本文由 #双鱼星皇家飛机场# 评测员 野哉诸人 撰写
一、写在开头的一些话
《轩辕剑3云和山的彼端》是一款老游戏，老游戏意味着什么呢？除了有情怀的，或者热爱复古的玩家，大多数人只闻其名。或许再过数十年，它的名字也只停留在极少数人依稀难辨的记忆中。有人说，《云和山的彼端》将作为经典流传下去。我是持悲观的，它是辉煌过，但正如游戏结尾传递的那样：传奇落幕终有时，扫进尘埃历史中。再正常不过。
回想起24个小时的冒险，我做了一件“无聊”的事，花了一天时间，结合部分角色的判词，将塞特的旅程写成了一首长诗，凡九百五十二字，对仗稀烂，韵脚不通，只为直抒胸臆。诗云：
骑士东游访大道，老僧西行取真经。
命犯桃花鸳鸯眼，缘来东西异色睛。
闻得云山有妙法，跋涉戴月又披星。
去国离乡多少载，千山万水总是情。
水城护教锄异类，风雨纷纷近重阳。
小儿寻踪闯狱牢，机关暗道有老耄。
血作祭唤撒旦名，六芒星阵见精灵。
一朵青莲出血池，未解尘世儿女情。
上天入地不分离，深深依恋盼郎明。
本来凡俗茕茕者，魔界娇娃但君凭。
惊雷误劈明月渠，不忍无辜受火刑。
铜壶洞天有玄机，小桥流水绕凉亭。
石林口立石头碑，炼妖壶里壶中仙。
世外悠悠隔人间，不忍凄凄乱世烟。
修道院里夺海图，密穴深处救商贾。
玄帆鷁首人独立，云波碧浪蹙天浮。
艅艎冲风起怒涛，兵士横罹伏海鸣。
乡壁虚造孤岛生，高卢花钉十字谢。
曾经烂漫飞满天，红消香断谁不怜？
须知先世种来因，善恶报应入轮回。
火山轰鸣震冰川，寒酥成镜映婵娟。
元是多氏穆桂英，巾帼英气紫霞凌。
头戴素巾手掌刀，不爱乌纱爱武装。
谁言女子不丈夫，夜夜龙雀壁上鸣。
月色长歌诉衷情，红透笑涡雨泠泠。
女儿心事君应知，将来东行两分离。
黑衣进城人双双，白衣竖刃光朔朔。
方知鸿儒身先死，幸有贤孙传姓名。
凶神恶煞敌逼迫，阴风瑟瑟墓催停。
先解黄道十二宫，后破四象元素门。
嫋嫋婷婷佳人住，紫髻金环又多情。
旌旗残破烧贞士，染血吹沙铺天红。
法阵勾连阿鼻狱，康氏妄言蛊人心。
巧逢大食女木兰，妙遇高卢旧乡人。
东土大唐少林僧，清真石堡老禅定。
身脚若鞭势如电，戏水游鱼动不惊。
万轰机关多巧智，君子怀器须修行。
逝者如斯昼夜去，嘴上功夫拳脚精。
美人惜别恩意重，黄沙碛里马蹄轻。
曚曚白日眩人目，漭漭黄漠叠蜃楼。
才过情关与风月，又陷干戈与交兵。
古来名士多钓誉，纸上慷慨飞唾津。
今有老僧荐王道，赴死止战空许国。
漫漫红尘佛天远，悠悠白云西山竟。
孤岭深沙埋壮志，宿梦未酬僧心病。
欲辞疾发恍入梦，美人帐前五岁休。
沙场点兵魂魄见，畔誓背盟霸业轻。
极巅寻仙消魔障，顽空始破大梦醒。
云山彼岸终将至，西京神都暖风熏。
琼楼夜静笙歌远，风中隐隐闻笑颦。
未央歌舞至天明，太平盛世好风景。
蓬门敞亮翰林府，高风峻节白连仪。
佛门小僧玩笑语，木人巷里逞威名。
洛阳城内英雄客，旧长安址拗千金。
花落梅摽人易老，流水难解汉女情。
骊山宴酣拜天子，结识节镇与将军。
觥筹交错丝竹乐，推杯换盏红袖盈。
雷霆雨露皆君意，剿贼暂执右羽林。
忆得生前身后事，入阵诛邪护主君。
谗佞口蜜蔽君目，遗恨未擒肥虏酋。
一片丹心埋忠骨，几缕梦魂望关岭。
孤灯不眠恩欲绝，卷帷望月空长吟。
谪仙赠君轩辕剑，再造一世余卅年。
华都冷落虏尘望，老友离乱各飘零。
