在國內，最難拍好的電視劇類型是什麼？
我的答案可能讓人意外：諜戰劇。
諜戰劇有什麼難拍的？自帶強情節、高懸念等優勢，能夠涵蓋各種精彩元素，隨便拍拍，收視就能爆不是嗎？
但細細想想，近20年最優秀的諜戰劇，幾乎扎堆一般，出現在2006—2015年。
2006年，一部柳雲龍的《暗算》直接一部到位，將諜戰劇的諜戰氛圍發揮到了極致，至今無人超越。
其後的《潛伏》《黎明之前》《懸崖》，可以說接二連三引發新的高潮。但這股諜戰劇精品浪潮，基本止步於2015年的《偽裝者》。
往後看，能與這幾部諜戰劇掰一掰手腕的，就剩下2017年播出的《風箏》了。而《風箏》實際上也是2015年之前拍攝的作品。
諜戰劇為什麼難拍？從這幾部“神劇”中，不難看出端倪。
首先，諜戰劇最主要的，就是氛圍感。
只有步步驚心，觀眾才會有代入感。
無論是《暗算》還是《潛伏》，或是靳東的《偽裝者》，最精彩的無不是燒腦智鬥，無限“諜中諜”。
其次，是需要強演技。
偶像劇還能用濾鏡、慢鏡頭給演員遮醜，諜戰劇可不行，為什麼幾乎所有年輕偶像擔綱的諜戰劇都撲街了？因為爛演技放進諜戰劇裡，觀眾一分鐘都堅持不下去。
而像張嘉益的《懸崖》之所以令人百看不厭，除了情節精彩，最關鍵的就是全員演技炸裂，角色深入人心。
最後，是諜戰劇的精神難以呈現。
柳雲龍的《風箏》之所以令無數人落淚，就是該劇將諜戰人員的犧牲精神演繹到極致，“斷線風箏”，卻矢志不渝，太動人。
但柳雲龍畢竟只有一個，普通創作者要表現這種精神，很容易就變成了浮誇。
所以即使是王牌陣容，也不必然保證出精品，被無數諜戰劇迷翹首期盼數年的諜戰大劇《無間》，陣容頂級，投資破億，播出以來，在東方衛視的收視率甚至超越了央八《愛情而已》，然而這部諜戰王炸，距離以上精品，差距依然不小。
諜戰劇，就再也出不來叫好叫座的劇王了？
好在，《無間》漸入高潮，又有一部優秀的諜戰劇提槍上馬——《薄冰》。
海報上的三個演員，就兜住了這部諜戰劇的底。
王勁松+富大龍+吳越，三方諜戰，懸崖之舞。
編導陣容，是打造過《麻雀》的海飛+金琛。
《無間》強手在前，黃金檔正面對決，能討到便宜嗎？
湖南衛視首播2集，拿下衛視收視第二，實時收視甚至超過了《無間》首播成績。
觀眾口碑，不乏“真香”的四五星點贊。
最誘人的，是故事一開場，王勁松、吳越的對手戲，就直接將我拉回了那個諜戰劇演技狂飆的時代。
一口氣刷了6集，可以清楚明確地感覺到，這部《薄冰》，與最近幾年的諜戰劇都不一樣——諜，因演技而出彩；戰，因故事而驚險。
那麼，《薄冰》究竟能不能挑戰《無間》，成為2023諜戰劇的新天花板？
不急，我們慢慢看——
01、入戲：諜戰、懸疑、**，頂級演技局，開場就期待值拉滿
《薄冰》，劇如其名。
諜戰世界如暗流深海。諜戰人員如履薄冰。
和《無間》一樣，《薄冰》故事的背景設定在1943年的上海。
兩部諜戰大劇，都將諜戰背景設置在這個時期，並非沒有道理，因為這個時期，會出現３方諜戰的對弈局面，也就是軍統、日偽以及我方特工的對決。
故事巧妙將“諜戰”和“抗戰”元素融合在一起，開場，我就被它的快節奏抓住了。
日偽監獄，血氣瀰漫。
十多名軍統特工被捕，富大龍飾演的日本梅機關特務頭子井田彷彿帶著醉意，一手拿槍，一手揪起一個軟骨頭的軍統特工。
“你說這群人裡邊，誰最嘴硬？”
沒等對方開口，隨手對著下面就是一槍，一名被捕人員應聲倒地。
