各位小夥伴們大家好
又到了每日聊遊戲的時間，黑神話與星空的勢頭稍有緩和，那我們今天就來聊聊國產武俠遊戲。
縱貫2000年後，國產武俠遊戲總是不溫不火，稍微有過高光也是轉瞬即逝。
武俠遊戲的歷程
武俠遊戲發展至今，有過三次高光時刻。
第一次在30年前，紅白機盛行的年代，單機遊戲風靡大街小巷，1990年大宇發佈第一款回合制策略遊戲《軒轅劍》，而後，《金庸群俠傳》緊跟而上，傳統RPG遊戲（角色扮演）鍛造了武俠世界第一個小高潮。
國產三劍之軒轅劍
軒轅劍最新一部作品我沒記錯的話是前幾年發售的軒轅劍7。
軒轅劍7遊戲截圖
儘管軒轅劍7素質尚可，但是其慘淡的銷量實在讓人咂舌。
軒轅劍7
流程短，怪物種類單一，人物模型設計以及詭異的光影都是它的問題，但是從當年發售之後的反饋來看，這款作品當真是石沉大海。連一滴浪花都沒看到。
軒轅劍系列從一開始就存在的問題
軒轅劍，我們回到屬於他的年代，回望今朝。
同軒轅劍7一樣，最初的兩代作品也沒有什麼浪花。
無人問津。從楓之舞開始，軒轅劍有了同海外作品一決高下的實力。
軒轅劍登陸界面
從楓之舞開始，軒轅劍便加入了歷史背景。大方向的確立，確實讓玩家在遊玩過程中有了不少的代入感。因此後續的軒轅劍系列總是有著濃厚的歷史文化氣息，也是軒轅劍被玩家銘記的原因之一。
遊戲截圖
人物設定
由此，可以看出軒轅劍當年立足是靠著獨特的，架空於歷史中的遊戲背景，代入感因此變強了。
軒轅劍系列的基調便就此定下，那就是由波瀾壯闊的歷史背景和細膩動人的感情故事，共同交織而出一幅豐富多彩的時代畫卷。兩者之中，前者佔據更為重要的分量。
二十一世紀後的軒轅劍
雲和山的彼端
由《雲和山的彼端》《天之痕》《黑龍舞兮雲飛揚》《蒼之濤》這四部巔峰作品組成。這四部作品，把國產遊戲軒轅劍推上了國產三劍的寶座，名聲大噪。
所有系列作品中，最成功的無疑是天之痕。
天之痕水墨風格的地圖設計以及除了聖母主角之外，感情線，主線，支線，包括遊戲系統都是非常完善的。至今仍然有人cos天之痕的角色，改編電視劇也是火熱。
然而從後續作品的銷量可以看出
受眾面小
這類武俠遊戲的受眾面超級小。雖然天之痕的成功是值得肯定的，但是整個系列的熱度，獨一份的天之痕最為火熱。各個作品之間的熱度差異甚至出現了斷層！也就是說，歷代作品每一代都有自己的固定玩家。他們各自為戰，不願破圈。
遊戲截圖
故事情節單一
曾幾何時，國產三劍的劇情一直為人津津樂道。
然而
過度消費女性角色，以及友情等羈絆，導致這一系列的劇情走向進入死衚衕。
主角的朋友必然會背叛，主角的戀人必定會死，主角註定會聖母，讓人一眼萬年，看了開頭就知道結局，預知未來。
《蒼之濤》是整個軒轅劍系列裡頗為經典的一部作品，但其在當時飽受讚揚的敘事手法，卻使得後面的幾款作品陷入一個死循環。對比一下《蒼之濤》《漢之雲》《雲之遙》《穹之扉》，你會發現這些作品有一個共同點，那便是“曾經互為知己、隊友，最終為了各自的理念而戰，甚至是背叛”，這樣的設定初看還是蠻熱血的，但重複多了就未免有些老套。因此當《穹之扉》裡面鳳煜出現後，筆者憑藉著多年軒轅劍的直覺，一眼就認定他日後必定會反水。
人物關係圖
遊戲被迫附加輸出
蒼之濤，軒轅劍系列的一代經典，毛獸對於因果宿命論的獨特看法，也讓該作品有了獨特的靈魂。
車芸老婆
然而從這一代開始，後續作品總是夾帶私貨。
也是從這一代開始，軒轅劍系列的角色突然有些莫名其妙。典型就是蒼之濤的謝安，軒轅劍5裡的黃帝。
編劇彷彿總是想著小鬼玩家傳遞一些個人價值觀，或者說，對於歷史人物的看法。
玩家反饋後也並不收斂，反而越演愈烈，玩家對於編劇這種自我為中心的價值輸出感到排斥。
歷史原因
軒轅劍的成功離不開二代後架空的歷史觀。
因為涉及歷史背景，改編的時候就會做出取捨，以免無法通過審核。新作軒轅劍7歷史背景不明確，怪物設計保守，絲毫沒有任何代入感。
缺乏創新
軒轅劍7採用了即時戰鬥的遊戲模式，一改前作回合制。
然而回合制真的不好玩嗎？
天之痕戰鬥畫面
軒轅劍系列擁有的遊戲戰鬥系統是非常優秀的，至少從當年的眼光去看待是如此。
獨特的煉妖壺系統，法寶系統，都讓玩家眼前一新，然而我們擁有如此多方面的戰鬥系統，卻在軒轅劍6的時候被迫做出取捨。
取捨，只取不捨，所有系統不做任何優化，直接塞入遊戲中。好消息，縫合怪，壞消息，全縫了。
遊戲戰鬥節奏因此變得極為緩慢，打怪練級挑戰boss，原本是遊戲樂趣，在這款遊戲中成為了負擔，讓玩家苦不堪言。
賦予太過沉重的歷史包袱，最初會讓人有很強的代入感，然而過於沉重反而適得其反。在遊戲當中加入許多詼諧的橋段，讓玩家遊玩過程變得輕鬆，讓遊戲成為遊戲。
總結
當一款遊戲不是遊戲的時候，那麼這款遊戲毫無樂趣。
太過注重說教只會讓人產生逆反心理。
過度消費角色
劇情毫無新意
遊戲系統毫無創新
這片土地上的人民已經很累了，不需要你來說教#國風武俠遊戲#