四年，那个“小破球”，终于回来了。
带着全新的前传故事，和升级的特效——出终极预告的时候，我已经掩饰不住激动。
试映后首波口碑出炉，更肯定，春节档它绝对要炸——
先来两个大场面解解馋——
太空电梯空战。
在被破坏分子劫持的太空电梯中，乘客被暴徒劫持，当电梯到达方舟空间站时被无人机控制引爆，空间站顿时陷入危机。
长空中，机群空战，遮天蔽日。
战斗机与无人机在空中来回穿梭、闪转腾挪，相互攻击间，各种飞行器被击中后冒着黑烟和火光坠落。
俯视全景镜头下，燃烧大火向下坠落的空间站徐徐压向地面，科幻感和视觉压迫感拉满。
接着镜头一转，转为地球的仰视镜头，爆炸的碎片从空中划过，上一秒钟那些直射云霄的烟火，变成了点点幽光。
地球上的人们远远眺望着这场天空之战。也仿佛看着我们生存的星球，命运正在急剧转折。
又一个大场面。
太空残骸散落向地球袭来，燃起火球、掀起巨浪。
大海呼啸，地球刹车引发多地潮汐，前来疏散平民的军士大喊一声：跑。
顿时洪水决堤、巨浪滔天，灾难接踵而至，场景壮观又残酷。
“今人不见古时月，今月曾经照古人”。
曾经代表团圆的月亮，如今成为危机源头，此时的地球，各种灾难层出不穷，陨石砸向自由女神像，滔天洪水淹没陆地，大楼倒塌，到处一片哀嚎和火海……
一连串特效镜头在窒息一般的冲击感中结束，片段只有十多秒，却让人的心提到了嗓子眼。
这样的震撼太小破球。当之无愧，科幻大片。
《流浪地球2》，无疑是4年来影迷最期待的华语大片之一。
一部中国人自己的科幻。彻彻底底的中国制造。
尤其是，4年前的《流浪地球》，被誉为推开了国产科幻的大门。
对于第二部，影迷期待里也隐含一丝忐忑：小破球信得过，但观众的期待值早就不一样了，撑得住吗？
试映开启后，我的心，彻底放下来了。
看预售，影片初一票房预售第一，预售总票房破亿。
看评价，首波口碑出炉，留言彻底打消疑虑：从特效质量到影片内核，样样出彩。
还有人简单一句话，就是比第一部还要好看。
在我看来，两个字：升级。
独特且宏大的国产科幻世界观，充满想象力的故事情节，精进震撼的视觉奇观，乃至故事氛围与情感，价值观与内核层面，相较前作都呈现出了完整的提升。
换句话说，这部由郭帆导演，刘慈欣监制，吴京、李雪健、沙溢、宁理、王智、朱颜曼滋领衔主演，刘德华特别演出的《流浪地球2》，第一部打动人的地方，都有，而且完成度比第一部更高。
看着观众好评声一片，我才终于明白了这场国产科幻好戏的戏点在哪儿。
相对于摆在面前的考验，《流浪地球2》里，真正承载着的，是郭帆带领的剧组和国产科幻向工业化迈进的——义无反顾。
4年再磨一剑，国产科幻播下的种子，发出芽了。
而影片手握的三张王牌，也是时候摊开看明白了。
第一张王牌：世界观构建更宏大，科学家把关细节，故事高潮迭起，全无尿点如果说《流浪地球》是中国电影第一次尝试为国产科幻播种，那《流浪地球2》则是在继续前进。
小破球之前，中国没有人拍成过这么大体量的科幻电影。
但第一部不但拍出来了，而且取得了国产科幻片前所未有的成功。
第二部怎么拍？拍什么？
《流浪地球2》的故事围绕前作展开，讲述了从太阳危机被确认，到地球开始“流浪”之前，太阳持续膨胀，即将吞没地球，地球一次次被自然灾难折腾得体无完肤，人类到了生死存亡的危机关头。
