感謝小黑盒提供的遊戲激活碼
那還是很多年以前的故事了，雖然臨近高考，但是從小夥伴手中借來了PSP，而後每晚躲在被窩裡玩《無雙大蛇》，用女忍打修羅難度的遠呂智給其他角色刷最高級別武器，直到一次刷到實在無聊的時候，試著打開了PSP上的其他遊戲，也就是《P3P》，這是我接觸A社遊戲的最早記憶。
然後真正讓我入坑A社遊戲的是NDS上的《惡魔倖存者2》，引人深思的劇情，花樣繁多的仲魔，需要仔細斟酌的戰略（至少一週目需要），讓我累積玩了將近十多個周目。受到這個遊戲的影響，後來重新入坑P系列。因此，當我得知P3重製的時候，內心的激動不亞於FF粉絲看到7代的重製，就好像本來是一場舊日裡充滿懷念與遺憾的幻夢，如今卻得以具現的那種心潮澎湃。
當經典跨越了時代
事實上，我當年接觸到的P3P也並不是第一版P3，而是經過了P3，P3F這兩個前輩，經過了數個版本的更迭，比起最初PS2上的P3來說，已經有了非常大的優化與進步（至少在遊戲性方面上是如此）。比如說你敢相信，早期的P3是不能直接以精確指令控制隊友戰鬥的，你只能給隊友下一個模糊的指令，比如全力突擊，兼顧防守之類的，這就導致遊戲中很多需要精準指令才能夠實施一些進階的操作純粹看運氣，隊友肯給面子那就一切好說，隊友不給面子那就只能怪自己點背。而P3P則是將戰鬥和日常改成P4的類型（P3P於P4後發售），得到了相當的優化。
此外，P3P還增加了女主線，能夠攻略男主所不能攻略的男性NPC（我經常在想，如果放在現在歐美的語境，是不是男男也可能存在），不少細節方面都存在著差異，但主線劇情還是一樣的。當然，看似比起P3原版進化很多的代價就是，P3P刪除了P3F的後日談章節，刪除了絕大多數的演出（都是以純文字對話框代替，可以理解為Gal類型的演出），然後日常部分的3D地圖也沒有幸存（畢竟Gal都這樣~）等等，不得不說是一種遺憾，但是考慮到彼時遊戲的容量，想來也是一種無奈的選擇。
雖然過去由於技術限制而導致種種遺憾，但如今經典的P3集齊了歷代所沉澱下來的技術精華迎來可新生，這才正是獲得無數老玩家認可的真正原因，畢竟，一個畫質超越以往，玩法大幅優化，而保持著最純正的內在，這樣的遊戲怎麼回不受到粉絲歡迎？
P3P
P3R
接下來談談為什麼P3如此經典，我儘量試著在不劇透的情況下和以前沒接觸過P3如今想嘗試入坑P3R的朋友分享下我自己個人的觀點。
通常來說，一個遊戲的使命除了帶給玩家快樂之外，往往還會傳遞給玩家某種情感，而這種情感正是能夠吸引到核心粉絲的“精神”。不同於P5R的反叛紅，P3的主色調是憂鬱藍，而這抹淡淡的哀愁之意則是縈繞著全篇。這也是為什麼在開端的時候，男主即便步入了影時間，看著遍地的血汙，隨處豎立著的棺材，以及詭異無比的綠色月光而內心毫無波瀾，甚至當控制男主走向漢堡店往裡面張望的時候，男主內心的波瀾僅有“店裡放著一些棺材似的東西”，因為他的情緒在多年之前就已幾近毫無波瀾。。。其實在我個人看了，男主其實是有自我毀滅傾向的，即沒有什麼能夠讓他在意的東西，不管是豎立著的棺木也好，還是扭曲猙獰的暗影也罷，都吸引不了他的興趣，所以當由加莉遲遲無法狠下心對自己開槍而被暗影將槍打飛至男主腳下後，男主撿起來毫不猶豫地對著自己的腦袋來了一槍，這一槍，打出了他的人格面具——俄爾普斯。
