#游话好说# 作者：广州仔吴小昕
本期推荐搭配歌曲：
首推：《花海》— 龚琳娜 & MARiA
同场加推：《心爱的人》— 黄小琥
开篇小感
自从上周日龚琳娜老师和MARiA，在B站上分别投稿她们合唱的《花海》以后，整整一个星期我都几乎不停地单曲循环这首歌。毕竟她们的此次合作，真的堪称经典的艺术精品——不仅是指她们的这次合作（下文统称为“琳芽之旅”）让人“如听仙乐耳暂明”，其作品是“此曲只应天上有，人间能得几回闻”，更加也是指两位货真价实的歌手在这次合作中流露出来的真挚美好的情感。
正如很多B站网友对她们的评价“中日合作的典范、双向奔赴”一样。所以，坦白说，就算她们赢不了某台某节目的冠军，但她们的这首歌是注定要在中国流行音乐史上，留下浓墨重彩的一笔的——毕竟，成大事者，不拘小节；蕞尔小台，鼠目寸光，不足与谋。
说远了，作为一个游戏玩家，我最开始听到这首歌的时候——不管是歌词内容，还是演唱形式，甚或是歌曲的背后故事，都让我不由自主地想起了之前玩过的一款国人制作的和风恋爱模拟游戏——由AsicxArt制作的《狐姬零》（FoxHimeZero，后文统用《狐姬零》一名）。当然，此处不是说《狐姬零》与琳芽之旅的这首《花海》在达到的艺术成就上有可比之处，而是指二者在表现形式、故事内容以及故事内核上有许多相似之处，是值得我们以不同艺术载体来对那些美好的情感进行共鸣的。
一、 异国文化背景下的同一表达
先来谈谈《花海》这首歌的背景——这首歌最早可以追溯回原曲作者周杰伦“周董”——据说周董是受日本歌手中孝介的岛式唱腔（岛呗）的启发而写下的这首歌，后来这首歌又被中孝介重新填词翻唱，结合岛国文化中的“物哀”特点，将周董原作里表达对逝去爱情的遗憾与追忆的精神，原汁原味地保留下来并表现得淋漓尽致。
而在《狐姬零》中，国人制作组虽然把故事背景设定为架空背景下的带着和风元素的中国故事，女性角色的人物立绘也多为日本二次元动漫形象的狐妖（或者可以理解为中国民间故事中的“狐仙”），但实际上，在这个中日元素碰撞的作品中，不管是日本的狐妖也好，中国的狐仙也罢，都只是为了表现出男女爱情之间的真挚纯真与一往情深——一如源和茉莉的纯真，（琉璃）天狐大人和王绩之间的深情。
当然，很多人对AsicxArt这种在一个游戏里夹杂中日要素、背景不清的设定略感不妥，我个人觉得倒也还好——一是毕竟为了结合当下日本二次元动漫的热潮，二是我自己认为，我们人性中的美好是能够超越国际国别的限制的，因而我对这点并不执着于分辨。
二、 共同的题材——悲伤内核的爱情故事
正如前文提到，《花海》的两版歌词，都是在描述对逝去爱情的追忆与遗憾——如周董版的歌词中写道：“不要你离开，回忆划不开。欠你的宠爱，我在等待重来”，又如中孝介的歌词：“舞い戻れ，花の海。八重に咲く，涙沈めて。海鸣りよ叶うなら，あの日まで帰りたい” （歌词大意：花开又花谢，这一片花海。花团锦簇的盛开，淹没了我的泪水。连海都在哭泣 如果可以实现，就让我回到那一天吧）。
中日语言虽有别，但在表达对逝去爱情的追忆与遗憾上，两版歌词都能让人真切地体会到爱而不得与“我仍爱你，而你不在”的悲伤。
而在《狐姬零》的故事中，这样的悲伤内核主要体现在两点：
首先是故事设定，狐妖成年后便无法再与人类相见，这为茉莉和源的爱情埋下悲剧伏笔——不论二者情感如何纯真，最后依然是“爱而不得”，注定离别，无法长相厮守；
二是游戏中关于天狐大人（琉璃）和王绩的故事——彼时二者识于年少，情投意合，却因为人和灵狐有别，无法厮守，被迫分离。等不来琉璃，成了年少王绩一生中最大的遗憾，而灵狐无法与人厮守也成了琉璃心中一道不愿提起的情伤。二人本以为无法再见，却因机缘巧合得以再遇。然而待到再遇时，虽然琉璃音容颜貌仍在，而王绩却已白发苍苍，老态龙钟，他虽然用尽一生惦念着琉璃，但随着年事渐老，记忆中的琉璃也越发模糊。得知王绩用尽一生惦念自己，琉璃再也无法以冷漠不近人情的面具，封闭自己对于王绩的那份热烈而真挚的感情——在王绩对她的内疚独白中，她脸上潸然而下的泪珠徐徐滴落穿过她那双和王绩十指紧扣的手。