天灾只是故事的初始设定。
当世界陷入一片恐慌之中，万座行星发动机正在建造中，在怀疑、冲突与抗争之中，人类必须在末日危机面前，找到通向未来的路。
主线故事，呼之欲出：全人类一起拯救家园。
在这个讲故事的过程中，电影为观众展现了更加独特且宏大的世界观。
从小细节，到主线剧情，都憋着下一盘大棋：尊重科学，让科幻大片的视觉体系拥有坚固的科学逻辑支撑。
让硬科幻，够硬。
为此，第二部请来了中科院的顾问团队为电影把关，准备长达十几万字的世界观梳理。
太空电梯、推开月球、数字生命等科幻概念，都有细致的科学理念做支撑。
这些细节，普通观众不一定都注意到，但正是这些细节，决定影片的科幻含金量。
而且电影中其实晦涩的科学术语，复杂的名词概念很少，完全不会成为在观看影片时深入故事的阻碍。
影片提前观影也邀请到了一批特殊观众，包括中国资深的航天专家、中科院研究员、物理学家。郭帆导演还特别感谢了科学家群体：“科学工作者是中国科幻电影的脊梁！”
不仅如此，影片和前作的关联性还体现在人工智能MOSS上，作为《流浪地球》中已知的角色，MOSS仿若“先知”般把地球与人类在未来遭受的重大危机一一预告。
一片残垣中，正如MOSS所言：“人类的命运，取决于人类的选择”。
这样的影片格局，无疑够厚重。
但格局宏大不等于故事内容会晦涩，而是情节的推进上显得更加紧凑。
首批观众的共同观感是：《流浪地球2》转场快，全片173分钟看下来一气呵成，全无尿点。
还有人提醒：千万别走神或出去，会影响观影体验。
这正是属于科幻大片的“酸爽”，也是我们喜爱的科幻片特质。
在提前观影时吴京还提到一件事：电影的时长可能会比较长，其实郭帆导演曾经想过分为上下两部，但是他还是想让观众得到最大的满足，其实这次大家等于看了两场电影。
除了主创的良心和态度，我想这更是脱胎于影片坚决的设定——一场国产的科幻史诗。
在科幻的宏大与人类的渺小、科学的理性与人的感性、宇宙的冰冷与人类的希望之间，与时代的普通人，同气连枝。
味道对了。
第二张王牌：吴京再演刘培强，刘德华的角色张力十足，预告片表演质感震撼到我了但在《流浪地球2》在硬核的设定和视觉之下，内核又是非常柔软的。到底什么让人类面对危机，奋力一搏？
《流浪地球2》给出的理由，非常中国——家庭。
这也是影片最动人的地方。
科幻大片，不代表就没了人的面目。
相反，一个个有血有肉的普通人，才是科幻真正的归途。
就像导演郭帆坚持的：“电影要在有限的时间内聚焦人和情感”。
从《流浪地球2》预告片就能看出，影片有两个重要角色：吴京饰演的宇航员刘培强与刘德华饰演的科学家图恒宇。
可以说吴京和刘德华这俩名字一出，定海神针x2。
刘培强一出场，就吸引了我全部的注意。
眼神坚定，硬汉模样，但面对宇航员面试中面试官刻意的考验，站在那依然会手足无措。
这一部讲述的是刘培强选拔为宇航员之前所发生的故事。
他的老婆韩朵朵生病，刘培强和病床上的妻子坐在窗前，看着天空中的一轮弯月的情景，温暖又令人动容。
但这一刻有多暖，刘培强的抉择就有多让人唏嘘。
当他决心踏上太空之旅，眼神中满是坚毅，不用过多的表情转换，一个眼神就足够。
家庭情感，是刘培强心中的支柱，也是平凡英雄的归途。
如果说刘培强的底色是为人类奋力一战的理想主义，那么图恒宇的底色就是普通人的亲情执念。
