一、《生化危機》與那個男人
每當聊起《生化危機》系列，我們都無法繞開那個在業內大名鼎鼎的男人——三上真司。
被譽為“生化危機之父”的他雖然已在做完自己最後一款恐怖遊戲《鬼線：東京》後離開了親手建立的遊戲公司Tango Gameworks，轉入半隱退的狀態，但是當時間拉回到近30年前時，這個還未在業內嶄露頭角的男人，卻正在親手締造今日這個長盛不衰的傳奇遊戲IP：《生化危機》。
1990年，大學畢業後的三上因為對遊戲的興趣而選擇求職遊戲公司，並最終進入了當時因遊戲滯銷而陷入危機的街機遊戲公司“卡普空”。剛入行的三上因工作勤勉和富於想象力很快得到了公司前輩的器重，適逢公司的骨幹成員藤原得郎離職，其留下的3D AVG遊戲《生化危機》的企劃案就被前輩交到了三上的手上。而一向鍾情歐美恐怖電影的三上在通讀了企劃書後如獲至寶，欣然執筆完成這個遊戲的劇本，並在藤原留下的粗糙框架內加入了克里斯、吉爾、威斯克等個性鮮明的角色來共同演繹一段極具美式恐怖電影感的懸念迭起的驚險故事。
這份新劇本得到了卡普空高層的肯定，於是遊戲的開發重任自然便落到了三上頭上。在攻克了一系列技術難關後，三上帶著借鑑了電影鏡頭切換手法的《生化危機》在幾乎沒有宣發的情況下悄然面市，結果超高的遊戲素質引發了玩家群體間的口口相傳，直接帶動了銷量爆發，讓本作一舉成為了PS主機上首個銷量破百萬的原創遊戲。
屬於三上真司和“生化危機”的時代就此正式拉開了序幕。系列續作《生化危機2》的發售更是引得萬人空巷，發售首日即狂銷200萬套，真正在業內打響了“生化危機”的大名。然而好景不長，因“生化”系列的成功而轉變開發策略的卡普空在與任天堂及世嘉的合作項目中連連失利，同時三上和公司在開發理念上的矛盾也愈演愈烈。最終，當三上傾注了極大的心血完成了他的最後一部《生化危機》後，卡普空卻公然違背了三上的諾言將遊戲移植到了NGC以外的平臺上，也讓誇下海口說“《生化危機4》移植就切腹”的三上被狠狠打臉。徹底惱火的三上最終選擇離開公司。自此，《生化危機》與“生化之父”，便不再是一家人。
而這部由三上親自操刀的最後的《生化危機》，便是在2005年發售、被老玩家們譽為一代經典的《生化危機4》。
當時，年紀尚小的筆者並未有機會體驗到這款經典恐怖遊戲的魅力。但所幸在今年的3月24日，卡普空用一部精心打磨的《生化危機4重製版》向筆者展示了，什麼才是本世代技術力加持下真正的經典重生，與王者歸來。
二、大刀闊斧的體驗重製
“重製”（Remake），很容易和另一種常見遊戲版本“重置”或者說“復刻”(Remastered)混淆。所謂的重置版，通常只是將一款遊戲進行系統優化、畫面增強和分辨率提升等流於表面的改進操作，而重製版則是在保留原作中大體內容框架和世界背景的基礎上，利用最新的遊戲技術對畫面、角色、道具、技能、關卡數量甚至敵人重新制作，使之真正煥然一新。因此，重製版遊戲雖然乍看上去和原版相似，其實際體驗卻可能是天壤之別。
這巨大的差別既可能帶來突破，也可能造成翻車，但此次重製的生化4卻實現了穩紮穩打的可觀進步。這份穩紮穩打一方面來自於兩部前作重製版和一部續作的預先鋪路：本作製作人平林良昭表示團隊在製作之初就研究了生化2重製版和生化3重製版的優點及缺點，而與生化4選擇了同款遊戲場景主題“村落”的生化8幾乎可被視為生化4重製的“搶先體驗版”，其中的美術素材能夠被大量複用到生化4重製版中，直接為遊戲的畫面表現提前上好了保險。
