0開場
你是不是還在苦惱，提交審核，結果甲方改需求，內容修改流程繁瑣到頭疼欲裂？
是不是還在難受，每次創作內容，剪輯視頻，總有一些缺少鏡頭需要補拍，會有缺漏？
是不是有遇到過，總覺得時間花了很多，但是效率就是不太行，想著退出？
那這次要介紹的是適合獨立或者2-4人微型團隊創作者的工作流，怎麼樣有條理，程序化、工業化的創作。
1視頻創作的幾種模式
Hi我是新晝，今天來說點乾貨，我們在經過幾千小時的實踐後，把經常遇到的內容基本劃分為下面三種模式。
1. 探店模式，這一種模式以介紹店鋪為主但實際上也可以兼容公司、工廠等等
2. 產品評測跟隨模式，這一種模式會預先拍攝內容，然後根據內容創作腳本，適用於一些產品不能留手或者沒有充足使用時間的場合，例如發佈會或者直營店等等
3. 產品評測腳本模式，這一種模式會先行使用產品，然後創作腳本，是最成熟也最工業化流水線的模式。
因為我們主要做的是各種產品，所以還是會圍繞一般產品來說明。
1.1探店模式
應用場景：探店模式，可用於各種店鋪、公司、工廠的訪問，也可以是對個人的採訪等，可以是那種存在甲方乙方的合同關係，也可以是自發組織前往的類型。
第一步，確認需求：如果是存在甲方乙方關係，則必須在準備階段確認對方的需求，通常來說，店鋪或者公司這類甲方不會有準確的描述，這時候應該讓對方提供一些對方滿意的視頻作為仿製樣本。
如果是不存在甲方乙方關係，則跳過確認需求與簽訂協議這一步，直接進入第三步
第二步，簽訂協議：主要明確責任歸屬，比如甲方用了別人素材就甲方責任，乙方用了商用素材就乙方負責，類似這種。
然後有一個核心是，最好規定一下，當項目雙方確認，你提交發票給甲方後，甲方需要在15天內支付全款，這裡時間可以商量，但是一定要規定清。
第三步，踩點和預先確認：除非預算實在不夠，或者時間過於緊迫，否則這一步是不能缺失的，就算是我本人親自去拍攝，我也一定會預先踩點，制定拍攝路線。
第四步，腳本：分有踩點和無法踩點，一些情況比如去intel公司看晶元生產線，這種真的是無法踩點的，那麼這時候你需要給出一個拍攝用的大綱（不是剪輯用的），這裡我舉個無法踩點只能先思考拍什麼的例子，以我們常見的為主，實在不會可以抄：
【1】 進場：對於今天事情的介紹，拍攝門頭招牌，周邊環境街道等等
【2】 進入：拍攝進門的鏡頭，拍攝環境的大觀，給人一種空間感。
【3】 細節，一些空鏡頭：空鏡頭基本理解為沒人的鏡頭我覺得挺好的，主要拍產品，環境的細節，這些東西會很好的填充你的視頻，減少口播出鏡的秒數。
【4】 細節，一些操作鏡頭：有人操作和有人在鏡頭前面做動作的都可以
【5】 對人員的採訪：採訪的問題需要和對方比對商定，通常是圍繞企業和觀眾好奇點來設計。
【6】 退出鏡頭：有些會和場地工作人員同拍一塊揮手這種，看具體情況來定
如果有條件踩點試鏡的話，在踩點的時候就可以記錄要拍什麼，如果沒帶相機使用手機先拍一下也很合適，我推薦拍攝清晰的全景照片帶回去研究。
在前面的拍攝完成後，剪輯用的文字稿會開始進行撰寫
在剪輯部分這和訪問大綱會有一些不同，它更多時候是口播插入，但是通常不會有口播人員出鏡，相當於只有旁白。
這裡我們的7分鐘以上，採訪公司和店鋪的視頻裡，會直接使用這種結構。
相比較來說，第二種會更強調人的特點，更有人文氣息，來沖淡視頻的“商業體質，如果人物沒那麼多，就減少人數即可。
1.2產品評測，跟隨模式
跟隨模式，通常適用於產品沒有辦法長時間持有的情況，這種情況下你並沒有慢慢用然後得出結論的時間 。另外這種模式也多用於搶熱點，很少用在已經拿在手裡的產品的評測上面，因為這種流程只保證及時性，無法擁有較高的質量和信息密度。
這裡我們用“小明去蘋果專賣店裡評測iPhone19 Ultra，搶素人首發”作為背景，那麼，整個視頻製作將會按照這樣的流程
簡單講一下結尾語
拍攝上，通常會一鏡到底，中途斷了也沒啥關係，假裝倒帶從中斷部分再次錄製就可以，甚至不用點停止，因為都會剪輯剪掉，但是我建議用幾個方式來標註讀錯的部分方便後期剪輯的效率。
如果你念錯了一部分使用這幾個方式來標註：
1. 停止3秒左右
2. 打一個響指
3. 捂住鏡頭產生3秒的黑屏
不管哪個都可以減少後期剪輯NG部分，並且減少切換錄製和停止錄製的操作，可能會有人問，啊，為什麼不停止錄製，因為多數手機和相機並沒有錄製狀態強調，頻繁停止開始，很可能產生講了一大段結果根本沒錄上的情況。
然後你需要在結束後，進行細節的補拍，上下左右，包含各種操作鏡頭，再加十幾個空鏡頭，加幾個環境的鏡頭，就可以了。
