法国人做的中国功夫游戏，味道如何？-3楼猫

闻鸡起舞

在去年的这个时候，一款打着“中国功夫”旗号的动作游戏进入了玩家们的视野。

令人诧异的是，这款游戏的开发商，是来自“高卢雄鸡”法国的Sloclap。在这之前，Sloclap只有一款叫《赦免者》的游戏，也是同样依赖于连招的格斗向动作游戏。

而有了《赦免者》的前置积淀，《师父》的产生过程，不算筚路蓝缕，但也足够武德充沛。

现在很多地方会拿《师父》来做国产游戏的类比，但实际上，Sloclap在开发《师父》的过程中，也找了大量的中国工作室的顾问参考、审核，不管是文化内容的选用，还是场景的设计，以让《师父》这款由代码写成的虚拟游戏更贴合实际的中国文化；并且找了一些艺术家对游戏的角色设计，比如面部细节、体型等等提出意见和修改，造就一种“敏锐中夹杂着独特”的角色风格；还找了中国的音乐人李化迪做配乐，以及在这个版本中，还加入了普通话和粤语的配音。

当然，最重要的还是动作上对于中国功夫的敬意，除了取材自一些动作电影，并且受白眉拳的影响最为深刻。白眉拳，起源于四川峨眉山，后来在全国多地流行，包括广东佛山这个武术之乡，而刘少良这位武术大师就是佛山白眉拳的开山鼻祖。白眉拳的特点是“刚强凶猛，连贯性强，路线宽广”，刚好对应符合动作游戏要带来强力的视觉冲击和卓越的动作体验所需要的“狠、快、准”的条件。

游戏的动作捕捉，均来自于本杰明这位武术指导，同时，本杰明也曾在刘少良门下拜师学艺。所以，对于白眉拳功夫的还原程度，让本作散发着一股至强的满满诚意。

可以说在前面的是，这段用白眉拳写就的功夫之路，做出了中国功夫的味道，品尝其中畅快连击的甘甜和高难度挑战的苦涩，是推荐每位热爱中国功夫的玩家不得不尝的至臻享受。

报仇雪恨

师父的心，在于“复仇”内核的故事剧情。

故事的一开始，玩家将扮演本作的最终BOSS，来挑战自己的师父，这种反转视角的开篇方式确实令人有些惊艳，而在反转之后，玩家突然变成控制一个小孩子，以小孩子的视角见证自己的父亲被师兄师姐们杀死，这种震撼力显然是无以复加的。

而在20岁的时候，沉淀8年的小孩子也长成了独当一面的习武之人，终是独自一人踏上了对仇人的复仇之路。游戏的目标，就是击败这五个仇人以及他们的手下，为家父报仇雪恨。

无止境的复仇之路，究竟是杀戮四方，还是放下屠刀，走哪个结局全看玩家选择。

不过游戏中有个细节，那些手下小兵，基本上都是没打死，而是打晕在地上翻滚。

大道至简

师父的皮，在于至简的界面UI和游戏流程。

把对于界面UI的评价放在前面，是因为第一眼把我惊艳到的，不是人物形象，也不是场景的细节程度，而是界面UI的简洁度。

在赶路的过程中，没有任何UI显示，只有可以交互的白点；在战斗的过程中，你也仅能看到自己的血条、架势条、年龄、关注、分数等等简要信息。把界面交还给游戏本身内容，提升场景的融入度和沉浸感。

当然，简洁的不仅仅是界面UI，还有开发者已经设计好的游戏流程。

其实我对于一款独立游戏，要求不会像开发世界3A那样高——你只要把你的线性流程设计好，就能获得一个比较高的评价。所以，相比于比比皆是的罐头模样的开放世界，作为独立游戏的《师父》采用线性流程的约束，仍然在我这收获了一个赞誉。

师父的线性，是基于五个箱庭的。总共五个BOSS，五个关卡：贫民窟、夜店、美术馆、塔楼、静心堂，每个箱庭都有着独特的场景设计，而基于这些场景的流程也很简单——在箱庭里击败挡路的敌人，收集相关信息，并在每个场景内到达BOSS房，击败这五个杀父仇人和帮凶——药师法贾、斗士肖恩、艺术家黑木、总裁锦凤，以及领导者扬。

超级简单的目标，超级简单的流程，让这段复仇之路变得笃定而清晰。

出神入化

师父的魂，在于精巧的动作范式。

Sloclap花费了大量时间去设计本作的动作系统，让游戏内的动作范式更贴合于传统的中国功夫，变得有模有样的原因，正是Sloclap对于这款游戏的认真程度。

“通过《师父》，我们希望在严肃和可信的环境中展示真正的功夫。我们的目标是作为一名面对危险情况的功夫专家获得身临其境的体验。”——开发者如是说。

而实际体验下来，我发现他们所言非假，《师父》的动作系统，流畅的演出中带有精巧的范式设计，让这款游戏变成了我心目中不可多得的动作游戏。

游戏的动作系统并不复杂，但是也颇有设计。既有X、Y、LB等轻重攻击、格挡、投掷等基础的动作设计，也有“摇杆往上+LB”闪避这样的搓招，更有“XXY”正蹬这样的搓招，还能在打出眩晕后进行X+A的抛掷。大约十几种形态各异的搓招、动作范式，组成这款武术味道浓厚的游戏动作体验，“快准狠”这个功夫的精髓，随着动作的流畅演绎而逐渐显露。

