从前有一个地方，住着一对夫妇
帅气的男人和美丽的女人很自然地在几次偶然相遇之后，相恋了
他们心心相印，两情相愿，仅仅如此，整个世界仿佛都变得华丽而温柔，两人迎来了仿佛是童话一般的时光
在这个世上最美的那一瞬间，他们二人，立下了永远的誓言
如果是童话故事，这里就将迎来幸福的结局吧
但是，人生却并不如此
少女终有一天会老去，变成老婆婆，脸上也爬满皱纹
生活的劳累侵蚀着她的美丽，贫苦扭曲着她的心灵
时常见不到她的丈夫，让她的抱怨越来越多
另一方面，丈夫的头发也渐渐稀薄，肚子发福
那双总是眺望远方梦想的眼瞳，现在，也只映照出不断重复的日常
以前那满满的甜蜜爱恋，现在却消失无踪
渐渐地，两人连话也说不上了
在这里，我们看不见一点点以前那美丽童话的影子
故事到底在何方？
相信gal玩家对以上这段话并不陌生，然而这次要谈论的游戏，是这部《航迹云的彼方》。这是一款特殊的galgame，凭借单条个人线出彩的galgame不胜枚举，甚至不少玩家因此成为单线战士，但依靠数张CG组成的后日谈而为人称道，实属少见，乃至民间人士也为其做了单线汉化。
至于我为何接触这部作品，其一是对于脚本さかき傘的兴趣，其二则是缘于一位既熟悉又陌生的友人，与我互关一年而没有任何直接交流，这作被他视作本命，这也引起了我的好奇心。
遗憾的是，我连民间所做的单线汉化也无缘享受，因为汉化版本不兼容win10而选择推了日文版，大概没法细品伞哥的语言风格了。
以我的标准和观感来说，《航迹云的彼方》本篇算不上优秀，甚至存在很大的问题。人物塑造上，多数角色与设定强绑，而进一步的刻画力度不够，缺少足够的魅力。而唯一颇具看点的人气角色——美汐瑛莉，剧本过早揭露了其深层性格，致使很长一段流程中，瑛莉给我的印象是两极分化且割裂的。她是一位不可思议的美少女，完美的外表，大方的性格，无论同异性中都保持高人气，上课玩闹却对答如流，总是迟到却成绩优异，兼具了“强”和“萌”的完美人设。然而笔锋一转，她呈现出了令人讨厌的傲慢、轻蔑，甚至是校园偷拍的主谋。对于玩家而言，这种设定下的角色是难以与之共情的，更不用提作为恋爱对象的代入感了。当文本向着玩家揭示了她的身世和经历，早已为时太晚，难以深入人心。
更何况本篇的结局又是一处败笔，偷拍事件暴露后，天文观测部面临废部，同伴们不忍分离，最终奇迹般得到了会长的帮助，在其提议下重新申请建立社团。剧情发展本已陷入困局，甚至面临艰难的道德抉择，脚本却回避了这些，选择以一种王道式展开推动故事发展，实在有些都合。
本篇剧情大致至此，随后就是好评如潮的后日谈，不长也不短，以24张素描CG，勾勒出两人结婚生子、相伴到老的余生。
是的，我并不打算花费太多笔墨来分析剧情，以下是个人的碎碎念。
说实话，《航迹云的彼方》这款游戏，只要多看一眼其简介和评论区，就会被剧透得一干二净，我当然也不例外。可是，尽管我早有心理准备，当我欣赏起后日谈，一幕幕场景如浮影掠过，我的眼前朦胧了，潸然泪下，不能自已。类似的情节也曾在一些galgame中出现过，比如：
这样的结局设计无一例外取得了成功，《航迹云》更是以动人心魄的氛围渲染，从一众美少女游戏中脱颖而出。为什么我们喜欢这样的结局，愿意欣赏角色们的未来，并为之动容，是因为这样体现出生活的“真实感”吗？显然并非如此。让·保罗·萨特曾如是表达，现实的精华就是匮乏，一种普遍而永恒的欠缺。故事是生活的比喻，而非生活的模仿。一个好的故事会展现出生活的永恒冲突，不断追问终极问题的答案，让读者在故事中得到洗礼和解脱。而一味把生活的琐碎搬进故事中，只会令人感到疲乏。
《航迹云》的后日谈，究竟想为我们呈现什么？其CG也曾出现过关于成家、买房、生育的内容，现实中涉及金钱儿女的话题，往往使得父母心力交瘁，然而一切琐碎而令人疲乏的内容，都被一笔带过，甚至反而成为一种爱情的见证。谈及理想中的爱情，古人曾言道“执子之手，与子偕老”，抑或是“愿得一人心，白首不分离”， さかき傘笔下刻画的，正是这样一种理想中的恋爱，一种至高的浪漫——至死不渝。这也正是玩家们喜欢这一结局的原因，さかき傘以其理想主义的文字告诉我们，恋爱不只有“恋”，更可以有“爱”；恋人们不仅可以拥有浪漫的当下，更能够拥抱美好的未来。
回看文章开头，这段文字同样源自galgame——《魔女恋爱日记》，借着一个寓言式的引子，表达了爱情的幻灭感，同时抛出追问——“故事到底在何方？”
【曾经见过的美丽童话，消失得无影无踪】
【故事去了哪里呢】
【消失了啊】
【它在最美丽的瞬间消失了】
【在那以上持续下去的话，不久就会被现实侵蚀，失去美丽的东西……就会变得不再是故事了】
【所以，只能消失了】
故事正如天空中划过的航迹云，美好转瞬即逝，随后大雨倾盆，所以“故事只能消失了”。这正是瑛莉最初的想法，其理想中的恋爱是轰轰烈烈、夜不能寐、不顾生死的，对见惯的凡俗爱情不屑一顾，也因为曾经遭受暴力导致生殖障碍，对近在咫尺的懵懂爱情，她始终停滞不前。
五十年的时间，带给瑛莉怎样的改变呢？一张塞在望远镜里的纸条，终于揭晓了答案。人间辗转五十年，爱一如既往。原来，航迹云的逝去，并不必要为之惋惜，因为下雨天同样很美好啊！
一位剧本家创作一个故事，正如一个演员诠释一个角色，有的千人千面，有的千人一面，我认为さかき傘更接近前者，纵观其作品，其文风相当灵活多变，《金恋》的欢乐日常，《星空列车》的脉脉温情，哪怕《糖调》这样的“纯废萌”，也能驾驭自如，甜入心扉。《航迹云》这部作品，再次刷新了我对伞哥的认知。
尼采指出，艺术的“真理”既不是我们情感的表达，也不是我们对世界的精确再现，而是比二者之和更多。艺术的“真理”是我们与世界的亲密联系以及与之相伴随的对生活的热爱。
对于《航迹云》，さかき傘将艺术的真理贯彻其中，借着这样一个温馨的故事，传达世界的美好，表达对生活的热爱。这也引起了我内心的共鸣，我曾品味过无数个航迹云般的浪漫故事，却只有在航迹云消散后，我才终于明白，最深沉的浪漫叫至死不渝。