下次一定！！下次一定系列他来了～！
“十赌九输，唯一赢的那次没准还是人家给你下的套！”
《茶杯头》的故事很简单：两只熊杯子在恶魔开的赌场里被套路了，不仅输了个精光，还欠了一屁股债（而且不能用屁股还），为了还债，它们只能沦为恶魔的打手，帮恶魔去找其他的欠债人讨债，而那些欠债人就是游戏中的BOSS，你要一个个击败那些BOSS，拿走它们与恶魔签订的灵魂契约。
早在14年的E3游戏盛会上，它就以演示视频的方式出现在众人的视线中。而那次出现也引起了众人的一片惊呼，大家都很好奇这到底是怎样的一款游戏。由于制作团队一共就三人，巨大的工作量让游戏一咕再咕，直到17年才正式发布。不过，事实N次证明，好货确实也是要用时间去打磨的。
它是一款以BOSS战为主的横版卷轴类游戏，受上世纪30年代动画片启发，游戏画面音效都努力再现当时的技术，然而游戏难度却是五颗星！！（反正尾巴还卡关在第一个岛，嘻嘻～）
所以这款让我又爱又恨的游戏到底吸引人在哪呢？
纯手绘的复古橡皮管画风
首先科普一下什么是“橡皮管画风”：这是美国动画界第一种“标准化”的动画风格。特点是人物的胳膊，腿，甚至整个身体呈现出没有关节的弧形运动或者拉伸压缩。
不过，有很多人会因此产生误解，觉得《茶杯头》的风格是对大名鼎鼎的迪士尼的致敬。其实不然，在美国动画业界东西海岸两大阵营对立的30年代，迪士尼代表的是西海岸（即好莱坞）风格，而弗莱舍代表的则是东海岸（即纽约）风格——而《茶杯头》的风格，实际上更接近东海岸而非西海岸。
你可以看下面这张对比，茶杯头的形象比起米老鼠，明显更接近弗莱舍的小狗宾宝（Bimbo）。推特上，MDHR工作室也对此作出了肯定答复。
游戏在开发过程中使用了纯手绘制作，人物动作的每一帧每一画都是作者一笔一笔手绘而成——四年的高强度工作终于交出了一份令所有人都惊讶的答卷。在CG技术盛行的现在，使用手绘动画制作游戏真是一股清流。
在MDHR工作室的官网Q&A页面上，我们可以看到官方表示除了弗莱舍之外，他们参考的30年代动画还有来自埃沃克斯（Iwerks）、凡·伯伦（Van Beuren）、明茨（Mintz）、苏利文（Sullivan）等众多工作室——当然，也确实少不了迪士尼。
那么这些工作室都有过哪些作品，《茶杯头》又是如何去借鉴这些老动画的？以下十部动画，如果你能在玩《茶杯头》之前看看的话，会让你能够更好欣赏《茶杯头》的动画风格，在游戏的过程中发掘更多的乐趣。（节选自动画学术趴，作者：马小褂）
一、Bimbo's Initiation（1931，弗莱舍工作室）
在游戏界，动画师将玩家不操作情况下的角色空闲状态动画叫作Idle动画。常玩横版格斗游戏的都知道，大多数横版格斗角色在无操作的空闲状态下都会进行上下摇摆的Idle动画，有些横版过关游戏也会采取这种动作的Idle动画。
于是从1931年年中开始，弗莱舍作品的动画镜头里如果没有动作发生，动画师就只好让角色随着音乐摇摆，从此成为30年代弗莱舍动画的一个标志性动作，也给他们的动画平添几分诡异色彩。
在《茶杯头》预告中有一个镜头中，恶魔只是比划出砍头的手势，而墙上茶杯头和马克杯两人的影子却真的被砍掉了头，这其实是对《Bimbo's Initiation》中经典镜头的致敬。
茶杯头主角设计风格以及上下摆动作的来源，加上一些镜头中对《Bimbo's Initiation》的明显致敬，可以说本片是对《茶杯头》动画风格影响最大的作品之一。
二、玩具箱系列第3话 绘本一九三六年 （1934）
茶杯头主角的画法主要来自弗莱舍的小狗宾宝，但以茶杯作为主角形象来源的点子，却是来自于一部1934年的日本动画片，《玩具箱系列第3话 绘本一九三六年》 （オモチャ箱シリーズ第3話 絵本一九三六年）。
当然了，本片中的茶杯头形象和游戏中的茶杯头形象相差还是比较大，这仅仅是形象设定的灵感来源，在实际设计中，Chad更多还是参照了弗莱舍工作室的风格。
三、Swing You Sinners!（1930，弗莱舍工作室）