三、細膩寫實的畫面光影
在這三部作品中，卡普空專門開發的次世代RE引擎展現出了優秀的畫面效果和出色的優化性能，並在生化4重製版中延續了之前的良好表現。生化4重製版不僅在常規的貼圖、材質、分辨率等基礎方面比18年前的原版取得了大幅提升，達到了次世代一流的水準，更是在光影效果這一渲染恐怖氛圍的重要媒介方面秀了一把肌肉。
本作雖然以破敗荒涼的西班牙山村作為前期的主要場景，但在中後期還加入了更加豐富多變的場景要素，例如水汽氤氳的密林山路、燈火通明的古老城堡和陰森冷峻的軍事基地，幾乎每一處新場景都有著不同的光影質感以及粒子效果。而在RE引擎的加持下，無論是角色被打溼的頭髮的反光、村民投擲燃燒瓶的爆炸光，還是手電筒照射在黑暗中的投射光等光影效果，都能在保持幀率穩定的同時呈現出真實的畫面質感，再結合本作恐怖血腥的場景設計風格，分分鐘便將玩家們拖入那滿是怪物的荒郊野嶺中，一步步深陷由恐怖寄生物所帶來的窒息感與恐懼感。
四、 脫胎換骨的經典角色
除了畫質上的高水準表現力外，本作還大膽地重新打造了主要登場角色的形象。每位角色不僅擁有了全新的臉模並輔以生動的表情及動作捕捉，有的還被設計了與原版風格迥異的新造型，可謂是脫胎換骨。
首先是本系列再次登場的2代男主里昂。在前作生化2中，里昂還是一個第一天到浣熊市警局上班就被動畢業的菜鳥警察。而在生化危機4中，浣熊市危機已過去6年，此時的里昂則已在政府秘密機構的魔鬼訓教下成為了一名直屬美國總統的頂尖特工，併為了救回被綁架的總統之女艾什莉而動身前往西班牙一處被邪教控制的山村。因為這段故事線上的時間關聯，製作組並未簡單地沿用2代里昂的角色模型，而是充分考慮了角色在前作與本作之間消失的6年時光對角色本人的磨礪與錘鍊，重新調整了里昂的角色外型。
新造型一方面保留了老版標誌性的金髮分頭以及2代重製版最吸睛的超人同款下巴，另一方面則將里昂重塑為一個標準的美國大兵體格，不僅有著健美的倒三角體形，還有一對結實有力的麒麟臂，連角色穿著也由警服更換為更適合執行隱密行動的緊身戰術服裝。這些外型上的細節轉變無一不在隱晦地向玩家們傳達里昂身份的轉變，也令玩家能更好地代入如今已進化為猛男的里昂去適應本作如潮水般的緊張戰鬥，又或者對著里昂的新造型犯上一整天花痴。
此外，本作兩位人氣頗高的女性主角也同樣經歷了一場“素人大改造”。原作中玩家們最“關心”的同伴、也是里昂的營救對象——艾什莉，真正接受了一次“整容式”重製。製作組新選定的角色真人臉模相比原版的漫畫風小女孩形象，更貼近白人美少女的相貌，不僅看上去十分甜美可愛，還在青澀間多了一絲成熟氣質，更顯得楚楚動人。
在服裝設計上，艾什莉原本的短裙被特意改為了短褲，似乎藉此避免了原版在道德議題上的爭議，但卻又為艾什莉的雙腿換上絲襪，著實有幾分欲蓋彌彰的味道。而從不少玩家對艾什莉新形象的“老婆”愛稱來看，艾什莉的新造型無疑狠狠拿捏了很多玩家的審美點，足見卡普空在角色設計方面的功力之深厚。
而玩家們原本的“老婆”艾達·王這次也更換了面部模特。在保留原版黑色短髮及亞裔女性特徵的基礎上，新角色的氣質從4代原版的幹練清冷變得嫵媚妖嬈，眉宇間平添了幾分“蛇蠍美人”的氣質，讓角色散發出更令人難以抵擋的吸引力。
但更為大膽的是，面對王阿姨這樣高人氣的經典角色，製作組不僅沒有選擇打安全牌依樣畫葫蘆，反而為其設計了紅色緊身包臀毛衣配戰術揹帶和黑色長筒靴的全新造型。整套服裝更類似《生化危機：浣熊市行動》中的著裝，與原版及影版粉絲奉為王阿姨靈魂的經典造型——紅色長擺旗袍+黑色高跟鞋大相徑庭。
