最高同時在線人數近10萬人，Steam好評率高達97%，七月份一開始，《潛水員戴夫》便以驚人的銷量和口碑震撼了遊戲圈。
但更讓人想不到的是，《潛水員戴夫》的製作方MintRocket，並不是一家名不見經傳的新興獨立工作室，而是著名MMO大廠Nexon所推出的子品牌。
沒錯，就是那個在我們回憶裡創造了《跑跑卡丁車》，《冒險島》等無數經典的Nexon！除此之外，《洛奇英雄傳》和《地下城與勇士》更是為其吸金無數，成就了其MMO大廠的地位。
但，這樣一個大廠，居然創造了這樣的作品，想必你依舊會覺得有些難以置信。而之所以很難將這兩個概念進行關聯，是因為《潛水員戴夫》的獨立氣息太重太重了——於許多玩家而言，它就像是這個炎炎夏日中不期而至的一場清涼假期：海底探險，捕獲魚蝦，大戰鯊魚，經營壽司店，建立養殖場……
各式各樣的趣味玩法和精緻的視聽風格在治癒玩家之餘，更是將遊戲的樂趣發揮到了極致！如此看來，也難怪這款遊戲能夠成功，只要是深入體驗過的玩家都能理解：它的成功並不是意外，而是玩家們對於其優秀質量的認可。
乍看之下，Nexon投向“獨立”遊戲的懷抱就如同關公戰秦瓊那般不可思議——但實際上，如果你對獨立遊戲的市場保有關注，便會發現這並不是孤例：心動，多益，騰訊……這些大眾印象裡通過MMO與頁遊發家的廠商，或多或少都曾涉足其中。
那麼便產生了另一個問題：MMO發家的大廠，為何要轉向似乎毫不相干的“獨立”遊戲？
要解答這個問題，不妨讓我們撥轉時間，回到七年前。
2016年11月18號，一款名為《ICEY》的遊戲於Steam正式發售。僅僅兩天，《ICEY》便如自家遊戲中那個名為ICEY的女孩般，帶著眩目的藍光，孤軍殺入全球銷量榜Top10之餘，還輕鬆摘下了95%的好評率，可謂是名利雙收。
就是這樣一部在當年可以說是照亮國產獨立遊戲界的作品，製作方幻刃網絡卻暗暗弱化了其成功背後的必要存在：發行商，心動網絡。
為什麼？
因為在當年，獨立遊戲這一概念，是極為模糊與不明確的：甚至有一部分玩家認為，開發規模在十名以下，不具有任何商業資金成分的遊戲，才能被叫做獨立遊戲。
在大眾還未習慣獨立製作人（工作室）與發行商互相成就的環境下，《ICEY》選擇了弱化發行商的存在，直到日後《ICEY》登錄心動的手遊平臺，二者的關係才逐漸為人所知。
如此看來，心動和幻刃的合作，似乎不乏風險？
事實也的確如此：在《ICEY》之前，幻刃並沒有拿得出手的作品，將其稱為毛頭小子毫不為過，心動作為發行方承擔著相當風險；而在《ICEY》上線之後，圍繞著其獨立遊戲的身份和可能的營銷風向，暗戳戳的非議和爭執也持續了相當一段時間，說幻刃是引火燒身也不算誇張。
那麼，驅使二者攜手共進的，一定是比這些風險更為重要的存在。
於幻刃而言，最直觀的問題是：沒錢了——據主創Mark在遊戲彩蛋和後續採訪中透露：遊戲在開發過程中推翻了至少五次，研發更是將公司資金幾乎消耗一空。
於心動而言，是什麼催促著依靠《神仙道》聞名業界，似乎躺著也能賺錢的他們，走向獨立遊戲的發行乃至於研發呢？
2011年到2015年，《神仙道》頁遊的充值流水為16.9億，月流水達到了2000萬。
