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有許多評價家都談到過，日本文學的魂是“死”，“性”，“愛”三個字。倘若匆匆回顧一下日本著名作家，從江戶時代的2並原西鶴開始，到撐起鼎盛的川端康成和大江健三郎，再到“最具現代感”的純文學作家村上春樹，縱觀他們的作品，會發現評論家們的話是一針見血的。
為何這個島國的作家都如此執著於這三個字呢？我相信人性是共通的，但是不同的民族之間確實有著其獨有的氣質，這種氣質流淌於血液之中，深埋在靈魂深處。日本文學家靈魂深處深埋的氣質，或許正與這三個字緊密相連。但由於人性的共通之處，作為異國人的我們也並非不能共感。《挪威的森林》和《最終幻想VII》分別是村上春樹和野島一成最廣為人知的作品。在這裡我們將通過淺顯的分析，探究一下這兩部作品角色定位上的一些共性。
死並非生的對立面，而作為生的一部分永存。
《挪威的森林》對於各位來說，並不陌生，對於村上春樹本人來說也是一部重要的作品。它是一部現實主義小說，小說以愛情為核心，勾勒出眾多現代青年的形象。我認為它成功撼動世界年輕人的原因是：小說採用第一人稱進行敘述的“我”直擊了每個人的內心深處。這是一種大大凌駕於“共鳴”的力量，這本是一個單純的文學形式，卻塑造出我們遊戲玩家常說的強大“代入感”。閱讀過這本書的玩家們知道這本書主人公名為“渡邊”，渡邊是一個很常見的姓氏，而且我們也知道日本人一般會用漢字進行自己姓氏的書寫，但在日文版中渡邊是直接使用片假名。這一點我認為值得品味，我個人的理解是：作者極力將主人公推向平凡，使用大多數人都見過的姓氏，不用漢字則是為了不把這個人具象化“一個人”，而是一個群體，有著幾句話就能概括的閱歷：隻身前往東京讀大學的年輕人。幾乎所有年輕人都是這樣的背景，這就讓讀它的人瞬間就有一種“啊，這本書適合我的感覺”的心情，和一種以至於不願和別人談論此故事的共鳴感。換句話說，它的故事觸及了我們大多數青年的共同深處回憶的東西，才使其成為傑作。
我並非獨自一人
《最終幻想VII》成功的因素在最初大部分人認為是瑰麗的3D畫面，若干年後，評論者才一致肯定這款經典之作真正的耀眼之處乃是劇本，雖然3D圖像剛剛開始進入推進階段但是日式RPG的各種設定和風格已然成熟。朝氣蓬勃的熱血勇者，帶上一個青梅竹馬的妹子或是漢子跟村長打聲招呼就可以出村了；途中再遇到一個美豔成熟的性感大姐姐或是一個神協冷酷的裝13大哥哥．基本上就該著手拯救世界了。《最終幻想VII》的高明之處就在於設定了一般意義上的勇者—扎克斯，而主人公卻是一個出身平凡的，性格內向缺自信、多愁善感的普通少年。扎克斯對於克勞德是一個憧憬，在他的眼中扎克斯才是一般意義上的英雄，這恰迎合了手握手柄的玩家的心情。更進一步說的話，電子遊戲也是一種商品，角色扮演類遊戲顧名思義就是要提供給玩家扮演虛擬角色的體驗。而這種商品的目標群體往往正是和克勞德有種類似共性的現代年輕人。人是多面的，孤獨的、內心深處對純真的懂慢既擁抱現實又逃避現實、對自他缺信心、面對龐大信息量的猶豫、等等，這些心裡內面的問題，是現代年輕人普遍存在的。克勞德不過是現代年輕人在一款虛擬遊戲中的化身。《最終幻想VII》提供的這種化身的體驗，是精彩而巧妙的。由上可見《挪威的森林》與《最終幻想》在主人公方面的定位都是提供化身的體驗或者說是提供據有代入感的視點。那麼我們從這個化身的視點首先看到的是什麼，無疑是一個之於自身來說嚮往的、憧憬的形象。