這樣的改動相當冒險，也明顯引起了部分玩家的質疑和反對。筆者也感覺此舉頗為大膽，但卻並不那麼意外。因為在2代重製版中，艾達的登場造型就已經更偏向展現成熟女性的魅力，或者直白地說，更迎合了新一代廣大玩家的審美喜好。雖然這不免被人打上“媚男”的標籤，但在政治正確角色越發流行的今天，這一符合傳統外貌審美以及性取向的女性角色就和本作帥氣健壯又愛慕艾達的男主里昂一樣，顯得愈發珍貴而不可或缺。
在筆者眼中，里昂和艾達就像生化系列的亞當與夏娃，雖然只是兩名遊戲角色，卻展現出了西方古典人體雕塑般的美感。兩位角色各自的性張力在正常的舉手投足間拉滿，給人的觀感卻並不低俗，反而令人傾慕，這才是高級的審美所應產生的角色設計。
另外，4代重製中的新裝扮除了突出王阿姨性感健康的身材曲線（甚至能隱約看到馬甲線）和靈活矯健的身手，其相對原版更符合現實條件下特工執行隱秘行動的便利性和戰術性要求，反而與本作主打的寫實風格更加融洽。
所以，從遊戲的整體角度來看，重製版新的角色造型確是在保留了原版特點的基礎上做出了有理有據的改編。而敢於在重製版中做出此等改變的卡普空，想必也是秉持了“改編不是亂編”的六學箴言，既做到了尊重原作的基本設定，也做到了合理的“摳細節”改進。畢竟，製作組甚至連遊戲中重要的反派之一拉蒙薩拉扎是否應該在城堡內佩戴原版標誌性的三角帽都有過一番爭論，結果也因“人們一般不會在家裡戴帽子”的現實考量而嚴謹地刪去了拉蒙的帽子。
至於為什麼最終Boss戰前王阿姨從空中墜落時，原本用來緩衝的軟墊也被刪除，那可能是製作組有時稍微嚴謹過頭了吧。
五、立體豐滿的人物塑造
不過值得稱讚的是，製作組這份對角色細節的嚴謹打磨並未僅流於表面，而是進一步滲透到了角色塑造的方方面面，使之形成了脫胎於原版卻別有個性的新個體。
例如在原版中，里昂的性格更偏風趣悶騷，甚至有點樂天派，會冷不丁會對敵人以及隊友說一些俏皮話，例如在和路易斯一起擺脫村民設下的鐐銬束縛後會對打來電話的聯絡員哈尼根說“不好意思花了這麼長時間，但是我剛才也被綁票了”；而城主拉蒙與里昂通信並表示要派出手下“右手”去對付他時，里昂也會直接嘲諷拉滿“你的右手掉了？”。諸如此類的騷話不但塑造了里昂樂觀風趣而又自信強大的特工形象，同時也緩解了遊戲緊張壓抑的氣氛，成為了很好的調節劑。
然而，重製版的里昂卻變成了一個眉頭緊鎖的憂鬱小生。即使角色嘴裡偶爾還是能蹦出幾句類似的騷話，但是大部分時間裡都保持著一副苦大仇深的冷峻表情，甚至在和艾達獨處時的對話和反應都有了不小的變化。
僅以二人同乘遊艇時的表現為例，原版中里昂和艾達像是一對眉目傳情的小情侶，里昂忍不住偷看艾達，同時捕捉到這一點的艾達則一打遊艇方向盤戲耍看入迷的里昂，而玩家即使隔著屏幕都能感受到二人之間的曖昧連線；但在新版中，里昂卻刻意扭頭不看艾達，並質問艾達對浣熊市之夜的看法，言語間便在二人之間劃清了一道界線。反而是艾達從容地面向里昂並調侃他來緩和降到冰點的氣氛，彷彿是在安撫自家賭氣的小狗。
里昂如此180度的態度轉變卻是有跡可循。因為2代重製版中，二人就曾因為對G病毒樣本的爭奪而公然舉槍對峙，站在了彼此的對立面上。到了4代重製版，里昂內心的正義感變得更加強烈。遊戲開頭動畫就表現出浣熊市之夜對里昂深刻的心靈衝擊，為避免重蹈覆轍，里昂更加警惕保護傘公司，以及再次執行任務的艾達。但艾達卻依然深愛著這個曾經救她出絕境的大男孩，所以常以一副冷麵孔示人的她卻在里昂面前主動展露出了最多的笑容。
