话说在前头，我现在都还有点害怕。
不是因为中午做了噩梦，而是看了一部国产民俗恐怖片。
1月6日上线，韩栋、陈紫函、陈国坤主演的《纸人回魂》。
我知道大家想说啥？又来？
现在的国产恐怖片还能看吗？最后不都是看个寂寞嘛？
的确，“国产恐怖片”结局早已在影坛自成一派。
看了这么多国产恐怖片，结尾大致可以将其归为三个类型。
第一种：装神弄鬼。
最早最经典的恐怖片，几乎都在这个窠臼中来回打转，“装神弄鬼”就像一个万花筒，不管有什么剧情，都可以往里装。
第二种：人为操作。
无论是院线还是网络电影，药物致幻等人为操作已经是众多国产惊悚片剧情发起的主要诱因。包括但不局限于动物毒液、有毒蘑菇、特殊植物或气味等，都能取得让人陷入幻觉的奇效。
第三种，大梦一场。
很多国产恐怖片，毛骨悚然的故事过后，导演会将这90分钟归于一场无聊的“幻想”，一切都是角色大开脑洞。看完后才发现，一切是主角脑子里自己给自己演戏。
这种套路多了，大众也就懂了，之后电影院再有国产恐怖片上映，观众个个都是看了开头猜结局专家。
院线恐怖片全面衰落的同时，“网大恐怖片”反而开始大规模兴起。观众不是傻子，追捧网大恐怖片，是因为其中真的有硬货。
比如今天，不看不知道，一看却发现了宝藏。
我愿预定《纸人回魂》为今年最好的国产恐怖片，注意，是全年，而且是最好，没有之一。
只有我这么想？我看未必。
看数据，该片上线两小时就登上飙升榜第一，上线11小时，全网热度第一。
最关键的，还是评论。“好看，还很感人”“满满的民俗文化贯穿终始，挺好...”“恐怖片的内核充满温情，是个很好的故事。”
趁着夜色来临之前，惊魂未定的我，给大家聊一聊这部电影，时间有限，就说三点：第一，这么多人捧，这部恐怖片到底有哪些看点，是不是真吓人？
第二，所谓中式恐怖，民俗传统之于这部电影，到底是完美融入，还是一出拙劣的乱入？
第三，这部中式恐怖片的内核，到底是什么？
夕阳已斜照，昼夜正交替，没时间废话了，咱们直接入戏！
我们看一部恐怖片，怎样才能达到“最恐怖”的效果？答案也很简单，入戏。
一旦你随着故事主人公身临其境，恐怖才真的是恐怖。
许多国家的恐怖片为达到这个效果，会采用大量都市传说或面具杀人狂，但我们不同。
上下五千年的历史，多样民间风俗，如果要拍恐怖片，不知道有多少天然的素材和拿来就能用的元素。
简单来说，传统的民俗，就是拍摄国产恐怖片的天然瑰宝。可惜许多国产片只是蜻蜓点水。
这部《纸人回魂》却大胆利用了民俗这一特点，并进行了深度挖掘、结合。
比如中国民间一直都有“纸人回魂”一说。
片中20年前的百贵镇，就发生了件怪事。
20年后的大雨滂沱夜，《消闲报》的民俗记者陆小笙来到阴气森森、破败萧条的百贵镇，调查一桩二十年前的“纸人回魂”谜案。
一位长者冒着大雨来村口接他，劝他不要去乔家老宅。
记者执意要去，长者只好领着他一路往乔家老宅走，一路说出了老宅的典故：当地传闻，20年前乔家小姐乔媛媛横死，却依靠纸人回魂，害死了自己的父亲。
老宅、传说、黑夜、迷信、女鬼、回魂、纸人……
开场三分钟，第一波高潮。
片如其名，中式恐怖，更多是从中国传统文化之中，挖掘内心深处的恐怖之源。这个开场，直接将“不能给活人扎纸人”和“不能给纸人点睛”的纸人行当两大禁忌点了出来。
而按照民间传闻，当年刘三把两大禁忌都给破了。
当年乔家到底发生了什么？正因为这个问号，惊悚效果也被直接拉满。
