田口清隆谈奥特曼：特摄真的比CG优秀吗？为什么说是自欺欺人呢？
今天我们最后来谈一个严肃点的话题，首先声明，我个人是很喜欢特摄和奥特曼系列的，但现如今特摄却不得不面临一个问题，那就是被CG取代的问题，对此，很多人也都有自己的看法，事实上这个问题也困扰着专业人员，比如说奥特曼系列的导演之一“田口清隆”也表达了自己的看法，但在看完后，其实也不得不面对一个问题，那就是现如今对于特摄的开脱是不是也是一种回避呢？
特摄是什么？
特摄是什么？其实很简单，指的是利用特殊技术拍摄的影视作品，一般多用于科幻作品中，在没有CG的时代里，人们用各种方式来表达超现实的一种表现手法，严格意义说起来的话，人类历史上第一部科幻电影，由“乔治梅里爱”于1902年拍摄的《月球旅行记》就是第一部特摄作品。此后的人们也一直利用这些特殊方式来表达自己的作品，而日本的圆谷英二导演就是从1942年的《夏威夷·马来海海战》担任特技导演开始，在这种情况下不断打磨，最终研发了属于自己的一套拍摄模式并延续下来。
所以说，特摄是什么？其实特摄就是一种技术，这种技术的主要作用就是想办法拍摄出超现实作品的真实感，例如一只活灵活现的大怪兽，并且这种技术也是在不断进步的，一直到九十年代《加美拉》系列走到巅峰后逐步没落，因为CG的诞生了，特摄这种拍摄手法也遭到了巨大的冲击，而已特摄为首的作品其实本质上就是为大众带来视觉刺激和娱乐的，所以大多数人是不会拒绝技术的，这也是为什么好莱坞电影，即使是很多剧情都不能带着脑子看，但还是人满为患的原因，就是去享受畅快的视觉和听觉刺激。
其实这也是特摄作品所追求的，我们可以想象一下，五十多年前你在黑白电视里看到奥特曼打怪兽就是一种刺激，六十多年前，你在电影院看到哥斯拉破坏城市就是一种刺激，所以说现如今随着CG技术的进步，特摄逐步没落，是没有理由拒绝CG的，因为本质上都是技术，技术是要进步，而技术本身有了戏剧冲突，才会成为艺术。因此特摄可以有内涵，CG是一样可以拥有的，一旦我们进行横向对比的话，就会发现特摄越来越不具备优势，越来越不被大众所接受是必然的现实。
CG的普及和特摄的道具
CG虽然有很多好处，但为什么CG又很难普及呢？或者说为什么执着于特摄呢？答案是非常简单的，我们可以举一个例子，同样是CG，那《斗破苍穹》的CG和《星球大战》的CG能是一回事吗？答案是显而易见的，CG固然好，但想要做好，同样是需要大量的财力，人力，包括技术作为支持的，这也是为什么CG难以普及的原因了。即使是对于好莱坞来说，同样是《超人》，电影和电视剧也差了十万八千里。
并且即使是好莱坞的作品，以特摄为首的道具或者是模型也是离不开的，尤其是比较细节的东西，例如《侏罗纪世界》的恐龙，还是采用了CG+道具的方式进行了拍摄，主要原因就是道具师所作出的细节现如今依然是CG难以实现的，所以就现阶段来说，一部真正的CG作品想要完全脱离于道具是不可能的事情。
特摄所承载的是什么？
田口清隆说过这么一句很有意思的话，他说奥特曼系列是最能够毫无顾虑地使用微缩模型去实验各种东西的作品，这确实是值得肯定的，因为从迪迦开始，其实圆谷就已经尝试把CG把融入到特摄中了，现如今这种场景更是见怪不怪了。但日式特摄，其实更是一种镜头的艺术，用镜头去表达想要的感觉，所以在新世代后的作品中，剧情好不好先放到一边，但很多战斗场景，确实是开辟了特摄的全新拍摄方式。
并且田口清隆的话并不是完全拒绝CG，他自己也用CG，但最为关键的是把钱花在刀刃上，日本的制作自然是比不上好莱坞，因此在有限的资源里上演最精彩的镜头才是最明智的选择。这也是为什么喜欢特摄的朋友往往会说特摄是有人情味的一样，因为微缩模型可是从制作到摆设，每一个不能放过的细节可都是人们一点点搭建起来的，而这些东西最终都是要被推倒的，因此每一组镜头显然都是要做到最好，准备工作必须完善，否则就像是你辛辛苦苦拼好的拼图被一把摔地上一样，这些幕后人员几十年来所磨炼并传承的技术为喜爱特摄的朋友建立起了一种情怀。
但因为时代在进步，科技在发展，所以特摄注定是无法与CG抗衡的，这是一个残酷的事实，但同样的是，就像是在电影发展的今天，我们依然有很多人喜欢京剧一样，特摄在多个世纪的发展中也已经走出了一条特别的路，它有自身的局限性，但并不妨碍人们喜欢它，未来或许会以一种别样的形式继续前进，而作为粉丝的我们其实也不用局限于特摄，以奥特曼系列来说，同样有动漫，漫画，小说，未来也会有CG的奥特曼诞生，重要的不是外表的包装，或者是以怎样的形式出现在我们眼前，只要灵魂还在，那么光还会依然存在。