首先，我沒想到3塊錢也能背刺。
其次恭喜大家，成功領到2022年的大作《鬼線：東京》，關於這款遊戲，網絡上的口碑其實蠻兩級化的，喜歡它的人覺得哪哪都好，不喜歡的人則感覺它一無是處。
那麼這款遊戲到底怎麼樣？值不值得花時間玩？如果玩，怎樣玩遊戲體驗會更好呢？
今天的文章，我想從自己玩過的體驗出發，分三個方面來和大家聊一聊這款遊戲，希望我的這些內容對你能有些許的幫助。
《鬼線：東京》好玩嗎？
其實啊，我們說一款遊戲好玩不好玩，主要是跟我們的期待掛鉤的：
超出了預期，就會覺得它是神作；
符合預期的，會認為它沒讓人失望；
而低於預期的，自然也會覺得它拉胯了。
在《鬼線：東京》這款遊戲上，也可以套用這個說法，起初發布的預告片，可謂是吊足了玩家的期待，故事設定上，超自然神秘白霧席捲東京，整個城市的人口憑空消失，一位黑衣人彷彿孤膽英雄一般出現，似乎給城市帶來了一絲光明，面對傳統現代相結合設計的BOSS，必定是一次酣暢淋漓的打鬥之旅。
然而到手後才發現，主角變成了被神秘人附身的大學生，遊戲最後沒有交代東京澀谷後續，也沒有交代人物的命運細節，前四章還在四處收集，後三章直接怒剛BOSS，然後遊戲結束，這不是爛尾，因為整個劇情的編排就是崩塌的。
同時，遊戲採用了類似FPS的遊戲形式，雖然主角的“手藝活兒”確實不錯，各種結印手勢什麼的直接拉滿，但無奈，整體的戰鬥設計和流程設計，確實支撐不起遊戲的戰鬥體驗，這也是很多網友戲稱它是“換皮FPS遊戲”的由來。
很顯然，在戰鬥方式以及劇情編排上，《鬼線：東京》是低於預期的，劇情上帶了些傳統的中二病風格，各種靈力和元素的攻擊，很容易讓玩家帶入到各種槍械中，這是很多人不喜歡它的核心原因，當然，這也是我覺得這款遊戲比較難玩下去的重要因素。
但我必須要說，這款遊戲我後來仍然玩了很長時間，原因就在於我下面要說的這一點：頂級的美術與細膩的畫面。
《鬼線：東京》最大的優點，就是它的美術設計，黑暗的色調，縹緲的白霧，破敗的城市，扭曲的空間、特色的怪物等等，置身於遊戲當中，你完全可以把裡面的東京看成是百鬼夜行的現場，遊戲對於“幻境”的表現非常具象化，有一種超出常識的視覺觀感。
其次，遊戲對於東京澀谷的還原度非常高，看下面這張圖片的對比，你也能感受到製作組確實是用心的。
除了建築之外，遊戲融合了非常多的日本傳統文化，BOSS的般若面具，街頭的百鬼夜行，喜歡惡作劇的小狸貓，各式各樣的道具和怪物的形象等等，對日本文化有些許瞭解的，一下就能發現遊戲中的這些細節。
如果我們把這款遊戲的設定改一下：當成是“東京夜行模擬器”，玩家需要探索東京澀谷的大街小巷，找到各式各樣的傳說中的“鬼”，完成不同的委託，將《鬼線：東京》玩成一部休閒模擬遊戲，這遊戲就真的變得好玩起來了。
你可以在任務的過程中欣賞美景，瞭解民俗文化和各種都市傳說，而且還可以在便利店裡吃到不少零食，還有一些有趣的小動物，讓你愈加渴望探索全圖。
說到這裡，可能你也不難理解，為什麼這款遊戲有著兩極分化的口碑了，因為《鬼線：東京》的A面與B面就像是兩種不同的遊戲體驗，你把它當冒險射擊遊戲、期待它講一個好故事，那它的確讓你很失望。
但你像我一樣，換一種心情玩它，卻又覺得這遊戲可玩性還挺高的，沒錯，這款遊戲就是這麼矛盾。
最後再來說一說細節方面的體驗吧，先說缺點，我乾脆列幾個點來說好了。
首先，玩家與場景的互動很頻繁，這一點深得誰的真傳我不說，有些互動沒什麼意義，不在意可以不去弄，但是全成就玩家會很痛苦；
其次，結印的各種手勢雖然看著“花活兒”很多，也比較炫酷，但是真的影響打擊感，總有一種不流暢的感覺；
再次，俯視角度有點小，有一種頸椎病視角的既視感；
第四，大世界觀、大地圖背景下的線性劇情流程，很容易讓人感到主線的無聊枯燥；
第五，引路系統一般般，只給了方向的指引，而且是透過建築的，不扣分但也不加分。
欲揚先抑，接下來我們說一說細節體驗中的優點，做的好的部分還是要給予肯定的。
首先是遊戲氛圍，《鬼線：東京》其實是將恐怖作為賣點的，但是這種恐怖並非歐美的“JumpScare”，而是靠氛圍和音效帶動的的日式心理恐怖，對於一些不太接受美式恐怖的玩家，算是比較友好的；
其次，《鬼線：東京》的國語翻譯也立大功，講四川方言的貓、一些國內玩家常刷的梗等等，將本地化做的很極致；
再次，BOSS戰的設計蠻用心的，瘦男會使用玩家的三種空靈戰技，貓多羅必須繞後使用三次疾法祛逐才能徹底擊敗，槌蜘蛛的頭和身體各有一個靈核，最終BOSS融合怪要攫取三次靈核等等。
總體而言，《鬼線：東京》算得上是一款剛破出及格線的作品，好與壞、優與差都不能精準評價它，用我個人的話來說就是：
早知道今天的遊玩體驗，發售價200多塊的時候，我看都不會看它，如今它史低30多塊錢，那我可能會入手玩上10個小時左右，現在EPIC免費送我了，那它就是神作，我願意把它從倉庫抽出來，好好玩上一會兒。
