本文由 #雙魚星皇家飛機場# 評測員 水小牛 撰寫
“你能想象嗎？這樣一艘由冰冷鋼鐵鑄成的輪船，卻有著高達幾百，上千度的熾熱心臟。”
聽！那是鍋爐的火焰在燃燒，如同熊熊烈焰在熾熱的舞蹈。蒸汽如同生命的脈搏一般噴湧而出。
晨曦之下，鋼板和鉚釘閃閃發光，宛如星辰在點綴黑夜。這艘能負載萬噸貨物的大船，註定要載著人群跨越山海，翻越重洋。大海的浩渺再也無法阻擋他們前進的步伐。。。
而在這艘巨輪的過往中，還有過一段充滿豪情和堅毅的故事，他的名字叫做——《江華號》。
在我個人的遊戲生涯裡。國產遊戲中先不論那萬眾期待的黑神話，先別說那五人作坊的戴森球，這些優秀的國產作品都值得我們為之點贊。但要說在我腦海中留下最深刻驚喜的其實是月光蟑螂出品的《煙火》和《三伏》。當我用4個多小時一口氣通關這兩部中的任意一部時，我都會被其感人至深的劇情或是精妙絕倫的構圖所吸引。以至於每次我看到類似的遊戲作品，我都會想到月光蟑螂的名字。
而這一次的《江華號》，出自陪伴大部分00後走過中學時期的熱門刊物——知音漫客。（後公司命名‘知音動漫’）
當水墨融入色彩，當筆尖戳向現實
同《煙火》、《三伏》類似，《江華號》是一部劇情導向的文字解密遊戲。只不過前者在講述好劇情的基礎上又加入了中式恐怖元素來作為豐富遊戲沉浸感的增香劑，而後者則將更多的重心放置到了講故事本身上面。情節的節奏感也更加緊密環環相扣。遊戲中大部分時間的場景都是一個偏向於“Q版”的卡通畫風，同時用於點擊的鼠標指針也設計成了一個鋼筆尖的形狀，以此來契合主角“記者”的身份。
遊戲中的故事發生在民國17年（1928），那個時候的中國正處於一箇中西方文化思想融合的交界點，同時也是一個西方資本衝擊中國工業化進程的危難期。大量的中國新興工廠被外企吞併和打壓。角色的衣著大都是長衫，西裝或旗袍。而伴隨遊戲中的很多插畫CG則是採用了一種國風手繪風格。在保證色彩足夠鮮豔的同時也極大程度上保留了水墨畫的光影效果以及質感。
不只是插畫CG，初進遊戲時的UI界面，遊戲中會遇到的各種文字解密遊戲以及信件還有可以查看的日誌都是拿繁體字和報紙的形式來呈現的。這種繁體字搭配上民國的時代特色和語言風格會給人一種回溯時間的歷史感。而在正常推進遊戲劇情時又會迴歸簡體字，這樣可以在儘可能增加遊戲民國氛圍的基礎上又保證了玩家可以無障礙閱讀體驗遊戲。
而在大約4小時的遊戲流程中，除了常規的文字點擊和場景互動以外，遊戲也會伴隨劇情自然衍生出一些小遊戲。比如印刷，調酒等等。這些小插曲在遊戲中的比重不會很大，也並不會有太強的解密性，不需要玩家鑽研很長時間，但配合劇情的演出來看還算得上流暢自然。這對於僅僅想要體驗劇情的玩家來說可以說恰到好處，不會覺得太煩，但存在的必要也不會太高。
接下來說迴游戲本身的劇情，總體上我是非常喜歡《江華號》的情節的，作為懸疑題材的故事，遊戲前中期的懸念和反轉都鋪設得非常緊湊。即便你是一個不習慣閱讀慢節奏劇情的玩家，那麼《江華號》的劇情也不會讓你感覺到一絲的無聊。只可惜最後的大反轉以及真相揭開之時對所有人之間矛盾糾葛的解釋顯得有些過於匆忙，不過遊戲在其主題內核以及情感傳遞方面還是足夠打動我的。
以下的內容我會結合遊戲的劇情進行分析，建議先體驗過遊戲以後再來閱讀。
夢想融入現實，記憶編織真相
縱觀《江華號》通篇的劇情，主線情節上大致分為了兩條線索。
一條是調查楊登堂自殺案的故事明線，從跟隨主角記錄楊登堂靈堂鬧鬼事件的“花邊新聞”到後來冒充前輩張維年到騰井洋介的屋子裡收集線索再到後面和張維年一起登上江華號一步一步解開謎團，揭露真相。
另一條是主角虞慧齡的童年時期與父親之間的情感暗線。從最開始的記恨父親，到後面一點點了解父親離去的真相，再到後面集齊所有回憶全部拼湊完成。
隨著劇情的推進，這兩條線索之間的邏輯關係越來越緊密，最後直接聯繫在了一起。從當年博利號的傷痛到各個洋行之間的利益糾紛到現在江華號上的隱藏定時炸彈再到楊登堂案件背後的一切陰謀，所有的疑問都隨著主角從小經歷的復刻一個個迎刃而解，最終成功避免了博利號慘案的再次出現。
可惜目前遊戲所體現的最大問題就是所有的劇情昇華點過於依賴情感暗線，而忽視了主線的精心塑造。甚至可以說到遊戲後期的節奏顯得有些本末倒置：本該是暗線應作為明線的填充和襯托來讓明線更加飽滿。然而事實確是明線反倒成了陪襯，最終所有的答案都給到了情感暗線一個完整的結局。最致命的是最後又強行將“剃刀”這一明線角色作為了情節的最大反轉，從而讓暗線累積的多重感動和昇華都隨著這一突如其來的反轉瞬間淪落為笑柄。
