对于许多80后90后老观众来说，最经典的电视剧记忆是什么类型？
我认为是港产刑侦剧。
细细想想，近30年最优秀的港产刑侦剧，几乎扎堆一般，出现90年代到新千年的前十年左右。
一部《刑事侦缉档案》让TVB刑侦剧达到一个华语刑侦剧巅峰，
随后《鉴证实录》，陈慧珊的白领look更是成为一代港产剧职业大女主的代表。
当然，80后和90后观众熟悉的《O记实录》《陀枪师姐》，也出现在那个年代。
再往后看，能与这几部刑侦剧掰一掰手腕的，就是2006年出炉的《法证先锋》了，该系列的前两部堪称神作。
第三部靠黎耀祥的演技勉强撑住口碑，第四部创下无线近十年收视纪录但口碑扑街了。
港产刑侦剧为什么难拍？从这几部“神剧”中，不难看出端倪。
首先，港式刑侦剧最主要的，就是专业。
只有足够专业，观众才会有代入感。
相比《中国刑侦1号案》这些走纪实风格路线的内地刑侦剧，港式刑侦剧借鉴了美剧风格，在先进技术的展示上，也曾经令一代观众目瞪口呆，当年我追《法证先锋》的感受是一辈子不要犯罪，犯罪必留痕。
二是主角魅力十足。
当年的港式刑侦剧经典基本囊括了一代港剧男神，陶大宇、林保怡、黄日华、罗嘉良都有自己的刑侦剧代表作，欧阳震华在别的剧里只是可爱，这部剧一出场帅到不认识，专业的男人老有型了。
最后，这些优秀的港产刑侦剧都有一个共同特点，那就是“敢拍”。
回头看这些经典的尺度之大，可以说前无古人后也未必有来者，故事本身也节奏凌厉，人物生动，没有逻辑Bug，更不会有悬浮的问题。
那一代喜欢刑侦剧的观众简直太幸福了。
这些年，好的港产刑侦剧买少减少，不过，也并未就此绝迹。
这不，2022年还剩两个月，一部经典刑侦剧续作直接在优酷空降开播了，领先了香港地区开播日期一个多月——《法证先锋5》。
海报上的两个演员，就兜住了这部刑侦剧的底。
黄宗泽+袁伟豪，
“面瘫刑警”+“总不出现的法医”，港剧的双雄拌嘴，永远看不腻。
监制方浤酌，代表作《星空下的法医》堪称近年港产职业剧代表作，编剧叶天成一手参与打造了《使徒行者》系列，这个编导阵容，称得上硬核。
在梅小青告别这个经典系列之后，《法证先锋5》无疑也承担着为该系列，甚至是港产刑侦剧赢回口碑的使命。
结果如何？一口气刷了四集，可以告诉你两个字：翻身。
它的剧情，它的叙事风格，它的诚意，都毫无疑问完胜第四季，相比第四季首播时的痛苦追剧体验，这次的我的第一感受是意犹未尽。
热搜，果然安排上了。
那么，《法证先锋5》到底能不能为港产刑侦剧赢回失落已久的荣光，再创一个港产刑侦剧里程碑？又能不能以全新的形式，为港产刑侦剧再定调？
别急，做过必“留痕”——
一、入戏：小丑、回忆、章鱼，开场就是大片质感
其实，从第一个镜头开始，我就感觉出了这部剧的与众不同。
一般的港产刑侦剧，往往都是一个案件开启故事，生怕吸引不了观众。
但《法证先锋5》不同，一开场，先来一段上一季的小丑回忆杀。
只是引发观众回忆？
没那么简单，上一季的故事，显然连接着这一季的故事线索。
你以为马上要展开新的小丑故事线？结果镜头再一转。
黄宗泽饰演的男主身处大海，潜入海底。
下一秒，遇到了科幻片里的大章鱼？
还全身被大章鱼缠住，命悬一线？咋地，《法证先锋》这是改走科幻路线了？
这一季直接开讲未来世界的鉴证实录？
但镜头再一转，男主从章鱼的触须下脱身，又出现在料理店？
所以真像弹幕说的，大章鱼太假？男主一句对白揭开谜底——“当我潜到300米以下的时候，就不由自主出现了幻觉。”
“砰”，谜底解开，浅海的确遇不到大章鱼，但这一切也不是现实，而是男主深潜之后的幻觉。
这段戏表面上与主线没有直接联系，不过高效地起到两个作用：
1，开场迅速抓住观众注意力。2，塑造人物，点明主旨。
