本文作者：#夜遊者#-遊戲是第九藝術
近期《艾爾登法環》盛況空前，沒有多少人注意到這個遊戲已經登陸STEAM商城，沒有激起丁點兒波瀾。
即便這個優秀的遊戲曾經向世界證明，中國也能夠做出好遊戲。它叫《刀劍封魔錄》，素質無需多言，就連海外玩家都被其折服。
傳說、英雄與悲歌
2002年發佈的《刀劍封魔錄》 ，劇情始於耳熟能詳的武王伐紂，紂王也如《封神榜》中所載一般於朝歌摘星樓自焚。但故事後面的走向和我們所知的歷史出現了分歧，太師聞仲運用畢生法力將紂王的執念帶離人間，破六道，斷輪迴，並率妖魔大軍為紂王重回人間做最後的準備。
聞仲的逆天之行扭曲了時空，不同朝代的人紛紛被捲入其中，而我們所操控的主角，則是一個從未知時空而來的人，結識了諸多大名鼎鼎的人物如干將莫邪、比干、沈萬三等，在這些來自各時代強者的幫助下一路斬妖除魔，最後進入地獄和紂魔決戰。
這個故事讓人倍感親切，不同於純虛構的架空歷史，而是有部分的劇情和所熟知的歷史重合，這種源於歷史而又讓人煥然一新的感受，就如《刺客教條》系列一般。
殘垣、斷瓦與古韻
《刀劍》哪怕畫面只有800*600，但是它的寫實畫風依然是優秀無比，不論是古戰場上的屍橫遍野，還是亂墳崗裡的鬼氣森森，不論是萬法碑林的石碑林立，還是黃泉路上的死氛重重，那種“白骨露於野，千里無雞鳴”的荒敗氣息，給那時尚幼的我帶來一種名為驚懼的衝擊。而這一切，歸結於遊戲本身的畫風和優秀的美術設計水準。
尤其是到義莊時的那種陰森之感更是令人毛骨悚然，破舊的瓦楞，地上的斷椽，剝蝕的木棺，破敗的屋舍，垮塌的門梁，再配上彷彿穿越了千年時空的編鐘時不時在耳邊“叮”地一下，如同冰涼的小蛇從領口鑽入，凍結骨髓。
遊戲裡不論是怪物的設定，還是環境的陰森，又或者是建築的荒廢，完美融合在一起不顯絲毫違和，構築出一個天災之下，妖魔當道的末日絕境，這其中優秀而統一的畫風功不可沒！
浮空、斷肢和連擊
很多人都說《刀劍封魔錄》師從《暗黑破壞神》，但其實《刀劍》最多隻是借鑑了部分思路，因為核心玩法大相徑庭，從獨樹一幟的連擊系統能夠看出像素在ACT方面下了多少工夫。在《刀劍》裡，體現不同角色差異的並非是不同的技能樹，而是三者迥異的打擊感，如女俠的輕靈，刀客的剛猛，劍士的剛柔並濟，都能在戰鬥中很好地體現出來。
在戰鬥的方面，《刀劍》可以說簡直是一個格鬥遊戲，比如說被擊倒後起身的無敵判定，將敵人擊打至浮空後追加的連擊，以及畫好出招軌跡後的爆氣必殺 ，讓人直呼過癮。另外《刀劍》在那個年代就做出了獨特的斷肢系統，這個系統非常有意思，怪物被斷肢後就無法再發動對應的攻擊，直到如今依然少有遊戲會去做這種符合邏輯的斷肢系統。不過當玩家深入瞭解遊戲後會發現斷肢系統和評分系統是衝突的。
作為遊戲精髓的評分系統，極大提高了遊戲的可研究性，因為它將遊戲的技能系統、浮空系統、連擊系統、成長系統成功地有機結合在了一起，允許玩家對角色不同的理解編輯出不同的連招。 當玩家成功地將普通攻擊+技能+絕招配合起來進行了一套行雲流水的高連段數打擊後，系統會給出相應的評分，然後計算出妖魔的掉寶率，後期的高級寶石更是需要一定連擊數以上才有掉落的概率。
盜版、時代與眼淚
也許有人還有印象，在玩家酣暢淋漓地進行遊戲時，屏幕邊緣偶爾會閃過一行黃色的小字：“如果你喜歡刀劍，請一定要購買一套正版支持我們。”
以前有盒友跟我討論時說過：現在罵國產遊戲最兇的，往往是當年那些玩盜版最嗨的。其實這話說的也有其道理，正是當年玩過那些優秀的國產遊戲，如今有了能力想支持國產，可是沒有多少爭氣的，大多數廠商不是在忙於換皮，就是在急著給玩家喂屎。
千禧年前後的盛況，怕是再也看不到了罷。
時隔這麼多年，《刀劍封魔錄》終於上架STEAM，讓許多人有了給青春補票的機會，然而卻因為一系列問題導致湮沒於塵埃之中，這不得不說是一種悲哀。總以為我們雖然不是當初的我們了，但是遊戲廠商還是當初有夢想的廠商，可是現實卻狠狠地打了我們的臉。
首先遊戲是原版移植上STEAM的，非重置，沒有任何對新系統的優化和適配，官方自己承認了不支持win11（不過我倒是能玩，也沒出現閃退），也沒有分辨率補丁（得自己找），價格為18元，史低11元，如果在電腦上之前玩過《刀劍封魔錄》的可以複製存檔進去，但是根據盒友反饋的一個重要問題是沒有隱藏關！
橫向一比較，忽然感覺隔壁也是前些日子上架的《秦殤》簡直是人間良心了。不過據說此次上架STEAM是代理商所為，如果真是如此那也不奇怪，畢竟像素的原班人馬也湮沒在時代洪流中了吧。
《刀劍封魔錄》發售後一年，主創在接受採訪的時候給出的數據如下：《刀劍封魔錄》正傳只賣了70000份，當初項目啟動資金甚至有一部分來自開發團隊自身的積蓄，該項目最終盈利50000元。
我一直在想，如果像素軟件出現在這個時代，會不會一切都不一樣？