哈嘍大家好，我是棉花糖
很多人說，拳頭是一家被美術和音樂耽誤的遊戲公司，其實在樓主接觸英雄聯盟的時候也有這點感受，我相信有很多音樂和藝術作品讓大家印象深刻，像S7全球總決賽的Legends Never Die，亦或者是火遍全球的官方動畫續集“雙城之戰”，這一系列作品都被每一位玩家深知，當我去了解的時候，我才發現，雙城之戰的每一集，每一首ED，我才知道拳頭的良苦用心，很多英雄的伴生BGM也很有味道很有深度。一些系列皮膚的主題曲也設計得非常好，怪不得被說是被音樂美術耽誤了哈哈哈
下面我來推薦一些拳頭封神的作品
繼被朋友拉入瓦羅蘭特的坑後，體驗遊戲的同時，我也發現了瓦羅蘭特遊戲特工中的一些小故事，緊密的情節讓我有種閱讀小說的快感，另外讓我震撼的也不是這點，而是在我瞭解了與瓦羅蘭特的一些音樂，使人亢奮，激情四射，有種停不下腳步的感覺
就比如這一首由Grabbitz和bbno$製作的2023年無畏契約全球冠軍賽的官方主題曲和音樂宣傳片《Ticking Away 流光似箭》
從音樂中講述了一個我們都似曾相識的故事。一個在生活、在愛裡、在無畏契約中一次次再來，一次次不放棄的故事。一個我們一起成長，分開，又重新聚在一起的故事。
但這並不是我們這期要談到的，我更加欣賞的是這首歌的燃點，有種超越巔峰的史詩感，每次聽到這首歌都會若隱若現選手在擂臺上相互碰拳頭的場景，相互激勵，在Grabbitz獨家幕後採訪裡也提到“你總會有可以依靠的人，而在這首歌裡面，他就是鼓勵你再來一次的那個人，鼓勵你振作起來的那個人”，其實說的也沒錯，無論是遊戲中的隊友，還是生活中相互激勵的夥伴，通過這首歌我相信大家應該都可以感受得到，體會得到這種感覺
我相信，應該沒有人會不喜歡這一種音樂風格吧！
繼《Ticking Away 流光似箭》這首歌后，我也接觸了另外一首印象深刻的曲子，就是新英雄暮蝶的單曲
2WORLD 兩個世界
我不知道大家有沒有了解過，從開頭一開始循序漸進，再到後面的炸麥，都很讓人腎上腺素飆升，從大眾的評價看得出來，音樂中的失真和炸麥真的讓人起雞皮疙瘩，有朋友如果在其他平臺聽過這首歌，應該可以看到這首歌的封面立繪，不得不說，這簡直就是KDA二代的精神續作啊！無論是音樂風格上，人物立繪，人設上，都感覺一脈相承，作為2024年重現的一種Hyperpop（亞比音樂）風格，也是相當頂級了，非常推薦大家去嘗試
不僅是瓦羅蘭特的音樂，可以看到瓦羅蘭特的賽季立繪也是相當相當頂級，不多說了，放圖
不難看出，無畏契約的美術作品是完完全全的潮流元素拉滿，他的定位的針對的目標人群也非常明確，概念和美術，音樂和動漫，站在世界頂端，從一開始被人罵史到現在給人一種充滿活力的感覺，以前說的未來可期，現在一看，事實也確實如此
拳頭做的好的，不只是因為電競，拋開遊戲，其中的音樂美術非常吸引新潮玩家的點，其中包括遊戲皮膚設計，人物立繪，音樂，社區，這也是為什麼玩家選擇瓦羅蘭特，瓦羅蘭特真的是fps新玩家佔比最高的遊戲，除了本身素質過硬，加上美術音樂的加分項，不得不說，拳頭在這一方面真的是懂完了，可能就算我因為某些原因不會去玩這款遊戲，我也會關注瓦羅蘭特的電競，音樂和故事，這就是瓦羅蘭特之所以為什麼這麼成功
再看回去英雄聯盟，可能英雄聯盟的創新有些許乏力，但這不妨礙我們欣賞之前的很多封神作品，像皮爾吉沃特，KDA系列的作品我相信有心的玩家一定會印象深刻，話不多說，放圖
仔細的觀眾可能看出來了，以上的畫作都是來自於拳頭遊戲的首席插畫師SUKE_蘇可
英雄聯盟的創新乏力也許在於，新出的遊戲瓦羅蘭特佔用了太多太多英雄聯盟的資源，拿suke舉例，原先英雄聯盟插畫項目組的他被調到瓦羅蘭特的主美術師，也做了不少貢獻，大部分英雄的立繪是他畫的之外曾經也在英雄聯盟畫過如現在的ez卡特的原畫，英雄聯盟遠古時期的賽季海報，還有曾經英雄聯盟登陸界面的蔚對藍，潘森對紅，街機2015/2017，星之守護者2016，霸天對決，以及過去了這麼多年還是讓我直呼牛逼的大元素使拉克絲的動態原畫
suke也不是決定英雄聯盟創新缺乏的唯一因素，瓦羅蘭特牛在christian找到了法國美國工作室fetich（沒拼對）也就是雙城之戰那個建模加手繪的偽3D效果，那個風格是fetich原創的，也是無畏契約遊戲內獨特風格的基礎，不是單單一個suke就可以把整個遊戲抬到這種高度的，這點大家要了解
比起做遊戲，拳頭更像是創造一種全新的，獨特的文化，他的野心，細節，就像是奔著製作第二個英雄聯盟去做的，你可以說拳頭不懂遊戲，但是你不得不佩服拳頭是真的給電競和藝術懂完了
那麼本期就到這裡，我是棉花糖，晚上好，有什麼大家想分享的更多作品歡迎在評論區評論，感謝大家的觀看！