刘德华饰演的这位科学家，车祸失去了女儿，
预告片中一场和女儿丫丫的视频对话戏，一句“爸爸好想好想你啊。”一下就把14年的思念在人身上的刻痕撩开来。
从才华横溢的科学家到为了延续女儿的“生命”不顾一切的父亲，刘德华的表演不是瞬间跳跃，而是一层一层地细腻递进人物的内心裂变。
刘德华扮演的图恒宇，神情憔悴，预告中一句“丫丫的生命只有两分钟，我要给她完整的一生”，那无声的眺望，精准地诠释了父亲的人性纠结瞬间。
而当他身在囚禁中，却一刻不停地进行计算推演，一束光照进来，这一幕，充满唏嘘悲凉，但又仿佛看到希望升腾的氛围张力。作为特别演出的刘德华，这次的演技发挥，绝了。
这些柔软动人的中国式情感，也构成了《流浪地球2》的温度。情感，或许是人类最迷人的软肋，也是最坚强的铠甲。
我们中国人就是，无论面临怎样的绝境，只要有家人陪伴、有守护家人的信念，再难也能顺着逆境走下去。
能演的岂止吴京刘德华。
所有的演员，共同钩织出了鲜活又有张力的人物群像。
单就李雪健来说，他饰演的周喆直，每每出场不怒自威，压场感十足。
当会场陷入骚动，周围人左右张望，李雪健则处之泰然，神色自若。
预告中李雪健有一段铿锵有力的演讲台词，“一万五千年前，一根愈合的人类股骨，标志着人类文明的诞生；一万五千年后，当太阳系将不复存在，人类的团结与勇气将延续文明的火种”。“危难当前唯有责任”。
据说拍摄时片场无论国内外的演员，都自发性站起来鼓掌。
还有沙溢饰演的刘培强师傅张鹏，整装待发眼神毫不畏惧。
宁理饰演的科学家马兆望向长空若有所思。
王智饰演的刘启母亲韩朵朵穿戴机械臂，在爆炸现场神情坚定绝不退缩。
朱颜曼滋饰演的周喆直助理郝晓晞噙满泪水却目光坚毅。
173分钟的片长，给了几个主要角色留足成长空间。
就像刘德华说的：“曾经我对科幻片不是那么热衷，因为我觉得它“冷”，但是没想到《流浪地球2》与前作竟是这样的温暖的，从全人类团结一致拯救我们的家园，到每个个体为了家人拼尽一切的守护，都让我们的科幻电影充满了温度。”
他们都是普通人，危难之前，是他们的选择，让他们成为英雄。
影片不忘展现的是让普通人能够设身处地的忧虑和困境。
该如何破局？还是因为平凡。
平凡的中国人没有英雄的自带光环，却用最自然的举动，告诉了我们什么叫英雄。
这才是《流浪地球2》真正的终点——路，是要靠所有人一起走出来的。
所有人通向求生的出口。就叫家。
第三章王牌：特效更加震撼，四年前的小破球，又长大了国产科幻，当然难。
既“烧钱”，又“烧脑”。
但《流浪地球2》之所以能扛起国产科幻的大旗，就在于硬核。
越难拍，越要让细节落地。
硬科幻的故事基础之上，是地球末日的种种视觉奇观。从已经放出的预告到首映观众口碑都能看出，第二部的特效水平还在提升。
说一组数字吧：制作层面别的不说，单是置景面积就翻了10倍。
《流浪地球》时置景面积大概在10万延展平米，而到了《流浪地球2》，接近100万平米，一个足球场的面积是7100平米，这意味着《流浪地球2》的总搭景面积超过100个足球场。
不同于好莱坞拥有已臻完善的电影工业体系，中国电影在科幻领域的特效制作水准还处于起步阶段。
但令人惊喜的是，《流浪地球2》的特效场面，完全不像一个新手之作。
