“央視劇”已成為國劇絕對的金字招牌。
無論是口碑還是收視率，一打一個準。
一部《狂飆》一部《三體》，成功為國劇開了個好年。央視一套在播的《我們的日子》，小雪花一舉火出圈，後半段劇情、角色引發爭議，但也持續吸引觀眾目光。
日子沒過完，央視八套又一部京味年代劇《情滿九道彎》來了。
雖然收視從開播的0.7%一路飆到了最新的1.4%，已經翻了一番，但口碑呈兩極化趨勢。
討厭的人差評不斷，認為年代劇已經審美疲勞，該劇更沒年代劇的味道，看個開頭就想棄劇。
愛的人認準了《情滿四合院》導演劉家成那個味道，越看越上頭。
我傾向於後者。
雖然相比朱亞文、何冰、蔣雯麗、郝蕾、倪大紅等過去劉家成京味年代劇的主演，本劇用了大量的年輕面孔，但劇集依然是那個味道。
從《情滿四合院》到《情滿九道彎》，故事場域從四合院升級成衚衕，格局也從家長裡短、雞毛蒜皮的鄰里故事，變成了窮小子“傻茂”楊樹茂逆襲改變命運的故事，小衚衕裡，有時代變革的大乾坤。
而劇中的角色，也各有各的味道，10集播完，傻茂和葉菲的戀情被楊家阻擾，楊母一頭撞牆，故事越來越熱鬧了。
接下來就讓我們看看，這部近年來整體陣容最年輕的京味年代劇，演技到底分出了怎樣的上下高低？
第10名：陳瑤（飾 史小娜）
陳瑤的演技其實不止於此，但她最大的問題是太漂亮了。
作為94年生的小花，陳瑤有著出眾的五官和純淨動人的氣質，飾演男主初戀和白月光史小娜是有說服力的。
但她實在太白太美了，尤其是飾演下鄉知青時，扎著兩個小辮，眼神懵懂清澈，穿著藍色大棉襖，造型是對的，但過於緊緻細膩的肌膚，會讓觀眾質疑知青風吹日曬的有這麼白淨嗎？
結束知青歲月後陳瑤的表演就漸入佳境了，無論讀書還是從商，都有種女神的感覺，很多觀眾竟是從一部年代劇get到陳瑤的美。
但演技要分兩頭說。
愛情戲陳瑤演的是極好的。
對待假想情敵——從小與楊樹茂一起長大的鄰居姐姐葉菲後，角色很自然產生了敵意。
葉菲第一次出場，在小衚衕裡款款走來，知性優雅，吸引了所有男人的目光，史小娜的笑容整個凝固在了臉上，微微抽動了一下嘴角。
等到葉菲上前一口一個“茂弟弟”，她開始不斷眨巴眨眼，看一下葉菲，又瞄一眼傻茂。
最後氣得傲嬌地轉過頭，一把搶過自己的行李，推著大步向前走。
氣消了，又在閨蜜面前一扭一扭學葉菲走路，說 “你瞧她那德行”。
女人的嫉妒心被她演得淋漓盡致。但又不會讓人討厭。
所以陳瑤的愛情戲是討人喜歡的，但是，但角色塑造是有點扁平化的。
尤其是一個出身商人家庭的人物，一度受到歲月衝擊，如此的青春成長卻彷彿沒在角色身上留下痕跡。
後來被迫與傻茂分手，她先是對著父親怒吼，後來雙眼裡充滿無奈與難過，破碎感十足，陳瑤的表演是及格的，但也僅限於此了，觀眾沒有從她的表現裡看出更多的波瀾。
如果陳瑤的表演再多點細節，多點變化，多點反差，角色會豐富得多。
而現在觀眾看到的是一個和男主遺憾錯過的白月光初戀，而不是在人生流轉和愛情變遷中鍛造的史小娜。
差點意思。
第9名：扈耀之（飾演史父）
扈耀之是懸疑劇《骨語》系列的導演，沒想到本劇中，也把角色演出了懸疑劇的感覺。
一開場他給觀眾的印象還不錯，雖然明知女兒與楊樹茂很難有結果，也沒像楊家那樣棒打鴛鴦，而是冷靜地暗示孩子，每句話都說得雲淡風輕。
還同意給楊樹茂機會說：“他是勇於走出家門的，走著走著他就脫離他的家庭了”。
直到關鍵時刻觀眾才發現角色不幹人事。
