前言
（本帖首发其乐论坛）
《Soundfall》是一款节奏型的地牢刷宝射击游戏，可支持多人合作游玩。首先游戏过程中伴随着很多非常好听的歌，每到一个地区，还会换一种风格的音乐，每个关卡都能听到新的音乐，甚至，每个关卡都有一套专属的节拍。音游是我开始游玩的主观感觉，但是之后游戏体验让我醒悟，这不是音游，不是音游，并不是音游。
游戏的故事发生在交响国度，主角一行五个人被召唤到这个片大陆拯救世界。（老勇者套路了）只有天才才会被选中，不是天才怎么办？不是天才就不会被召唤，既然被召唤了肯定就是天才，不要怀疑。于是乎，勇者一行人被忽悠着走上了拯救音乐世界的道路，而他们的敌人正是不和谐音，简单理解就是噪音了。
节奏地牢？
此节奏地牢并非彼《节奏地牢》，《Soundfall》中对于节奏的把控确实和《节奏地牢》一样是用类似于节拍器的东西做到的。并且两款作品对于节奏都是相当重视的，在本作中跟着节拍攻击能造成双倍伤害，错失节拍累计一定的量会进入强制缴械一段时间，在节拍上闪避是有无敌帧的，错失节拍则没有，掌握节拍是非常重要的。
跟着音乐节拍是一个错误的方式，刚开始的时候音乐节拍和节拍器的节拍还对得上，但是当到了第三个地区之后，节拍器的节奏和音乐节奏完全对不上了，两者是一个对立的关系，常常听着音乐，手里的节拍就乱了。此时我才清楚的意识到这并非音游，无论是现代摇滚，还是古典大号，音乐服务的对象是游戏设定和游戏背景。游戏节拍器的节奏是单独设定的，基本上整个游戏的节拍都是几套来回套，虽然歌不同，但是节拍就硬套。慢歌配个快节奏，或是快歌配个慢节奏都是可能遇到的情况。
游戏的核心是“节奏”，但是节奏和歌的节奏常常不匹配，使得后面断连的现象非常普遍。游戏地图重复用的现象很严重，再加上断连带来的心情上的烦躁，游戏属于越玩越沉不下心。
相似重复的勇者剧本
魔王卷土重来，世界要面临灭顶之灾时，召唤勇者来打败魔王拯救世界。游戏中音乐和不和谐
的关系也大致如此，勇者被召唤到这个世界的同时也将他们擅长的乐器变成战斗的武器，于是乎角色之间的个人风格就此形成，有点像《盾之勇者成名录》的设定，勇者拥有专属武器，专属武器不能替换，且会随着等级逐渐升级。游戏中对应的则是音剑，音斧，音弓，音盾和音镰。专属武器更多时候是作为大招释放，每个角色可携带两把武器，角色之间武器可通用，武器上携带着固定的音乐属性，例如夜曲的延时爆炸，小步舞曲的治疗和安魂曲的攻击扩散等。
探索，清理不和谐音，开宝箱结束游戏，整个游戏都在重复着这个循环。节拍上的违和我可以适应，因为节拍就固定的几套，打多了就适应了，但是重复内容带来的疲倦不是能轻易克服的。所以此时很有必要地提一下本作并不只是单人游戏，它还支持最多4人在线联机。比起单人游玩，多人游玩显然更加有趣的多，像地图重复，节奏不适的情况很容易被多人包容。作为独狼显然是找不到朋友一起玩这款游戏了（悲伤地哭泣）。游戏的五个角色是逐渐解锁的，不知道联机是什么样的机制，默认全角色解锁还是只能选择玩家目前已经解锁的角色。
音乐和地形融为一体
不得不承认，游戏的音乐氛围做的非常棒。游戏地图分为十一块，五块现代音乐，五块古典音乐，剩下的一块是决战地。每块地区都有着自己的音乐主题，比如五块现代音乐的地区就分别代表着摇滚，电子琴，架子鼓等主角们使用乐器的流派，五块古典地区则是弦乐，管乐等风格。
主题明确，场景的布置则体现出了一个“活”字。无论是哪个场景都是处在一个有规律的运动中，这个运动配合音乐就特别有感觉，有着世界和自己一起摇摆的感觉。印象比较深刻的就是火山地图，鼓作为地图中火山的存在，每一次击鼓的轰隆声貌似一次次火山喷发，伴随着上次摆动的动作好似在舞蹈。其次印象深刻就是管弦乐的地图了，作为古典乐的一员，地图坐落在水面之下，地面上是阳光透过水面照射下来的波光，一层淡蓝色的滤镜，给管弦乐营造了一种安静的气氛。
音乐方面除了可以使用游戏自带的关卡音乐，还能自己导入音乐到该关卡游玩。对名字和格式貌似有要求，反正我导入了平时喜欢听的动漫歌曲，格式也是常规的mp4格式。导入功能进一步验证了游戏的节拍与音乐无关的观点。
总结
513名用户84%的好评率，就个人的游戏体验而言，前8小时是最佳的游戏体验时间，10小时之后放下了便不想再拿起了。作为一款节奏型地牢刷宝射击游戏，过硬的音乐质量和画面，让玩家对其十分宽容，但是其节拍和音乐分离的设计还是我体验中最不舒服的点。面对游戏九十块钱的原价，个人的购买建议是等半价左右入手最好，多人游玩可无视这点，能凑齐人一起玩就是值得的。