另外值得说道的是，本作动作范式的魂中魂，就是“闪避”。闪避的功能很强大，既可以躲避敌人攻击保持无伤，又能在闪避后趁着空挡进行“逆转反击”。不过闪避的要求也比较高，你要注意敌人是从上段攻击，还是从下段攻击，做出了动作的区分度。

而依赖于这个动作系统，本作的“击杀”方式也格外简单，打满架势条进行处决，不管是胖子还是瘦子，统统处决了，还能回一口大血。

本作由动捕制作而来的精巧武术动作招式，让我感慨万千——贴合现实武术的打击感，又能转化成游戏里的动作玩法，令人惊叹，也看到了动作游戏的设计未来：将更多的武术、中国功夫里的“十八般武艺”搬入游戏世界，设计出更多像《师父》一样的好作品，对于中国文化的传播也有一定的助益作用。

浑身解数

师父的灵，在于独特的寿命和技能保留。

许多游戏对于终局，往往会采用“生命见底=重来”+“存档”的形式，去读取存档重新开始。而《师父》的独特之处在于，用寿命和年龄系统代替了这个存取的繁琐步骤，直接“寿命减一，岁数加一”原地复活，甚至连敌人的血量、架势条也都保留。

不过，便利的原地复活也是有代价的——玩家手中由铜钱和中国结红线拉成的“铜钱串”将随着寿命的增加逐渐消亡，到75岁时此轮游戏结束；同时，每个铜钱的消亡，都会让玩家变得更加“玻璃大炮”，血量更少、攻击更高，也就会越容易死。所以珍惜刚开始的生命，也是本作的一个武学道理。

同时，在一次游戏结束后，第二次可以从之前到达这个关卡的最佳年龄开始。打个比方，你25岁出贫民窟到的夜店，那么你在夜店死到75岁没打过去，你下次开始也能从25岁开始。

其实严格来说，《师父》应该算一款Roguelite游戏，毕竟你可以在这个轮回里保留某个永久学会的技能——通过击败敌人获得的经验值的不断积累，来学会某个技能；但是刚学会的时候，你是无法带到下个轮回中去的，你必须继续用经验值永久解锁这个技能。

这个设计跟寿命系统一样也非常独特，将别的游戏独立于单局内容之外的“局外成长因素”融入游戏里，在重复游玩减轻难度的同时，也不至于跳脱出原本的游戏沉浸感的设定。

不过游戏中有些技能设置了年龄上限，如果玩家的年龄超过了这个上限，将无法再学习这个技能。

舞枪弄棒

师父的脑，在于对于场地和物品的灵活运用。

如果喜欢看动作片，并且抠里面的动作细节，可以发现在“真枪实弹”的拳脚互博中，往往会夹杂着一些捡起某些东西“投掷”、“击打”的小连招。

而在《师父》，同样的小连招，同样对于场地物品的灵活利用，能帮助我们在战斗中取得一些天然的战斗优势——装备一些趁手的武器，或者把手里的罐子投掷出去，对敌人造成额外的伤害，是在拳脚相交之外的乐趣所在。

而场地也存在着一定的利用价值。得益于动作和模型交互的精良设计，不管是敌是己的人物被击打时，如果碰到身后的场景，比如桌子、墙壁等等，都会受到额外的伤害和架势条累积，所以在战斗中时刻注意自己的站位，也是玩家所需要保持的。

横刀跃马

师父的骨，在于优秀的演出、画面和场景构建。

游戏凭依精巧的动作表现，用电影化的视角让画面演出的流畅度有着“横刀跃马”的武术之感，就仿佛置身于一部投资巨大、制作精良的大电影，亲历这拳拳脚脚的碰撞和这呕心沥血的复仇。

游戏最值得赞扬的动作演出，应该还是处决方式的大不相同，根据敌人的状态、位置进行不同的处决演出，颇有趣味。

还有个有趣的画面演出，就跟《Hi-Fi Rush》一样，某些场景会进行视角转换，从3D变成2D，仿佛换成了2D横板一样，同样的动作打击，同样的战斗方式，有些不同的新奇体验。

而得益于游戏的拍照模式，可以一览游戏出色的画面和艺术呈现，这种画面、建模品质称不上超级精良，但在独立游戏里也算鹤立鸡群了。同时，竹林与破败攘攘而成的贫民窟，霓虹与酒杯交错而成的夜店，孤高与清冷渲染而成的美术馆，古典与现代碰撞而成的塔楼，以及最后冷色调与山水田园质感形成的静心堂，每个场景都有自己的特色和场景构建方式，即便是从艺术角度看这款游戏，也是极为出色的。

推陈出新

除了对师父本身进行评价，我还将讲下steam版之于之前版本的新内容。

首先是竞技场，这个额外增加的模式，将玩家放置在一个特殊的场景里，通过场景内与敌人的搏斗，完成既定目标，并且保持最低死亡，以刷新最佳纪录。竞技场的这种模式算不上新颖，但是足够有趣。不仅是对玩家技术的锻炼，也可以在通关主线后，获得一些不一样的动作游戏体验，更可以不断挑战自我，找到自己的武道之极。有趣的是，这些竞技场还致敬了诸如《黑客帝国》的一些经典电影，比如这个《功夫帝国》的造型就是来自《黑客帝国》的形象。