井田卻綻放出燦爛笑容，彷彿享受著殺戮帶來的愉悅，而對方已經嚇得屁滾尿流。
果然很快，就交代出軍統的計劃。
5分鐘，我的心已經提到嗓子眼。
導演沒費一槍一炮，就用敘事完成了對觀眾的心跳轟炸。
開場這癲狂反派和血色暗湧，是諜戰劇熟悉的味道了。
第二步諜戰暗殺，才剛露出端倪。
就在井田忙著逼供的時候，軍統代號"呂布"的王牌特工陳淺已經暗暗將槍口對準了暗殺對象。
一場能劇演出正在進行，所有人都全情投入看著演出，沒有人注意躲在二樓角落背後的陳淺。
畫面切到劇場上方的空隙，槍口已死死瞄準目標。
但陳淺卻泛起難：哪個才是目標？
那就打草驚蛇。
按照約定，劇場保險絲4點準時燒掉。
一聲槍響，坐在前排的日本人應聲倒下。
隨後保險絲燒燬，劇場頓時燈光熄滅，現場的日軍和觀眾一片混亂，陳淺順勢滑下，在昏暗中完成致命一擊。
等到燈光恢復時，偷偷來觀看能劇演出的日軍將軍已經死去，殺死他的，是脖頸上的一塊玻璃。
該脫身了。
接下來，就是一場驚險刺激的街頭突圍戰。
陳淺奮力開火，接連掃清了前方的路障，但匣子槍很快子彈打完。
兩人脫逃的車輛輪胎中槍，搶下一輛摩托車，再跑。
然而在日軍重重關卡之下，同伴“貂蟬”中槍，為保護受傷的同伴，陳淺錯過了最佳的逃生時機？
陳淺被捕。
而這又牽出《薄冰》開場的第三步：軍統**。
是的，主創知道觀眾最想看什麼，不用等，第一集就直接端上來了——一場諜戰演技局。
諜戰劇的一個特點就是既有文戲，也有武戲。這就是考驗文戲實力的時候了。
好在，《薄冰》最不缺的，就是演技派。
對陣雙方，都是一等一的狠角色：王勁松VS吳越。
議題只有一個：救，還不是不救？
你以為主張施救的是吳越的角色?錯，是王勁松飾演的軍統情報處處長關永山。
你以為問題的關鍵是救人？
又錯，是權力，是**，是軍統內部，到底誰說了算。
陳淺還被關在敵人的監獄裡受刑，這邊層層嵌套的關係網下，各方力量卻忙著勾心鬥角，暗流一股一股襲來。
王勁松：“丘處長你剛才說的，只要他在現場沒被打死，就有可能活下來，所以現在去營救，應該還來得及，對吧。”
吳越微微一笑：“救不救人你說了算，怎麼救，陶大隊長說了算”。
然後頓了一下，“但是做這件事，真的是需要有本事的，如果沒有的話，就不要去陪葬了。”
王勁松一低頭，一輕嘆，再婉轉地一笑：“邱處長你這麼說就有點——”注意王勁松這一秒鐘的情緒變化，他把臺詞的最後兩個字，含在喉嚨裡，彷彿轉了一圈再轉出來，而且臉色突變，正色直面吳越說出臺詞：冷酷！
而吳越也停頓了一下，笑容凝固在臉上：冷靜，應該更準確點吧。
王勁松立刻陪笑點頭，用一臉勉強說出：對，也對！
看到這裡，我頓時一拍大腿，眼淚都快飆出來，對了，這場戲就對了——這才是，真正的諜戰劇的味道。
好一場高手對弈。
老戲骨狂飆演技，表面看似大家風平浪靜，實則暗地裡波濤洶湧互相算計，太太太有諜戰劇內味兒了！
太久沒看到這樣的諜戰劇，每一句臺詞，都是交鋒，每一次言談交鋒的時候，都能挑動觀眾的情緒，時而緊張，時而蓄勢。1分鐘，沒一個廢字，也沒有一個多餘的表情。
看似對話結束，其實餘音渺渺。
多少微妙的算計，重大的抉擇，便在表面客客氣氣、實則暗流湧動中完成了。
這便是諜戰劇的講究——真正的諜戰大劇，不僅是憑藉視聽效果和暗調畫面，而是真正的諜戰交鋒，是局中局，高潮迭起的劇情內容以及意想不到的反轉。
怎麼樣，是不是很久沒看到這樣的諜戰爽劇了？