虽然还未到乔家老宅，大雨中的氛围已经十分诡异，阴气森森，配上一首空灵悠远的童声儿歌《纸娃娃》。
顿时白日发寒，虽然没发生任何事，观众已经就有种不祥的预感，这波氛围真的满分。
但真正的恐怖段落，还没来。
老者警告记者，当年乔家衰落，每一个人都厄运缠身，甚至在里面住过的人都很倒霉。
陆小笙偏不信，直接住进乔家，长者轻叹一口气，转身离去。
入夜无人，万籁俱寂，记者在油灯下忍不住打盹，手中的钢笔不自觉落下。
被惊醒的陆小笙不自觉低头去捡笔，却在抬头的一刹那，不经意撞见了纸人。
再一看，一个黑影仿佛从房中闪过。
“谁？”
陆小笙打着油灯，推开房门，整个人倒吸一口凉气。
来时空荡荡的院子，竟然忽然站满了纸人。
这一段，电影可谓把纸人道具用到了极致。
这些飘忽不定又神出鬼没的祭祀用纸人们，无形中就成了影片恐怖氛围的第一利器。
当一个日常只能任人摆布的静物，竟然可以行动起来，甚至猛抬头对人歪嘴一笑，那视听刺激，怎一个惊魂摄魄了得。
那如果是整个院子的纸人，全部忽然“活过来”呢？
必须赞一句，此片不同于其他恐怖片惯用一惊一乍的拍摄手法，而是对于镜头的运用极为克制。导演在镜头上运用倾斜构图、明暗对比，阴沉朦胧的打光、角度古怪的摄影、随着那首《纸娃娃》集体行动的纸人，看得人整一个脊背发寒。
换成你，你说你怕不怕。
但更恐怖的还在后面，被纸人围在中央的陆小笙，一睁眼一闭眼，忽然物换星移，直接被纸人们绑在院子中央。接下来发生了什么？不说。
只告诉你你，中式民俗的纸人棺椁做法等元素，到此抵达了一个恐怖氛围的高潮。我内心直呼好家伙。
此时，电影刚过了8分钟，这部《纸人回魂》算是把网大的气质拿捏得死死的。
我们平时在生活中就能见到的最常见的东西，无疑提升了电影恐怖的真实感，也让片中的民俗现象和志怪奇事，有了可以依托的现实依据。
接下来，故事中的主要角色将要一一登场，宛如一场被迫凑够人头的惊悚剧本杀。
入夜，是时候开局了。
2、沉浸：恐怖氛围的渲染，镜头语言的运用，独具匠心的故事，看过瘾了这部电影给我的整体观感，就是两个字：沉浸。
仿佛我已经不是在看电影，而是随着男主回到民国年间的百贵镇，身边围满了宛若真人的纸人。
从专业的角度来说，《纸人回魂》能把沉浸感做到这个程度，至少做对了三点。
第一，其对电影恐怖氛围的渲染，将中式恐怖，运用到出神入化。
中式恐怖片对氛围的渲染要求很高，在这一点上，《纸人回魂》做得相当地道。
恐怖，首先是一种氛围，而故事中的整个小镇都被一层灰色雾霭所笼罩，人脸上看不到半点生机，让观众一下就被拉入一种神秘诡谲的氛围。
导演还大量使用了色调营造氛围，比如影片中多次出现的红色，红色的纸人、大红的婚服、从镜头中凸显出来，宛如一场唯美的梦魇。
这些与萨满、纸钱、棺木这些元素结合起来，东方美学内味儿，就出来了。
中式恐怖的诡异感，不一定在恐怖场面中才会产生，在正常的氛围中行异样之事，也会让人觉得心里发毛。
比如《纸童》篇中的纸扎铺师傅刘三，被迫为乔家小姐这个大活人做纸人，还专程送到乔家，却见证了乔家大宅波诡云谲的仪式，白日里阴风阵阵，无需jump scare，恐怖气息从日常中渗出来，已经令人毛骨悚然。
如果用正常的眼光去看，摆设、氛围上的细节差异就成了恐惧来源。
中式恐怖的核心，在很大程度上就是“民俗恐怖”。
在乔媛媛的送葬队伍中，刘三又看到了乔媛媛的身影，癫狂之下跑到了乱葬岗，结果遭遇了鬼打墙。