當楊樹茂的生意終於有起色的時候，卻發現自己看好的底商被“未來岳父”搶了，損失幾十萬不說，對方面對質疑還理直氣壯，根本不覺得自己有錯。
扈耀之只是通過簡單的幾句對話，和一幅事不關己的表情，就把一個唯利是圖的商人演得淋漓盡致。
正像史小娜後來怒斥的，他打從心裡就瞧不上傻茂。
搶走底商，對他來說得益有限，卻讓楊樹茂和他的朋友損失慘重，何況這個消息還是楊樹茂提供的，突然玩背刺背後，既有商人的牟利，也有對傻茂的敲打和試探，他就是要藉此看傻茂的反應。
而傻茂顯然沒有經過他的考察。
這既不是一個合格的父親，也不是一個合格的商人，而是一個表面溫文爾雅實則厚顏無恥的小人，傻茂沒揍他算便宜他了。
扈耀之從容淡定就演出了角色的兩幅面孔，表演少而精，不賴。
第8名：錢波（飾演賈書記）
錢波這個實力派演員，長著一張小人物的臉。
在《茶館》中他是底層小人物唐鐵嘴，《十二公民》中他是懷揣小心思的小賣部老闆，《勝算》中他是巧言令色同時又陰狠毒辣的劉翻譯，小人物可以是正也能是邪。
這次他飾演的賈書記也是正邪之間，主要不是邪，是色。
開場錢波就演出了角色的色，自打史小娜走進他屋裡，這老頭的眼睛彷彿都恨不得把史小娜生吞了，滿臉寫著“老流氓”三個字。
等到史小娜走近，他不由自主開始動手動腳。史小娜不從，他就直接上手抱住姑娘。
被楊樹茂破門而入直接幹倒後又被水潑醒，他還嘴硬不承認。
直到對方開了廣播，說要將他的流氓行為廣播出去，他才嚇得“彈射式”起身，乖乖服軟。
但哪怕被人拿住把柄，這老頭還在滿嘴胡謅，說名單中沒有楊樹茂的名字，是因為這批迴去的都是女知青，騙完人他還惡狠狠地補一句，好色、猥瑣、虛偽、腹黑都演出來了。
但角色真正的神來之筆是多年後。
女兒要帶男友回家過年被他直接說破，說著說著說到“傻茂當年的眼光多高，他看上的，必須是史小娜那樣的姑娘”。
這時錢波的眼睛忽然亮了起來，彷彿還在回味當年的一瞬。
把角色老色狼的樣子演絕了。
第7名：海一天（飾演劉士寬）
以海一天如今的咖位，能來劇中飾演這麼個小角色，顯然是為了還導演人情。
當年他正是憑藉著2015年的《情滿四合院》中的許大茂一角，成為國劇“反派專業戶”。
這幾年他演過《贅婿》中的方天雷，《慶餘年》中的朱格，《縱有疾風起》中的龐飛，一個最大的特點就是演的都是反派，但又是帶著點可愛的反派。
本劇中的劉士寬，上來就是火車站對史小娜見色起意，看史小娜不買賬，他就放狠話，“就沒人敢在我面前擋橫！”
傻茂出手，他立刻使喚旁邊的小兄弟 “給我摔死他”。
結果才一個回合小弟被傻茂摔趴下了，他舉起搬磚就要使陰招，結果被傻茂兄弟搶先一步拍了。
海一天演得最好笑的是被拍得頭破血流，第一反應是自己的大衣沾血沒。
更厚顏無恥的是劉士寬還讓人把自己抬在擔架上，直接到楊樹茂大院裡訛錢，開口就要70。
沒想到遇到了一個狠角色——薩日娜飾演的楊母。
不但被砍價到八塊五，還被九道彎的鄰居們一通擠兌，明明是來撒潑發狠的角色，最後被懟得一臉委屈。
最後氣呼呼地撤離了現場，可一出門竟然碰見了女神。臨了還不忘了跟人家約飯。
連小兄弟都替他丟人說：“不是你分個時候，你這陣你癮還這麼大呢。”
戲份有多少，角色無大小，海一天戲不多，可兩場戲都用足了，這就叫黃金配角。
第6名：劉惠（飾演傻茂師傅）
《情滿九道彎》最大的特色，就是老一輩角色沒多少傳統意義上的好人。
但劉惠飾演的傻茂師傅、車間主任卻是打著燈籠找不著的好人。
一開始對於楊樹茂想考大學的想法，他非常的支持，而且提出中肯的建議：別往外說。
