這是描繪動畫前夜的，最初的頂點
現時μ’s附PV單曲的最新作，似乎要為TV動畫放送的巨大聲勢更添一份動力一般，是一首十分高昂的歌曲。強烈樂隊演奏令人印象深刻的『Wonderful Rush』，以充滿能量感的應聲合唱開始，氣勢盛大的副歌部分齊唱也讓人心情愉悅……與此同時，第2段開始的Rap又進一步將開頭已然宏大的氣勢再加一把勁。這正是，在TV動畫前夜的時間發售，象徵『LoveLive！』這部作品的氣勢一般。並且她們的成長從各部分開始複雜化也能夠清楚演唱時也能看出，似乎看到了μ’s第一次進化的最頂峰。C/W曲『Oh，Love&Peace！』是來自於名家黑鬚克彥的正統偶像風pops音樂，強烈散發著率直的感情。從出道開始就一直唱著的這種積極向上的精神，也正因為她們成長過才能以更強力的語言傳達。
—— リスアニ！音樂大全（注：這本雜誌出版時間在六單發售前三個月）
作為動畫開播前的最後一單，五單代表的，是對整個組合最衷心的祝福和企盼吧。
Dan-dan ココロ Dan-dan アツク
Dan-dan 我的內心 Dan-dan 在燃燒
夢（ゆめ）いっぱい葉（かな）えてみせる
我們會實現所有的願望
Dan-dan ススム Dan-dan ハジケル
Dan-dan 前進吧 Dan-dan 肆意綻放吧
未來（みらい）をしっかり見（み）て！
盡全力去尋找未來!
（Hi hi, ススメ！まだまだLet's go!! Hi hi, ススメ！ほらほらLet's go!!）
（Hi hi,前進吧!還早還早Let's go!! Hi hi,前進吧!就在眼前Let's go!!）
1st Live結束後，木皿陽平讓九人許願，談談自己的願望，於是那個值得被所有粉絲們銘記的時刻到來了。
德井：“想要動畫化！”
楠田：“遊戲化”（德井補充：PS3）
新田：“想要在東京以外的地方開event”
內田：“既然都開了Live，想要進行應援動作的現場講解”
內田：“難得九人聚齊了，不如在現場來個小劇場”
南條：“九人都有自己的顏色，雖然熒光棒也很好，但還是想要有九人色的可一鍵換色的電棒”
三森：“再多做一套衣服”
德井：“想要出Figure”
少女們暢想著種種美好的未來，開Live的夢想實現了，於是新的夢想誕生了，然後就有了兩期動畫和一個劇場版，有了PSV遊戲和手遊，有了FMT，有了4TH上的NBG教學，有了每次Live不可缺的小劇場，有了被稱為聖劍的LoveBlade，有了5th上的100件衣服，有了數也數不清的小人……正如那句“大家一起實現夢想的故事”一樣，夢想的終點，就在不遠的未來。
或許是未卜先知，或許是機緣巧合，五單放送時，她們的期許正在一個一個被實現著，而她們也正在想著一個又一個高峰衝刺著，為舞臺和觀眾帶來更加美好的自己。
事（だいじ）なことはなんだっけ？
現在什麼才是最重要的?
ちいさな努力（どりょく）が明日（あす）を作（つく）るんだ
是用日積月累的努力開拓未來
いまを愛（あい）してぶつかろう！
去尋找自己的真愛吧!
そんな勢（いきお）いでずっと一生懸命（いっしょうけんめい）なんだよって
這樣就能傾盡全力去奮鬥
（一生懸命（いっしょうけんめい）なんだよずっと！）
(全心全意 樂此不疲!)
もっと近（ちか）くで語（かた）りあいたいな
想在更接近的距離與你相互傾訴
頷（うなず）いた君（きみ）とどこまで走（はし）ろうか
只要你點頭 不論去哪 我都會陪著你
（果（は）てまで）走（はし）ればいいさ（限界（げんかい）しらない All right?）
（在到盡頭之前） 傾盡全力即可 (無需在意極限 All right?)