单拎太空电梯来说。
一镜到底的镜头下，横贯天地的「太空电梯」，以气势磅礴之姿扶摇直上，直接拉到9万公里之外的太空站，真的是无比壮观！
但恢宏严谨的科学设定，大片质感的特效镜头以及丰富充沛的细节背后，是制作团队呕心沥血的投入。
据主创透露，为了做出太空电梯，一共分了三步，每一步都十分困难，挑战很大。
第一难，是画原型图。
因为细节太多，概念设计就花费了很多时间。
而且因为量太大，郭帆导演和全体主创又是精益求精的制作态度，让太空电梯差点“难产”。
第二难，是拍摄。
原本郭帆导演认为，太空电梯是个大的场景，可以当做房子去拍，但最后实拍发现并非如此。
最后在庞大的场景中，底下铺满了弹簧和电机，就为了模拟太空电梯发射那一瞬间震动的感觉。
又在不同的节点位置，设置不同的设备，采用不同的拍摄手法。
第三难，是让科幻合理。
虽然是科幻片的设置，但它也要符合科学原理以及各种科学规律，最后制作人员从阿西莫夫的小说得到灵感，设计了冰盾这个概念。
通过在太空中瞬间结冰，然后摩擦生热，让整个设置合理化。
这样的用心下，影片的特效场景，当真令人慨叹：
末日危机下危机重重的地球，充满末日气息；
月球表面以及大爆炸，颇具科幻灾难片画风；
遥在天际的方舟太空站，恢弘壮美无比；
人类应对危机中意外状况频发，让情势更加紧迫；凝聚全人类希望的行动，绝对叫你心跳到嗓子眼。
影片从前期世界观铺展，到危机爆发，特效场景一个比一个紧张刺激，始终紧紧抓牢观众的神经，毫无尿点。
更关键的是，特效打造的末日场景和科学理念融合在一起，营造出一种扎实可信的科幻感。
剧组孤注一掷的执着成就了电影，而这种精益求精的创作态度，也是中国电影未来工业化的方向，更让大家看到国产科幻片的未来。
就像吴京说的：“如此大的信息量，7万多字的剧本，20多万字的编年体，在这么短的时间之内能够交代清楚并且提炼出最精彩的东西，也是一件很庞大且细致的工作。我觉得要向所有片场1000多名工作人员致敬。”
到最后，这样的用心，让影片既有磅礴宏大的史诗感，同时也涌动着一种动人心魄的悲壮。
或许有人会问，我们有那么多题材可以选择，为什么要在「科幻」上死磕。
但科幻的意义是什么？
美国著名科幻作家帕梅拉·萨金特曾将科幻定义为「思想文学」。
科幻的一大特点就是，它的着眼点在于「人类命运」。
所有科幻作品中常见的情节中，人类都是作为一个整体在思考——
在人类文明前进的道路上，我们会如何应对必将到来的危机？而我们的文明，又终将走向何方。
所以《流浪地球2》最「硬核」之处， 其实是从浩瀚宇宙中发出的中国人的未来之音。
也因为如此，电影才更加独特，电影中，中国人对土地和家园的眷恋，对亲人家庭的爱，通过影像无限放大。
哪怕地球地动山摇，中国人依然带着生生不息的希望。
这场漫长的地球流浪之旅，其实就像国产科幻片的前路一样。
要一步步的探索，用电影反哺着中国电影的工业化，做技术探索，做人才储备，做经验积累。
但对于当下，这些都需要，都值得。
因为这些路，总得有人去走。
正如影片说的，希望是航行的终点。咱中国人做事情，所爱隔山海，山海亦可平。
《流浪地球》里，藏着国产科幻崛起的种子。现在，种子发芽，小破球长大。
因为咱们的科幻电影，要靠主创和观众一起成就。
大年初一，《流浪地球2》，冲！