Amanita Design專注橫版解密好多年，不施加多餘的操作，全憑謎題和劇情表達作品。此獨立製作組來自捷克，名字和圖標都是一類菌菇，個人戲稱捷克小蘑菇以方便平時提及。
事實上Amanita Design是Flash製作出身，遊戲滿屏幕亂點找交互的製作正和flash匹配，安全且保險。除掉不必要的動作也是獨立小製作人士避免扯到蛋的明智措舉，給我感覺是在全局條件下的表達方式上，Amanita Design想得很明白。
邁過十餘載，理念和技術的轉變，捷克小蘑菇有了孩幼到青春的悄然轉變。從《銀河歷險記》的橫空出世，《機械迷城》的推到高潮，到《吱吱作響》如今也是變革了些解密邏輯。又用《happy game》回到最初的鬼畜感，可謂日漸成熟且不忘初心，一出精彩表演。
說起拿手好戲，最看家的便是真吃了蘑菇似的鬼畜表達。《銀河歷險記》中的擬真紋理飽含失真，《植物精靈》的可愛繪本又充斥浮誇。亦或迷亂離奇的現實世界不可避，附帶的些許美好才更可貴。這是我看見他們一直想表達的，而《機械迷城》的小機器人憨厚而能力有限更是平凡世人的真實帶入，幾度讓我沉默。
其次是講故事，童話卻風格基本調皮，講述者怕表達不夠生動於是一驚一乍般豐富，我甚至能腦補他的眉毛眼神表情，溫柔一刀講出繪本別樣風味。安全中的險惡，不到結局也難說溫暖。
最後是音樂，《植物精靈》我嚴重懷疑製作組從日本廣告得到不少靈感，鬼畜般釋放壓力，又感壓力倍增，奇怪且上頭。
抱齊上述氛圍，小蘑菇的頭腦風暴就是這麼直覺化，想啥來啥，魔性刻在方方面面。奇特腦洞，神經質浮現他們工作室愉快和諧的辦公畫面。一個有愛心和小感動，卻不會太矯情的朋友。
再回到本質解密，小蘑菇的解密思路和設計真還不算最優解。由於鬼畜玩得興起，解密也似乎相當感覺化。我拿著道具一頭霧水，最後回到一個完全以為沒有關聯的原場景。我試過遊戲初期的所有交互機制無果，最後用一個詭異邏輯的清奇想法通過。
到《機械迷城》和《銀河歷險記》，製作組已是很豐滿很成熟的時期，我照樣不能保證二週目三週目就能記得所有過關思路。一些地方拍手稱道，一些地方自我懷疑，卡到蛋碎。
很難說這是天才思路還是玩性過重，這解題思路確實不會讓人全篇感覺很成熟很考究。
而到了《吱吱作響》，製作邏輯調轉180。再也不用卡住多張地圖找交互，這次就徹徹底底的章節場景。正如《inside》等其他的同類可選進度的作品更甚，《吱吱作響》可以看成一張張分離的數獨。這突然多出不少不順暢感，但勝在謎題的連續思考，打消顧慮向前看。
《吱吱作響》解密的設計非常有邏輯，比較恰當的描述便是：《機械迷城》卡關查攻略，覺得打死自己也想不出。而《吱吱作響》卡關查攻略，懊惱自己其實應該想得出來的。
正派學院的感覺，這是《吱吱作響》解密風格的巨大成熟，卻也少了些早期作品的靈光乍現的天才感。去掉《機械迷城》那本官方指定飛機小秘籍，小蘑菇相信你自己完全搞得定。
畫風方面，童話繪本是無了，出現的是大小孩該看的地下深淵幻想。整個畫面灰色起來，電子烈犬，外星觸手，猛獸機甲的故事幻想卻本分，再沒搞怪扯偏的彩蛋。小蘑菇從獨立氣質中脫離一些孩幼，成熟廠商的範拿出示人。
音樂依然用心，故事講得完整。《吱吱作響》玩過後回想起十年前那個救女朋友然後雙雙斃命的故事，這解密更有成就感思考感，但《機械迷城》感覺更棒許多。
當然這是我的一廂情願，遊戲是多種演出操作交響的綜合感受，不同偏好的玩家喜愛就不經相同。吱吱作響和前作的差異非常明顯，但確實都在不同側重點上發揮優異。
小蘑菇當然記得初心，他們也願意不忘。《happy game》又回到那熟悉的配方，熟悉的鬼畜。遊玩過程中《植物精靈》既視感不斷，說是換IP的精神續作我也能信。
小蘑菇想玩得更歡，閃屏精神渙散，表演驚悚獵奇。我萬不敢再說什麼繪本什麼童話，但其中的可愛和美好真的難以掩蓋。小體量精髓的表達，四個小時買到諸多稀有體驗。那年我在B站看藍藍路，那年我在土豆看殭屍新娘，如今我在快樂遊戲。
你讓我怎麼淡定。
從孩幼過度青春，也或終將會走向成熟，掛滿光環後的童心更難能可貴。回憶起旅程，本就是溫暖的，光是這FLASH時光的交互懷緬，就夠我盈眶半餉了。一半是我的青春，一半是他的堅持。這就是這朵小蘑菇在如今的遊戲市場中少有的難能可貴。