追夢的過程從來不是坐享其成的，正如劇場版最後決定解散時穗乃果說的，正因為是school idol，才能在有限的時間裡放手一搏，能夠珍惜當下短暫的美好和快樂。對於九人來說，μ’s正是她們所熱愛的，所能為之奮鬥的。也正是因為如此，兩部TV版、一部劇場版和六場live才能漂亮地實現，大家的汗水才能澆灌出甜美的果實吧。
路上的她們或許迷茫過，或許失意過，但當大家聚在一起的時候，快樂會倍增，悲傷會被分散開吧。
これからの Wonderful Rush
從現在起Wonderful Rush
みんな幸（しあわ）せになるため
為了大家的幸福全力奔走
新（あたら）しい世界（せかい） 探（さが）しに行（い）こうよ
讓我們一起 去尋找新世界
迷（まよ）ったら Wonderful Rush
倘若感到迷惘Wonderful Rush
僕（ぼく）は輝（かがや）きを信（しん）じて 遙（はる）か遠（とお）くの虹（にじ）だけど…そう、きっとつかんで！
堅信著自己也能閃耀 就算是遠方的彩虹...沒錯 、肯定也能伸手摘取
Wonderful Stage
Wonderful Stage
みんな次（つぎ）の場所（ばしょ）立（た）つんだ
是為了讓我們前往下一個舞臺而存在
めぐり逢（あ）う季節（きせつ） 新鮮（しんせん）な景色（けしき）
每個邂逅相逢的季節 都有著別出心裁的景色
胸（むね）はずむ Wonderful Stage
令人心跳加速的Wonderful Stage
僕（ぼく）が目指（めざ）すのはきれいな 遙（はる）か遠（とお）くの虹（にじ）だから…さあ、出発（しゅっぱつ）だよ！
我的目標就是那 在遠方高掛的美麗彩虹...所以、啟程吧!
出道初即滑鐵盧時，她們或許會懷疑自己，會挫敗，會產出退避的想法吧。或許在大家頹喪時，有人會站出來，告訴她們，相信自己亦相信同伴，大家一定能成功的吧。低谷從來都是暫時的，前面的路還長著呢，如果一開始就原地踏步，怎麼可能會成功呢？所以有了嘶啞著嗓子的內田彩、高燒登臺的pile、腿上纏著繃帶上場的南條……也有了堪稱里程碑的3rd和5th、臺下的橙色海洋以及數不勝數的ller。
FL之後，我曾擔心她們會漸行漸遠，互相淡了關係，畢竟企劃是以營利為目的的，當企劃暫停活動後，大家是不是還能一如既往地親切呢？她們中有的人或許已趨於平淡，每天過著悠閒的生活；有的人奔波於一個又一個片場，為一個又一個角色配音；有的人挑戰著其他的工作，不斷取得更好的成就……但看到她們的ins和twitter，聽到關於她們的新聞和廣播後，我突然意識到她們之間，確實有著密不可分的羈絆。
聊完歌曲，順表聊一聊PV和 CV吧。
這首曲子的PV，其實就是一個簡單的故事。μ's在乘飛機出去之前一刻，小鳥發現自己有東西（枕頭）沒拿，然後就rush回家拿好東西回機場（然後又把帽子忘在家裡了）。而小鳥的枕頭，在劇場版裡也有出現過。
劇場版的枕頭
但PV表達的東西，其實還是挺多的，起飛的飛機、在機場奔跑的九人（危險動作請勿模仿）、maki配音的廣播……代表的含義不言而喻。而PV中刻畫出的冒失嬌憨的小鳥形象，與動畫裡的確實契合。
而這首曲子的C位小鳥，我還是想稍微聊一聊聲優吧。聲線獨特的聲優很多，但小鳥的聲音確實給我留下了深刻的印象，畢竟除了日高裡菜，我很難找到一個與本音差別如此之大的聲優了（彩姐本音其實挺池的）。稍微放些訪談吧：
我的家鄉群馬也可以算是鄉下地方，所以我是在自然景色豐富的環境中成長的。我的童年幾乎是四處奔跑在山野中度過，是一個超喜歡在外邊玩耍的孩子。但是我也有認生的一面，雖然在山野中瘋玩的時候很快活舒適，可一旦站在別人面前就會突然變得十分害羞（笑）。可能只有自己一個人玩耍時才是最開心的時刻。