看尽此间征战事，祈愿正道天下平。
王侯将相形俱灭，才子佳人尽无名。
山樯谷堑依然在，青史江河万古迎。
治乱兴衰无常道，落笔悲从喜中来。
二、主题与剧情
《轩辕剑3》的副标题是“云和山的彼端”，应指极西之欧洲与极东之唐国。作为国产游戏，《云和山的彼端》大胆地以西方人为视角，对史实进行艺术性加工。主角赛特横跨欧亚大陆，游历诸国，从法兰克王国来到唐朝寻找战争不败之法。游戏的剧情四平八稳，却有赶工之嫌，少见RPG应有的一波三折，部分人物塑造也趋于扁平化。不过它所构建的文化体系，当得起格局宏大，立意高远。即便是在剧情和玩法上中规中矩，但它依托中国传统历史文化，凭借世界性的视野，脱离了爱恨情仇的范式，开创性地进行了哲学层面的思辨，确定了一个完整的贯穿游戏的主题——战争的不败之法，亦即王道，将其带到了国产RPG后无来者的新高度。这种思辨在今天看可能稀松平常，但却是电子游戏这个载体所缺失的精神。
韩愈主张文以载道，已实属不易，而在娱乐性质的电子游戏产品中寄托思想更不轻松。国产游戏诸如《古剑奇谭3》，在融合传统文化与民族思想上颇有建树，但说教痕迹偏重，游戏一边歌颂文明传承与人民史观，一边用超凡力量解决问题的矛盾不免让人有割裂感。《云和山的彼端》讨论的也是较为宏大的主题，但处理的手法要更浑然些，许多角色都是在“求仁得仁”式地贯彻着自己的道，无论对错。慧彦并非主角，在巴格达篇，慧彦曾言王道就是让更多的人获得和平幸福，他的暗线在怛罗斯之战收束，用生命点燃了王道的花火，诠释了孟子所言王道的真谛，天山轩辕剑仙更是精辟地总结为“秩序”与“仁慈”，这些抽象的词汇真切地实际反映在游戏的剧情中。
大多数RPG游戏的结尾就像一场盛大的烟火秀，不失庄重地落下帷幕，而《云和山的彼端》的火焰在慧彦大师以死证道的那一刻就已点燃。繁华燃过，徒留一地余烬，塞特一众人的传奇故事逐渐隐去，在历史的车轮碾轧中被风吞噬，为这似乎圆满的故事烙上了淡淡的悲意。我喜欢这种“事了拂衣去，深藏功与名”的寂寥感，但我还是必须批评游戏的结尾，相当仓促，也毫无悬念，与撒旦的决战更像是为了完结而完结，然后草草交代完各个人物的结局就播放起了制作人名单，太过可惜。
三、音乐与美术
由于《云和山的彼端》突破了中国的地理限制，因此作曲者吴欣睿可以进行更加多样化和世界性的尝试。游戏的音乐是比较符合当地特色的，宗教音乐是基督教影响力的具现，电子管弦乐描绘了中东大漠的广袤，竹笛和古筝则勾勒出盛唐气象。不过就个人听感而言，本作的音乐虽贴切，但缺乏单独摘出来的惊艳。其中我最欣赏的是《法兰克国王》和《云和山的彼端》同名曲，但《法兰克国王》《悠扬的心》《塞特的旅程》《亘古之爱人》《重生》等等曲目都采用了《主题旋律II》的旋律变奏，即便是与吴欣睿的其他作品对比，也没有《三个人的时光》（出自《轩辕剑：天之痕》）那么情真意切。
由于我本人就学习过水墨画，所以《云和山的彼端》的水墨风在我看来韵味十足，意境悠远，无论是物品说明还是UI设计，都浸润着对传统古韵的理解与融合，是颇具潜力且区别于像素RPG的另一种艺术风格。
四、战斗系统