02、破局：三次突圍，高能刺激，動作燃，節奏快，一場越獄，開場即高潮
可以說故事開場，就給男主陳淺開啟了“地獄”難度：他不是直接暴露了，是開場就被捕了。
三番攻守，也由此拉開架勢。
第一輪，男主突圍。
男主在監獄裡，並非坐以待斃，而是早已和唯一的夥伴，用手勢商定對策。
審訊中，兩人依計行事。
夥伴面對酷刑，什麼都不說，正要被帶下去，已經被打得奄奄一息的男主開口：我能告訴你，他都不知道的。但我有個條件，必須讓他死。
日軍頭目趕緊靠近問：你能告訴我什麼？
時機到了，陳淺趁其不備一個撞頭，接著同伴也瞬間出手。
利刃割喉，利器捅刺，放倒，破門……狠得酣暢凌厲，痛感穿透銀幕。
而在導演的鏡頭下，暴力不止製造爽感，還埋下伏筆。
兩人迅速換裝，一起快步走出梅機關。
然而就在打開大門的一瞬間，“貂蟬”中槍犧牲，陳淺再次被捕。
但凡這時候有一輛軍統特工接應的車輛，兩個人都能突圍成功。
但軍統的時間全用在內耗上了。這一局，特工陳淺表現完美，但軍統特工陳淺，輸了。
第二輪，置之死地而後生。
軍統的營救姍姍來遲，我方的營救卻立即展開。
董潔飾演的我方臥底“飛天”，接到麻雀的命令，營救陳淺。
對，麻雀，海飛諜戰宇宙，連上了。
通過施展美人計，作為日偽情報部門醫務人員的“飛天”得以順利為陳淺注射假死藥物，令他陷入昏迷。
接著身負重傷的陳淺，被宋家騰飾演的日偽特工押往梅機關。
此時受命出擊的軍統特工，總算是埋伏在了陳淺被押回去的路上。
但此時的陳淺，已經身負重傷奄奄一息，很快在押運途中失去了呼吸。
押運車輛半途停下，埋伏在前方的軍統特工只好按兵不動。
而利用假死騙過日方的陳淺，終於得以被埋屍荒野。
就在日偽特工全部離去的時候，我方情報人員春羊和海叔出現了，一番裝神弄鬼，成功嚇走了附近的村民，兩人操起鋤頭，二話沒說，把陷入假死狀態的陳淺，從墳墓裡挖了出來。
關鍵時刻，營救他的不是陳潛所在的軍統，而是我方力量。
在春羊的照顧下，陳淺傷勢好轉，重回軍統。
然而更殘酷的考驗還在等著他——
第三輪，軍統內審。
歸來的陳淺，迎來的不是安慰和勳章，而是審查人員邱映霞。
“從敵人手裡逃出來，你這麼弄自己人，有意思嗎？“”要足夠乾淨，才算自己人，黨國不留沙子”。
肺都快氣炸的陳淺：我剛才說的話都有人證，你們可以自己去查。“人證可以收買“。
這邊審，一群軍統老狐狸同步監聽。
“那我身上那些為黨國受過的傷也是買來的？”“為什麼不能是可苦肉計呢？”
好一番苦苦相逼。
總算通過編造完整說詞，避開我方營救真相，完成考驗的陳淺，卻剛在軍統食堂吃了一頓早飯，就聽到對犧牲戰友的誹謗，結果二話不說上去就打掉了嘴臭同僚的門牙。
他在軍統內部最大的對頭——謝冬天出場了，表面給了不成器的屬下一耳光，實則對陳淺宣戰。
這樑子，算結下了。
三輪攻守，雖然危機步步緊逼，但陳淺次次化解，並最終平安歸來。
一番番言語的機鋒、心理的博弈和武力的攻守，頗有優秀諜戰片的影子，尤其是幾位實力派演員發揮極其精彩，氣氛劍拔弩張，看得過癮。
這個開場，也埋著大量信息，讓觀眾直接看懂故事背景、瞭解人物關係，同時點燃了一條懸念的引線。
由於軍統謝冬天俘虜了日方特使淺井，而這位特使正是陳淺在日本的同學，而且與他容貌相似。
接下來，就是陳淺的臥底大戲。
他將如何過關？在加入我方之後，他又如何在王勁松、富大龍、吳越角色的逼視下，一步步完成任務？