如果傻茂真做到的話，八成大學就考上了，整個故事都會不一樣。
可沒心眼的傻茂並不理解師傅這句囑咐的深意，消息還是傳開了，結果成為眾矢之的。
不但考大學廠裡不支持，還影響到師傅的勞模身份。
可當他委屈巴巴跟師傅說不考大學了，師傅氣得指著鼻子罵他，“我對你太失望了。”但失望的不是徒弟連累自己，而是他輕易放棄人生目標。
雖然戲少，但這個小角色被劉惠塑造得入木三分，勤勞樸實，爽快潑辣，又帶著老一輩的人情。
演員劉惠最出圈的作品是《武林外傳》和《重案六組》，曾經說過相聲，師從姜昆，但為人非常的謙卑。
但他演的師傅真是沒話說。於平凡之中見真情，說的就是這號角色。
很多觀眾好奇傻茂出身在這樣的家庭，怎麼會沒有一絲陰翳反倒開朗向上，答案一是天性，二是跟對了師傅。
第5名：韓東君（飾演楊樹茂）
韓東君飾演楊樹茂這個角色，其實有不少弱點。
雖然他是運動員轉型，外形和氣質都十分符合從小在體校磨鍊的傻茂。
但演《無心法師》成名的他，身上自帶一股貴氣，哪怕在《長津湖》這樣的戰爭大片中造型被煙熏火燎，還是顯得鶴立雞群。
放到年代劇，怎麼看也不像是家庭條件一般的普通人，造型也不夠糙。
加上韓東君為了突出角色嘴碎的特點，說北京話時有些刻意拿腔拿調，目的是顯得俏皮，但一刻意味道就不對了。
但放棄流量走實力路線一路磨練的演技，還是讓韓東君立住了角色，跟何冰這些老北京比肯定比上不足，但比起其他年代劇中的小鮮肉絕對是比下有餘。
他演的楊樹茂，剛出場一直在揍人，賈書記想侵犯史小娜，揍他。劉士寬糾纏史小娜，揍他，葉姐男盆友對她不好，揍他。
韓東君不但演出了人物一副不好惹的樣子，而且揍人的樣子還特別有北京小爺的味道，不是以武欺人，而是路見不平挺身而出。
難怪被身邊人親切地稱呼為“傻茂”。
傻茂有“傻氣”的一面，但不是蠢，而是重情重義，遇到難事扛得住，關鍵時刻指望得上。
這對一個青年演員來說，其實有難度，因為既要演出那股傻勁，但又不能變成“沒腦子”，而且還要可愛。
韓東君把“傻茂”的那種氣質演繹的很精準，有種天不怕地不怕，憨起來笑的沒心沒肺的魅力。
有場戲是史小娜從他家出來，看到他跟葉菲一起走，態度有點微妙地問，“菲姐，他是替你打抱不平去了吧。”
“傻茂”呵呵一笑：你，你怎麼知道的？
這直男的“傻了吧唧”換一個不會演的流量來演可能就是一場災難，但韓東君演得自然而然。
觀眾葉能理解為什麼九道彎衚衕的三個大美女全都愛上他，愛的是他的陽光敞亮，敢作敢當。
我特別喜歡他被史小娜父親背刺後發飆的那場戲，從畢恭畢敬到心有不甘，再到不平則鳴，韓東君的一系列情緒起落處理地十分順滑，很有代入感，反應特別真實，好像真的是經受了一番，那種切膚之痛，讓觀眾也不由得跟著心頭一緊。
不過這個角色最大的弧光應該是被社會毒打後成長起來的樣子。
韓東君過去表演的缺點是演員個人總是大於角色本身，希望這次他能借傻茂突破自己。
第4名：種丹妮（飾 趙亞靜）
種丹妮是北京電影學院表演系科班出身，在校期間，就和張國立合作主演了電視劇《養父》。
過去幾年他新劇不斷，諜戰劇《信仰》和範偉主演的《立功》都有她。
但這次她的表現格外出彩。可以說，三個女角中，她最像北京大妞。
她飾演的趙亞靜，出生在九道灣離異的家庭，條件還不如楊家。但她抓住時代風口，去廣州拼搏，搖身一變成為月入幾千元的款姐。楊樹茂當醬菜廠工人，月入二十多元。
相比其他兩位女角色，她的性格更加直接，知道對方心裡沒她，大大方方跟對方說明白，同時採取“懷柔”策略，一邊用生意不斷和楊樹茂加深捆綁，一邊對楊家人尤其是楊母，用金錢和感情收買。
