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我对个人账号投稿的风格追求着轻松鲜明，戏谑调侃的定位，会有一定程度的调侃内容，冒犯到你请在评论区留言，我接受对线，说不过你我会道歉，道歉可以使我看到错误，不接受喷完拉黑。
前言—
一年多前入库的时候草草看了两眼，让我回想起跟第三位女朋友第二次搭讪，那是纯粹的喜欢，题材与画风注定我会提笔，但纠结于题材没找到合适的机会，这段时间开始运营个人账号，才终于使文章成为可能。
“人间”作为一部视觉小说不该放在Gal鉴赏中，但考虑到国内玩家通常不在意二者的区别，因为Gal跟视觉小说都没什么游戏性。但考虑到现代社会对故事深度的追求与不断描述游戏作为第九艺术的概念，选择肢在一部分创作者眼中已经成为一种负担，视觉小说与Gal是否代表了同一种类的两个发展方向值得日后单独聊聊。
UI设计与操作设计—
小而美的UI，除了不人性化以外可以说都是优点，我觉得设计组跟黄章肯定有的聊。
存档位只有少的可怜的六个，虽然它只是由三个小故事组成，全流程四小时左右的短篇故事集，但没有CG图集没有语音收藏机制，在只给六个存档位的情况下，找插画都成为一件需要全文本快进的事，如果玩家事后想起好看的地方没截到，岂不是非常麻烦。
开始游戏后的章节选择界面干练整洁，从视觉效果与剪影动效去评价是一张设计水平不错的PPT。但没有任何从二级菜单返回一级菜单的引导，Esc键在二级菜单中失效，只有鼠标右键可以进行返回，单一且僵硬的逻辑成为游玩过程中的瑕疵。
返回阅览历史文本是平平无奇的记忆栏，而非显示在对话栏，适合理清文本逻辑，但不够灵活与现代，有利有弊。
人物设计—
三位男主人公的设计可以说是相当平平无奇了，哪怕是人物性格最鲜明的阿力也是非常通用的模板，把违禁物品换成烤串炸鸡一样能写，第一位男主张强与第三位男主阿飞都是很大众的玩家投影，懵懂时期的男生心中有着一个大姐姐一样的角色，大学时期的男生总是在遇见后错过。懦弱的人物才更像我们。
至于三位女主的设计，核心构建也是非常刻板的“冷酷御姐“，”元气少女“，”青梅竹马“，原案与编剧的水平是近年来我认为业界中较为深厚的，他忠于了故事。
剧情设计—
三篇故事都由巧合推动，16岁与下一圈年轮的16岁；从外貌到行为相似的叛逆少女；第三篇更是将巧合作为标题。戏剧性带来的荒诞用不真实感模糊了真实感的界限，如果你在冲动中裹挟了情感，它会成为你心中的优秀作品。
蝴蝶篇：故事的第一篇曾收录进橘子班短篇集，在作品发行之前不少玩家已经玩过，更是感叹到“第一个故事就已足够致郁“而没有推完。我打算先聊聊故事本身，在前文我提到编剧忠于了企划，不妨想想如果没有忠于企划这个故事会变成怎么样。转折点在衣柜里，如果它不是视觉小说，我可以选择冲出去保护小蝶，跟丁强扭打在一起，当小蝶意识到有人珍视她，保护她的时候，她是不是能从小蝶变回自己，变回丁莉。但很可惜人生就是有着数不清的遗憾与错过，只能美化不可改变的回忆，这是个没有如果的故事。
张强的剧情并没有太多的推动故事发展，在受限篇幅中笔墨大量被拿来塑造人物，青少年的懦弱在剧情中体现的淋漓尽致，母亲早逝父亲常年在外的家庭营造的缺爱环境加之16岁这个三观形成的微妙节点形成他的纠结；
情节发展几乎全部由小蝶推动，丁强拿走小蝶积蓄的桥段其实很勉强，在前文中那几句简单的犹豫心理的积累并不够促成矛盾的爆发，在剧情达到高潮后张强与小蝶互相依偎构筑的温柔乡结束于小蝶的自卑。小蝶被父母卖掉，张强有一个为家付出的父亲；小蝶小学肄业，张强是还算努力的中学生；身份的落差促成自卑的形成，在小蝶幻想破碎之前，她将对弟弟，子女，恋人的情愫寄予一个人身上，而丁强的再次出现两个弟弟的剪影无法重合，她心中想的是长女如母但没能照顾好亲弟弟，她害怕再斩断另一个少年的光明。
在现实生活中我们老是过着计划赶不上变化的生活，所以一切剧情的不合理都可以用“他们的故事就像我们的人生一样突然，在措手不及中留下遗憾“。所以我很喜欢小蝶，喜欢丁莉，但我并不喜欢这个故事。
弃罂篇：这是个有关救赎与自我救赎，亲情与爱情的罗曼蒂克式恋爱故事，但因为一些众所周知的原因，我不太想过多谈论故事本身，聊点围绕故事的东西。