他在迷雾中抓住一个“人“的肩膀问，”大哥，怎么走出去？“结果那”人“一转身，却是一个纸人，一句”你去哪儿“？
直接把刘三吓得三魂不见七魄，夺路而逃中，却见众多纸人密密麻麻围过来，它们架着刘三就要他给乔媛媛的纸人点上眼睛。
这段戏，观众就像在远处看着这段无声的对峙，虽然没有什么激烈的打斗，但那种惊悚的恐怖氛围，已经慢慢击穿观众的心理防线。
这就是典型的中式恐怖。
无处不在的纸人，对民俗的敬畏和仿佛无法打破的宿命。
这些元素组合起来，为《纸人回魂》的氛围定下了基调。
在整部影片中，还有各种做法、祭奠、抬棺、出殡等等场景，甚至就连某场婚礼，都渲染出了毛骨悚然的现场感。
那些具有代表性的视觉元素如纸人、棺材、菩萨像、红灯笼、绣花鞋等等，物件本身带中性色彩，并非为了吓人而被发明，之所以在电影里显得恐怖，也是因为它们会与整个故事联系在一起。
西式的诡异感是表层、短暂的，“中式恐怖”更让人害怕的体验，则是压迫感和压抑感。
光是纸人歪头一笑的画面，就已经是我最近最不想晚上回忆起的画面，妥妥的中式恐怖的后遗症了。
第二，镜头语言的秘密。
看电影的时候或许感受不到，其实导演在镜头上，动了很多手脚。
导演用了很多吓人的情节，但并没有用低级的“jump scare”，更多采用了心理恐怖的手法，电影语言更是用得天马行空。
给足了那一抹“邪”。
比如开篇陆小笙进入乔府遭遇“纸人”围攻，上一秒他急迫关门，下一秒他就被绑在木板之上，导演直接一个翻转运镜，节奏氛围拉满。
又比如最深情动容的“纸妻“篇，在乔家小姐送葬路上被当成疯子围殴的男人叫陈国生，本来和乔媛媛的母亲小莲相爱，可是乔老爷仗着有钱有势，贿赂刘大帅把陈国生抓了壮丁，10年回到百贵镇时腿已经瘸了，小莲也过世了。
为了和爱人在一起，他竟然做了一个纸人小莲，并且和纸人小莲成亲，这场戏，当真将镜头语言运用得炉火纯青。
一片红光中，一个瘸腿的活人，艰难地移动着一个纸人三拜天地。
看得我全程手心冒汗。
更绝的是刘三看到陈国生如此颓废，于是假借古法，让陈国生以秘术召唤小莲，如果三天内筷子插入，则小莲的魂魄回到纸人身上，反之则证明两人无缘。
这场戏的光影流动间，房中的灯火从亮到灭，又从灭到亮，光影闪过，陈国生颤抖着点燃烛火，已经死去的爱人竟然再现眼前。
这场景不主打一秒的惊吓。
而是力求后劲徐来的细思极恐——就像黑暗处，脑后的一股凉风。
尤其是一身红衣静默无声的小莲重现，怕得我近乎晕厥。
还有更绝的，暗夜中阿生找不到小莲，惊呼中忽然身体被一对手臂抱住，正开心中，忽然小莲额头中弹，然后切入阿生在战场的回忆，这一系列组接镜头语言衔接的极妙，清楚交代阿生与小莲间悲剧的始末。
到了这个篇章结尾，阿生复仇，惊悚的画面与轻柔的平弹小调音乐形成对比，让人从心底感到毛骨悚然。
就是一句话，吓人啊！
国产恐怖片我也看过不少，恐怖氛围被渲染地这么完美，惊吓点这么密集，且把恐怖尺度拿捏得这么准确的国产恐怖片，可真是不多。
恐怖，自然也就是一部恐怖片质量的基本盘。
第三，细节铺陈颇多，故事完整有嚼劲。
《纸人回魂》并非为了吓人而吓人，它有一个极其完整的故事，如同抽丝拨笋。
看到最后你会想说，几层故事，到底哪个版本是真，哪个是假？
对，这是一个罗生门式的叙述——不过套了层纸人皮。
全片四个章节，“纸童”“纸祭”“纸妻”和“纸梦”，人物还是那些人物，甚至同样的场景也出现在不同段落里。