兩個字：敞亮。
作為有錢有顏的倒追楊樹茂第一人，趙亞靜是楊家人最認可的未來兒媳婦。
問題是，楊樹茂對她沒有男女之情，只有合作和感恩，連知己都算不上，他的心裡話只和葉菲說。
種丹妮令我印象深刻的一場戲是在樓道里聽說傻茂總算和史小娜徹底分手，但一轉眼就打算和葉姐結婚。
導演直接把特寫推過去，重點變成了她爆發的哭戲，雖然一句臺詞沒有，但飽滿充實的情感噴湧而出，觀眾也為這個敞亮痛快的女孩而揪心。
可種丹妮演得最好的是情緒宣洩完的收尾，不是哭喪著臉痛苦離開，而是哭完眼淚一抹，昂首挺胸地走了。
角色活得漂亮，演員也演得漂亮。
第3名：畢彥君（飾演楊父)
老戲骨畢彥君一出場，渾身上下就充滿了戲。
在外看到有人上門訛錢，立馬掐著腰、惡狠狠的瞪人。
可回到家看到孩子，暴脾氣的他一個大耳光就扇過去，還臉色發綠地大聲怒斥：“你以為我們家的錢時大風颳來的？”
說完又追著楊樹茂狂揍，又是掄巴掌，又是踢腿，一邊說話一邊身體還打著晃，氣得最後坐在椅子上，把恨鐵不成鋼的心態演繹得木入三分。
這些年畢彥君演過《覺醒年代》等許多戲，卻沒有一個角色像楊家父親這麼不討好，直白點說，就是角色討人厭。
懟完兒子懟史小娜，懟完小娜懟葉姐，傻茂說自己要和葉姐好，他立馬發飆說趙亞靜比葉姐好一百倍。
畢彥君一連串的動作設計和神情儀態，行雲流水，富有生活氣息，讓人感到這個不招觀眾待見的楊大爺，塑造得太傳神了。
如果說《人世間》中丁永岱那種隱忍著淚水的表情，完美詮釋了什麼叫中國式父愛，那麼畢彥君這次就演出了另一種老一輩父親。
觀眾容易給喜歡的角色演技好評，其實招人煩的角色更考驗演技，演得“讓人討厭了”。
就對了。
第2名：熱依扎（飾 葉菲）
還記得當年熱依扎入圍白玉蘭最佳女主卻最終敗給童瑤，全網一片唏噓。
後來飛天獎到手，頒獎現場孫儷都激動到落淚。
沒想到她的下一部戲竟然等了兩年。
熱依扎這次的角色不再是像《山海情》裡李水花那樣的農村土妞兒，而是九道彎公認的第一大美女，甚至力壓全劇每個猥瑣男見她就走不動路的史小娜，靠的是演出了角色獨到的氣質。
作為生過孩子的36歲中年女演員，她和韓東君實際相差八歲，劇中是相差三歲，一個不小心就會被吐槽“裝嫩”。
但打從她出場第一個鏡頭，留著年代感十足的小劉海，將頭髮半紮在腦後，戴著紅色圍脖，從鏡頭前款款走來，一個溫婉女神的形象頓時就立住了。
觀眾越看她越覺得美，每套葉菲的衣服女觀眾都想買同款。
但能把這些老款呢子大衣、碎花裙穿出韓劇女主的感覺，其實不是衣服多好看，而是熱依扎太美，每套造型都像從80年代掛曆裡走出來的美人。
但撐起角色最關鍵的還是演技。
故事前期葉菲是把楊樹茂當成弟弟看，卻也帶著點好感跟女性的佔有慾，當史小娜跑到她面前來宣誓**，甚至陰陽怪氣地說讓楊樹茂走關係是帶壞他，她立馬拿出了北京大妞勁勁的樣子：在衚衕裡，你沒資格這麼跟我說話。
雖然這話是笑著說的，卻立馬就把對方的氣勢壓了三分。
發現史小娜對自己的敵意後，她把對方叫到自己家中作客，沏茶倒水、削蘋果，在對史小娜說起“傻茂”的來歷時，對方忽然來了句：我可不叫她傻茂。
葉菲先一怔，然後很快她就找回了自己的節奏：“啊？我沒問你”。
最後特別直白的告訴她：“我也喜歡傻茂，但是是姐姐對弟弟的那種喜歡！”
這話聽起來直接乾脆，可誰都能聽出這話裡的不對勁。
看她一個眼神，就能讀出她對傻茂的情感，用東北話說，把“稀罕”寫在了眼睛裡。