我有一個叫木月的要好朋友，與其說要好，不如說是我絕無僅有的惟一朋友。
木月是主人公渡邊高中時代的好友中外界定義的榜樣。在《挪威的森林》所寫的故事發生的時間點之前，木月已經不再這個世上了，他是作為主人公回憶中的一個影子登場的。一言以概之，相對於渡邊，木月是一個外表看來陽光的男孩而且頗具能力，在其他人眼裡木月是“有希望”的孩子。待人親切，頭腦聰明，對於平凡的主人公來說，他是一個隱隱約約的憧憬，更恰當的說法是意識中定義的榜樣。
木月的死對於渡邊之後的人生影響是很大的。少年時代心底的憧憬被死神掠走的同時，自身的一部分也隨之而去了。“在17歲那年5月一個夜晚仔獲了木月的死，同時也俘獲了我。”這是渡邊自己的解釋作為讀者的我們，能看到一個相反的解釋：木月離開世界的同時，這個人格所帶來的影響恰恰悄然進入了渡邊的生命中。
“連我的那份也好好地活下去！”
扎克斯臨終前在雨中這樣對克勞德說道。克勞德接過那把巨劍的時候，同時也接過了扎克斯生命中的很多東西。扎克斯是一個傳統的RPG主人公，個性設定得雖然傳統但是絲毫不惹人厭倦。
他是一個熱血陽光一心向前的青年，自己的熱情和樂觀不僅感染著克勞德，也讓克勞德漸漸自信積極起來。雖然並不能夠從根本上改變克勞德缺乏自信的性格，但是確實讓克勞德漸漸堅強起來，勇敢面對自己的命運，為了自己必須保護的東西強大起來。從故事的角度說，由於進行在克勞德身上的實驗的緣故，扎克斯的人格在一定程度上也覆蓋在了克勞德的身上。如果說木月和扎克斯這兩個角色是作為分身的主人公心中憧憬的一個影子，隨著成長而幻滅最終融入自身的話，我們的生命中是否也真的有過這樣的影子呢？亦或是很多影子的拼湊？
然而終究，兩個男人深刻的羈絆中必定會包含同一個女人。
“時至今日，我才恍然領悟到直子之所以求我別忘掉她的原因······直子連愛都沒愛過我的”
直子是木月青梅竹馬的戀人，一個溫柔嫻靜的女孩，木月死後，深受打擊，一個偶然又必然的機遇讓主人公和直子走到一起。我一直認為，直子是這個故事中的靈魂人物。首先，眾多評論家認為，直子本身確實是精神不健全的人，木月的死只不過是引發這種不健全發作的導火線。而這種所謂的“不健全”，其實根本就是從那些已經被不堪的世界侵襲得麻木的一般人眼中看到的“不健全”，這種“不健全”是真正對純真的追求。其次，由主人公也就是讀者的視點來看，眼看著深愛的女孩一步步陷入死亡，一步步離開卻束手無策是痛苦的，比這更痛苦的是這個女孩對自己的觸碰只不過是為了藉此觸碰到那個人，那個自己心目中的已經逝去的影子，而且她從未愛過自己。
開始我就覺得你們一模一樣。完全是兩個不同的人，看起來卻一模一樣。走路的方式，手勢····從你身上我看到了他···
扎克斯和克勞德最初與愛麗絲相識的地方（不是相速），似乎都是那個破舊的有美麗花叢的教堂。然而克勞德自己從開始到最後一刻，都知道艾麗絲心中的人只是扎克斯。溫柔美麗的美麗姑娘身上揹負的命運卻如此沉重，沉重得招致悲劇。更使愛麗絲迷人的地方是即使面對悲劇，她依然恆。在最初的時候，作為玩家的我們用自己甜美的微笑面對所有人，面對克勞德。也許艾麗絲的眼淚只會在那個地方，留給那個人。愛麗絲臨終的那個畫面已經成為無數玩家心中的永恆。在最初的時候，作為玩家的我們，總是希望愛麗絲和克勞德之間可以有個結果，是在《最終幻想VII核心危機》之後玩家明白了艾麗絲和扎克斯之間的故事終於明白了艾麗絲面對克勞德的微笑之中，都包含著什麼了。