但故事却一直在巧妙掩盖着角色的真实目的、背景，甚至是善恶。
而整个故事，则是一次“扒皮”的过程。
在故事开场，作祟的是纸人，始作俑者是破了行业禁忌的刘三，阿生是被所有人看不起的疯疯癫癫的落魄人。
当陆小笙赶到莲生纸扎铺，刘三早就去世，从他的女徒弟南裳那里，却听到了截然不同版本的故事。
然而南裳每讲述一个版本，都会被记者用有力的证据推翻，让剧情发生一波接一波反转，每次似乎讲圆了，但不同角度、不同当事人的演绎，又会把故事打碎重组。
比如刘三在乔府看到了活着的乔媛媛被绑着，法师正在进行一个奇怪的祭祀，烈火燃烧了纸人和活着的乔媛媛！
以及在乔媛媛的送葬路上遇到阿生，他还随身带着一个纸人。
同样的场景，却随着整个故事真相大白，显示出截然不同的意义。
整个故事虽然曲折婉转，却“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”，尤其是最后谜底的真相呈现，更是“神来之笔”。
整个故事由两个核心人物和一个核心事物串联起来，贯穿全片，直到最后一刻主题升华的时候，所有隐藏细节才全部抛出。
比如，陈国生与纸妻相濡以沫、生死与共的爱情。
又比如乔媛媛姐弟真挚的姐弟情。
看到最后才发现，当年的“纸人回魂案”，没有不同版本，而是三位角色在当时的经历，串起来的前因后果，却构成了恐怖、惊悚、爱情、悬疑等多个故事。
剧情反转层层递推，让人从入戏进阶到有了强烈的“沉浸感”，到最后恐怖已经不重要了，观众真正揪心的，其实是人物的命运。
“纸人回魂”传说背后，其实都是人。
人，为了守护自己最爱的人，做了很多不可思议的事，变成了传说。
在我们中国人的民俗里，纸人祭祀，本来乃是乃是寄托我们对故去亲人的哀思，却因多年口口相传的民间诡异传说，变成了民间怪谈。
故事让人不自觉想要跟着主角，想看看这些怪谈到底有多怪。想看看这些怪谈背后，又有多少人心生邪念。
到最后，人，鬼。实现了某种意味上的互换。
而这样的处理，算是既升华了人性刻画，也像是一个循环。
细节对应细节。
片尾彩蛋将片头串起，才终于将整个故事的逻辑缝合：
开场迎接记者的长者，其实是当年调查案件的警长，而他和这位胆大包天的记者，也绝非初次见面，而是老相识，甚至可以说，他对这位年轻人的命运，有着再造之恩。
立意回到立意。
世上本无鬼。
皮囊之下的人心，才是真正黑白难辨的鬼蜮伎俩。但这也是此片动容之处，最打动人心的 ，也是人心。
最后大结局，不再剧透，好电影还得自己看。
只想说，除却恐怖元素，它真正做到了很多院线片都做不好的事：讲好一个故事。
3、韩栋眼神有戏，陈紫函自带疑云，陈国坤令人惊喜，这阵容太顶了《纸人回魂》除了故事给力之外，演员阵容也堪称豪华。有韩栋、陈紫函、陈国坤等。这几位演员，无论是年轻演员，还是老戏骨实力派，都为我们奉献了精彩的演绎。
韩栋饰演的记者，主要戏份都在调查问话，看起来不好演，但是其角色把握以及面部表情都十分到位。
尤其是和陈紫函的对手戏，只要眉头一锁，就能带出戏味。
饰演“疯子”陈国生的张皓然，在俊朗书生、战场士兵和落魄疯人之间不断变换，将国生与小莲之间纯美但悲剧的 “诡异爱情故事”，演到催人泪下，一个活人娶一个纸人，怎么听都觉得不可思议。
可是看到最后，观众记住的却是明代唐寅的《一剪梅》中的诗句“晓看天色暮看云，行也思君,坐也思君。” 张皓然演得太好了。
陈紫函饰演的纸扎店老板，扮相极美，表面冷若冰霜，实则情绪暗藏，
