尽管IGN评分高达8分，但我认为《恶灵附身》仍是一款被低估了的恐怖生存神作。
从剧情、美术、场景、游戏形式以及画面表现力上讲，本作都是真正的艺术品。
被低估的原因主要在于：
情节比较晦涩烧脑，游戏气氛相当压抑，有不少重口味场景，再加上游戏难度颇高，直接或者半途劝退了不少玩家。
但是，其中有不少感受正是因为对游戏本身的不了解所致，本作的风格和优点非常凸出和明显：
一、游戏的玩法灵活，参与度高。
进入游戏正题之后，你会感觉游戏画面、质感和场景，都和2005年的《生化危机4》有不少相似，但是操作方式和玩法灵活很多，对道具、机关的思考和灵活使用显得非常重要，这是游戏玩法的一个重要设计思路，否则你就很容易陷入“弹尽粮绝”的境地，这也就大大提升了玩家对游戏的“参与度”。
男主的动作，有加速奔跑、蹲下潜行、躲闪、投掷、贴身击杀等设定；本作的武器库，包含了手枪、散弹枪、狙击步枪、电击弩箭、冰冻弩箭、爆炸弩箭等多种武器，适合不同的敌人和环境。
越到后期，会使用枪械与男主进行对抗的丧尸就越多，这一点远比《生化危机4》“科学”。
对男女主都有体力槽的设定，众所周知，恐怖生存游戏，限制越多，恐怖感则越深。
按照角色行进路线的设计方式，游戏中的场景基本没有需要重复去的地方，且游戏流程很长，出现的场景之多，这是一个非常给力的地方。
游戏中有直接操控校车沿途撞击障碍物和丧尸的“赛车式”体验，这种设计，生化危机系列里好像还没有过。
尽管游戏难度颇高，我在B站也曾见过一个up主，依靠对道具和武器的巧妙使用、对时机的熟练把握，以及大胆、灵活的走位，活生生把这个异常恐怖的游戏玩出了幽默感和丝滑感，玩成了一个“开放式”游戏。
这是经过反复实践、背板、思考、设计，并且掌握了相当的游戏操作熟练度，最后才能呈现出来的惊人效果。
这种精妙程度，可能是游戏的创造者本身都没想到和做到的，这就是人类心灵的伟大之处。
二、游戏的美学设计、画面机能表现。
男主塞巴斯蒂安的形象自带粗犷和压抑气质，女主基德曼形象也自带阴郁气质，完全没了生化危机主角的那种浪漫特质。
作为一款2014年的恐怖生存游戏，氛围感超级强烈，画质、人物、环境、怪物、异象以及悬疑元素的综合运用，完全给人一种这是一个精神病人的潜意识或者怪异噩梦的感觉，阴暗、潮湿、诡秘而不可思议，游戏氛围的塑造上面细节拉满。
游戏的场景，是游戏氛围和体验的重要支撑，本作在这一点上尤为出色，充满了暗黑美学意味：不论是尸山血海的刑房、血腥的实验室、空洞的精神病医院、晦暗的村落、毁灭的城市、肃目的中世纪教堂、异形巢穴般的下水道、纯粹而荒诞的幻想世界、地狱般的克苏鲁世界，无不是精心设计、细节满满，且是有的放矢。
从场景立体感来说，做到了不止是狭窄的空间，也有宽阔的空间，有景深，有上下左右区域的互动。
游戏的另一个突出特点就是，无处不在的浓烈的心理元素或暗示，比如：怪物的形象多带有被虐特征、怪物身上的宗教元素、大量凶案现场式的场景、梦境般的场景转换、作为安全屋入口的破碎的镜子、喃喃自语般的角色独白…令游戏风格独树一帜，这一切都和游戏的主题紧密相联。
对怪物形象的设计，种类多样，足够细腻，足够猎奇，足够有想象力，并赋予了心理隐喻。其中，保险箱头颅怪物的形象设计明显是在向《寂静岭》里的三角头致敬，而校车boss战中出现的boss形象则借鉴的是伊藤润二的经典恐怖漫画《鱼》。
整个游戏进程，都充满了不安和压抑，就连“安全屋”也让人不寒而栗，这种深入骨髓的恐惧感和不是一般的重口味，从游戏海报风格就可见一斑。似乎游戏创作者就是不想给玩家任何喘口气的空间和时机，这样的恐惧、难度造就的压力程度，自然本作的受众会比较有限。
