各位小伙伴们大家好
又到了每日聊游戏的时间，黑神话与星空的势头稍有缓和，那我们今天就来聊聊国产武侠游戏。
纵贯2000年后，国产武侠游戏总是不温不火，稍微有过高光也是转瞬即逝。
武侠游戏的历程
武侠游戏发展至今，有过三次高光时刻。
第一次在30年前，红白机盛行的年代，单机游戏风靡大街小巷，1990年大宇发布第一款回合制策略游戏《轩辕剑》，而后，《金庸群侠传》紧跟而上，传统RPG游戏（角色扮演）锻造了武侠世界第一个小高潮。
国产三剑之轩辕剑
轩辕剑最新一部作品我没记错的话是前几年发售的轩辕剑7。
轩辕剑7游戏截图
尽管轩辕剑7素质尚可，但是其惨淡的销量实在让人咂舌。
轩辕剑7
流程短，怪物种类单一，人物模型设计以及诡异的光影都是它的问题，但是从当年发售之后的反馈来看，这款作品当真是石沉大海。连一滴浪花都没看到。
轩辕剑系列从一开始就存在的问题
轩辕剑，我们回到属于他的年代，回望今朝。
同轩辕剑7一样，最初的两代作品也没有什么浪花。
无人问津。从枫之舞开始，轩辕剑有了同海外作品一决高下的实力。
轩辕剑登陆界面
从枫之舞开始，轩辕剑便加入了历史背景。大方向的确立，确实让玩家在游玩过程中有了不少的代入感。因此后续的轩辕剑系列总是有着浓厚的历史文化气息，也是轩辕剑被玩家铭记的原因之一。
游戏截图
人物设定
由此，可以看出轩辕剑当年立足是靠着独特的，架空于历史中的游戏背景，代入感因此变强了。
轩辕剑系列的基调便就此定下，那就是由波澜壮阔的历史背景和细腻动人的感情故事，共同交织而出一幅丰富多彩的时代画卷。两者之中，前者占据更为重要的分量。
二十一世纪后的轩辕剑
云和山的彼端
由《云和山的彼端》《天之痕》《黑龙舞兮云飞扬》《苍之涛》这四部巅峰作品组成。这四部作品，把国产游戏轩辕剑推上了国产三剑的宝座，名声大噪。
所有系列作品中，最成功的无疑是天之痕。
天之痕水墨风格的地图设计以及除了圣母主角之外，感情线，主线，支线，包括游戏系统都是非常完善的。至今仍然有人cos天之痕的角色，改编电视剧也是火热。
然而从后续作品的销量可以看出
受众面小
这类武侠游戏的受众面超级小。虽然天之痕的成功是值得肯定的，但是整个系列的热度，独一份的天之痕最为火热。各个作品之间的热度差异甚至出现了断层！也就是说，历代作品每一代都有自己的固定玩家。他们各自为战，不愿破圈。
游戏截图
故事情节单一
曾几何时，国产三剑的剧情一直为人津津乐道。
然而
过度消费女性角色，以及友情等羁绊，导致这一系列的剧情走向进入死胡同。
主角的朋友必然会背叛，主角的恋人必定会死，主角注定会圣母，让人一眼万年，看了开头就知道结局，预知未来。
《苍之涛》是整个轩辕剑系列里颇为经典的一部作品，但其在当时饱受赞扬的叙事手法，却使得后面的几款作品陷入一个死循环。对比一下《苍之涛》《汉之云》《云之遥》《穹之扉》，你会发现这些作品有一个共同点，那便是“曾经互为知己、队友，最终为了各自的理念而战，甚至是背叛”，这样的设定初看还是蛮热血的，但重复多了就未免有些老套。因此当《穹之扉》里面凤煜出现后，笔者凭借着多年轩辕剑的直觉，一眼就认定他日后必定会反水。
人物关系图
游戏被迫附加输出
苍之涛，轩辕剑系列的一代经典，毛兽对于因果宿命论的独特看法，也让该作品有了独特的灵魂。
车芸老婆
然而从这一代开始，后续作品总是夹带私货。
也是从这一代开始，轩辕剑系列的角色突然有些莫名其妙。典型就是苍之涛的谢安，轩辕剑5里的黄帝。
编剧仿佛总是想着小鬼玩家传递一些个人价值观，或者说，对于历史人物的看法。
玩家反馈后也并不收敛，反而越演愈烈，玩家对于编剧这种自我为中心的价值输出感到排斥。
历史原因
轩辕剑的成功离不开二代后架空的历史观。
因为涉及历史背景，改编的时候就会做出取舍，以免无法通过审核。新作轩辕剑7历史背景不明确，怪物设计保守，丝毫没有任何代入感。
缺乏创新
轩辕剑7采用了即时战斗的游戏模式，一改前作回合制。
然而回合制真的不好玩吗？
天之痕战斗画面
轩辕剑系列拥有的游戏战斗系统是非常优秀的，至少从当年的眼光去看待是如此。
独特的炼妖壶系统，法宝系统，都让玩家眼前一新，然而我们拥有如此多方面的战斗系统，却在轩辕剑6的时候被迫做出取舍。
取舍，只取不舍，所有系统不做任何优化，直接塞入游戏中。好消息，缝合怪，坏消息，全缝了。
游戏战斗节奏因此变得极为缓慢，打怪练级挑战boss，原本是游戏乐趣，在这款游戏中成为了负担，让玩家苦不堪言。
赋予太过沉重的历史包袱，最初会让人有很强的代入感，然而过于沉重反而适得其反。在游戏当中加入许多诙谐的桥段，让玩家游玩过程变得轻松，让游戏成为游戏。
总结
当一款游戏不是游戏的时候，那么这款游戏毫无乐趣。
太过注重说教只会让人产生逆反心理。
过度消费角色
剧情毫无新意
游戏系统毫无创新
这片土地上的人民已经很累了，不需要你来说教#国风武侠游戏#