我，瞬间入戏，而真正的好戏，才刚开始。
二、港味:强节奏、大尺度、强反转，开场2集下线4人，港味回来了
一部刑侦剧好看与否，“剧情抓人”很关键。
前两部《法证先锋》之所以经典，一大特色就是叙事节奏飞快，没有一场废戏，都是破案的干货。
而第四季之所以失败，就是干货太少主角团喝的红酒太多。
反观这次的《法证先锋5》，显然是汲取了第4季失败的教训，上来就用满满的戏剧冲突，抓住观众眼球。
第一集第一个案件，就节奏极快，戏剧冲突拉满，引出了大量的人物与线索。
故事开场，平民住宅、大火、女尸。
连诗雅饰演的姐姐对着大火大声呼喊，想要冲进现场寻找自己的妹妹。
姐妹一家三口，妹妹和弟弟体弱多病，曾是护士的姐姐六年前辞职专职照顾弟弟妹妹。而她们的父亲多年前抛家弃子消失无踪。
这些年这一家得到许多善心人士的捐助，日子过得还算可以，但这场大火改变了一切。
但火灾后留下的尸体已经被烧成焦炭，到底这是双腿不能走路的妹妹，还是家中的帮佣？
悬念在此埋下。
由这个案件出发，剧集展现了第一个特点：强节奏。
一则火灾案，引发多重戏剧冲突。
第一层，是绑匪与警方的较量。
故事第一个悬念很快解开：大火中丧生的不是妹妹，而是帮佣，而妹妹的去向也随着一则绑匪打给姐姐的电话清楚了：“一百万，你就能见到妹妹。”
“我哪有那么多钱啊！““别以为我不知道，那么多人捐钱给你。”
真的是普通绑匪？为什么有那么多有钱人不去绑，要绑这个可怜的女孩？
绑匪强势，主角团也没掉链子。
流水的法证先锋，铁打的小刚。
当年第一部中的菜鸟，如今已经是带队的领导，专业鉴证下，法医们很快根据现场血液查出:绑架妹妹的，正是他们失散多年的爸爸。
这场警匪角力，警方先拿下一局。但，故事可没那么简单。
第二层，则是隐藏罪犯与警方的脑力对决。
第四季故事最大的问题，就是脑力对抗不过瘾，每个案件一群人到凶案现场开始摆设备，先用三维扫描仪拍下整个现场大环境，再一键三维还原犯罪现场，完全没有了“食脑”的乐趣。
而本剧编剧显然为主角团上了强度。
姐姐一场偷偷进行的直播，揭开了事件中的古怪：直播，会不会是为了激怒爸爸，逼着他动手杀人，从而独吞各界善款？
而另一头，法医又发现新的端倪：杀害女帮佣的并不是三姐弟的爸爸，而是一场房间漏电，关键凶器，是被改装过的平安钟。
也就是说：这是一场蓄意谋杀。
悬念层层升级，紧张场面层出不穷，也显现这场正邪对抗的刺激。
第三层戏剧冲突，则跳脱正邪对抗，聚焦受害者一家内部矛盾。
故事越发展，观众越是发现，这一家内部，充满各式撕扯。
看起来善良的姐姐，其实是偷偷给弟妹下药致病的黑心姐姐？看上去柔弱的妹妹，其实早就对一切了然于胸，偷偷买药化解姐姐的毒害？甚至于，她根本就可以站起来？
案中案、局中局，不断变换节奏，观众曾经的乐趣，总算找回来了。
不过，《法证先锋5》的绝，还不止于此。刑侦罪案，仅仅是故事的第一步。
第二个特点才刚露出端倪：强反转。
在交付赎金的过程中，警方发现200万现金被调换，姐姐失踪，
妹妹的恋人也被下药开车坠落山崖。
看上去，姐姐就是一切的幕后黑手无疑了吧。
下药控制弟妹，操控舆论搞钱，甩掉警方落跑。狠人三部曲，齐活了？
但接下来的一幕让观众目瞪口呆：姐姐不但真的到现场交付了赎金，还背部中刀，失血过多遇害了？
这什么情况？之前的猜测都是错的？如果姐姐不是黑手，真正的黑手，其实是妹妹？
这又牵出故事的第三步：大尺度、强悬疑。
随着层层嵌套的剧情发展，这场猜凶游戏不断升级：姐姐、妹妹、男朋友、爸爸，全员各怀心思，两集下来，已经先后下线了四个角色：
帮佣、妹妹男朋友、爸爸、姐姐，平均一集给两个角色发盒饭。