敵我暗中角力，終於走向終極的三面拉扯。
暗流洶湧中，透著於無聲處聽驚雷的震懾力和神秘感。
人人打著算盤。人人，又只是棋盤上的一枚棋子。
勝利終將屬於我們，而陳淺也會在抗戰結束後，參與粉碎軍統的“涅槃計劃”，找出軍統潛伏特工狸貓，迎來重慶的和平解放。
但這之間的如履薄冰中，發生了什麼？
這些謎題貫穿始終，直至尾聲才會揭曉答案。
03、演技：九大實力派演員坐陣，表演精湛，情感細膩，沉浸感十足
發現沒，《薄冰》與近年其他諜戰劇最大的區別，在於兩個字——演技。
《薄冰》的主演是彭冠英和陳鈺琪，主要配角有富大龍、王勁松、吳越、董潔、陳小紜、姚安濂、宋家騰、高瀚宇等，全員演技派。
一堆好演員聚在一起，經過前兩集的鋪墊，後面一旦飆上戲，觀眾就很難自拔了。
接下來的演技點評，不按番位來，直接按前六集的演技表現。
第一位，沒有任何懸念，王勁松
這些年王勁松的演技早已被公認，他不但大劇不斷，還非常善於演那種性格兩面的角色。例如《北平無戰事》中無時無刻叼著煙，以及無時無刻不在咳嗽的王蒲忱。
在諜戰劇中，那種心思縝密、遊走於各方之間的人物，對他來說，簡直是信手拈來。
這次他飾演的軍統情報處處長關永山。
隨即又改變了氣質，不再是生人勿進的霸氣，而是透出一份難得的親切感。
無論是念詞說話，還是肢體動作，再或者面部表情，都令人感覺和藹可親。面對被捕的下屬，他請邱映霞營救。
沒有盛氣凌人的氣勢，也沒有霸氣外露的狠辣表情，但說話卻很有分量，不怒自威。
諜戰劇中有好人，有壞人，這都不難演，最難演的人是好壞難辨，正邪難分。
這正是王勁松這次的角色。
雖然他看似親切，又常在笑，真心假意卻難辨，表面最和善的人也可能是最狠辣的人。
雖然這次王勁松的戲不多，但就憑開場這場戲來看，頂級演員，戲貴精不貴多。
第二位，富大龍
許多人見識到富大龍的演技，還是在歷史劇《大秦帝國之縱橫》中，他飾演的秦惠文王嬴駟，的確演到了無法超越的程度。
但其實在《紫日》《天狗》等劇中，富大龍早已展現出過人演技。
這次他分飾兩角，作為井田裕太郎弟弟出現時，一出場就邪氣十足。
對，不止是霸氣，是邪氣。
日軍大佐這種角色，最大的難度在於，過去演得太多，很容易演得雷同。
而富大龍卻一開場就演出不同，和許多威風凜凜的日軍高官不同，富大龍出場卻像喝醉了酒，殺人如玩樂一般。
而第七集作為哥哥出場的場景，他又顯得高度冷靜彬彬有禮，可淡定中又讓人捉摸不透，不寒而慄。
富大龍一個鏡頭就將兩個人物區分開來。
既演出了弟弟的邪氣，又演出了哥哥的氣場。真是精彩。
第三位，吳越
從《大明風華》《掃黑風暴》到《縣委大院》，吳越的表演狀態不是重回巔峰，而是已經超越了年輕時。
這次飾演軍統處長邱映霞，一出場就硬剛王勁松的角色，鐵娘子的風範一場戲就立足。
接下來幾場戲，她的演繹簡直不要太傳神。眉宇犀利，態度冰冷，有一種由內而外散發的沉穩。
內審陳淺那場戲，步步緊逼，步步為營，一股寒氣直接從屏幕溢出來，我是陳淺，被她這麼問，沒問題我都懷疑自己有問題。
我現在迫不及待想看她跟王勁松的下一場對手戲了。
第四位、彭冠英
有了這些個頂個的頂級演技派，彭冠英的表演能排在第四位，已經不僅是過關，而是優異。
憑《陽光之下》成名的彭冠英，最擅長的其實是反派角色，但演正方臥底演技也不輸。
他英氣的臉龐，挺拔的身材，讓他和諜戰劇的設定適配度很高，彭冠英演出了角色的謹慎、機敏，嫉惡如仇。也很好地把握住了這人物身上的兩種特性：痞氣和隱忍。
