一個山中小鎮，葬禮上的意外火災讓一樁已結案的滅門慘案重新浮上水面，警察、報社、犯罪團伙和村民多方勢力的加入，讓真相變得撲朔迷。
一名通靈警察，踏足了這片中國原生鄉土社會，與亡靈交流，探知悲劇背後真實的隱秘，
2021年初，當所有人都還沉浸在春節的熱鬧與喜慶時，一款國產恐怖獨立遊戲《煙火》使無數國人玩家涕然淚下，這款遊戲一定是很多玩家第一部通關的恐怖遊戲，我們不是被嚇哭的，而是因感動而落淚。這樣一款小眾題材遊戲，僅發售五天銷量便突破10萬，歷時5個月，steam平臺已累計收到了1.5萬餘條評論，其中好評率為98%，實現了口碑和銷量的雙贏。
在《煙火》取得成功後，製作組沒有趁熱打鐵出dlc恰波熱飯，而是立刻投入到了新作《三伏》開發中，開始做冷板凳。而今天，我來帶大家瞭解下這款《煙火》，它究竟是如何成為了無數國人玩家心中璀璨的“煙火”？
一、國產恐怖遊戲的“小清新”
由於有限的開發成本和相對樓後的技術水平等因素，而恐怖遊戲不需要龐大製作成本，精美絕倫的畫面和精心錘鍊的戰鬥系統，諸多因素使恐怖遊戲成為了中國獨立遊戲的一大出路。《紙人》系列和《港詭實錄》通過直播平臺爆火也已經證明了恐怖遊戲市場的巨大潛力，但《煙火》卻悄悄的走出了一條不同普通恐怖遊戲道路。
這條道路叫“中式恐怖”遊戲，與西方恐怖遊戲不同，在表現手法上沒有采用極具視覺衝擊力的鮮血、畸形怪物、慘肢和JumpScare等傳統恐怖遊戲元素，甚至連恐怖遊戲必備的追逐躲藏都沒有，其實更像是一款《艾迪芬奇的記憶》和《看火人》這類步行模擬器，專注於劇情這一遊戲核心體驗上。《煙火》有著簡短精悍的劇情，遊戲中沒有讓玩家茫然無措的場景探索，也沒有強行恐怖的跳跳追逐，而是慢慢的展現一個個劇情碎片，像是一罈陳釀，愈品愈香。
在表現手法上，“中式恐怖遊戲”紮根於極具地域特色的東方民俗文化和神秘主義，在遊戲中隨處可見的靈車、紙人、棺材、紙符、叫魂等中式恐怖元素，激發了玩家內心深處對於中國傳統鬼怪傳說的敬畏，相比於單純的感官刺激，這種心理恐怖更能打動玩家。
在故事主題上，沒有如《逃生》這類西方恐怖遊戲單純表現正義戰勝邪惡這種淺顯主題，更關注於自我的反思，故事紮根於中國鄉土社會，淺入深出的展現了農村的人口拐賣、盜掘墳墓以及兒童教育等等問題，一個個活靈活現的故事，引發了中國玩家的共情共鳴，這種文化的代入感和認同感正是本土遊戲所特有的。
二、水彩風格老膠片式美術風格
整部遊戲使用RPG Maker引擎製作，畫面帶有水彩畫風格，使用了類似版畫的硬線條來突出了2004年年代背景，整體場景偏暗再加上舊膠片老電影般鏡頭濾鏡，老舊的質感給玩家一種看老版鬼片的視感。為了營造時代感，製作組在場景佈局了做出了很多細心佈置，無論是開局小鎮牆上“講科學，破迷信”*宣傳標語，還是小賣部裝修風格，甚至房屋內收音機、柴火灶等眾多時代特色的元素都能讓玩家重啟那段早已封存的遙遠記憶。
畫面永遠是傳達遊戲內容的第一性工具，而《煙火》始終在表達含蓄內斂型中式恐懼體驗。隨著紙人、頭七和回魂這類情節殯葬情節的展開，共同構建了一個00年代典型的鄉村小鎮，慢慢激發了玩家內心的心理恐懼，但這種恐懼控制在合適的範圍內。遊戲畫面略顯簡陋，但每個人的頭像都能真實反映個人特色，尤其在一些畫面表達有自己獨到的設計，比如，人物情緒激動憤怒時，字幕會激烈晃動等等。
三、工具作用的解謎玩法
雖然《煙火》聚焦在敘事上面，但遊戲性並沒有被完全拋棄，在劇情之外撐起整部遊戲的就是各式各樣的解謎。本身解謎簡單但不失可玩性，大部分時候僅僅作為推動劇情和緩解玩家情緒的工具，但比較讓人驚訝的一點就在於將解謎與場景相切合，既有撥打電話號碼和拼接電線這類常規解謎，也有洗衣機和收音機這類新穎的解謎，將謎題嵌入中式家庭場景中。