尤其最后一场和弟弟相认的戏，完全展现出一位实力派的演技，这才是炸裂演技啊。
不过最惊喜的，还是陈国坤。
开场导演拍他的时候，大都是特写+仰镜。特写本就能带来压迫感，而仰镜则表现出角色的神秘感。
这个角色戏份不多，但却是串联整部戏的关键角色，开场收场都是他，而陈国坤将角色拿捏游刃有余，远超《少林足球》和《李小龙传奇》给观众的印象。
尤其是最后那句结案台词。“没有凶手，是纸人杀的人。”一句对白后面，是厚重的人情。
最后值得一赞的还有影片的道具组，把纸人扎得有血有肉，做得犹如有真人一般鲜活，成为本片最特殊的“演员”。
4、观感：为什么一部恐怖片结尾看得人流眼泪？《纸人回魂》虽然是一部恐怖惊悚片，但其内核是极其沉重的。
但影片打动人，首先是故事精彩。
近些年的国产恐怖片，要么是不恐怖，要么就是开头恐怖最后看了个寂寞。但是，这部完全不一样，全片看下来，没有精神病患者的臆想，没有迷药致人意识错乱，有的只是层层反转的故事背后，人性的光辉和幽暗。
传说中的“纸人”，看起来是贯穿整件事情的核心，但故事其实是透过民俗，试图看清贯穿封建社会的可怕。
恐怖的内核都是如此，所谓“鬼”，即便世界上真的存在，也远远不如人可怕。
这所谓的“鬼”，有时候是伦理纲常，有时候是封建迷信。故事中小莲为了孩子逃离不了乔家，乔媛媛为了弟弟乔桐隐姓埋名，乔桐为了姐姐乔媛媛犯下“弑父”之罪。而这一切的罪恶根源都来自于乔安的那句“我乔家香火不能断。”
简直是可悲可笑。
虽然封建人心可怕，但深埋在中国人骨子里的传统，又是如此可敬。
看到最后观众才发现，这不仅是一个爱情故事，更是一个“赵氏孤儿”的故事，陈国生与刘三，一个被世人看作疯癫，一个是身处底层的纸扎师傅，但面对乔老爷宛如深渊般的压迫，两人未曾低头，面对从乔老爷手中救下乔媛媛的千难万险，两兄弟从未曾退缩，最后一个留下顶罪，一个带着孩子隐姓埋名。
虽然是恐怖片，但这却是真正的义士。
这也是《纸人回魂》这部网络恐怖电影难得的深度。
它不仅跳出了这种创作套路，恐怖情节和惊悚氛围渲染得很好。
更为国产恐怖片打开了新的思路，故事主题是封建规则压迫下关于人的悲剧。但故事反转到最后，却又给人无穷的希望。
我尤其喜欢全片的结尾，故事千回百转多次反转后，真正的真相原来近在眼前，中式恐怖片，传统民俗隐藏的难以逃脱的恐惧，才是最大的恐惧。
而恐怖故事不是这部电影的全部，只是开胃菜而已。披着中式恐怖外衣下的人间百态，才是“纸人”之下的东西。
无论是惊悚满满的氛围营造，离奇曲折又动人的剧情，还是这样的立意，都能感受到太多的用心与诚意，中国人拍的恐怖片，就要从中国传统文化之中，挖掘内心深处的恐怖之源和破题之道。
影片最后一句台词，点名了“不能给纸人点睛”禁忌背后的原因，可以说让整部影片豁然开朗：
“行里的规矩，纸人不点睛，不是怕引鬼上身，怕的是，生者将过多的哀思，寄托在纸人身上，伤心过度……可今日，只有点睛回魂，才能将一切真相，隐藏在谣言之中。”
纸人回魂是假，封建迷信是假，但悲剧是真的，斩不断的人间真情也是真的。
当乔媛媛时隔多认出眼前这个记者就是自己弟弟乔桐，泪流面满穿梭在人群找寻他的身影，两个人隔岸相望，镜头转换，仿佛回到二十年前，姐弟俩在同样的地点隔岸相望，相约一起放纸鸢。
这一刻影片的境界超越了大多数原先恐怖片——原来中式恐怖片拍到最后，拍的还是中国人的人情。