他看不慣軍統內部勾當，早晚進到我們的隊伍裡來。我認為這是一個正確的選角，彭冠英的表現也不亞於海飛諜戰宇宙上一部的主角張若昀，唯一的問題是，《驚蟄》裡可沒有這一部這麼多的演技派。
第五位，孫之鴻、宋家騰
把兩位放在一起說，因為兩位演員堪稱全劇最佳CP和喜劇擔當。
一個一看董潔飾演的顧曼麗就失了魂，以一己之力為陳淺逃出生天作出巨大貢獻。
另一個渾身透著一股喜感，男主身份被懷疑，他一口咬定看著“呂布”死的。
全劇最討喜反派，非這對組合莫屬。
第六位，高瀚宇
高瀚宇是一個年輕演員，我原本擔心他在一群老戲骨中表演會拖後腿，沒想到是開局的驚喜。
他飾演的謝冬天，是男主在軍統內部最大的麻煩。
高瀚宇完全演出了人物的邪氣，讓我想上去揍他一頓。
年輕演員在演技派面前不怯場，敢演，就值得一讚。
除此之外，還有姚安濂飾演的徐德海，沉穩老練，透出一股溫暖，一個字，穩。
董潔飾演的我方特工“飛天”顧曼麗，優雅淡定，遇事不慌，雖然年華不再，但那優雅的姿態，依然讓人怦然心動。
陳鈺琪飾演的春羊，俏皮可愛，甜美動人，表演也不僵硬，在新一代下小花中，不是很壞的選擇。
能看出這個開場，海飛想塑造的，不是一個個遭受拷打、寧死不屈的完美英雄。也不是一個邪惡透頂，張口閉口八格亞努的反派。
而是一個個有血有肉，有軟肋有脆弱的，真實的“人”。
那就對了。
04、破局：有諜有戰，描摹眾生相，首播收視不俗，2023諜戰劇改寫天花板了
6集看完，《薄冰》顯然不是一部完美的諜戰劇，故事依然有些粗疏，甚至有點神劇感。
但從開場的質感來看，依然堪稱不俗，尤其是演員演技在線。
這些年來，超越柳雲龍，成為了所有諜戰劇後來者的目標。
但現實而言，當下的諜戰劇，在類型創作上，已經陷入瓶頸。
所以諜戰劇最需要的暫時不是超越，是回血。
而 《薄冰》不算一部突破和創新的諜戰劇，但卻很好地拍出了諜戰劇的味道。
首先，諜。“諜”即懸疑。
故事開場就諜海翻波，除了劇情節奏給人留下深刻印象之外。讓人印象深刻的還有劇集的質感。
無論是演員演技，還是服化道細節，再或者是運鏡剪輯，都給人一種強懸疑感，細膩又高級。
其次，戰。
劇集明顯融合了諜戰和抗戰類型元素，讓動作戲的燃和諜戰的險有機結合，既能看到面子，也能看到裡子。
故事來看，它鋪陳了多條線索，在商業創作上趨於成熟。
錯綜複雜的勢力，各種線索的交織，肯定能吸引著觀眾一直追下去。
諜戰劇向來有著龐大的收視群體。
但當下最難的，是找回諜戰劇的信仰感。
劇集編劇海飛說：“薄冰”在我的想象中，是靜止表象下的暗潮湧動，你不知道你踏下的哪一步，將最終導致1個小時或10個小時後冰面破裂，水流湍急。
而理想與信仰是支撐著他們所有關乎生死選擇的存在。
看來，海飛想到了諜戰劇破局的關鍵，讓“如履薄冰”的人們在陽光下閃耀，正是《薄冰》存在的價值和意義。
但能否破局，要看真本領。
各種類型百花齊放，觀眾的口味和訴求，已經開始改變。
諜戰劇歸來的底氣是什麼呢？
以《薄冰》《無間》為代表的諜戰劇，可能就是回答這個問題的某種嘗試：
觀眾需要的不會只是諜戰的刺激，而是對所有曾經奮鬥在隱蔽戰線的無名英雄，真摯的緬懷與致敬。
我想，這才是對諜戰劇、對觀眾的敬畏。
也只有這樣的諜戰劇，才能喚醒最初被諜戰劇的光影魔法擊中靈魂的動人體驗。
若能做到，那拿下爆款，就無需如履薄冰。