每次看動畫的時候，注意到了聲音出演的名單上總會有相同的名字出現，會感慨到“啊！這部作品也有這個人出演啊！”升上中學以後，讓自己感覺到聲優是更近在身邊的存在，是因為那個時候我交了一個喜歡看動畫的朋友，那個孩子經常會帶給我關於動畫啊聲優相關的雜誌來看。我首先震驚於居然會有聲優相關的雜誌，然後上面會有聲優的介紹並附著照片，讓我認識到這個名字的人原來是這個樣子的啊！
動畫雜誌或是聲優雜誌上會刊載著許多聲優專門學校和試音選拔的廣告，自己也曾暗想過能將此當做目標。那便是將聲優當成將來要走的道路、意識到要做聲優的開端。第一次去挑戰試音選拔還是中學3年級的時候，是一個由動畫雜誌和聲優養成所合作推出的企劃。真的要感謝我的媽媽批准了當時這個嘴上喊著“我要成為聲優！我要去參加試音選拔！”的我一個人獨自去東京。對於我把聲優當成目標，她沒有提出過任何一次反對。
雖然高中畢業後進了聲優的專門學校，不過只是這樣子的話離成為聲優還是很難的，所以曾連跑了很多家養成所（去進修學習）。其中一家養成所便是我最初所屬的（JTB）事務所成立的，在那裡獲得了配音的工作。曾接到的《加油！黑輪君》這部作品，便是我作為聲優的出道作品。
現在回想起來，出道後2年左右便開始進行《LoveLive!》的工作了呢。一開始從沒想象過這部作品居然發展得如此壯大。因為我中學時期就非常喜歡《妹妹公主》這部作品，所以《LoveLive!》給我的第一印象僅是和《妹妹公主》一樣，原作者都是公野櫻子老師，並且都是在《電擊G'smagazine》雜誌上推出的一個企劃而已。
對南小鳥這個角色，因為只收到了一張資料紙，所以一開始並不是很瞭解這個孩子具有什麼樣的角色屬性。明明還沒給她進行過配音，卻要以這個孩子的身份來唱歌了，怎麼說呢，比起有些不可思議的感覺，心裡又覺得沒有足夠把握、以自己的方法可能會把角色帶到錯誤的方向去。要說是深感責任重大呢，更覺得是要和小鳥一起同甘共苦，雖然也有不安，但更多的是興奮期待。
於是通讀了《電擊G's magazine》雜誌上的報道。“居然有這樣的想法啊”、“原來喜歡這一方面啊”像這樣，（通過雜誌）瞭解到了小鳥的事情，並且把這些（設定）落實到配音聲線當中。因為全都是靠自己來進一步充實角色（屬性），所以和小鳥之間的齊心感更加強烈了。與此同時，第二張單曲（《Snow halation》）的C位選拔總選舉也開始了，一想到明明只有9個成員，一想到（企劃）才剛開始不久的票選名次，我就非常心痛。因為第一張單曲是9個人一起演唱，所以反覆思考著該如何去表現小鳥才好、到底要怎麼做才能讓粉絲們注意到這個孩子，最後決定用不會埋沒在9人中的獨特聲線來展現。能夠參與到《LoveLive!》這部作品中，我真的超級開心，因此在企劃開始的時候，我的熱情非常飽滿。
我把迄今為止演唱過的角色歌中所獲得的經驗全都運用到這個角色中。也就變成了角色的唱歌方式得以由我自行調整，其實也是《LoveLive!》這部作品的特性之一，也可以說是自己意識到總選舉名次之後採取的行動。我對於小鳥這個角色的塑造，是進行了認真仔細的思考，這個過程是非常開心的。
對於這首曲子，或許作為μ's作詞人，她最有話語權了吧：
再就是在TV動畫化前的，“みんなのものになる前に、私たちだけのμ's感（還沒有變成大家的μ’s之前的，只屬於我們自己的μ’s）”的感覺。該說只有此時才能感受到嗎，雖然這之後馬上就要被許多人知道，但那還未到來前的一瞬不也是美妙的時光嗎？這樣的前夜。比如會有人說「啊~那個時候還不知道吶」這樣的話，充滿新入感。就算自己不能好好用語言表達，但這種東西不就是要聽的人來感受的嗎？『那種感覺已經不會再有了』這種（笑）。在成長過程的女孩子們的歌曲中，想到那些只有在當時才可以做到事，是最能使自己百感交集的。所以，還沒聽過的各位粉絲如果能聽到這裡的話，「就是這！」「是那樣的麼！希望能有這樣的感想（笑）。 ”
—— 畑亞貴
#神來之作新年特別篇#