翻译：hep，fufu师
校对：hep
编者按：1998 年 8 月 13 日，《回声之夜》在日本 PlayStation 平台发售，为什么在 23 年后（2021 年）才来翻译这篇访谈？因为这是 VG 百科的使命之一：保存历代游戏开发者的经验和故事，让更多玩家了解游戏的创作过程，以及供从事游戏开发的专业人士参考。我们认为这一点在现今的环境下尤其重要。
本文出自日版《Echo Night 完美游戏指南》的第 128 - 131 页（原书于 1998 年 8 月 1 日由 ザ・プレイステーション編集部、アミューズメント書籍編集部在日本编辑出版）访谈进行地点为 From Software 本部，这篇访谈的英文翻译于 2018 年 8 月 14 日刊载，本文是译自这篇英文翻译，由 VG 百科《艾尔登法环》项目主编 hep 和 fufu师 翻译。
感谢译者们的工作 m(_ _)m
PS. 这篇文章的译者们对 FS 社有相当的了解，也有较深的感情，hep 在 B 站的 ID 是 Hephaestus2020 如有同好欢迎前往关注，hep 主编也在筹划收集整理更多 FS 相关资料的制作，希望有志于此的同好一起。
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成员介绍
- 金子章典（以下简称金子）：FS cs 开发三部部长。本作主程序、制作人。现 Soft Gear社 content 开发部部长。（以后这种fs老员工近况我就不说了，难受）
- 锅岛俊文（以下简称锅岛）：96 年入社（自述是技术出身，具体哪篇访谈我忘了，ac 访谈看得少），98 年任本作脚本、监督，99 年起任 ac 系列制作人，FS 制作部、企划部部长，14 年前后离职。
- 渡辺さくみ（以下简称渡边）：FS 制作企划部。负责主要的图像工作、人物到各种物件的视觉设计。
- 星野康太（以下简称星野）：FS 制作 1 部所属。FS 御用音乐部门 frequency 贝斯手，主要早期成员之一。
一、 抽屉上有钥匙孔的世界
当提到From Software的游戏时，首先浮现的是RPG游戏《国王密令》系列（以下简称KF）和射击游戏《装甲核心》系列（以下简称AC）。请和大家谈谈什么让你们这次决定做一款ADV？
锅岛：开始没打算刻意去做ADV。在KF和AC中，3D多边形空间是我们的强项（3D spaces using polygons），但如果以KF3为例，我们已经做出了现实空间（realistic spaces ），比如在一个广场中间有一间屋子，屋子里有一张桌子。有人提议尝试做一个更进一步的世界，给桌子加个抽屉，而抽屉上有个钥匙孔。开始是实验性的但进展很顺利，所以我们决定尝试拿它做个游戏。起初设定了一栋西式别墅作为背景，气氛一下就显得黑暗又静谧了，所以大家说最好别搞成KF那样让玩家战斗的抓狂的东西。我们讨论什么游戏类型最合适，最后在ADV上达成了共识。
金子：像KF这类游戏里，敌人角色会使用多边形表现。我的第一项工作就是继续研发并降低这方面的比例，让更多多边形能够去呈现房间等内容，以呈现更写实化的视觉空间。
企划大概什么时候开始的？
金子：我想是去年夏天开始测试的。首先是程序，我们用它尝试了各种各样不同的东西。
锅岛：大概十月份那会儿，我们定下来说把船设为本作故事发生地。
与KF和AC相比，本作难度似乎低了不少，这是你们有意为之吗？
锅岛：我们没有过分考虑难度问题。只是决定别太胡来。大家都不希望游戏不由分说、突然之间难得让玩家无从下手。
为什么背景从西式别墅变成了一艘船？
锅岛：嗯，西式别墅作为ADV背景已经快被用烂了，我们就想着能不能来点不一样的。一个地域太宽敞就会缺乏统一性，所以我们需要一个回归原点的孤岛式空间（insular space）。
金子：像医院、烂尾楼这种。
锅岛：或者说废弃实验室。
所以开发团队一起商议背景，最后确定下来是一艘船。在船和过去的世界间往返的点子是怎么想出来的？