超快的故事节奏，高潮迭起的剧情以及意想不到的反转，都是剧情最大的优点。
怎么样，是不是很久没看到这样的刑侦爽剧了？
但剧情最大的亮点，还是找回了港产刑侦剧系列最大的特色：
悬念高级。
最高级的港式悬疑剧，不仅是故事动人，而是它意图展现的内核，并非仅仅是探案的刺激和推理的快感。这得益于一条明晰的主线——
到底谁是一切的幕后黑手？以及她为什么这么做？
所谓高级的悬念，就是能够引起观众探讨，能猜到大致的方向，但是又不能猜到全部的剧情。总一直吊着你的好奇心，驱使你不断揣测，而真像揭晓，又往往石破天惊。
最震撼人心的不是反转本身，而是反转背后细思极恐的人性。
就好比《法证先锋5》第一个故事:姐姐确实给弟妹都下药了，但她为什么还带着200万来交赎金，又为什么心甘情愿为保护妹妹而死？
妹妹也确实不是小白兔，而是心机深沉的最大黑手，但她的目的，真的肮脏？
我最高兴地看到的是，那种表面干脆利落实则直击人心的港式刑侦剧风骨，终于被这部剧重新拾起来了。
但要把失去的彻底找回来，还有一样也至关重要——演员。
三、演技：袁伟豪的稳健，黄宗泽的酷炫，郑俊弘的回忆杀，沉浸感绝了
港式刑侦剧是否成为爆款，关键在反派塑造。
但能否成为经典，关键还看主角。
当年的爆款刑侦剧，至少出产一个让人印象极深的大反派，比如小丑、骆达华饰演的80后童年阴影系列。
但，真正令观众对这些经典念念不忘的，绝对是欧阳胖胖饰演的高sir，林文龙饰演的童年男神。
反之，第四季最大的问题，就是曾经魅力四射的法医天团，变成了编剧手中的工具人。
西装革履，墨镜发蜡，T台走秀，喝着红酒断案的“港产精英”，实在难以打动人。
所以《法证5》要翻盘，最大的关键，不仅要用剧情让观众入戏，更关键是真正拍出角色魅力。
前四集看完，主角团表现确实不赖。
第一位，黄宗泽。
从《飞虎》到《潜行狙击》，黄宗泽这些年主演的剧集，几乎就是一部TVB警匪刑侦剧目录。
当曾经的热血小生到了40岁，这届TVB的中生里，他是《法证先锋5》接班欧阳震华、黎耀祥这些视帝级人马的最佳选择，真能挑起大梁吗？
必须说，黄宗泽演出了一个与前两位截然不同的法医科阿头，总是不出现场，关键时刻现身，黄宗泽也依然延续着自己帅气耍酷的演绎方式。
一开始，不入戏，但渐渐地，就不由自主入了余星柏苏星柏的坑。
这样的高智商禁欲风，比欧阳震华黎耀祥不足，但比上一季的主角团，绝对有余。
第二位，袁伟豪。
一如既往地稳。
从《使徒行者2》，他演出最令人印象深刻的新角色开始，就已经在无线这波小生中站稳了演技派的位置。
这次他的身上有天然的市井烟火气，加入失眠协会，和陌生人互动，全无警官的架子，但办起案，他又随即改变气质，一身正气生人勿进。
一场和蔡思贝在审讯室的对手戏，又一脸正气笑爆观众——
女警询问女公关：“昨晚你在干什么？“女公关：”参加失眠协会的活动。“
女警：有没有证人？
女公关望向警官：我有没有目击证人？
警官面无表情：从1点到天亮，她和我在一起。
女警望向警官两秒钟——这个“面瘫刑警“的形象，出来了。
尤其值得一提的，是黄宗泽和袁伟豪的对手戏：
他们相互对峙，互怼，但最终，一句话，一个眼神，就能感觉到他们溢出的角色化学反应。
这也是剧集十足优秀的基底。
不仅仅双男主优秀，其他演员也是如此。
扮演女公关的蔡思贝，无论你喜不喜欢她，都无法不承认，本剧中她的角色，是真的美。而从出道到现在，这位无线小花的演技，也确实肉眼可见在进步。
蔡洁扮演的女法医，表现有型有款，超出了我的预期。
洪永城饰演的为女友讨公道的身怀绝技的前医师，角色神秘感十足，他的表演也是戏味十足，假以时日，或许能成为下一届无线视帝的有力竞争者。
至于郑俊弘饰演的小刚，一出场，已经是满满的回忆杀。
