吹哥對遊戲的認識是深刻的，遊戲是個系統。系統是超越人邏輯統攝的，需要探索而不能單純的提前規劃設計。通過設計達到讓玩家理解系統而非識破謎題，就是設計者的任務，在此之外，設計痕跡越少越好。這就讓witness失去了braid的人味。
人和人的溝通都是全面的，從底層的情感到高層的認知。一個再有驚奇的系統，也需要一種人文的敘事過程。
有時候人文的一面反而是主導，系統只是人文面的實現工具。
所謂人文，就是人的故事，包括有歷史，有動機，有特性的人，人與人的互動，特定的環境與際遇。
在沒有人文關懷之前，英語的過去式是硬知識點：一般加ed，有特殊情況，如eat變ate，drink變drack……
而有人文關懷的老師會說英語演化的歷史，他早期受拉丁語影響，而拉丁語的過去式，就是變化元音，所以許多基本的吃、喝、倒下、抓住這些動詞都是把元音濁化。而後來的新動詞，英國土人不知道拉丁語裡咋說的，就乾脆變成名詞 + did，逐漸變成了加ed，就和中文加“了”表示過去式一樣。
語法有了自己的故事，有了人味兒。
遊戲是系統，也可以是人文的。
差別就像
嘿，這有個電路系統，遵循著簡單的電路定律，但是能玩出特別花的組合，到最後甚至可以驚奇的發現，他可以邏輯計算，可以組成人腦。
與
嘿，有個被欺負的四眼小女孩，特別孤獨，他從垃圾堆裡撿來了被人遺棄的玩具機器人，將其修好，並很有天賦的學會了電路原理，一步步的將這個玩具機器人改造成了能思考的人類。
的區別。
可以這麼想，傳統的單向媒體，如文字、舞蹈、電影，都是很好的人文載體，但很難承載系統，他給人的是描述性的知識，而非親知知識。如游泳的樣子，游泳的原理和技巧可以通過一本書，漫畫或電影來傳遞，但真的學會游泳則必須要求一個人親自下水去遊。
當一個人下水去遊的時候，就是在用身體和神經網絡組成的大腦，與水和水池進行互動，是一個雙向影響的系統。人只有在這個系統中不斷的運作，試錯，才能得到游泳的親知知識。
這就是遊戲與其他傳統媒體最大的差別，而吹哥敏銳準確的抓住了這個媒體特徵。
他認為Miegakure和VVVVVV是特別好的遊戲，因為他們傳授對四維空間和引力場系統的親知。他的braid在探索和傳達時間回溯系統空間的可能性，他的witness在訓練一個人識別pattern（模式）的親知知識。
他逐漸的太過專注於“系統”了。
如果他的witness能夠給出如braid一樣一點點人設，給人物一些背景、動機，給事件一點情節。我想會有更多的人能夠將他完成，能夠很好體驗的完成遊戲。
cocoon是個很好的例子。雖然玩到最後，你也不明白這個小強主角到底要幹啥，為啥這個存在這個世界，幾個boss為啥要阻礙主角，但是你能隱約感覺到一個人物的存在，一個環境的自然，一種歷史演進。