熱依扎塑造的葉菲，角色形象鮮明，每一個階段都能引起大家的共情。
後來傻茂和史小娜分手，她把兩人關係挑明的戲，是直接上去給了傻茂一個偷吻，好傢伙，這哪個直男擋得住？
但這麼主動的求愛，卻被熱依扎演得那麼真摯，那麼熱烈，沒有一絲齷齪，而是帶著愛情的美好，甚至還帶著少女的嬌羞。
而當她倆的戀情被楊家活生生阻斷，茶飯不思面色蒼白的葉菲一個暈倒，壓抑的情緒一下子迸發出來，
立刻讓不少觀眾為之動容，曲折的命運賦予了這個角色天然的高光，讓人忍不住憐惜。
預告中還有一場戲驚豔到觀眾，就是默默生子的葉菲與傻茂再次重逢時，那笑裡有驚喜，有委屈，有釋然，又有幾分不甘，最後情感隨著眼淚湧上來，熱依扎真是詮釋出了那份恰到好處的韌性和孤獨。
第1名：薩日娜（飾 楊母）
薩日娜的表演實力，是觀眾有目共睹的。
從《闖關東》《大染坊》《小姨多鶴》到《人世間》，薩日娜從沒有讓我們失望過。
雖然常年扮演各種母親角色，但從“文他娘”到李素華，每個母親的個性卻各不相同。
這次飾演個性極不討好的楊母，她的表演依然是四兩撥千斤，細節之處見功夫。
一開場被人上門訛錢，她冷眼瞅著賴在地上的劉士寬，先壓住對方氣勢，“別跟我裝，趁我好好說話，麻溜滾”。再一筆一筆給對方算賬，“打一針破傷風四毛五，沒腦震盪跡象，三天結嘎渣（結痂）、五天洗澡，一共八天一天五毛，加起來八塊五。”
果然薑還是老的辣。
但對外厲害的楊母對自家孩子一樣厲害，演到第十集已經看得我很窒息。
不是說楊母不愛孩子。
開場有場戲是楊母罵了傻茂幾句，讓偷偷回城的兒子明早就回鄉下去。
可她話音剛落，一身反骨的傻茂就立馬就要走。
她氣得聲音都顫抖地說，“好啊，你走啊”。
等到回過神來已經只能望到兒子的背影了，這時的她又忍不住流著眼淚，一個勁往門口看，擔心孩子受委屈，還埋怨楊父說：“我這不是話趕話說到這裡了嘛，誰能想到他真的就走了？”
從威嚴到慈愛，從眼角下沉的狠利，到不斷抹淚的擔憂，就用一秒鐘，表達了兩種完全相反的情感。
但這場戲也能看出楊母的問題，老式的家庭關係就是父母對孩子的主導權很大，控制慾極強，孩子必須按著自己的心意來。
所以當傻茂堅持要和葉菲一起，拒絕自己心中的兒媳，這位老母親立刻一頭撞牆給兒子看。
這種不討好的角色其實更難演，尤其是難在細水長流的敘事裡，在最日常的情境之下，也拉伸出極強的張力，讓角色豐滿而落地。
好的角色就是要能打動觀眾，讓人共情，但不是好角色才需要共情，惹人煩的角色更需要觀眾的共情，才能讓觀眾走進角色，薩日娜完美做到了所有，排名第一實至名歸。
寫在最後：
年代劇一直都有著龐大的受眾群體，無論是20年前的《大宅門》，快40年前的《四世同堂》，還是去年的《人世間》，以及正在熱播的《我們的日子》，都容易出爆款。
《人世間》大熱後，年代劇產量不小，但真正的精品其實不多。最大的問題，還是沒那個味道。
出生於北京的劉家成，從小對北京城的各種傳聞故事，以及衚衕裡的故事和人物都瞭如指掌，加上這些年專攻京味年代劇，出了好幾部佳作。
但好的年代劇，尤其是京味年代劇，出場的往往是小人物，故事又常是家長裡短，就更考驗演員表演。
只有演對了味，才能不讓觀眾出戏，也不讓觀眾尷尬，更重要的是，讓觀眾品到劇集的滋味。
《情滿九道彎》，說的不只是傻茂的故事，而是那個年代的老百姓情感生活中的九道彎，我覺得演員們演出來了。
但就像一鍋老北京的滷煮，味道對了又不全對，能不能入您的口，還得各位自己品味。