《黃泉之路》遊戲劇情上是無可挑剔的,濃郁的古典主義情調的歷史劇,細膩刻畫傳統眾人物,小市民生活氣息躍然紙上。
我們能清晰地感受到劍戟片中砍殺與打鬥。劍戟片素來以武士、浪人作為主角,其追求真實感的、效果逼真得讓觀眾心驚肉跳的冷兵器肉搏,一改傳統能劇、歌舞伎劇中“舞蹈”般的程序化打鬥表演。因此,《黃泉之路》中我們將會扮演武士弘樹,砍砍殺殺中度過一下午。
伴隨著劇情的推進,我們能清楚感受到弘樹的氣質和心態的變化。黃泉之路,這注定是一場複雜的人性考驗,魚和熊掌不可兼得,弘樹需要從愛、道義和放棄德中做出抉擇。
《黃泉之路》為我們準備了這三種結局——選擇愛,選擇義,拒絕德行。這是黃泉給弘樹的選擇題。
拒絕德行,很好理解,這是弘樹黑化之路。黃泉深處,弘樹憤怒自己的一輩子犧牲為道卻只有痛苦與死亡。他釋放了心中的惡,黃泉中斬殺少年弘樹的幻影。這是弘樹對過去自己的訣別。道場中斬首影炎後,弘樹成為了新的“影炎”,讓我有一種“屠龍者終成龍”的感想。
人生中面臨著許多抉擇,愛情還是道義,如果是你,你會如何選擇?愛情與道義,是個複雜的辯論。我摘錄一段網友評語,我覺得很不錯。
愛情是人最原始的慾望,這是一種人的本能,有時候,你越想逃避,卻越不能。嘴上一次又一次說著憤怒說著不原諒,可是,本能反應卻會是一次又一次的原諒,一次又一次為愛情背棄道義。道義是人從道德角度所急切渴望的東西,每個人都有善的一面,希望自己做到對得起道義的事,或者滿足內心深處的愧疚感。可是,當愛情和道義在一起的時候,又有多少人能控制住本能的私慾,拒絕愛情的誘惑,實現所謂的道義呢?
選擇愛,就要斬殺恩師的幻影,這意味著弘樹要放棄武士道,違背了承諾。愛情是美好的,是弘樹內心樸素的念想。單身的人是孤獨的,弘樹可憐孤獨的泯滅。所以我寧願與愛人長相廝守,即便這裡是黃泉。愛情是自私的。至此,我很容易理解黃泉之路上的鬼魂為什麼一直斥責弘樹,這是他們道德層面無力的譴責。
選擇義,就要斬殺愛子的幻影。魚和熊掌不可兼得,舍魚而取熊掌也。我傾向選擇道義,我認為一個武士,其心不能失。三十郎能殺身成仁,弘樹繼承著武士道,就必須忍受誘惑,堅守初心。選擇義,才是《黃泉之路》真正的結束。這也是為什麼只有打出“義結局”,劍聖模式才能開啟的原因。
一頂蓑笠,一把太刀,承師之意志,守民之承諾。與盜賊麻匪殊死相博,斬影炎復心仇。上窮碧落下黃泉,遙看愛子在前方。黃泉路上鬼魂多,仁義智勇破虛妄。
《黃泉之路》中巧妙的運用多種電影剪輯之手法,自然順暢串通不同時間、不同場景的事件敘述,貫通人間與黃泉之間的聯繫,形成一個完整的“閉合鏈”,條理清晰,邏輯合理。我所謂“閉合鏈”,便是始於道場,終於道場。遊戲劇情就是一條銜尾蛇,從道場出發,前往盜賊洗劫的村莊。村莊中敗於影炎之手,踏上孤獨的黃泉之路。看破虛妄,打破幻境,砍殺黃泉中的鬼魂。離開黃泉,重返村莊。前往道場,結束一切。
《黃泉之路》致敬著“影視界的莎士比亞”——黑澤明,它裡面有很多黑澤明的影子。
正如,《七武士》中黑澤明運用一系列的快鏡剪接和攝影變速來捕捉武士之間的決鬥,《黃泉之路》導演多次使用之。最震撼的一戰還是“三十郎的死”。三十郎,這個名字致敬著黑澤明《用心棒》與《椿三十郎》中的“三十郎”。他們都有著共同點,一生與惡相鬥,以萬夫莫當之勢孑身剿滅匪巢,是武士道的代表。
魁梧彪悍的賊首影炎揮動鐵戟,三十郎使用二天一流瀟灑出刀,藉助刀與戟碰撞的火花,伴隨著一股鮮血的噴灑而落幕。賊首轟然倒地,三十郎扶著插進土中的武士刀,託付弘樹照顧好愛子,替他守護好村莊。三十郎鬆開了武士刀,這便是他的最後一戰。
這一戰,安排在《黃泉之路》第一章的末尾。前面劇情給了我們很多暗示,弘樹的師傅,三十郎註定一死,即便我做好了心理準備,可真當這一戰的收尾,我還是潸然淚下,感嘆三十郎為道而死,久久不能釋懷。
一代武士的落幕,是新一代武士的開場。三十郎放棄逃生的機會,捍衛著武士道,這便是志士仁人的殺身成仁。這一戰,少年弘樹銘記於心,深刻的改變了他。這也是成年弘樹上窮碧落下黃泉,始終遵循著武士道的原因。這便是義。
原句:道におゐては死をいとはず思ふ。 翻譯:為了道,不惜一死!
