耻辱2 | Dishonored 2
玩完耻辱1一直惦记着耻辱2，终于在五一腾出了整块空闲时间大玩特玩，一口气打通了两个周目。一周目活佛再世，路过的老鼠都给它磕两个；二周目无双速通，满图猪突猛进找人滑铲，拎着手枪见人崩人见门崩门见玻璃杯崩玻璃杯。花一份钱玩两个游戏，真赚。
画面光线比一代细致了很多，但代价是动不动就掉帧。前几关玩下来，感觉在地图设计、玩法上和1代区别不大，只是透视削弱了很多，从常显变成了脉冲式检测。以前对透视有很强的依赖性，在室内不开透视都不会走路了；现在上帝视角没了，反而好玩了不少。
到了机关宅邸，我听着金朵希的嘲讽问候语拉下拉杆，整座大厅轰隆隆一顿变形，惊得我目瞪口呆。通关之后在b站搜大佬的花式跑图，再一次大受震撼：我绕了一个多小时的移动迷宫一般的大宅邸，居然还藏着这么多令人匪夷所思的邪道。可以趁房子变形时瞬移钻缝、可以利用时停穿电网直入腹地、可以走房子内外壳间的夹层，可以利用骨牌加分身在开局把金朵希直接隔门带走，甚至还能拉完机关回门口躲起，让金朵希一头雾水，以为机械故障自动触发了，觉得空气索敌自讨没趣。
刚刚摸了我家的拉杆的是什么玩意？
这样用巨量设计堆出来的自由度，使我想起大概是陶德还是青沼英二说过的一段话：“我们对所谓‘开放世界’的设计预期是‘所见即所得’，只要是视线所及的地方，一定能抵达，一定可互动，并且一定有宝箱。”机关宅邸的关卡设计，何尝不是一种“所见即所得”；凡是你想得到的邪道，设计师早就在道中等着你了。甚至有一个官方成就“Silence”，在全程不惊动金朵希的情况下完成暗杀，直接将猫鼠游戏的明暗双方对换，使我大脑放光。
二周目拿这个成就，在整座机关宅邸的中心，我对着金朵希的尸首甩手收起折叠刀，留下一句“This is the last mystery for you to solve”，拂袖而去。优秀的游戏总有这么一个瞬间能够刻进记忆，使人再次相信，游戏是能打一辈子的东西。
到了斯蒂尔顿大宅，即时、无缝、随时随地的同场景时空切换，使我大脑二度放光。我此前唯一一次见到同场景时空切换是2D的《信使》，可是那切换既不能便携，又由不得你选，实质上是一种解谜限制条件，有时很是令人恼火。斯蒂尔顿大宅里，尽管地图设计本身比不上机关宅邸，但有了“随时随地无缝切换时空”这样的机制，哪还需要什么机巧地图，随便给我一条街都能玩一天。一端是破败不堪积满沙尘的废墟，另一端是富丽堂皇极尽奢华的晚宴，在两端之间用超时空滑铲七进七出，使我回想起半条命2里的蓝色重力枪，简单的机制却能带来极致的快乐。
晚宴与废墟
一种基于超时空滑铲的反群殴战术
此后直到结局，再也没有这样惊艳的设计了，令人遗憾。卢卡公爵那关，利用替身假戏真做达成饶恕很有意思，但其他几关的饶恕方法不免有些乏味，都是把某个配件替换成残次品。最后一关没什么亮点，远不如一代结尾的王雀岛；boss战也只是把一代DLC复刻了一遍，显得有些烂尾，实在可惜。
紧接着玩了界外魔之死。银行的地图设计有机关宅邸的韵味，算得上精彩；最后的世界之孔三人对峙，剧情上的高潮比二代结尾精彩得多；此外没什么很值得称道的亮点了。当然整体质量还是很高，至少从始至终没有让我感到像之前玩《大神》那样疲惫，可能是这两天一口气玩了太多导致的，对精彩的东西有点麻木了。
沙贝 | Sable
之前看完爱死机的S03E03，十分喜欢这种高饱和低对比、平面感大于立体感、像彩铅细涂一般的画风。上网一搜，得知这是“墨比斯”风格（没看过的朋友一定要去搜一下！）。后来我偶然看到了《Sable》的预告片，墨比斯+漫游探索+巨构废墟，顿时觉得找到了一份小众而可口的佳肴，忙不迭收入囊中。
这是卖家秀
最近终于打开游戏，才玩了半小时，就有一种上当受骗的感觉。