也正是这段演出，《狐姬零》将整个故事的体验以及玩家的情绪情感推到了最高潮，让屏幕外的玩家也因而泪目：在我生命缓缓老去的每一刻，我无时无刻不在挂念你，只因我仍对你放心不下，也因为我仍想共度生命中的每一刻美好，这每一刻与你共度的美好，是我此生最宝贵、最想珍重的东西。
同样地，如果看过“琳芽之旅”在舞台上对于《花海》的演绎，特别是对那个“花海倾泻，花瓣飞舞”的镜头特别深刻的朋友，应该也能对上面的那段演出身同感受：当“琳芽之旅”唱到第三段的“不要你离开，回忆划不开。欠你的宠爱，我在等待重来”的时候，粉色花海瞬间自上而下倾泻，缤纷的花瓣在风中飘洒飞舞——一如我不管我多么努力压抑心中对你的思念，但那份对你真挚而又热诚的情感是止不住的，而与你一起共度过的美好回忆如洪水决堤般倾泻而出，涌上心头，又如漫天飞舞的樱花，飘散零落，而这飘洒着的碎片，是我所珍重的、曾与你共度过的无数美好。
三、 “双向奔赴”—— 我也经历过你的遭遇，所以我也会支持你
最初看到的对于“琳芽之旅”的“双向奔赴”评价，还是源自于B站网友的妙评：MARiA给我们这些歌迷唱中文，证明她心里有我们。而龚老师替我们这些歌迷唱日文，替我们回应了对小美（MARiA的小名）的喜爱。
这固然是“双向奔赴”的一个最直接的表达。不过我认为，一个更深层次的意涵是：正因为我也经历过你的遭遇，所以我会支持鼓励你，你也因此受到鼓舞而积极前进，勇敢面对。
我觉得，我们之所以会对“琳芽之旅”的《花海》会给予极高的评价，一方面固然是因为这首歌曲本身的质量之高，另一方面是因为龚琳娜老师与小美在相处中而展露出的那些人性中的美好：
一是小美赛前向龚老师透露自己不自信的担忧，而龚老师以自己的经历去开解鼓励小美，让小美得以安心准备；
二是在正式的舞台表演上，龚老师将更多的表演机会留给小美，让小美得以有更多的发挥表演机会。而小美也没有辜负龚老师，在龚老师的歌声映衬下，以自己优美的舞蹈和美妙的歌声，与龚老师一道为各位观众交出了一份让人极为赞叹的满分答卷。
而类似地，在《狐姬零》当中，从琉璃对于茉莉的态度变化我们也可以感受出来：一开始，作为监护的琉璃极力阻止茉莉与源的交往，因为她不希望自己过往的悲剧在茉莉身上重演，因而甚至不惜不让茉莉与源相见；而到了后来，琉璃没有再阻止茉莉与源的交往，因为她从自己与王绩的重逢也明白，自己始终无法逃避对于所爱之人的真挚的热烈情感，而自己与王绩的再遇，也正是因为自己的心意与王绩的强烈共鸣而起，而对于茉莉与源，二者所迸发出的那份纯真情感也打动了她，让她不再阻止、进而默许茉莉与源的交往。
所以基于这一点来看，我好像能理解，为什么看“琳芽之旅”这个组合的时候有着很强的母女感——龚老师以自己的经历开导鼓励小美，而且平时的相处也很宠爱小美，而小美自己在舞台上也很争气，努力认真对待每一次的演出。这不正是母女间的姐妹情吗？
所以你说，这两位如此敬业的优秀歌手，既有好作品，也有好品行，我们怎么能不爱？
后 记
不论是《狐姬零》，抑或是“琳芽之旅”的《花海》，虽然载体有别，内容各异，但它们之所以能被人记得，是因为它们都没有偏离文艺作品的永恒主题——展露人性中的真善美。我记得在之前的生化危机村庄DLC的测评之中就曾提过，“和其他艺术形式一样，游戏也可以是承载我们美好情感的艺术载体”。因为在表达形式、表达内容、内容内核上，两种方式其实并无高低贵贱之分——时间的冲刷与磨蚀，带来的是不断发展迭代的表达方式，但带不走我们人性中闪耀光辉的美好。
所以，即便我们来自五湖四海，天各一方，但正因为有了对真善美的共同追求，所以才有了如“琳芽之旅”这般值得传颂的双向奔赴吧！而也正因为有了对真善美的追求与探讨，游戏这一艺术载体才得以不落于平庸与俗套吧！