這些細膩的情感變化讓角色間的關係變得更加複雜而深沉，但同時也豐滿了每個角色的血肉，使其變得更加真實自然，更具“人性”魅力。
另外，遊戲還為原版匆匆領盒飯的龍套角色路易斯設計了更多的同伴戲份。除了經典的木屋防守戰外，遊戲還修改了原版的一個章節流程，讓路易斯全程陪同里昂在礦洞中冒險。期間，玩家還會經歷一場頗為震撼的雙巨人精英戰和兩場緊張刺激的礦車軌道追逐戰。在路途上，將自己和里昂比作唐吉坷德和桑丘的路易斯不僅展現出了與外表不同的頑皮少年心性，還通過積極的戰鬥表現成為了玩家身旁可靠的同伴。即使最終受到克勞瑟的暗算而瀕死，路易斯仍拼命開槍解救了里昂。那一刻在筆者心中，這個有著可憐身世卻仍然保留著善心的角色不再是無足輕重的龍套，而是真正的生死之交。
不僅是路易斯，連原本玩家的“拖油瓶”艾什莉都在重製版的新劇情有了“美救英雄”的高光時刻。相比於原版艾什莉被抓走後獨自逃脫尋找里昂的戲份，新版則是里昂深陷重圍，而艾什莉不得不獨自闖關解救里昂。這段劇情中，艾什莉不再是一個吵鬧又礙事的拖油瓶形象，反而在獨立面對危機時快速地成長，並展現出了巾幗不讓鬚眉的勇氣和堅韌，令人刮目相看。由此可見 ，製作組在重製版中沒有忽視任何一個主要角色的重要性，甚至設計新的合理劇情和遊戲流程來豐滿角色的形象，使其擺脫原版劇情留給玩家的片面和刻板印象，真正多角度地展現了人物的弧光。
六、 換代升級的玩法變革
當然，以上的優點都還未涉及到生化4重製版最重要的內核——玩法。但當遊戲的畫面、人物、劇情等方方面面都已經做了不小的更新時，本作的玩法變革自然也是板上釘釘的事。
首先是遊戲廢棄了原版較多出現的QTE反擊玩法，轉而結合了幾年前大熱的動作遊戲只狼的設計思路，將敵人攻擊分為可招架攻擊和不可招架攻擊，並圍繞防守反擊加入了對應的即時刀反和下蹲躲閃兩種破解方法。玩家可以隨時用小刀彈反大部分敵人的普通攻擊並打出對方硬直，但是隻能以下蹲躲閃敵人的橫向重攻擊。經此調整，刀反便成了玩家在遊戲中最霸道的近身防禦技能，而且在低難度下刀反的認定時機也非常寬鬆，即使是新手玩家在射擊失手的情況下，也能夠操作里昂瞬間拔刀打出華麗的反擊，從而有效降低了遊戲的操作門檻。
而隨著QTE的去除，本作的很多關鍵戰的節奏也變得不再拖沓，尤其是里昂和克勞瑟的兩場Boss戰，反而因為玩家必須以小刀連續彈反克勞瑟的閃電五連鞭而多了幾分拼刀的刺激和爽快，令人神經緊繃又欲罷不能。
其次的重大變化則是重製版中艾什莉作為同伴不再具有血條設定，而是改為受到攻擊會進入“倒下但未死亡”的狀態，並且該狀態下玩家可以無資源消耗地將其拉起身。按照製作組的說法，對阿什莉的機制調整，是為了讓她“感覺更像一個自然真實的女友，而非一個需要時刻關注的血條”。於是玩家便不再需要像原版一樣時刻保護她，也無需消耗自己的藥草來幫她回血，只需防備其倒地後再次受傷即可，並可根據行動需要隨時指揮其切換緊跟和遠離兩種跟隨模式來更好地輔助里昂。
這樣小小的機制改動，瞬間讓令艾什莉在玩家們眼中變得不那麼礙事，再加上艾什莉為救里昂脫困不惜身陷險境的劇情，更助其在玩家群體中贏得了“懂事梨”的美譽。