暗雷的设计较为落后，且高频率的遇敌更是影响跑图节奏，虽然可以逃跑躲避战斗，但成功率没有想象得那么高，唯一的好处恐怕就是练级比较方便了。不知道是否是移植的问题，游戏的难度曲线较为怪异。前期砍瓜切菜，中后期强度上升，迫使我不得不去练级。四人队伍中主角塞特的物理伤害输出是最直接的，也是主要进攻手，其他角色在前期法术手段匮乏、智慧属性不高的情况下，刮痧是必须经历的阶段。即便是中后期开发出大量的进攻型法术，也需要针对敌人的属性抗性，而法术的弱点攻击伤害也不会比塞特的普攻强多少，反而是恢复型法术在迷宫探索和挑战强敌时要实用的多。
至于两个法宝槽可能提供的其他战斗指令，比如偷窃、炼化、分解等，对提升人物强度来说比较鸡肋。游戏的敌人设计也让人意外，部分野怪的伤害高得离谱。而相比之下，游戏的主线Boss却几无挑战性。游戏的难度曲线或许不合理，但我后来发现高估了游戏的整体难度，这是因为本作的敌人基本没有控制抗性，只要你愿意，完全可以将敌人控到死——我经常利用卡玛的麻痹使敌人整场未能出手。而能够免疫控制的敌人在游戏中一只手都可以数的过来，即便是作为隐藏Boss之一的蚩尤，居然也不能抵抗麻痹，真让人诧异。基于此，游戏在面对一个敌人时基本没有压力，绝大多数情况下你可以无伤获胜。我认为这不应该是出现在RPG游戏中的设计失误。
五、探索与养成机制
《云和山的彼端》的奖励设置是比较巧妙的，且无一例外地与探索绑定。迷宫里的宝箱需要穷尽每一条岔路，城镇里居民的交谈可能就意味着一条报酬不错的支线，游戏还大量使用了问答的奖励形式，题目内容从数理到人文，涉及广泛。
在长安王善人家亭子后玩家可以进入DOMO小组的彩蛋地图，内有16个NPC，对应了当时DOMO小组的16位主创成员：蔡明宏、吴欣睿、林克敏、杨渊升、王进财、刘馨韩、王福生、罗国成、黄志荣、鲍弘修、陈盈君、吴宗兴、张孝全、朱荣敏、高玉玫、郭炳宏——这16名大佬以及其他的开发人员在90黄金年代创造了《轩辕剑》系列的三部经典作品。当玩家收集到主创需要的素材，集齐16个签名，可以获得强力的娃娃道具，轻松打出5000的伤害值，DOMO打神功的伤害更是高达9999。
作为RPG游戏，《云和山的彼端》的养成系统丰富但并不复杂。游戏为4人小队制，每个人物有5个装备槽，2个饰品槽，2个法宝槽和2个护驾槽，装备迭代较快，但基本仅体现在数值差异。
人物构筑并没有多少自由度，法宝槽提供的新能力效果不突出，护驾槽的属性增幅不明显，技能也是随等级提升解锁，缺乏技能树和技能栏限制取舍的乐趣。养成方面唯一的亮点是炼妖壶系统，战斗中妖怪的血量较低时，就可以用灵契收服，在战斗中可以驱使至多两个行动条独立的妖魔输出，有点像《宝可梦》的玩法。
另外，制作组可能有参考Atlus《真女神转生》系列的仲魔系统，只不过《云和山的彼端》的炼妖机制不局限于东西方妖魔间，而是道具装备妖怪都可以自由合成。由于移植版游戏的总体难度较低，我很少去主动合成妖魔，在战斗中也基本没用妖魔输出，故而对我来说，炼妖壶最大的作用就是合成装备快速赚钱。
六、总结
《轩辕剑3云和山的彼端》是一款值得回味的好游戏，诚然游戏的玩法并不新颖，剧情本身质量和节奏的控制也谈不上第一流，但在国产RPG艺术风格和文化主题的探索上是具有开拓意义的。遗憾的是，我们几乎没有在现今的国产游戏中看到这一精神的延续，这也就更加衬托出本作的难得。
#感人瞬间##pc游戏##steam游戏#