锅岛：一开始呢，本作是一个非常传统的故事，主角和自己的同伴，在船上迷路了balabala。但在制作过程中我们意识到：如果你一直呆在一艘船上，最后船上的所有东西你看着都会差不多，每拉开一扇门，门后有什么你大概有个数。所以大家聚在一起琢磨，能不能在这游戏里加上什么城堡啊、火车啊之类的场景？这就是为啥它演变成了一个以船为中心穿梭过去的故事。
当玩家被传送到过去的世界，首先总归是要在新的建筑里逛逛。
金子：如果当玩家被抛回过去，一开始就出现在一个房间里边，你真的分不出来到底是不是就是在船上换了个地方。所有我们一开始就得向玩家展示外面的世界，试着让玩家明白这可是个完全不同的新世界哦。
一想到为了这数秒片段所需的高完成度建模以及相机技巧（camerawork），只能感慨 FS 气量惊人了。
二、复刻一艘世纪初的豪华船只
你们筹划这游戏那会儿，《泰坦尼克号》还没引起轰动，我没记错吧？
锅岛：没错。当时刚开始搞剧本等工作的，然后发生了如下情境：“嘿，听说美国佬在拍关于什么泰坦尼克号的电影。”
“真的假的？”
那个时候，想营造出船的氛围来肯定是件苦差事吧。
锅岛：这方面真的花了不少精力。游艇和战舰之类的东西倒是有些数据，人家也确实都是船（boat），但说实了对开发工作没什么帮助。后来去横滨港实地观摩了“冰川丸“号（Hikawa-Maru，邮轮）。
客舱还好说，引擎室的构造怎么研究的？
金子：我们参考了《泰坦尼克号》结尾处的引擎室场景。
锅岛：还对照了船模和专业书籍的配图，然后想，啊，样子方面不会有差错了。这部分花的时间最长。
各位一起汇总整理世界观的时候还参考了其他图书或者电影吗？
锅岛：一部老电影《海神号历险记》是主角有同伴这个早期想法的来源。
金子：我负责演出部分，所以找了几部经典恐怖片看了看。
三、只用到了一半的点子
开发组的各种主意想法有多少能真正落实到游戏中？
金子：我想大概就一半吧。
锅岛：本作来说，主要是我敲定企划，金子君那里也提供了很多想法，我们要从中挑选可用的内容。还有一些因为开发时间问题只能搁置了。
渡边：画完设计稿向上递交之后，都不知道游戏具体要用到哪些。我拿到游戏实机的时候也在寻思：“等会儿，我画的东西咋不在这儿了。嗯?”
所以我问：“你们给放到别处去了?”他们几个就会：“是啊。”（众人笑）
为什么把战斗内容全砍掉了？
锅岛：主要原因之一我们一致认为保持黑暗、宁静的氛围很棒。此外，虽然时下的ADV里突出的动作元素反响不错，我们还是想让玩家多多思考并乐在其中。所以遇到敌人以后，你需要的不是刀枪或什么武器，而是拿脑子对付他们。
一开始就商量好不让主角出现在屏幕上吗？
锅岛：我们反复争论这事，也在屏幕上过，那时候我们说试着让主角蹲着吧。
四、音乐随着你的行动而有所变化
星野先生，您负责配乐和音效对吗？
星野：没错。我们的音乐团队有三名成员，但我们同时在《Shadow Tower》（下简称ST）工作，一时无比繁忙，大家回过神来只发现双开的活计都做完了。
主人公的脚步声会随着地板的材质变化，没说错吧？
星野：这归功于我们那位坐冷板凳的痴迷于脚步声的程序员（笑），可不光是走在木头或石头上这几样（笑）。我记得起码有十种不同类型的脚步声吧？
星野先生有什么特别一点的自我追去吗？
星野：有点抽象，虽然“游戏性”、 “就像电影一样！”这种话常拿来夸人，但个人以为是值得商榷的。本作里我们设计成只有怪物出现的区域播放怪物配乐。曲目只会因为玩家行动而开始或停止，这才是“游戏性”的设计嘛，我还挺喜欢这游戏的。
小女孩鬼魂出场的笑声让我脊背发凉呢。
星野：就这段笑声，我们让配音老师反复录了好多回呢。
锅岛：我们请配音演员发出可怕的笑声（笑）。连续变着花样笑，最后选择贴合游戏场景的部分。
锅岛老师和金子老师对音乐有什么要求？
金子：其实大多是一种模糊的方向。举个例子吧，给这个场景来点某种氛围，让这段歌曲节奏快到天上去，诸如此类。
星野：其实也是一边听歌一边编曲的。
参与本作开发有影响到您在ST 方面的工作吗？