好在遊戲在很多細節方面還是可以提出值得思考的新命題的。就比如在《古董》這一支線中魯老闆為了不讓古董落入西方洋人之手，拜託主角轉告洋人交易取消，然而就當主角返回魯老闆所在地想要將這一消息告知魯老闆時，卻得知魯老闆要將這一古董賣給日本人。此時主角對魯老闆的印象瞬間從敬佩變為了唾棄，然而此時魯老闆卻說將古董賣到國外是對古董最好的保護方式，將其留在動盪的國內反而保護不了他。此時的主角還以為這都是黑心資本家為了錢不擇手段而給自己找的藉口，但轉眼就看見了魯老闆身上佩戴著捐助難民給發放的榮譽勳章。如果單純是個黑心的資本家，又怎麼會把自己的錢拿去捐款呢？如果魯老闆確實是一個心善這人，那麼他說的話是否也有他的道理。。
回看遊戲的主線劇情，或許遊戲想要給我們傳達的也不僅僅是一個主旋律故事，更有散發在故事裡每個人的獨特光彩。與大部分感動的故事不同，國產AVG更擅長的以描繪好個人的魅力來以微觀映射大局。在《煙火》中，我們可以感受到陳老師為了將孩子拜託封建敢於犧牲自己的決心。在《三伏》裡，我們可以看到邱蕪為了小芸奮不顧身的責任。而到了《江華號》，最能夠讓人為之共情的角色無疑就是虞慧齡與她的父親虞寶山。
——虞慧齡：用文字履行正義的使命。
作為整部遊戲中玩家所扮演的角色，虞慧齡一開始給人的感覺是一個古靈精怪，同時樂於助人又兼具智慧的實習女記者。她不甘於只報道一些花邊新聞，她想要向別人證明自己的實力，當我們還在以為虞慧齡只是一個為了早日轉正而無理取鬧的小姑娘時，她的過去一點點向我們鋪開：在虞慧齡還很小的時候，她就失去了她的父母。
在虞慧齡心中，這一切的起因都是因為她有一個“不靠譜”的父親。父親總是很少回家，而且絲毫不會關心家裡的情況，他是一個忙於工作會忘記買米，忘記買燈泡的父親。就算家裡難得有了在一起團聚的閒暇之日，他也依然會由於工作的原因離開家庭。
“孔雀東南飛，五里一徘徊”
常年不回家的父親讓母親就有如“孔雀東南飛”中的妻子一樣，即便明白丈夫對自己的愛，也知曉丈夫身在何方，但卻只能在原地孤身一人。
諷刺的是後來的母親死於父親製造的項目“博利號”上。本就失去母親的虞慧齡彼時還就像楊登堂的兒子一樣，不清楚死亡的含義，但不久之後父親的離開讓他不得已獨自面對這個殘酷的世界。
但虞慧齡並沒有就此失去對生活的熱情。在她的上學時期，因為學校突然把食堂飯菜的價格提高到了好幾倍引發了所有學生的不滿，然而那時沒有一個學生有對抗學生的辦法。這時虞慧齡站了出來，她用文字寫下了控訴學校的話語，學校撕掉她的文稿，她就再寫一遍張貼上去，終於她成功用自己的力量戰勝了學校。
“從那時的我就知道…文字是有力量的！”
也正是從那一刻開始，這個從小命運不公的小姑娘堅定了自己當記者的決心。為了揭示事實的真相，她將尋遍天涯海角，為了捍衛正義的光輝，她將勇敢地奮起鬥爭。！
——虞寶山：冰冷的外表，熾熱的心臟。
虞寶山的命運同樣是不公的。他將本來圓滿的一生自願獻給了熱愛的事業。家庭，民族，科研，對虞寶山而言到底哪一個才是最重要的？我們無從斷言。但可以肯定的是，他永遠有著對那顆對似脈搏一樣的鍋爐的執著和熱愛。他一直沒機會表達自己對家人的真心，但事實上的他就如那矗立在長江之上的江華號一樣，他的心臟就是那跳動的鍋爐：鋼板和鉚釘的冰冷下藏著一顆熾熱的心臟！
其實不管在哪一刻，虞寶山都完全可以選擇更好的生活，他可以帶著自己的技術和學識走向世界，讓家人有更好的條件。但他依然選擇自己平淡的生活。就像謝晉導演的作品《牧馬人》中的主角許靈均一樣，面對能夠去美國的機會，本就平淡的許靈均加上社會對他的不公原本沒有拒絕的理由，但他對教師這一職業的執著和渴望讓他堅定了自己寸步不離的選擇。
“這裡有我汗水浸過的土地，
這裡有我患難與共的親友，
這裡有我相濡以沫的妻子，
這裡有我生命的根。。。。。。”
相信虞寶山的一生也是懷著這樣的心態堅定自我的選擇。他甘願花費所有的精力，全身心投入到這項事業中去。
江華號的軸承帶著螺旋槳飛速旋轉起來，推開水流，滾燙的蒸汽湧進氣缸，這才是虞寶山最希望看到的吧。他會希望這艘巨輪可以帶著他的女兒走向更遠的地方。。。。。。
雖說遊戲的主線確實沒能盡人意，原本堆積的無數感動都在最後的大反轉中盡數消散，遊戲中也存在許許多多諸如文本不能倒回，日誌不太完善的小問題。但他也確實用一個普通的故事成功讓我在遊戲的中後期落下了眼淚。也讓我對這一發行商有了足夠的信心。就像遊戲中“幕後花絮”說的一樣：在更久遠的時間線裡。。。我們或許還有機會再次見面。