但於心動而言，危機感卻也隨之而至：因為MMO和頁遊的市場，已一點一點地發生了變化。
從2003年到2023年，中國的遊戲市場規模從13億擴大到了2658億：曾幾何時，65億的市場中有53億流水都幾乎歸於MMO和各類頁遊；但時至今日，2658億的市場流水之中，網頁遊戲只佔52億，而客戶端網遊僅有613億。
與此相對的，是突破三千五百萬的Steam中國註冊用戶，及百億級的消費額。
23年發售一個月就突破六十萬銷量的《火山的女兒》，銷量突破兩百萬的22年國產獨立遊戲銷量冠軍《暖雪》，銷售額達2.9億的21年國產獨立遊戲銷量冠軍《鬼谷八荒》，以及銷售量突破三百萬的20年國產獨立遊戲銷售冠軍《槍火重生》。
在這些往年的銷售冠軍中，你會發現一個熟悉又陌生的廠商：多益網絡——在面對MMO這一傳統蛋糕越來越小，而單機與獨立蛋糕越來越大的困局時，多益網絡，做出了和心動及Nexon一樣的判斷：嘗試獨立遊戲的代理與研發。
作為國內行業最先嚐試MMO“端轉手”的遊戲公司，即便在15年神武系列手遊月流水一度突破八千萬的情況下，多益依舊毅然決然地選擇跳出了舒適圈，開始涉足獨立遊戲領域。
2020年，多益在Steam平臺推出了Rogue遊戲《槍火重生》，這款遊戲僅僅上架半年便一舉奪得了當年的銷量冠軍。
回頭看來，多益所面臨的困局，與Nexon是相似的：曾經奉為王牌的MMO等品類市場不斷收窄，吸金能力開始下滑，公司的產品覆蓋面較為偏科……而雙方所交出的答卷，也是相似的。
即調轉方向，迴歸遊戲最本質的樂趣。
於我而言，《槍火重生》的體驗是輕鬆而愉快的：在一次次的試錯和重來中，我不僅沒有感到壓力，反而因為新角色和新武器的解鎖而感到興奮。在每一次全新的冒險中，我可以選擇增幅技能，用元素異常引爆眼前的敵人們；也可以化身武器大師，通過角色與槍械的組合將槍林彈雨灑向敵人；又或是不再單刀赴會，選擇和朋友來上一次歡樂聯機，體驗亂拳打死老師傅的快感。
究其根本，是因為在這款遊戲中，我沒有再看到以往那些MMO中常見的日活及留存手段，它就是純粹地設計了一些有趣的角色與武器：和機甲協同作戰的小熊貓，通過抽卡決定技能傷害的貓頭鷹，能夠從口中噴出子彈的蜥蜴槍，噴出高壓水槍壓制敵人的章魚……
再利用類Rogue遊戲的特性，設計出多變的隨機環境，讓玩家自己在其中探索組合，發掘出多元的遊戲樂趣，僅此而已——開頭介紹《潛水員戴夫》所說的那句話，似乎也能用來概括《槍火重生》在20年的異軍突起：它的成功並不是意外，而是玩家們對於其優秀質量的認可。
迴歸到標題的那個問題：《潛水員戴夫》爆火的背後，MMO大廠為何轉向“獨立”遊戲？
其實回答也很簡單：因為獨立製作人們需要資金，而依靠MMO吸金的大廠們則需要在新環境中完成轉型，找到新方向。
而我廢話了那麼多，想說明的事更簡單：玩家們，只是想要好玩的優秀遊戲罷了——在玩家話語權愈發龐大的新時代，把遊戲做得好玩有趣，或許才是廠商們的捷徑所在。
作為一名玩家，我衷心希望能看到越來越多純粹好玩的遊戲出現在我的清單之中，比如《潛水員戴夫》，又比如說《槍火重生》——比起遊戲本身給我帶來的歡樂，它們的出身反而似乎沒那麼重要了。#潛水員戴夫#