2018年12月，作为同属《如龙》系列下世界观并继续以东京·神室町为故事主舞台的新IP作品，《审判之眼：死神的遗言》（JUDGE EYES：死神の遺言）正式揭开面纱、登堂亮相。而就在一年多后，《如龙》系列的正统续作《如龙7：光与暗的去向》（龍が如く7 光と闇の行方）亦在玩家们的等待声中到来。只不过，和我们想象之中的似乎不太一样。
前者虽然体现了如龙小组十余年以来的动作设计，剧情上却更像是一部悬疑类日剧；后者的变化则更为惊人，不只是简单的更换主角，而是直接将战斗系统从原先的即时战斗“跳跃”至策略回合制。《审判之眼》和《如龙7》的相继发售以及两部作品所散发出的革新理念，正式标志着世嘉向旧《如龙》时代挥手告别。
·大厦将倾
于1999年推出并由DC（Dreamcast）进行独占的《莎木 一章 横须沟》（Shenmue），最终因其销量（120万份）与高昂的开发花销（50亿日元）完全不成正比，不仅没能作为刺激世嘉（SEGA）重新站起来的一针强心剂，甚至无法收回所投入的最低成本。连续四年里，巨额且不断增大的亏损和赤字使得他们节节败退。
△ 世嘉的最后一台主机：Dreamcast
DC被以原价1/3的价格清仓甩卖，世嘉正式宣布退出家用机硬件市场并转变为单纯的第三方（游戏）软件厂商，临危受命的大川功社长在自费1350亿日元救助公司后因心脏衰竭不幸离开人世...2003年，《莎木2》（Shenmue II）成为压死世嘉的最后一根稻草。
大厦将倾之际，厦内人人自危。实际上，有关世嘉同行业内外其他企业合并的新闻在当时并不罕见。1997年，在通过电子宠物大赚特赚、解决财务问题后，万代（BANDAI）单方面施压并造成世嘉—万代合并契约书延期，最终导致了两家企业合并计划的取消。21世纪的正开头，世嘉与弹珠机厂商飒美（Sammy）的合并案又遭到以南梦宫（Namco）为首（彼时万代与南梦宫还是两间公司）的众多业内同行搅局。
△ 如今的“万代南梦宫”
自己埋头苦干或许也要比被他人控制得好，重新盈利的世嘉暂时放弃了寻求合并的念头，转而进行大规模重组并等待公司业绩的缓慢回升。然而令人没想到的是，飒美在暗中杀了个“回马枪”。他们利用对“中间商”CKS集团手中所持有的20%世嘉股份的收购，一跃为最大股东，并组建“世嘉飒美控股”（Sega Sammy Holdings）作为新公司的最高主体。
·描绘黑道的梦想
职位和权力上的变动造成了世嘉本社内的“大洗牌”：原本下属的9家子公司（包含第一~八开发部+音效开发部门）中总计1000多名的员工被先后打散重组，分配到新的开发团队之中。随之而来的则是不满声和离职潮，铃木裕（《莎木》系列）、水口哲也（《世嘉拉力锦标赛》）等在内的一众老牌制作人选择离开世嘉，寻求新的转机。这在当时看来或许绝对称不上是件好事，却为后来者的上位创造了条件。
△《如龙》系列之父——名越稔洋
尽管由他本人担任导演领衔开发的第一部作品《梦游美国》（Daytona USA）推出后即大卖，尽管这部一度曾成为赛车游戏史上里程碑式的作品让他名气大增，但在诸如铃木裕等王牌阶级制作人的万丈光芒之下，名越稔洋于很长一段时间里都无法施展自己的真正抱负。有个未来势必要实现的梦想深深埋藏在他的心底，那便是制作一部以日本黑道为主角、讲述黑道故事的游戏。而随着“世嘉大厦”的倒塌以及之后带来的诸多变动，名越稔洋感觉到机会正在来临。
△ 游戏中的“神室町·天下一番街”
《如龙》初代发售前的某段时间（2003-2004年）里，名越从标准打扮的普通中年男性，摇身一变成为通过美黑实现褐色皮肤、造型时髦前卫、画风独树一帜的游戏制作人（时至今日仍是如此）。同时，他还时不时地前往东京新宿的“歌舞伎町”进行采风、积累灵感，这在后来成为系列故事主舞台“神室町”的原型。现实中的歌舞伎町作为全日本最具盛名的红|灯|区之一，汇集了各色各样的娱乐设施及产业。而《如龙》将这其中的小部分搬运到游戏之中，创作出一座霓虹灯下的“日本黑道世界”。