美术总监Chad在采访中提到，定义了《茶杯头》古怪氛围的两部关键动画短片，一部是最开始提到的《Bimbo's Initiation》，另一部，则是《Swing You Sinners!》，同样来自弗莱舍工作室。
古怪的趣味是《茶杯头》在重新30年代风格时最看重的一点。我们可以看到《茶杯头》中不仅有着众多动植物甚至非生命体的妖怪BOSS，他们的面部形变更多采取的是弗莱舍的诡异橡皮管风格。一个典型的例子是嘴部经常会忽视结构，变形成一个突出的瓶口。
另外，《茶杯头》中还借鉴了本片妖魔鬼怪们在身体发生变形的过程中，特意强调头部的巨大，利用头身极不协调的比例营造诡异感的思路。片中墓地一场戏中的鬼怪们，以及最后一场戏里鬼屋中冒出的鬼怪头颅，都充分体现了这一点，我们在《茶杯头》中很多BOSS进行攻击时也能看到类似的处理，火车幽灵BOSS几乎就是本片鬼屋的翻版。
《茶杯头》充分借鉴了本片的古怪氛围，并且将他们的变形处理思路运用在BOSS身上。美术总监Chad说《Swing You Sinners!》是定义了《茶杯头》氛围的两部关键作品，想要理解《茶杯头》的风格，你就一定要看本片。
四、Hell's Bell（1929，迪士尼）
在2014年《茶杯头》游戏最初宣发的文章中，官方列举了对他们影响最深的三位动画人，分别是厄布·埃沃克斯（Ub Iwerks）、Grim Natwick（格里姆·纳特威克）和威拉德·鲍斯基（Willard Bowsky）。他们的名字你或许你比较陌生，但他们的作品你应该看过。
所以在描述1929-1930年的早期《糊涂交响曲》对《茶杯头》风格影响时，更确切的说法是指向埃沃克斯这位创作者本人，而不应该模糊的描述为迪士尼公司这一标签。埃沃克斯作品对《茶杯头》的影响不仅体现在他的迪士尼时期，也体现在他单飞后的职业生涯里。
五、Dizzy Dishes（1930，弗莱舍工作室）
对《茶杯头》影响深刻的另一位动画人是格里姆·纳特威克。他也为迪士尼工作过，但更为响亮的名头是他在弗莱舍工作室的时期，成为了贝蒂小姐的创造者。《Dizzy Dishes》中，贝蒂小姐的雏形第一次登场，却是一名有着狗耳朵的舞女。整段贝蒂的舞台表演作画，包括贝蒂的人设，都是由纳特威克完成的。可以看到《茶杯头》中美人鱼BOSS和飞艇BOSS两位女性角色的造型设计都参考了贝蒂小姐的设计，尤其是发型的装饰性画法。
六、当大力水手遇到水手辛巴达（1936，弗莱舍工作室）
鲍斯基的代表作，就是1936年他导演的《当大力水手遇到水手辛巴达》，他是《大力水手》两位主要导演之一。我们可以看到除了《茶杯头》有大量造型设计吸取了这一阶段的弗莱舍风格，同时，也有一些BOSS几乎是直接从片中搬过来一样！
七、Lullaby Land（1933，迪士尼）
在《茶杯头》的各个BOSS中，我们也能看到来自其他《糊涂交响曲》系列的设计灵感，而且无一例外的是，他们都来自1933年至1937年间休默设计并作画的角色。
海盗船长BOSS召唤出的鲨鱼形象，借鉴了1934年《Peculiar Penguins》中休默负责作画的鲨鱼。
八、Woos Whoopee（1930，苏利文工作室）《Woos Whoopee》诞生于1919年，是一只好奇心非常旺盛的拟人小猫。早期动画往往会让角色误入某种古怪离奇的超现实境况，这其实就是菲力猫所开创的一种故事模式。菲力猫在酒后回家的路上，整个城市都发生了变形，街上的路灯、理发店门口的条纹柱都变成了妖怪，路灯甚至变形成一条恶龙追赶菲力猫。
九、Swing Wedding（1937，哈曼-艾辛工作室）《Swing Wedding》就出自哈曼-艾辛工作室的《欢乐和声》（Happy Harmonnies）系列，单看名字就是典型的《糊涂交响曲》模仿者。本片讲诉了一群青蛙随着摇摆乐举行婚礼的故事，《茶杯头》中的青蛙兄弟BOSS几乎是本片青蛙形象的翻版。
十、门德尔松的春之歌（1931，杨左匋）