星野：嗯，其实两款游戏在整体氛围上比较相近。如果就我们之间，我甚至可能会使用我在 《Echo Night》中为 ST 制作的曲目（笑）。
六、我们的目标就是让角色的脸清晰可见
渡边小姐，你负责设计，但具体有多大空间呢……？只给份参照表然后你自己发挥？（Just the reference sheets？）
渡边：是的。他们基本上只是对我说“随心所欲”之类的话（笑）。
然后锅岛或金子老师交代个大概印象，您就把它变成游戏中的某种实物，从人物到背景、道具的一切都是如此？
渡边：是的，不管他们说的是哪类东西（笑）。
这个游戏中有大量的开关。有些你得按下，有些你需要转动……
渡边：他们几乎只是说，“好吧，就画大约十种不同的类型。”但是船上的一个房间里通常有两到三种不同类型的开关，对吧？所以我不知道该怎么做。
锅岛：没人知道在真船上实际的灯开关长啥样。你可以去参考电影，但人家也不会给灯的开关特写镜头。因此，即使我的方向最终也变得抽象。诸如“一看就像是富人会喜欢的开关”（笑）。
大部分角色都是影子。给予他们识别特征很难吗？
渡边：我倒是有些提示，比如他们的年龄，是否富有——凡此种种（笑）。但男性的剪影，说实话我不觉得有太大区别。
金子：我们创造的第一个角色是列车上的小女孩克瑞亚（Crea）。
渡边：他们当时是这样的：“您展神通让这小姑娘讨人喜欢！粉红裙！镶褶边！” （笑）。
锅岛：对于KF系列我们不打算展现角色的表情，但本作毕竟是ADV，所以我们想着适当地呈现角色的脸。但那是什么样的面孔呢?我们不能突然向我们之前的游戏的粉丝展示一些激烈的内容，所以我们在这方面做了不少努力。
七、游戏风格和故事
星体碎片这一要素的想法从何而来？
锅岛：它的灵感真的来自游戏性的考虑。这是一个关于释放那些留恋此世，不愿离开此世的人的故事，所以我们认为玩家会因为奖励驱动而这么干。
从你目前所说的来看，听起来像是先构建3D空间和游戏风格的游戏，然后你才想出背景和故事，但二者结合得很好，我根本说不出来（哪者为先）。
锅岛：确实，本作开发始终起起落落，大家一边玩一边制作这款游戏，以至最后很多问题开发者自己是很难回答的。比方说，“我们认为故事还不赖，但初见的玩家会被它打动吗？”
所以你写剧本的时候不会觉得“牛逼疯了！”，把自己感动得痛哭流涕。
锅岛：（笑）我想过。或许真有这样的脚本家，但我是更容易自己先打退堂鼓的性子。实际上我写完本作剧本一直担心会不会写的太滥俗了。
我想问问故事。破坏俄耳甫斯号的风暴是威廉为了杀死所有乘客而制造的吗？
锅岛：俄耳甫斯号被风暴卷入是事实，但并没有造成船只失事。是红石的力量增长，从而将其传送到另一个世界。
Crea的父母怎么样了？
锅岛：《Family Hoom： Sky》挂着一张照片。它向玩家介绍 了Crea 的父母。两人都喜欢乘坐飞艇，在俄耳甫斯号问世前几年，他们因意外亡故。
女孩、女人和国王的鬼魂走到了他们的尽头，但威廉的鬼魂随着点点灯光消失了。他后来怎么样了？
八、向玩家传达的信息
最后，请各位谈谈对未来的憧憬。
金子：前路茫茫，但我真的很想开发一款真正的虚拟现实（游戏），玩家可以在现实里触摸任何东西，像模拟器一样。
星野：不过，我希望我们可以用上基于声音的方法。就像一个游戏，我们先放一张CD，然后你必须靠耳朵解决所有的谜题（笑），或者所有的谜题都使用钢琴键盘（笑）。
锅岛：不管什么类型，FS社总想尝试各类不同的东西。鄙社有很多专门研究 3D 的人才，所以我认为应当发挥强项，3D技术还有大量可深入钻研的空间。
最后，诸位愿意的话，对玩家们讲几句。
星野：OST发售在即，欢迎倾听。
锅岛：本作是一款主线故事明确的游戏，对于FS社可不是常态，因此我更想多听听人们对这个异类的看法。
金子：我们也为这款游戏在音效上付出了很多努力，所以我希望人们喜欢它。
渡边：人物和故事比KF更突出，所以......
锅岛：FS社过去曾因不受故事剧情约束的高自由度饱受赞誉，但在《回声之夜》里，开发团队的目标是让明晰的故事与相当的自由度和谐共处。当然我们也有意藏起了故事的一部分，广大玩家朋友们尽情发挥自己的想象力吧。