在开放城市中畅游探索，于拟真景观间自由移动。除此之外还有大量有趣的支线内容和迷你小游戏散布在整座神室町，例如打击练习、卡拉OK、虚拟舞厅等等。战斗则主要以徒手与武器击打为主，结合防御、抢夺、闪避等动作。通过成功命中或防御敌人使热血计量表上升，积累到一定程度时则可以配合武器或是地形发动被称为“极技”（直到现在都被保留下来）的技能。另外，当剧情推进至BOSS战/特定场景时会随机出现QTE操作，需要我们准确且及时地按下屏幕所显示的对应按钮以触发躲避、反击、追击等特殊动作。一年后的《如龙2》更是将视角拓展到大阪地区，并大幅加强战斗体验（多种全新的武器/极技）和生活享受（高尔夫、保龄球、将棋、麻将等新小游戏类目）。
如果说《莎木》系列的最终失败应当归结于投入产出的极不平衡（缺乏商业上的考量、不计后果的高成本）和过于超前的游戏理念（还未拥有玩家基础的“开放世界”前身、小众且慢热的剧情），那么《如龙》则摒弃了掉了老前辈几乎所有的高傲和臭毛病，走中量成本路线、高强度素材复用、更适合大众玩家的故事...它也继承了《莎木》留下来的宝贵遗产：情报获取、QTE系统、复杂人物关系以及“传统艺能”小游戏。《如龙》就像是一部“轻量版”的《莎木》，或是同现实和商业妥协下的产物。而之后的日子里，它也证明了自己存在的价值。
△《如龙2》
《如龙》与其续集《如龙2》的PS2版本销量最终都超越了100万套，对于一部投入中量成本+描述本国故事的IP而言，它已然称得上是“大获成功”。虽然同其他一线游戏系列依旧无法比较，却也积累了一定量的核心用户群体并在东亚市场站稳脚跟。
·变革之路
时间来到家用游戏机第七世代（PS3|Xbox 360|Wii）的中后期（2009-2014年），以顽皮狗旗下《神秘海域》（Uncharted）|《最后生还者》（The Last of Us）及育碧旗下《刺客信条》（Assassin'sCreed）等为首的、强调全面性+生动画面+高技术力的欧美游戏逐渐攀上顶峰，开始挑战自FC时代起便存在的日厂霸主地位。
△《旺达与巨像》（左）《最终幻想X》（中）《女神侧身像2》（右）
被记录下来的游戏史则向我们展示了这场交锋的最后结局：“小而精”最终未能敌过“大而全”。日系游戏的黄金年代自此成为过去式，世界电子游戏的重心在“雅达利大崩溃”发生后的第三十年从日本重新回到西方。日本家用机市场因此迎来萎缩，并波及一众相关作品。《如龙》作为生根且立足于日本本土的偏小众向游戏，自然首当其冲。
△《如龙3》
对于《如龙3》，世嘉首先打造出十分豪华的演出阵容：歌手泉谷茂，演员中村狮童、渡哲也、藤原龙也，以及搞笑团体的宫川大辅...其次，新增地图“冲绳琉球街”作为故事发生的另一个舞台。可惜出于对新引擎的不适应，团队在开发游戏的过程中造成了许多疏漏，加之其他各个方面的小问题累积，导致游戏界对《如龙3》评价比起前两代低上不少。
据不完全统计，“无印”三部曲的销量曾达到系列之最：《如龙》（2005）、《如龙2》（2006）、《如龙3》（2009）三作均拥有单独卖出100万套左右的成绩。然而在《如龙4：传说继承者》（2010）之后，这一数字面临着急剧下滑的态势，缩水至原来的1/2甚至更低。此后推出的《如龙5：梦想实现者》和《如龙6：生命诗篇》又在剧情上为不少玩家所诟病，系列的未来一片迷雾。好在以前作性质推出的《如龙0：誓约的场所》收获普遍好评，使得以名越稔洋为领导的如龙小组尝试摸索这个IP真正的出路。
接下来便是我们所熟悉的事件：《如龙7》于战斗系统上大刀阔斧的改动“震惊”到了所有人，亦或者说是“怀疑”。在游戏正式发售（2020.1.16）前，不少玩家都表达了对这种从动作RPG“退化”至回合制RPG设计的消极态度。然而当真正亲自上手到这部作品时，大部分人的态度发生了转变。不管是“动态指令战斗”和转职系统，还是充满8位机/16位机时代的复古风配乐，实际上都切合主角春日一番对于《勇者斗恶龙》（Dragon Quest）的特殊情怀，以及本作对于“伙伴”和“友情”的主题表达。
同时也不要忘了，在神室町之内、《如龙》之外，一个新的传说正在诞生。这部由细川一毅（代表作《如龙0》）担任制作人的《审判之眼》，亦闪烁着它的光芒。假使我们把旧《如龙》的Gameplay拆分成“动作”和“冒险”两部分，《如龙7：光与暗的去向》做的是直接彻底地改变系列过去对于“动作”的定义，《审判之眼：死神的遗言》则是延续了“动作”部分的精髓，但在“冒险”方面寻求变革（尽管它们的玩家体验可能并不好）：无人机、尾行（跟踪）、撬锁、追逐战...