而男主的初始人格面具是俄爾普斯，自然是有說法的。俄爾普斯是希臘神話中的人物，音樂之神（音樂是阿波羅的神職之一）阿波羅之子，自幼擁有高超的音樂天資，用現在的話來說，那就是俄爾普斯在音樂界“有著大帝之姿”，每當他奏響父親阿波羅贈給他的七絃琴並放聲歌唱的時候，那動聽的嗓音能夠令萬獸俯首，百鳥朝鳳，天花亂墜，地湧金蓮。。。甚至連最最堅硬的石頭也會融化內心的枷鎖，拱衛在他的身邊，而俄爾普斯的愛人是水神歐律狄刻，他們深愛著彼此，然而在某一天，歐律狄刻被一條草叢裡竄出來的毒蛇咬死（以我的眼光看，這裡面絕對有大大的陰謀），俄爾普斯悲痛欲絕，哀婉的歌聲令那片天地為之動容，所有有著感情的生物，或者是沒有感情的死物，都從他歌聲裡聽出了那種絕望與悲傷。
而後，俄爾普斯做了一個無比勇敢的決定，他要徒步穿越冥界，懇請冥神哈迪斯能夠歸還他的妻子，他自從失去妻子後，內心只剩下了無盡的哀愁與痛苦，因此哪怕所經之路遍佈著充滿痛苦的死靈在掙扎嘶吼，哪怕灼熱的硫磺氣息噴湧而出，哪怕可怕的陰風咆哮著想要將目之所及的一切通通撕碎，都沒有激起俄爾普斯的一點額外情緒，畢竟，心中的哀傷與憂愁已經滿溢，哪裡還會在乎這些世人眼中可怕的東西？
俄爾普斯就這樣出乎了所有人和神的意料，沒有屈服於冥界的恐懼，平安地走到了冥王身前，懇請冥王將歐律狄刻還給他，並再次彈起七絃琴向冥王表達他的哀傷，隨著音樂的響起，那些原本面目猙獰的死靈表情逐漸轉變成哀慼，他們紛紛響起了自己最痛苦最悲傷的往事，即將噴湧而出的火山緩緩收起了暴虐的脾氣，靜靜地聆聽著最美的天籟，而原本瘋狂嘶吼的陰風漸漸平息，彷彿不忍心打擾這個年輕人的哀訴。最終，善良的冥後泊爾塞福涅對俄爾普斯說：你可以帶走你的妻子，但是你要保證你在走出冥界大門之前，決不能回頭看她，否則你將永遠失去她。
於是，欣喜若狂的俄爾普斯帶著重新歸來的愛人踏上了返鄉之途。此時，他的內心充滿了愛意與甜蜜，腦中想象著的是過去的美好與未來的幸福。可憐的年輕人喲，他不知道心中有了愛後就有了弱點，再也沒有當初進入冥界時的那種視死無懼，沒有了那種傷心欲絕的堅強外殼。於是他走在路上，第一次留意起了周圍的環境，當快要走出冥界大門的時候，他眼睛後瞟，試圖看到愛人的身影，他側耳細聽，希望能夠聽到愛人的呼吸，可令他失望的是，等待他的是死一般的寂靜，俄爾普斯慌了，內心無法壓抑著的恐懼讓他回頭看了一眼，而正是這一眼，歐律狄刻在剎那間灰飛煙滅。
“不！”俄爾普斯發出絕望的怒吼，試圖伸出手去挽救化為飛灰的愛人，然後這注定是徒勞。他想重返冥界，可惜此刻的他已被冥界驅逐，失去了進入的資格，即便他在冥界的擺渡人卡戎面前哀求了整整七天七夜，也沒有再次獲得進入冥界的許可。俄爾普斯終於明白了他又一次失去了歐律狄刻，並且是永遠。於是他孤獨地行走在時間，用七絃琴彈奏自己的憂鬱，為那無法彌補的遺憾。
之所以花費這麼多的篇幅講述俄爾普斯的故事，是因為男主在某些地方和俄爾普斯有著共同之處，故製作組用這個希臘傳說的人物來作為男主的人格面具，他們內心都充滿著無限的憂鬱，以及最後結局那令人久久不能釋懷的遺憾。如果當你打完遊戲後，你再回頭看俄爾普斯的故事，或許會對P3的憂鬱藍有新的理解。
