有沒有那麼一個瞬間，你會因為一段話、一個畫面，乃至一首背景音樂的吸引，便非常迫切地想要玩到某個遊戲？
至少在聽到《彼岸晴空》宣傳視頻中吉他聲響起的一剎那，我會有種非常想徜徉在這音樂中，好好感受這個作品的衝動。
可經過數小時的實際體驗之後，我發覺有時候先入為主的觀感也並非完全準確，玩遊戲也要講究一個“以實物為準”。
正如官方簡介中所描述的那樣，該作講述了一個工程師被尊崇、藝術家受人唾棄的世界觀下一段關於愛與抱負的故事。男主肖恩被派到遠離家鄉的飛行城市吉迪恩來接受工程師的考驗，在這個過程中，他遇到的人和事將會改變他看待世界的方式，以及即將面對的命運。
作為一款輕量級的冒險解謎遊戲，《彼岸晴空》並不以其內容豐富而見長：它即沒有很高的自由度，也並沒有特別豐富的玩法設計，全程只有不斷完成試煉的主角夾雜著一段段由記憶碎片拼湊成的飽含深意的故事。
遊戲的開篇，玩家便被一葉小舟送到了小島上，並沒有太多繁複的場景與操作，便很容易在三層小樓上找到一張藍圖。沒錯，遊戲的章節式故事劇情便以藍圖上描繪的內容推進，上面會詳細地講述玩家需要什麼道具去修好什麼物件，而我們要做的就是找到對應的材料將任務完成。
將藏於高臺邊緣的的箱子推下拿到材料，又在飛行器旁找到了需要的鐵板與燃料。很快，發動機的轟鳴伴隨著手柄的震動便將我置入了那個世界。跨入機艙，拉下閥門，破舊的尾翼噴吐出一串串煙塵，湛藍天空的背景下緩緩浮現出遊戲的標題《Hazel Sky》（彼岸晴空）。
很快，破舊的飛行器便再度解體，我們的男主角又一次悲催地摔在了島上。墜地之前閃過的記憶片段，也將劇情埋藏著的歡樂與痛苦逐步揭開。
在這樣的循環往復下，男主來到了一個個島嶼，修好了飛行器，修好了熱氣球，修好了噴氣機，同時拿著對講機和另一位女實習工程師艾琳建立了一段非正常的友誼……但這些內容就像我之前概括的一樣，碎片化到幾乎很難讓人拼湊成一個完整的故事。
因此，想要在《彼岸晴空》感受一場跌宕起伏的劇情的朋友們可以不用太過期待，至少在故事的表達方面，個人覺得這款作品很難帶給玩家很大的驚喜，或許需要細品才行。
玩法設計方面，我們依然很難看到比較大的突破。所謂解謎要素，無非是在大地圖中藏上幾個不顯眼的道具，稍微搜尋組合一番便能將其輕鬆破解。
不過除了必要的解密物品之外，遊戲的每個場景內都有一些可以互動的物品。也許是一封信、一本書、一件掛飾或是一隻口琴，這些物品可以拿起來仔細端倪，但看完只能放下，找不到更多的作用。
我比較喜歡遊戲中可以找到的破舊的吉他譜，正如開篇所述，遊戲的音樂實在是讓人難以忘懷，慵懶之中帶著一些民謠的隨性。
我甚至不止一次地回到開始的小屋內，拿起二樓的吉他彈奏出不同曲譜上的四個和絃，然後聽著男主自彈自唱，以洗去彼此的精神疲憊。
坦率地說，直到遊戲逐漸步入尾聲，我依然沒能瞭解《彼岸晴空》的故事全貌，甚至對四個章節的內容幾乎都忘了大半，如果不是翻看遊戲庫的截圖，我想大概率只會記得男主肖恩在小房子裡彈著吉他唱著歌的那個場景——這大概也是本作唯一讓我印象深刻的內容。
我無意冒犯製作組的遊戲設計水平，但請原諒我用如此帶有攻擊性的語句。可在長達數小時的冒險過程中，我不止一次地產生不適感，其中包括但不限於遊戲本身內容的匱乏、解謎設計的貧瘠以及時不時伴隨而來的3D眩暈。
在如此的“折磨”下，加之碎片化的劇情讓我本就昏昏沉沉的腦袋更加的腫脹，即便男主角所做的一切全都被電腦前的你看在眼裡，卻依然耐不住精神的疲憊不堪。
或許，隱藏的劇情線會將這個故事說得更加清晰。遊戲流程並不算長，感興趣的朋友也可以自行研究探索。
不過轉念一想，我們倒也不必對Coffee Addict Studio太過苛責，畢竟指望一個小團隊帶來鴻篇鉅製的作品也不太現實。
若是將《彼岸晴空》作為一款小品級的解謎冒險遊戲來看，無論從哪個層面來說都算不上太難的它足夠能讓玩家放鬆心情去遊玩一番，倒也算完成了使命。