整个游戏的画面足够细腻而流畅、动态光影表现力非常出色，像游戏中的阴影、光源、雨滴、雾霾、血液流动、肌肉蠕动等的表现，在今天看来仍然效果是生动而震撼，对整个游戏体验的大力支撑，功不可没。
三、游戏出色的表现形式。
游戏模糊了空间与空间、时间与时间、记忆与现实、幻想与现实、意识与意识、空间与意识之间的界限，场景切换既诡异，又自然，充满了浓烈的悬疑和幻想色彩。
以报纸、日记、灵体对话、潜意识意象、男主“即时体验过去事件”等多种形式一点一点回溯和拼凑真相，这种叙事方式，堪称艺术。
男主、怪物与场景之间都存在即时演算的“互动”，这一点，已经达到了当时游戏设计和功能实现的一个新高度。比如，包括男主，场景内的怪物都可能被陷阱捉住，然后再被场景内的机关杀死；而男主在近距离击杀敌人的时候，身上的衣服会有被敌人的体液弄脏的效果。
游戏音效和配乐，很有代入感，大大提升了游戏体验。特别是安全屋的背景音乐，德彪西的《月光》，在如此晦暗的环境下，显得非常诡异，令人印象非常深刻。基德曼的dlc里也曾小声出现了一段钢琴名曲《G弦上的咏叹调》，作为背景音乐。
最终的boss战，明显借鉴了不少的克苏鲁元素。万万没想到最终的boss战，会搞得那么宏大，堪称重口味版的《最终幻想》。
四、完美的剧情设计，是游戏充实的骨骼。
本作的游戏模式终归还是未能逃脱生化危机4式的窠臼，对此进行了大量借鉴，本质还是一个打怪、升级、章节通关的模式。同时随着游戏进度地延伸，男主塞巴斯蒂安逐渐还原整个事件的原貌，原本剧情和游戏细节、游戏表现上笼罩在玩家心中的诸多疑惑会一步一步被打开，直到逼近最大的真相。
这种剧情设计，虽然并不新奇，但配合完美的细节设定和表现形式，仍然大大提升了游戏的趣味性，毕竟“总是套路得人心嘛”。
游戏最后一章节名为“恶灵附身”，故事终于形成了明显的闭环，在男主历经“异世界”的磨难以后，再次回到现实，回到了游戏之初来到的医院，起点亦是终点，这里就不继续剧透了。
然而，游戏中关于男主塞巴斯蒂安失踪的妻子的线索，但未完全显出真相，这就是第二部的剧情。
至于女主基德曼的剧情，是通过一个独立dlc来展现的，这段dlc其实非常重要，补全了故事的重要情节，也大大丰满了女主的人物性格和形象。基德曼有着不堪的过去，现在作为“莫比乌斯”组织安插进警局的“棋子”，被“阴影人”控制，随着对真相的逼近，在游戏进程中她的立场复杂，有着她自己独特的心理诉求和矛盾的行动目标，这种设定，其实令基德曼比男主更具主角特质，只是因为剧情悬疑的需要，只能作为主线剧情的“配角”人物出现。
直到通关整个游戏，你会发现本来感觉异常跳跃而模糊的故事剧情和云山雾罩般的碎片化信息，变得异常清晰而完整，之前是“只缘身在此山中”，这就是这个游戏的精妙所在啊，让人叹服。
总得来说，本作有点像是一个《生化危机4》《寂静岭2》《盗梦空间》和《黑客帝国》的结合体，汲取并高度融合了它们的优点，发扬光大，再融入自己的创意和手法，形成了一个全新的故事和独特体验，这种意念和功力，实际是前所未有的强大。
不得不说，游戏制作人三上真司（亦是生化危机之父）真是个天才，几乎把所有你能想得到和想不到的心理恐惧表现形式都高度糅合到了这部恐怖生存游戏之中。
当然，我认为能够写出本作游戏故事、细节和台词的人很了不起，赋予了这个游戏深度的灵魂和哲学意味，令人回味。
游戏中的光影，在今天，仍毫不逊色，仍然会在它应有的位置上继续发光发热，永远留在每一个玩家的记忆深处。#恐怖游戏推荐# #pc游戏# #游戏推荐#