常说罂粟花很妖艳，我认为女孩就是拟人化的罂粟花。从标题看起，本篇的标题为弃罂，一语双关，“弃罂“即被抛弃的，斩断了根的罂粟花，罂粟只有一条主根，须根薄弱，再生能力差，被抛弃的罂粟花很快就会被枯萎，如同从年级前列迅速掉到三本线下的她。女孩在剧情里经常玩谐音梗，可以看出”弃罂“又通”弃婴“，代表了被父母视作累赘而抛弃的女孩，同时也代表着亲人一个个死去的阿力被抛弃。
用美少女去弱化处方止痛药的危害的做法并不合适，有些事是必须矫枉过正，不然就是大坝决堤于蚁穴。阅览完故事后给我的体会是恐怖的，有些瘾是戒不掉的，如果其他两篇故事的结局是属于人世间的NE，那这篇HE未免也太违和了些。
可这部作品叫“The Lost We Lost”，它应当通篇都是NE。结合女孩从头至尾都没有名字，我猜测她并不存在，是阿力幻想中的人物，他要么与瘾君子一般活在麻木与幻想之中，要么是疯了。从人物背景来看，女孩与妹妹都希望家庭回归正常，得到父母的爱而走上不归路；从人设上可以看出这就是同一个人。
关于雏菊与罂粟，梵高在画完这幅作品的几星期后自杀，他死前被狂躁抑郁症所折磨，交错于灵感喷涌与低落抑郁之中，那幅画发散在富有生命力的草地中，如同阿力对女孩说“雏菊象征希望“一样，但那包白粉大概打在了自己身上，就像梵高在生生不息的自然中自杀，他们与社会违和。相比蝴蝶，我更喜欢这个故事。
阿fei篇：这篇的叙事结构比较特殊，如果按时间线去理解，故事跟倒叙的关联度非常非常小，无非是把故事倒着讲了一遍，所以我尽可能找出一条维系着故事的线索，把这个故事重新梳理一遍。
得益于简单的人物关系，线索自然放在了两人的关系上，也即距离感。开篇点出的剧情张力不强，说它是结局太勉强，因为这种分离太平淡了，距离感拉远不代表线索的突破。突破点其实在买衣服的那段剧情上，两人在误解中成了暂时的恋人，就像阿飞正传里那句“一九六零年四月十六日下午三时之前的一分钟，我们就是一分钟的朋友”一样，他们成为了几分钟的恋人，距离感的突破使故事结构转变为倒叙加预叙，它预告了接下来的剧情变化，两人更进一步的关系只能在自我幻想与他人误解中存在，换言之两人的关系在时间流逝中毫无变化，就像第二次相遇时一片白纸的关系，有些东西在开始就结束了，被压倒在地的阿霏是开始，那份土豆丝盖饭是结束。
阿霏的人物塑造主要由第二至第四章完成，小偷也可以在人群中成为绚丽的舞者，她在舞；小偷也是因为迫不得已而走上不归路，她在哭；小偷也不是永远孑然一身，她是人；在那袋水果里阿飞看到自己与阿霏是一类人，她变为他。
人物的肢体接触也能反映出距离感的变化，从最开始的亲密体位，到阿飞的手碰到阿霏的发梢与脸颊，最后到简单的一吻，就像蜻蜓点水一样，他们还约定了一次没机会完成的洗头，可以看到阿飞是逐渐从主动变为被动，从大幅度到不作为，矛盾体现在两人在熟悉对方的过程中却并没拉近距离，只得到疏远。这份藏在文字中的悲剧窒息感使人不自觉的感到凄凉。
前文中提到我认为两人的关系就像青梅竹马，巧合的相似两人过于熟悉对方，陷于现有的关系而无法进一步发展。在这份平淡的感情中很多人都能看到自己，每个小人物做出的懦弱选择。我想二十年后的自己会喜欢这个故事，但起码现在的我还没法接受从故事中看到的过去的自己。
这篇文章的副标题有个关键词“懵懂“，因为”人间“这部作品包含了青春期对恋爱的幻想，是一群脱离幼稚的人向过往的致敬，但只有仍处在懵懂的人才会当真。就像小蝶的故事整理起来就是”父赌母病弟读书，前夫家暴还好赌“的贴吧绝句。有些美好的幻想终将消失的，过了年纪，青春文学就会在不知不觉中被撤下书架。
声优与音乐—
林簌声线挺多，一直以为她只能配配御姐，让我有点惊喜，事务所声优自己揽业务要分奇响钱吗，蛮好奇的。月夜桥跟橘子班关系看上去还不错，从高恋开始就一起合作，前段时间还看到炒饭的访谈。至于蓝豆娘我确实不太眼熟。
OST就十首，和弦还都差不多，再怎么排列组合也没法太细腻的体现出感情变化，歌名起得还不错。
美术设计—
推测三个故事发生在同一座城市是为了缩减成本最大程度利用素材，虽然没几个复杂场景，但水平还不错，没有特别崩坏的部分，现在美术工业确实更成熟了，当年白色相簿2那种崩坏人体结构也难复现了，日常CG欣赏环节。
结语—
想说的话基本都在剧情设计里说完了，结语反而不知写什么，很多时候想着如果再进一步会不会就不是这样，就像昨天失事的那架737一样，如果出发前再检修一次呢，但总要学会面对与淡然，带着过往的遗憾走向未来。
#神来之作第十期#