在整個遊戲中，解謎的另一個作用就是完成場景的變換。尤其在田宅中使用了“裡世界”這一設定，超越了單純場景時空限制，通過解密的物品讓田宅成為了連接課堂、影樓和醫院等多個場景時空連接點。玩家得以跨越多個場景和時間線，以不同人物的視角探知事件背後的真相，慢慢剝開籠罩其上的重重迷霧。
四、一場別出心裁的默劇表演
《煙火》整部遊戲沒有角色配音，那麼畫面和配樂就成為了表達故事情節的唯二工具。遊戲中沒有藉助強烈刺耳的尖銳音效進行聽覺衝擊從而達到營造恐怖氛圍的感覺，而是專注於對環境音效的使用。無論是浴室滴水聲、打*門的吱嘎聲，彷彿無聲之中的一聲重錘擊打在玩家的心靈中，真可謂“此時無聲勝有聲”。
而在BGM方面，在序章陰森詭異的曲風便奠定了整部遊戲懸疑恐懼的情感基調，甚至製作者還製作了原聲音軌——火樹銀花，這首曲子當中的嗩吶更是衝擊力十足，而在結尾以童聲版《送別》作為故事的收尾，“長亭外，古道邊，芳草碧連天”“生生離笛催，問君此去及時還，來時莫徘徊”發出了最後一發*，送別故事中的每一名人物，但他們永遠被我銘記，因為從他們的身上看到了自己的影子。
五、入木三分的人物刻畫
整個故事源自一場發生在清潭鎮葬禮上的火葬，警方派出主角林理洵前來調查，無意間接觸到了田家滿門死亡的案件，利用天生具有的“通靈”能力展開了對真相的探索和調查。這部遊戲整體故事劇情其實並不複雜，遊玩到中期便可以猜測到了真相，但“草蛇灰線，伏脈千里”埋伏筆手法仍牽動玩家繼續跟隨著主角前行。玩家的心情也從了遊玩伊始的困惑恐懼，到了揭曉真相後的無奈悲傷。
在整個故事中，最令我深刻的無疑是一個個有血有肉的人物，無論是主角還是配角都深深觸動了我。這場悲劇的始作俑者“田向榮”夫婦，因為田向榮的虛榮好面子，導致了兒子天宇的病情沒有及時醫治從而死去，因為田向榮夫婦的愚昧迷迷信，兒媳婦趙小娟在以活人扮死人的氛圍中崩潰。田向榮夫婦無疑是疼愛孩子的，但這種愛是被封建迷行扭曲的，最終也釀成了這場人間悲劇。
田芳芳一個年幼天真的孩子，卻要目睹整個家族的毀滅，她不明白為何父親會死去，也不明白為何父親死去後爺爺奶奶對母親的怪異，但她只想讓家庭重歸於好，於是將“毒藥”當成了“*”放進了一家人的食物裡，最善良的孩子直接造成了最慘烈的結局、
陳青穗老師無疑是所有角色中最受玩家喜愛的，她原本是一家報社派來清潭鎮臥底調查一起文物盜墓走私案件的，卻因為支教的身份看到了鄉村教育的缺失和孩子的無邪可愛，於是她希望用自己的知識帶領孩子們走出這片小小的天地，走出大山，看看山外的繁華世界。玩家之所以喜愛她，就在於她身上這種人性的光輝，她的善良驅散了每一名玩家內心的恐懼。關於陳老師最後的結局是開放式的，製作組進行了留白處理，但處處情節又不無不暗示了陳老師的逝世。
六、總結：一杯酒，一首詩
我覺得整部遊戲最核心的在於“鄉土色彩”，國人玩家往往很少能接觸到這種紮根於中國鄉土的遊戲，但正因為它的“本土特色”才能引發玩家廣泛的共情和討論。《煙火》這類本土題材恐懼懸疑遊戲，它沒有濃墨重彩的恐懼，而是慢慢講述一個故事，而正因為這個故事源自中國鄉土，讓中國玩家一下子便產生了一種原生的認同感。
遊戲講述的是遊戲裡的喜怒哀樂，但如果細細品讀，你一定會看自己的影子。葉醫生的理想之堅定，趙小娟的愛情之熱烈，陳青穗善良之單純，林理洵的正義之堅守，田芳芳的童年之不幸，他們身上的特點都是我們曾經經歷或者正在經歷的東西。
命運之下，從沒有真正的英雄，只有無盡的意難平。《煙火》像是一首詩歌，細細品讀每一句晦澀難明的辭藻才能發現其內在的優美感人。《煙火》也是一瓶老酒，忍得住剛入口的苦澀辛辣才能感受到回味無窮，愈品愈香醇。