雖然要拯救世界，但還是要上學
學習使我快樂，學習是人類進步的階梯，我一天不學習，就渾身刺撓得不行，求求你，讓我學習吧，就一會，就再讓我學習一會！在日系的作品裡（不管是動漫還是遊戲），即便主角團要拯救世界，上學似乎也是一個不能跳過的步驟。而在P3裡，上學有了新的定義。
P3首次採用了日曆推進的形式，而其中上學就囊括了主角的大半生活，在有限的時間裡，我們一邊要控制主角不停鍛鍊自己的實力，又要兼顧學習不能落下太多，還要照顧好小女朋友的情緒，可謂是早期的時間管理大師（狗頭）。
通常來說，玩家週一到週五白天上課，然後課後有著一段空閒時間，再就是晚上的行動機會，而每一個行動都會消耗一個時間節點，哪怕就是和基友吃餐飯都能吃到深夜（你們在聊什麼那麼上頭啊魂淡），而每一個行動都會帶來勇氣、魅力、學力的提升或者是塔羅牌星級的提高，而這些戰鬥之外的養成又會給戰鬥部分帶來成長，比如魅力達到2之後可以結識吃貨解鎖新的塔羅牌，進而提高對應人格面具的能力，活動、社群、戰鬥這看似不相關的三者以一種巧妙的形式勾連在一起，使得玩家非常容易代入其中。
而遊戲中的戰鬥部分，則依然是弱點打擊、1more、換手、總攻擊這一套玩法，雖然這套玩法已經延續到了P5R，但是玩起來依然爽快無比。只要是接觸過P系列的玩家，都能夠很快上手。同樣的，人格面具部分依然保持著同樣的規則，只不過在P5裡面時酷炫無比的處決，P3中是簡單地將兩張卡牌融合在一起，而人格面具來源除了在天鵝絨房間的惡魔全書中抽取或者合成外，戰鬥時候也有機會獲得對應的卡牌。
值得注意的是，男主最終的人格面具是彌賽亞，即救世主。而合成需要的兩張人格面具卡牌分別是初始的俄爾普斯和塔納託斯，塔納託斯是古希臘神話中的死神，掌控的是死亡職權（注：在很多神系裡，神職是允許交叉的）。同樣的，用俄爾普斯與塔納託斯合成彌賽亞是一個非常有意思的事，前面有說過俄爾普斯的故事，這裡隨便談談塔納託斯，塔納託斯本來只是個名字，但是弗洛伊德等人將“塔納託斯”這個詞解釋為“求死本願”，因為他們學派認為人的意識當中既存在著求生的本能，也存在著求死的本願，正如有陽光的地方就有陰影一樣。而結合前面所提到過男主撿起由加莉的槍，毫不猶豫地對著自己腦袋來上一發的這個行為，求死本願，即“塔納託斯”這個詞就更加耐人尋味起來。
或許，在極致的絕望下向死而生，才蛻變成了最終的救世主吧。
最後的結語
P3的故事結局雖然令人嘆惋，但後續正是因為其不完美的結局，才更加令人印象深刻。其實打當年完P3P的時候，我就有了一個感受，那就是P3P傳遞給我的情感和我心中的國產RPG天花板《天河傳說》相差無幾。
如今經歷過多年的打磨後，煥然心思的P3R有著炫酷悅動的UI（值得所有廠家學習）、比其早起大幅優化的戰鬥和系統、精美的3D過場和仲魔以及最純粹最原汁原味的劇情，使得它成為了我心目中P系列的又一高峰。或許它的爬塔設計枯燥、或許它鍵鼠適配不算完美（鼠標轉視角很難受），但不管如何，能夠在這個時代玩到能夠和當下接軌的經典，不得不說是我們的幸運。