另外，重製版還在遊戲流程中拓展了一些原版沒有的新玩法，例如上文提到的艾什莉單人關卡，玩家失去了所有攻擊手段，只能依靠一盞提燈的藍色火焰抑制被寄生蟲操控的鎧甲兵的行動，在短暫的喘息間隙通過解謎尋找正確的前進道路。
最後，為了增加玩法的趣味性並降低通關難度，製作組還為很多重要戰鬥設計了額外的過關機制，其中最令人叫絕的兩種機制一是可以用狙擊槍射擊鐘樓提前敲鐘結束剛進入村子時的惡鬥，二是玩家只需對城堡主人拉蒙的臉上投擲兩枚金雞蛋就能將其秒殺，都可謂腦洞大開，但又在情理之中。
七、恐怖源頭的火力不足
正如玩家間流傳甚廣的一句俏皮話所說的那樣：“一切恐懼來源於火力不足”。而在做出了一系列玩法上的改進後，生化4重製版作為一款主打第三人稱射擊玩法的恐怖遊戲，依然緊緊把握住了原版的核心恐懼來源——有限彈藥資源造成的火力不足。
遊戲一方面提供了類型全面的武器庫，包括手槍、霰彈槍、狙擊步槍、衝鋒槍以及閃光彈、手榴彈等武器。每種槍支類型下還有不同性能的可收集武器來滿足玩家們不同的遊戲風格，例如懲罰者手槍的射擊具有穿透性，能以一發子彈貫穿多個敵人；而黑尾手槍的後坐力較小，能讓玩家穩定的連續射擊。每把武器都能通過升級不斷提升傷害、射速、彈容量等方面的性能，而本作新增的武器——一把可發射弩箭的弩槍也讓喜歡潛行玩法的玩家有了成為幽靈刺客的機會。
但另一方面，雖然玩家擁有了非常豐富的攻擊手段，但是身為“生化之父”三上真司又怎會讓玩家們輕易通過火力輸出壓制作為恐懼來源的敵人呢。於是，他圍繞著“獲得”、“存儲”、“消耗”構成的資源循環鏈對玩家的攻擊手段做出了十分經典的資源限制。
首先是“獲得”限制，即從源頭上控制彈藥資源的獲取。遊戲設定每種槍支所使用的子彈規格不同，並不能通用，導致玩家必須在遊戲進程中不斷蒐集或者合成槍支對應的子彈。而地圖上可蒐集的子彈資源基本是定點設置，數量十分有限，而且周圍往往都埋伏著敵人。如果玩家想要獲得彈藥提高生存能力，就事必要冒著正面應敵的風險，於是這些看上去十分必要的子彈資源反而成為了一個個擺放著誘人獎勵的捕鼠夾，等待著玩家進入再發動偷襲。
其次是“存儲”限制，即玩家獲得所有武器資源以及回覆、合成類道具都會在里昂隨身的手提箱中佔據一定數量和形狀的容量格子，一旦手提箱內的容量不足就無法再放入新道具。另外玩家的倉庫除了武器外不允許存儲彈藥及大部分可蒐集道具，因此即使是倉鼠類玩家也無法再通過省吃儉用地存貨來緩解資源緊張的壓力，玩家的頭頂便始終懸掛著名為“資源管理”的達摩克里斯之劍。
最後則是“消耗”限制，即玩家消耗不同大小的物資合成的彈藥類型並不同，而且所有合成往往共用一兩種關鍵資源，例如火藥。這樣的消耗限制使得玩家常常必須面對魚和熊掌不可兼得的困境，必須在不同的合成物品間做出審慎取捨。另外，上文提到的強力小刀也在本作中受到了耐久度的消耗限制，不論是使用小刀攻擊、背刺或是彈反敵人都會消耗一定的耐久，一旦耐久耗盡小刀就會暫時斷裂，只有到商人處花錢才能修復。這種消耗上的多種取捨促使著玩家始終保持對資源管理的思考，並與自身的射擊遊戲水平相結合，從而逐漸摸索出自己偏好的遊戲風格。
不止是彈藥方面的循環鏈限制，遊戲在其他核心資源的限制上都採用了類似的循環邏輯，例如金錢可以通過擊殺敵人或者販賣道具獲得，然後可被消耗來購買武器裝備或者給武器升級；尖晶石可以通過完成支線任務獲得，然後可被消耗來購買重要道具或者武器配件；寶石和財寶道具可以通過擊殺敵人或者地圖尋寶獲得，如果寶物鑲嵌寶石則能提高整件寶物的價值，而不同顏色的寶石組合還會對寶物產生不同的價值提升倍率。
