同样是哪吒，《哪吒闹海》和《魔童降世》，为什么说根本不一样？
提到我们的国漫，神话故事是永远绕不过去的话题，尤其是以动画电影来说，几乎都和神话故事脱离不了关系，而且还都是我们耳熟能详的神话故事，例如孙悟空，二郎神，哪吒等等，因此也有人表示审美疲劳，认为没有创新，但平心而论，真的没有创新吗？没有创新的话，为什么以票房来说，国产动画电影也是水涨船高呢？所以我们今天就以两部动画电影，来谈一谈本质上的区别。
1979年《哪吒闹海》
即使是上世纪七十年代的作品，相信很多人也都看过，这部作品可以说是几代人的记忆，这部作品所采用了还是当年流行的手绘国画风格，与《大闹天宫》有类似之处，主要讲述了陈塘关李靖之子哪吒与东海龙宫之间的恩怨情仇，在四海龙王的逼迫下最终选择自尽，复活后报仇雪恨的故事。因为年代不同，所以在画风上自然有很大的区别，但有一个重点是不得不提的，那就是在作画上，一定要尽显“中国风”是必然的，所以很多场景对壁画，以及水墨画都有很多借鉴。
而在叙事风格上来说，可以说故事是很简单的，因为《哪吒闹海》本质上来说就是讲述了一个勇敢，拥有力量的少年去对抗腐朽的，残暴的统治者的故事。在内容上，龙王完全是一个反派，压迫当地的百姓，不允许有任何人挑战权威，而哪吒率先反抗了他们，结果引来了残酷的后果，在重获新生后彻底推翻龙王，所以我们会看到一个有些懦弱的李靖，忠孝两难全的哪吒，以及坏到底的龙王。
故事最终也定格在哪吒彻底推翻龙王后，在高兴的笑声中结束。而这个故事在当时也引发了巨大的反响，可以说这个时候的哪吒所代表的不是个体，而是一个集体的力量，对此，我们可以结合时代背景，上世纪八十年代，也正是我们改革开放的重要时期，可以说就是我们要告别过去，走向未来的时候，那么在这个时候，79年的哪吒讲述了一个这样的故事，一个反抗过去迎接新时代的故事，一切就顺理成章了，也很符合当时社会的精神面貌，而这就是《哪吒闹海》的灵魂。
《魔童降世》
回到现在，同样是改编于《哪吒闹海》的《魔童降世》却在今天引发了巨大的反响，但从各方面来说，却早已经不一样了。首先来说，作画采用了3D风格自然是不必说的，虽然也要保留国风元素，但重要的是，我们会明显的感觉到主创人员从好莱坞取经的影子，包括其叙事模式和风格来说也充满了工业化和机械化的影子，充分抓住了影片节奏的鼓点，调动观众的每一根神经，甚至是采取引导的方式，可以说叙事已经接近于好莱坞的标准。
之所以会这样也是随着时代的发展，相互融合和学习的结果，这其实也是一件好事，而在故事性上，我们可以发现与过去不同的是，故事的重点放到了个性化身上，也就是人身上，真正的个体，而不是像过去一样，利用某个人物代表集体，所以说无论是龙王那边还是哪吒这里，你看不到顶风还要臭八百里的角色了。一句“我命由我不由天”道出了多少人的热血，同时也道出了多少人现实中的无奈，我相信有不少人也是因为这句话去看这部电影。
所以说，如果说《哪吒闹海》是对一个时代的反抗，那么《魔童降世》就是一个个不同的个体在重压下的呐喊，因此《魔童降世》中的哪吒看起来也更加的叛逆，更加的凌厉和个性化，你如果要问，哪个更符合传统，我只能说哪一个都很符合，因为原本来说，哪吒的故事就多次被记载和演绎，无论是《封神榜》还是《西游记》，都有哪吒的身影，他们的设定其实是有所不同的，但却都有一个核心，那就是“叛逆”，因此从传统的角度来说，哪一版都很好的把握到了哪吒的灵魂。
但同样取材于老祖宗留下的故事，两个版本都把一个老故事用全新的方式，以当下的时代面貌特征去表现出来，所以说即使是哪吒这个人物的灵魂没有变，但故事内核却又有翻天覆地的变化，其实自古以来，我们所熟知的这些神话人物也经历了多次改变，所以说用重新去演绎神话，讲述这些神话人物，看似重复，其实又是一次创新，可能也是我们自古以来，源源不断地传统吧！