艾麗絲和直子一樣，最終都離開主人公，去往另一個世界，回到那個人身邊了。留給扮演分身的我們無盡的悲傷。但是在悲傷的背後，主人公也許一直以來有這樣一個女孩，一直陪在自己身邊。
可現在坐在我面前的她，全身進發出無限活力和蓬勃生機，簡直就像剛剛迎著春光蹦跳到世界上來的一頭小鹿。
活潑可人的綠子是無意中闖入渡邊的生命中的女孩，與直子的溫柔嫻靜相對，愛說愛笑浪漫多情的綠子對渡邊的愛是默默的。而在渡邊看來綠子更像是一個默契的朋友，能與其分享本來就不多的笑顏，能幫忙支撐起她生活中沉甸甸的部分，最重要的是，能從她滿足的微笑中獲得些許對這世界的歸屬感。然而渡邊對綠子又是有些辜負的，儘管綠子總能陪在他的身邊，儘管在無意中其實自己已經對她有了深深的好感，渡邊心中依然只有直子。也許男人本性裡確實有一種情結：越是無法觸及的，越是為其魂牽。直到直子離開這個世界，直到渡邊清
醒地接受了直子的死，直到他開始願意試著原諒自己。才在那個前後左右一切皆空的場所清楚地聽到來自內心的聲音，在不斷呼喚綠子。
《挪威的森林)故事裡並未交待主人公是否最後和綠子走在一起。但是熟悉村上春樹的人們知道了，儘管這是一部小說，但是作者曾經親口承認這個故事對於自己的意義非同尋常，加之作者學生時代結婚的夫人似乎是位與綠子有著絕妙相以的女性，我們就不難臆斷這個故事的結尾了。
“你來了，我們的約定，你遵守了呢。在我遇到危險時，你一定會來救我的！”
自《降臨之子》問世以來，蒂法的人氣一路扶搖直上，大部分的玩家變得更加喜愛這個外形完美而且性格可人的女孩了。電影《降臨之子》結尾有一幕：站在治癒之泉中的克勞德望著大家，蒂法給了他一個意味深長的、甜美無比的微笑。只見克勞德卻如同老年痴呆一般將頭偏向他處，在幻像中等待艾麗絲的回眸，可能有不少人看到這組鏡頭時會有點兒想抽克
勞德的衝動。蒂法從小就陪伴在克勞德的身邊，克勞德也確實是想為了保護蒂法而變
強。但是自從艾麗絲的出現，美麗活潑的蒂法只能扮演克勞德身邊一個“好朋友”的角色。那些“朋友”式的微笑和鼓勵背後，有著這個女孩怎樣的心情呢？我猜想，這個角色之所以受到大家格外的喜愛，不僅僅是因為其美麗的外表和強大的實力，也許更是因為蒂法讓我們猛然想起了自己身邊的某個“好朋友”吧。
倘若硬要總結一下的話：這兩部作品都是由一個極具代入感的角色將我們引入故事；都有一個令主人公憧憬的摯友影響了主人公的人生；都有一個心有所屬卻讓主人公難以自拔的溫柔嫻靜的女孩；這兩個人又都在離開主人公生命的同時留給了主人公更多的東西；在主人公身邊，也都有一位活潑美麗的“好朋友”一直默默陪在其身邊。
後記
我在引言中提到過，人性是共通的，一個民族的文學氣質也是極為相似的。作為遠在異國的我們並非不能體會不同作品之間相通的東西。《挪威的森林》和《最終幻想Ⅶ》是兩部完全不同的作品，以上的分析只是拋磚引玉，沒有必要被視為絕對的定義，更沒有試圖說明這些角色是完全一致的。但是不難看出兩部作品角色的定位確實有著微妙的相似之處。野島一成本人也曾在一次媒體採訪中透露過自己年輕時代對《挪威的森林》的喜愛。但是在《最終幻想Ⅶ》的劇本創作中究竟對其是否有所影響我們不得而知、更不必去矯情因為這兩部作品都是成功的傑作。優秀的作品沒有必要被分類成諸如純文學或遊戲刷本芸芸，優秀的作者更沒有必要被分成文學或通俗文學作者。因為時代和媒體的發展已經將很多核心相通的藝術種類之間的界限打破。作為玩家和讀者，我們獲得的將是更多的體驗和感動。