這些環環相套的資源循環，不斷對玩家的資源管理策略施加動態的壓力，也造成玩家始終會因資源的分配而感到緊張與糾結。
八、動態增強的恐怖敵人
火力不足固然是本作難度的一個來源，但另一個更加重要的原因則是本作花樣繁多且動態增強的敵人設計。遊戲中光是最常見的村民敵人就有持斧、持草叉、持火把、持火瓶等多種類型，更不用說變異的狗、類似異形幼體的寄生蟲、持有更強力武器的邪教徒和要塞士兵，以及最令人膽戰心驚的再生者等其他在後續章節中出現的更加難纏的敵人。這些敵人不僅不會盲目進攻，往往還會按照守衛、近戰、遠程的戰術組合從不同方向對玩家發起圍攻，有時甚至還有敵人偷偷繞到玩家背後進行鉗制，令人防不勝防。
而更讓筆者感到驚訝的，則是三上真司多年以前就在敵人設計上加入了一個如今看來十分普遍的難度變化機制，即令無數魂遊戲玩家叫苦不迭的二階段變身強化。但相比於宮崎老賊基本只在精英怪或者Boss身上加二階段戰鬥的設定，三上卻大方地一視同仁，藉助寄生蟲普拉卡能夠操控和強化宿主的設定，下至普通村民，上至邪教教主，都可以擁有被普拉卡徹底寄生後的“爆蟲”強化形態。
更離譜的是，普通敵人的爆蟲概率完全隨機，使得玩家無法在擊殺敵人前確認其是否會爆蟲。而一旦爆蟲，敵人其不僅能死而復生再次攻擊玩家，而且爆蟲後的新形態能夠大大加強其攻擊力、防禦力以及攻擊範圍，唯一弱點也只有閃光彈，因此玩家往往需要消耗比擊殺一階段敵人更多的彈藥資源才能將其徹底殺死。這種極具不確定性的戰鬥難度變化就像一顆不定時炸彈，常能打得玩家措手不及，也讓寄生蟲“普拉卡”成為了玩家們在遊戲中難以擺脫的一道陰影。
九、 引導射擊的弱點機制
雖然本作的敵人成為了更可怕的威脅，但生化系列的一大核心引導機制——敵人弱點依然在本作的射擊體驗以及難度調整方面發揮著舉足輕重的作用。
在大部分射擊遊戲中，為了給予玩家更明確的射擊目標和更即時的射擊精度獎勵，敵人頭部通常會被設計為一個關鍵靶點或者說弱點，而爆頭擊殺則成了一種高分、高效又爽快的射擊操作。
在生化4重製版中，遊戲同樣加入了這一敵人弱點機制。玩家在射擊敵人頭部、膝蓋或者Boss的眼睛等弱點部位時，能造成其大硬直乃至跌倒，並可藉助體術或背刺攻擊造成大量處決傷害。這樣一來，玩家即使面對大量敵人，也能很快鎖定射擊靶點，並可節約寶貴的彈藥資源和殺敵時間，從而有效降低大部分戰鬥的難度。
不過更精妙的設計在於，遊戲最後還反其道而行，加入了只有擊破全部弱點才能殺死的怪物“再生者”。製作組僅通過隱藏和增加敵人的弱點，並賦予其再生能力就輕鬆實現了戰鬥難度的升級，令人不禁拍案叫絕。
以上談到的這些生化4重製版的核心戰鬥機制，如今其實已是業界很多射擊或者動作冒險遊戲的基本框架了。但三上真司卻早在原版生化4中就做出了此等奇思妙想，令筆者一再地欽佩和讚歎這位“生化之父”的天才設計。
十、近乎完美的經典涅槃
毫不誇張地說，生化4重製版真正做到了“青出於藍而勝於藍”。它在原版遊戲畫面、角色、劇情、玩法所鋪成的優質地基上利用新世代的鋼筋水泥，搭建起了一座嶄新而亮眼的高樓大廈，讓新老玩家們共同見證了一代經典遊戲的涅槃重生，並親身體驗到其超越時代的永恆魅力，也為未來所有的重製版遊戲樹立起了一道醒目的品質標杆。
當筆者最終通關遊戲放下手柄時，內心也終於放下了對生化3重製版嚴重縮水的芥蒂，並由衷地挑起大拇指：
“卡普空，這次你乾的好啊！”
（本文首發於遊研社）