△ 游戏中的尾行
由于脱离了《如龙》系列一直以来的束缚，本作在剧情与叙事上达到了一个新的高度，完全可以当成一部高质量的侦探日剧看（虽然世嘉官方将游戏定义为“法庭剧动作游戏”，但其实没有多少法庭要素，更多时候玩家需要扮演的是一名侦探）。贯穿主角八神隆之（木村拓哉 饰演）自3年前因意外离开律师行业到如今以侦探身份“重出江湖”的主线故事，搭配时不时出现、轻松幽默的支线任务，张弛有度，共同绘成一整幅游戏的全流程体验。而同《如龙7》的热血、中二相比，《审判之眼》的故事则现实、阴暗得多，中后期甚至可能压得人喘不过气来。
↓ 以下内容可能包含些许剧透 ↓
·扭曲真相的“正义”，藏于黑暗的光明
“一个人变得最残酷的时候，就是他自诩为‘正义’的那刻。” ——八神隆之
每个人都有自己心中的“正义”，但若是有人为了实现自己心中的“正义”，就将其当作麻痹自己的借口，当作名为“正义”的凶器，则已然走向“不义”。因为不管出于什么目的，都不能以伤害他人为前提，游戏中的ADDC9（一种新型的能够治疗阿兹海默症的药物）事件亦是如此。发明者朝着他心中的“正义”，为了尽快完成新药的临床阶段，推向全世界并彻底解决阿兹海默症患者带来的个人和社会问题，却残忍地使用毫无干系的活人进行人体实验，一步步坠入万劫不复的深渊。连环杀人犯“鼹鼠”及部分背后势力则化身帮凶，为了可预见的利益不断歪曲事实、扭曲真相，制造黑暗。
好在黑暗之下，潜藏着以八神等人为代表的光明，即使遭到百般阻挠、冒着随时会死的危险，也要向这个充满“谎言”的世界说“不”。当事实的真相最终战胜虚伪的“正义”，一切尘埃落定之时，被问及是否考虑回到律师行业，八神如是回答：
“作为律师，我看不清真相；讽刺的是我逃避现实选择当侦探，却一步步接近了真相，给了自己一个交代。这世间的很多事情都是注定的，可能重要的并不是你的选择，而是在你选择之后所做的那些努力。”
曾经的他被伪造的“真相”欺骗，最终放弃对被告的信任。如今的他不再选择做一名伸张正义的辩护人，而是当探寻真相的侦探。
请不要在盲从“正义”的路上忽视了事件的真相，因为后者往往更加重要。请不要放弃无尽长夜里的微弱光明，因为无数个它们能够照亮黑空。
《如龙7》故事中“黑道时代”的完结，亦象征着现实中旧《如龙》作品的落日。而在这个日系游戏逐渐回暖的时代，也希望世嘉能重新找回属于它的“光明”。
2020年2月，《如龙7：光与暗的去向》于发售后的首月内卖出40万套。
截至2020年，《如龙》系列的全球总销售量合计超过1400万份。
2021年6月，《审判之眼：死神的遗言》全球累计实体出货量+数字版销量突破100万套。