如果你無法保證有沒有拍到位的話，這時候應該保證數量，當數量上去，作為冗餘的鏡頭多了，那很多東西都可以迎刃而解。
當然上面的流程，特別是現場實時脫稿講話，適用於小明，也就是主持人已經有比較多測評經驗的情況，有一種可能是，小明並不熟悉產品，也缺乏經驗，所以沒有直接在現場如蘋果店裡口播。
這裡要給一個我的朋友拼命玩三郎的建議，主播、抖主、主持人、博主、UP主，不管是哪個平臺創作者，如果你只有一個人，那麼一定要保證親自出鏡，因為動作和體態是最好的畫面渲染，也容易產生情緒傳遞。
回到剛才，如果小明沒有在現場記實時脫稿演說的能力，那口播是在檢查完成素材，根據素材寫稿之後，再進行錄製的。
這時候就來到了第三種模式，腳本模式
1.3 產品評測，腳本模式
這一個模式，和跟隨模式會有一點不同，有完整的口播而不是脫稿情況下想啥說啥，有口播也就意味著有腳本，而非缺乏細節的大綱。當然，如果你對這個流程不熟悉，我還是建議先搞大綱，大綱是整個內容輪廓。
首先你需要使用產品，然後得出一些結論，當然，整體和前面“小明測評iPhone19 Ultra的流程是一樣的。
從上面的描述可以瞭解，這裡我們的整個工作流整體變為如下:
咱們選一些重點的來說一下
先說1拍攝開箱部分，這裡我建議入門情況下就不要跟隨解讀了，建議拍攝完成之後再後期配音，會比較好。前期主要搞一下收音，可以讓質感獲得提升，剪輯開箱部分時候，拆箱子過程3-5秒差不多得了。
在4寫腳本這一環，現在都流行寫完後感慨一下，但是沒必要感慨的太長，因為能留到結尾的觀眾不到看完一半觀眾的1/2，能給人“哦結束了啊”的感覺就可以了。腳本寫完後如果有甲方就及時拿給甲方看，看了再拍。
在5根據腳本拍攝這段，我們偏好拿著打印出來的腳本去一句一句拍攝，拍完一段，劃掉，如果有什麼變更需要就直接在紙上標註，很方便。
口播要怎麼生成字幕，並且在常用剪輯軟件上使用？我們目前用的是剪映，是當下免費且成功率最高的途徑，以前用過某飛聽見，貴就算了識別還差。在生成字幕結束後，會使用VSCode這個工具來校對字幕，相比你在剪輯軟件上校對速度快的起飛，其他對軌倒是確實會在剪輯軟件上面進行。
其他部分我覺得沒有很需要說的地方，要是有，在評論區回答吧。
1.4 附：如何整理素材
韓路（國內汽車博主TOP5）他們團隊讓我覺得最牛的一個地方，就是數據的管理，一次有十幾個機位的情況下，可以把素材整理的很有條序，最終在幾天內輸出為成片，當然我們肯定不會有十幾個機位的素材，根據我的經歷，但凡超過三個機位對於普通人來說就已經很頭痛了。
所以這裡要說的是第一點，如何便宜且廉價的整理多個機位的素材？
我想很多人會覺得設備主要指的是相機/手機和鏡頭，實際上有一個東西叫時碼器，用於同步多個機位的時間，但實際上因為貴（2000+）和需要額外配置時間，我們平常是不使用的。
對於多個機位，可以使用設備型號來命名，比如我在之前拍攝SU7時候，有四個機位，建立四個文件夾，分別是【ZVE1】【A9M3】【X100】【14Ultra】，這些文件夾會保存對應設備的內容。
後面拍A9M3也因為多機位，所以使用多個文件夾來命名。
第二點，非常像的片段，前期怎麼處理好
比如今天你有一些電腦上軟件操作的畫面，這些畫面從預覽來看非常類似，這時候要做的事情，是通過語言描述
同樣，有些樣片拍攝，我們也會用幾個關鍵詞來標註素材例如我之前拍的A9M3測試，使用時間+地點+內容來標註視頻
1.5 附：2024年如何讓視頻更好
按照簡單統計，讓視頻更好，更能吸引人，不包含更有爭議，主要有幾個典型方式
1. 有可愛女生，身材好或者臉好看選一個，加一些亞文化因素
2. 差異化的背景，比如面向用戶大概率沒經歷過的環境，如果沒有，著重第1項
3. 找各種平臺自帶搜索工具搜不出來的選題，如果很難選第4項
4. 別人做過的，成功的，高流量的選題
2.最後
從最開始一個多月才有兩個視頻產出，到後面巔峰時期，兩個工作日就有一個視頻，雖然不敢說質量有多高，但是效率這一點確實有了很大的改善，工作也更快樂了。
之所以產生這種提高，按照百分比來說技術演變佔了50%，剩餘50%屬於“人文”，屬於技術提升以及如何改善人為工作流的部分了，在後面組織攝影團隊和拍攝短片時候，工作流的建立和研究也給了我非常大的啟發，最終實現大夥準時下班並且還節省我的開支（這個很重要）。
我還是想說，工作流優化，是一個免費又省錢的優化方式，要強調一點，工業化流程絕對不是創意對效率的妥協，相反，在我看來，流程化的實現創意，才是讓創意落地的最好的辦法。
謝謝你能看到這裡，我們下次再見！