古族。当时的武士就如孙武提出“兵不厌诈”前的春秋一样。蒙古人大刀阔斧地碾压过他们的武士道，武士要么在不公平的对势中怀着“骄傲”死去，要么彻底背叛武士道，投降于异族。然而被他们杀死烹食，根本毫无尊严可言。人人“堂堂正正”地迎接死亡，那对马岛谁来光复？怀疑根植于民族血脉中的思想，并跳出自我约束的准则中，仁仿佛不再看清自己的“道”。夕阳西下，红叶纷飞，武士的最后诀别。老武士怀着自己的“道”而死去了，这是他给晚辈上的最后一课：死如秋叶之静美。脆弱的，理想化的武士道注定落幕，吊着一口气渐渐淡出时代。武士刀架不住锤斧，挡不了火器，折断沉沙也只算不负物哀之美罢了。
阙五：仁与鬼
仁认为自那后他终于失去了他的道。然而他一路走来是为了保护人民，实现收拾旧山河的抱负才背驰武士道的，即为了“仁”（人），而戴上鬼面化身为鬼。“慷慨赴死易，从容负重难”。死对于武士是解脱，仁却玷污了自己的信仰，受了“耻”，为了大业而背负着鬼之恶名，与绿林贼寇为伍，为民众敬畏，武士不齿，成为对马岛上的战鬼。
我记得民间流传的故事，张献忠要屠城，除非和尚吃肉。破山和尚毅然破戒，并留下几句：
“酒肉穿肠过，佛祖心中留。
世人若学我，如同堕魔道。”
稻荷神社的小狐狸在日本传说中护佑五谷丰登，百姓平安。它可没有闻到战鬼的杀气，而是蹦跳着希望引仁去它的神社参拜，并摸摸它的白白肚子。也许通灵的它知道眼前这个武士和它是同行，为土地上人民的福祉而努力着呢。
所以或许仁背驰了武士道罢，但他不再迟疑，毅然走向了为人民的——
“仁之道”。