你一定想不到，对《茶杯头》风格产生影响的作品中，也有一部出自中国人之手。美术总监Chad在采访里提到：「如有要让我们选一部大多数不知道、但又很cool的动画片，那就是杨左匋在去迪士尼之前创作的《门德尔松的春之歌》（Mendelssohn's Spring Song）」。
《门德尔松的春之歌》是杨左匋在纽约时独立执导的作品。影片在借鉴《糊涂交响曲》进行音画同步的同时，对于自然现象的拟人描写则更接近弗莱舍风范。但杨左匋并非简单的东西海岸风格融合，他大胆采用了大量抽象动画，笔下的蝴蝶更是栩栩如生，具备着他对于美丽而纤细的生命的独特理解。
与经典一样考究的音乐
除了如上述所说的老派美式动画风格，《茶杯头》的配乐也让人不禁期待，MDHR工作室特意雇佣了一位来自加拿大的爵士音乐家负责游戏的配乐，古典的咆哮爵士乐配上复古的游戏画风简直是点睛之笔。
黑魂级别的游戏难度及复古的玩法
《茶杯头》充满了让人怀念的旧时光气息：一方面，视觉上则主要来自于30年代的美国动画风格；而另一方面，游戏风格很像80、90年代的横版过关游戏。
《茶杯头》作为一款横板过关类游戏继承了街机时代经典游戏类型的内核。就和《超级马里奥兄弟》和《战场之狼》那些经典的游戏一样，玩家在《茶杯头》中将会在不同的版面之间推进并消灭杂兵，然后与关底的富有特色的BOSS决一死战。
尾巴属于手残党，游戏难度对于我确实有点难，再加上又不会背关卡又不会使用各种小技巧的，所以是死得不能再死了，还是看别人的视频云通关过瘾啊。有些主播在游戏的高难度挑战下，往往可以制造出极强的节目效果，这也使得《茶杯头》迅速获得了广泛的观众，甚至被粉丝拿来同高难度游戏《黑暗之魂》作比较，戏称为《茶杯头之魂》。
普通难度尾巴已经够虐了，《茶杯头》在通关后还有专家难度，各种混合攻击满屏幕飞，你必须要非常熟悉 Boss 的那套理论，攻击方式和极快的反应速度才能过关。
《茶杯头》每个BOSS都经过精心设计，BOSS有不同的阶段，而每个阶段的攻击方式都不带重样的。
比如游轮上的青蛙兄弟。
第一阶段还只会给你来一套军体拳，到了第三阶段两兄弟就合体成了老虎机，平时会处于无敌状态，只有你拉下摇杆才能伤到它。但问题是，拉了摇杆后，它会随着老虎机的图案变化呈现出多种不同的攻击模式，一不小心就会抽中一套全新的连招，直接把自己送回老家。
倒数第二关的骰子王，它的战斗模式居然是用掷骰子前进多少格，来决定打什么小 Boss，如果你人品爆炸，每次都掷到1点的话，那在正式面对骰子王之前，会有9个小BOSS来轮番伺候你！
游戏的部分其实并不长，只有三个岛，共17个BOSS关卡，一共26个BOSS（骰子王那个关卡里有9个小BOSS），平均每场BOSS战的时长也不过2分钟左右。
不过游戏内可以通过装备与武器的搭配，有效降低游戏难度，还有在横版射击类游戏中很少见的格挡机制：BOSS有时会吐出一些粉红色的子弹，这些子弹你可以通过格挡来免受伤害，而如果你能格挡成功的话，还会奖励一次放大招的机会。
而等你对BOSS的出招路数了解得更深入之后，或许还会发现游戏里的一些隐藏模式哦~~地图上也有类似的隐藏彩蛋，或是找到一条隐藏路线，能绕过原本的BOSS。
还有各种彩蛋：有个泉水可以告诉你你一共死了多少次；还有一个隐藏成就是不发射子弹，纯粹靠 Parry Slap 聚气用大招打败 Boss，可以开启黑白模式等等。
今天的篇幅太长啦，关于彩蛋和隐藏还有不少大家自己去探索哦，这边尾巴就不一一赘述啦。
写在这里
精致的画面自然不必多说，Boss们夸张的肢体动作和表情都十分生动，更难得的是游戏操作起来十分流畅，手感也很棒，游戏的音乐也是一大亮点，整个原声带有56首不同的曲子，包含了复古爵士，蓝调，圆舞曲等各种风格，伴随着和 Boss 的激烈战斗，这些音乐烘托出了更加喧闹有趣的氛围，在这个3A大作层出不穷的时代里，像《茶杯头》这样的作品却让人眼前一亮。它就像是众多大作中的一股小清新，你在玩的时候能放下心中一切，似乎又回到了那个无欲无求的童年。这样的游戏值得一试～
只是，在玩之前最好准备个耐摔的手柄哦(๑•̀ㅂ•́)و✧