噪點閃爍,黑白畫面,我如今習慣色彩斑斕的眼睛,奇妙的適應了這種“落後時代”的黑白影像。我彷彿回到了小時候,偶然會有人村頭搭建了“露天電影院”,晚飯不吃搬著小馬紮去等待黑白電影的播放。
莊周夢蝶,這是一種奇妙的夢境。《黃泉之路》把我丟入弘樹的人生中,這裡人生變幻無常,給我一個似是而非、以假亂真的武士舞臺。栩栩如生的眾小人物,膾炙人口的世俗趣事,這是演員們真摯情感的表演,還是高超建模迷人眼的演繹,我始終困惑著這個問題。或許,武士刀能給我“解脫”。這必然是不可能的。
其實我很享受《黃泉之路》帶來真實體驗的感覺。點燃一支菸,緩緩地吞吐著煙霧,沉浸《黃泉之路》的宏大場景,一天就這樣在刀與戟碰撞聲中度過。虛虛實實,這才是我想要的遊戲場景。
《黃泉之路》注重寫實敘事,有很多生活細節。走一段路,會驚嚇屋簷上停歇的小鳥,它們會慌不擇路地逃向遠方。弘樹沿著狹窄的懸崖邊前行著,會有一些碎石或散土掉落,能直觀的感受到此時的驚險萬分。走完這一段懸崖邊後,會突然塌陷,著實為弘樹捏了一把汗。
蓑笠半遮面,佩刀豎於前。
弘樹靜思著師傅的教誨,感悟蓄勢待發的太刀,準備好與影炎的決戰。簡樸布衣,剛毅軀幹。曾經的道場,物是人非,弘樹的思緒飄蕩到那個下午。
那時的下午,少年弘樹在道場訓練區凝目靜思。
《黃泉之路》用了匹配剪輯這種經典的電影技巧,給我們一個精彩絕倫的轉場,很巧妙地把少年弘樹與成年弘樹聯繫起來,有一種從小看到老的即視感。正如前文所述,這其實是藝術的表現,這是一種“閉合鏈”。
第一章末尾,有一段少年弘樹端坐在師傅屍體旁的畫面,嚴肅悲憫。之後鏡頭切換到成年弘樹莊嚴地跪坐在草地上,祭奠逝去的恩師,情緒萬千。這樣很自然的引出了新章節的開場。章節往後推移,弘樹在黃泉深處戰勝鏡像自己後,又播放一段少年弘樹閉目冥思的畫面,不厭其煩再一次使用匹配剪輯,把弘樹帶回道場與影炎決戰。因此,我認為這是一種悲壯命運的“圓環”。
《黃泉之路》劇情豐富,場景宏大,是一款難得的劍戟片。我更願意把它當做一部史詩級黑白電影,而不是遊戲,可玩性的拉胯,是木桶的短板。史詩級影視體驗,但可玩性扯住了遊戲後腿。
這是一種遊戲的悲哀。
說明:感謝遊信平臺提供的遊戲激活碼