涉及劇透，主觀解析
“眾裡尋她千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。”——辛棄疾《青玉案·東風夜放花千樹》
“驀然”，在詞義上解釋為“不經意地”，然而在稼軒寫下這句詞後，這個詞語就經意了。就如柳與留，絲與思，每當我讀到驀然，總會覺得是心緒被料峭春風吹動，回首是走來的交縱時空。秋風畫扇，滄海桑田，白髮朱顏，所以在闌珊燈火的幽獨中，堅守本心是純潔美好的。回首望她，是為篤志向前。
翻譯完，再回到藤本樹的這篇短篇，英文名《look back》，致敬綠洲樂隊的《Don't look back in anger》。(雙廚狂喜，二次元和搖滾真是高度重合呢)在《電鋸人》《炎拳》大火後，被譽為“神經病”的藤本樹卻創作了細膩溫柔的短篇《驀然回首》《再見繪梨》。張狂，崩塌，破壞，釋放化為了青澀，朦朧，守護與青春，但仍表現出統一的人生哲學。
《驀然回首》中的藤野就是藤本樹自己的精神縮影，這篇故事一定程度上是他的人生與創作寫照。文藝工作者對自己過往的描繪往往柔情，深刻而嚴肅，這興許是辛棄疾這個醉裡夢迴都是鐵馬冰河的人寫出溫婉如所提《青玉案》的原因吧（雖然多少悲涼幽怨）。
《look back》是一個絕妙的雙關語，"back"還有後背的意思。這點在電影接近末尾處明確點出：“看著她的背影”，這是京本寫給藤野的話。在漫畫與電影中，用少女伏案繪畫的背影變換時間。光影流轉，春花冬雪，背影不變。所謂“望其項背”，指的是京本憧憬藤野，而她的背影不甘地低頭，未曾回首。待到回首時，身後的她早已不在。對於藤本樹來說，那個背影同時寄寓了藤野與京本的交織情緒。
京本意味著什麼？藤野的性格與作品都充滿靈感與活力，但資質平庸；而京本雖然畫技驚人，卻木訥不善於交際。我覺得，藤本樹借她們的感情進行了自我和解。在漫畫和電影中，藤野憧憬乃至嫉妒京本的才華。藤本樹一直不以畫工著稱，甚至一直被詬病細節與分鏡混亂，所以他對比別人的作品，也許曾陷入自我懷疑，不甘落於人後。所以他有段時間像京本一樣閉鎖內心練習，不再接觸他人了。但是當他發現作品被肯定的原因，不在於畫技而在於他描繪的世界，在於他筆下角色的生命力與張力時，他最終肯定了自我。在他的背後，恰恰是那個閉鎖在房門不出，刻苦練習換得畫工精進，卻沒有個性沒有生活的京本，她眼中藤野的畫作有自己畫不出來的“生氣”。
這也許是另一個世界線的藤本樹，或者是割裂開來的同時湧現的情緒，不管怎麼說，藤本樹的“look back”，自我回顧強調了他仍然是那個張揚的“瘋子”。影片中京本與藤野先是互相憧憬，互相“敵對”；再到互相肯定，共同合作；再到京本想讀大學精進畫技，而藤野想繼續按自己的想法作畫：兩種思想共同決定了人生抉擇與導向，具體到藤本樹的思考中就是：選另一條路會如何？迷茫惶惑，另一個我死亡了嗎？直到藤野“驀然回首”——世界線變動，兩個女孩命運線仍交匯於《鯊魚踢》，（處女合作與制服歹徒動作），京本仍是憧憬地看著她的背後的人物，他也仍走上必然的人生道路。So don't look back in anger，莫為往事懊悔。釋然，京本最後的消失，是融入了藤野中，形成看似矛盾而卻相互驅動的合力。
從撕裂的轟鳴到溼潤的細雨，它們都表現了生命。漫畫與影片中感人的一幕：我將在細雨中奔跑，而不在細雨中徘徊。彼時細雨模糊我路，而今細雨盪滌我身。藤野是恣肆生長的野花，京本就是藤野的那場雨，給她吹打，助她盛放。（這一幕應該致敬了《雨中曲》？）
故事在明線上就是兩個女孩互相救贖，互相成就的友情（愛情？）故事，溫柔，稍顯遺憾，而終含希望。藤野嫉妒京本筆下的細膩，京本憧憬藤野筆下的鮮活。偶然的機會，木訥寡言的京本直率地表達了敬慕，較真彆扭的藤野一時得意，雨中暢懷。後來她們成為了摯友，合作成名，風光無二。京本受開朗的藤野感染，也不再閉鎖自己的內心。京本逐漸想進學校學畫。二人想法衝突，分手背途，各自獨行。藤野事業上升，卻收到了京本的死訊。停刊。
“如果一直閉鎖在房間，就不會受到傷害。”藤野後悔，自責，絕望。
也許是夢，或者是平行世界，回溯到那時，藤野沒有與京本相會，藤野技不如人放棄漫畫，京本埋頭畫畫上了美院。京本將被犯人殺死，命運將她們又安排在一起。保護她的帥氣背影，京本憧憬地看著。
後來她們相認，又能重新在一起了。然而夢醒了，在門後京本的房間將灰暗布塵，空無一人。一張紙從門縫裡飄了出來。這是超自然現象，是另一個世界京本對她的寄語，還是依舊是夢？——畫中的藤野誇張地背上插著兇器，京本的眼中閃著崇拜星星——底下寫著一句：“看著她的背影”。
藤野打開了房間門，站在無人的畫桌前。不知為何她的心緒被吹動，驀然回首，藤野在背後親籤的衣服，被京本生前掛在牆上，依舊訴說她們相遇的昨日時光。
“謝謝你帶我出來。”夕陽下，京本在電車上說道。——與你相遇是我的幸福，請不要後悔與我的相遇。
藤野決定連帶著京本的那部分一起畫下去。末尾，觀眾看著背影(look back)，電影落幕。
後記
在電影院看藤本樹的電影，本身是很有趣的事。
藤本樹酷愛電影，他用電影院和電影表達死亡與人生的存在主義哲學。
“人死後會去哪裡？”阿格尼問。
“電影院。”賀利田答。
逝去的人買好爆米花在座位裡等著我們呢，銀幕上放映著人間悲喜劇。
or
“活下去”，活出個多姿多彩，演好你的主演角色，“讓他們爆哭一場。”繪梨道。
《炎拳》中電影院中的人是逝者，看著熒屏中的人世；而《再見繪梨》中電影院中的是生者，看著逝去的人的一生。生與死不是對立，而是對望。
而《驀然回首》則是我們生者對藤本樹人生的觀察。當百年後若有人再看，就真讓這藤本樹成為了繪梨。讓那時候的人“爆哭一場”？結果會如何呢，我們將無法得知。
但至少今天我在電影院座位上，職員表播完燈亮起來的時候，可以玩笑道：
“你的電影，缺少一抹奇幻色彩。”