很多人喜欢看电影，在乎电影里是不是用了大腕儿的影星。其中一个原因可能就是，影星相对冷门的演员，可能拥有更出色的演技，把电影演得生龙活虎，容易让人找到代入感。
那么你有没有想过，靠着画笔（或者是CG）逐帧制作的动画，对于它来说，到底是配音演员的表演更接近真人电影的“演员和演技”，还是画出每一笔的画师担当的职责更接近“演员”的位置？
我觉得从宣传角度来说，无论是日本动画还是欧美动画，还是国产动画，都很注重配音的宣传。
你可以观察日本周更的动画，往往在片尾曲开始第一个位置就是打出CAST的名单。所谓“CAST”，中文会叫做“卡司”，就是演员阵容的意思。在日本动画里，“演员阵容”这一栏显示的都是配音人员，欧美动画也是如此。而在宣传的时候都会宣传，某某动画的主角有某某演员担任，日本的动画往往有专门动画声优担任，而在欧美、国内的动画大作中，配音的往往是有名的演员。很显然，配音演员，在动画宣传的时候，重要度可能基本是仅次于导演、剧本的。
而作画人员，基本属于幕后了……画师知名度也要远低于配音人员。虽然说一部有名的大作，例如《你的名字。》，你可能说得出导演是新海诚，配音的是神木隆之介或者上白石萌音，但你要说作画是哪些主导的……恐怕只有相当的动画爱好者才说得出了。
但动画缺乏不了动听的声音，同样缺乏不了生动的作画。虽然我的一位在日原画师朋友说过，日本的很多量产动画，都是外包完成，那种动画的质量标准就是“完成”，所以同一个镜头换谁来画都是一样的……但如果是高标准的动画，基本都会请来厉害的画师，那些关键的镜头，由高水平的画师完成，表现力自然是不一样的。
那你要问，生动的配音和生动的画面，哪个更加重要？我觉得可能还是画面更加重要，毕竟在早期的电影，没办法记录声音，还能靠黑白的画面做出“默片”，靠着镜头语言其实也能一定程度诉说故事……但如果只有声音和静止的图像，那就纯粹是PPT“看图说话”，而称不上“电影”。
尤其是你看吉卜力的动画。宫崎骏不喜欢日本声优的那种略带浮夸的配音效果，因此他大都找演员或者素人……因此吉卜力的动画看起来配音就和电视动画的风格差异很大，听起来有些“呆板”，用业内的话来说就是“棒读”。但棒读配音我觉得也丝毫不影响宫崎骏动画的魅力，因为他已经用自己的作画，讲好了一个故事，声音只是点缀罢了。
而如今日本动画的一个现状可能就是，由于产量的大幅增加，作品制作的质量可能跟不上配音的素质。声优有一套非常标准化的培训方式，声优学校毕业能找到事务所工作的声优往往可以配出非常二次元的声音，没有违和感。但作画上却因为工期、经费限制等原因，作品的作画往往是不如配音如此生动的。但业界就是这样，作画的人计件收费，远不如配音演员固定工资来得安稳，工作量也巨大，有种赔了夫人又折兵的感觉。而一旦到了宣传环节，配音演员又能先得头筹，获得最大的关注度，而作画人员，基本成为了幕后的战士。
配音和作画（CG），你认为谁更接近于电影里的“演员”呢？