虽然更换了主演之后，我们这批老观众总会把新主角团和和曾经的男女主角对比，并且轻易地先入为主。
但这届主角团就算无法胜过经典版，至少，都把角色立住了。
四、新港剧如何找回港味？这部剧打了个样，但“真相”要继续找
可以下结论了：《法证先锋5》，肯定是一部制作考究，节奏畅快的良心刑侦剧。
第四季留下的 “走味的刑侦剧”“科技感消灭港味情怀”等等让剧迷观众难以接受的污点，可以抹掉了。
视听语言上，画面过度干净、一尘不染的毛病基本没有。
案情节奏发展很快不拖沓。
剧情发展也回到了一二季的模式，法证男主和女巡警，doctor范和秦克男，井sir和塔雅的情感戏占剧情比重不高，而且基本都融入案件中。
偶尔，还有几个让人惊喜的风格化镜头，比如两位男主夜间勘测的段落，一边互怼，一边光影交错，非常有特色。
快节奏的镜头剪辑和工作、对话戏拼接到一起，营造出一种一气呵成的观感。这种细腻，能让你在感受各种细节的同时，也能给你营造一种真实的沉浸式观感，让你快速入戏。
除此之外，剧集也高度还原了法医生态。
深入办案过程的细枝末节，有着严谨的科学依据。一场“我给我自己输血“的戏，让观众涨知识了。
但，剧集是否足够为港剧挽回颓势？
过去两年，TVB在与内地合制上的“重启IP”情怀法，曾经出过几部《使徒行者2》这样的准爆款，但随着更多作品陆续推出，比如无线与内地合作的《陀枪师姐2020》《使徒行者3》等，反而没有了关注度。
究其原因，就是因为港剧的“变味”。
明明是一部职业剧，却没有让人热血沸腾的职场段落，取而代之的是主角谈恋爱的小把戏。
内地观众在体验过几次“毁经典”后，还有多少人会持续相信TVB的金字招牌？
当老港剧遇上新时代，经典IP如何为TVB续命？
《法证先锋5》给出了自己的回答，但终极答案，还是要从过往经典中找。
回头看十多年前的《法证先锋1》，同样首播集，里面讲了什么？
案发现场开头，一家四口惨遭灭门，法证法医最先到现场，欧阳震华饰演的法证部高sir说的第一句台词是：还好。
钟嘉欣饰演的警员：死这么多人，哪里“好”？
另一边，林文龙饰演的古医生刚到，不去检查死者，却直奔阳台，高sir上楼以后也是直奔阳台——原来，阳台的受害者只是受伤，还没有死。
为什么高sir和古医生人都没楼就知道上面还有人没死？
因为他们上来之前都注意到了从楼上滴下来的血迹还没有彻底凝结，于是怀疑楼上还伤者存活。
所以“还好”，说的是还有幸存者，好在这里。
一个小悬念揭晓，观众已经对高sir和古医生有了基本印象：心细如发，专业素质过硬，而且有人情味。
接下来蒙嘉慧饰演的重案组Madam的出场更绝，直接腰上绑着绳子从天而降，把凶手逃走的路线摸清楚了。
再往后看，法证组为了查找凶器拦了一辆垃圾车，四个人， “区块法”把凶器找到了。
以上情节，进度条走了不到20分钟。
最关键的是，人物立住了。
一部刑侦剧，故事再离奇，技术再先进，人立住了，故事才能真正立住，角色能打动人，故事才能动人。
这其实是港剧一贯的优点，甚至是最大的优点。一部电视剧，看过很多年了，剧情可能早就忘得一干二净，但你却忘不掉其中的一个人物，一句台词。
比如欧阳胖胖饰演的高sir，虽然看着圆润，也谈不上帅气，但眉宇间就是透漏出一种仿佛与生俱来的正义感和信赖感，好像只要他一到场，罪犯肯定是没得逃了，谁能逃得过高sir的眼睛呢？
而我们多年还在怀念的，其实是港产职业剧营造的复杂世界里，最朴素的正义观。
就像林文龙演唱的第一季主题曲《天网》的歌词：“人事串连 天网内痕迹可见 天理日后告知 法内看是对是错 公理将透视结果。”
这其实也是所有经典港产刑侦剧的结局：那就是天网恢恢，疏而不漏。