一款上架近三年的游戏，各方面还粗糙得像在内测一样。攀爬判定十分猎奇，平地小坎凭空爬一下，齐腰大坎回弹爬两下，稍微有点起伏的地方就没法好好走路。过场动画各种硬切，各种小细节但凡能加过渡的地方全部硬切，对于一款竭力营造沉浸感的游戏而言十分令人出戏。涉及UI的各种小bug层出不穷，比如商店白茫茫一片，鼠标消失，换机车时性能条延迟等等。
这都不算很严重的问题，顶多令人有些出戏有些不快罢了，真正灾难性的问题是性能优化。前段时间刚玩完耻辱2，对于这款公认的优化较差的游戏，我在大多数场景都能稳在60帧以上；到了sable，画面细节比耻辱2差了几个量级，但是动不动卡到二十帧，在艾克里亚城门口甚至卡到个位数，声音也跟着一起撕裂，骑个车引擎天天尖锐爆鸣。换电脑之后许久没有体验到过这种ppt质感了。
好巧不巧，人物动作还非得设计成抽帧动画；抽帧+掉帧+攀爬回弹，外加经常骑车骑着骑着人卡没了，这些效果和谐地融为一体，形成了一种两三百延迟的质感。顶着个红ping骑车，谁还专心看你风景去，别再无响应就不错了。
这是买家秀，买家人都卡没了
被游戏反复强调，本应作为核心要素，起到穿针引线作用的机车，DIY要素也十分贫瘠，只能在寥寥十几种固定的配件、固定的配色里挑选。如果能像孢子那样自己捏模型，我说不定能够把“希门”视作更加真挚的灵魂伴侣，而不是一辆跑得不够快的、骑上就掉帧的代步工具。
我玩sable之前所期待的三样特色之中，墨比斯画风被糟糕的优化问题摧毁殆尽，巨构废墟只有盐滩的星罗棋布值得一看，唯一差强人意的是漫游探索的部分。在广漠的荒野中独自滑行，没有目标也没有限制，遇到的一切人和事都有一种“没什么意义，但也没人说它没意义”的自由从容的感觉。说是标志着成年的仪式性旅途，但其实也没人催着你，于是做出改变的动力、成长的动力都来自你自己。使我想起以前玩过的《短途旅行》，有一种异曲同工之妙。
盐滩的星罗棋布
游戏的体量把控得恰到好处，再长一点我可能就得顶着痛苦面具玩了。最后结局时，我尽力沉浸到故事中去，但各种糟糕的优化问题还是导致我难以入戏。总体而言，这款游戏就像一块玉石的原石，透过表皮隐隐约约可以看到闪光的部分，但是这块玉石整体实在是太粗糙太欠打磨了。
恐怖的世界 | World of Horror
久仰大名，然而浅尝辄止。
原本是冲着画风和故事来的，结果故事实在是太碎了。一段一段的惊悚怪谈被一串一串的跑团判定强行粘在一起，主线和偶发事件各讲各的，前一秒还在拉面店里排队，下一秒就随机到一个坐地铁或者邻居串门的事件，实在没什么道理，把沉浸感代入感扯得七零八落。
刚开始还觉得小怪谈挺有意思，但到后来就渐渐腻味了。故事和敌人的立绘一样，只是在血腥、污秽、鞋教之间来回缝合，转来转去总是那一套；况且再怎么恐怖的敌人，一旦落实到数值上面，恐怖程度也就十分有限了。对故事失望之后，对游戏性本身短暂地着迷了两三局，但游戏本身的内容量并不多，到第四局第五局的时候，九成的随机事件都见过了。去b站一搜，还有大堆大堆的人物和结局我没有解锁，可是已经提不起多少兴趣了。
这是臭名昭著的剪刀女，足足有-2ALL那么恐怖！
在b站搜索相关视频的过程中，偶然看到一个叫做“极恶之物”的事件，饶有兴趣的看了半天。这个事件十分罕见，触发条件、解决方式都游离在游戏的正常玩法之外，是怪谈中的怪谈。有玩家试图用奇怪的手段击败“极恶之物”，但却导致了更多奇怪的结果。这时我才突然明白，我之所以会被被这款游戏吸引，就是想读到这样的怪谈；可是在一个碎片化、高重复性、以随机检定呈现、一切用数值衡量的游戏里，“怪谈”实在是太难保持自己“怪谈”的形貌了。
在宣传片里出场的“极恶之物”。相比游戏，我还是更喜欢这部宣传片