“音乐很重要，当玩家走到这个游戏世界，音乐给他的第一印象，其实就是这个世界的感觉”
谈起茶杯头这个游戏，大家的第一反应基本上就是难！很难！特别难！游戏从内到位都透露出一种邪魅的气息，但又从外至里投入出一种年代感的古朴气息。
说它邪魅的地方在于其究极硬核的难度加上两个欠别人钱反咬一口的坏家伙，那嚣张的走路姿势的都能令人感觉到一种不太惹得起的感觉，打败boss后的胜利看起来不像是勇者战胜魔王的英雄姿态，反而有种小人的得意的感觉。（虽然其他boss看起来也贱贱的）
而说他古朴的地方就在于他那单纯靠手绘画出来的几万幅复古而又高清的画面加上充满时代气息的骚气爵士了。两种对立因素带给我们的反差感给予了我们玩茶杯头相比于其他游戏截然不同的感受。加上音乐带来的动感节奏始终带给人一股魔性洗脑的感觉。
看到这只摇着花手的向日葵，相信大家就能想起来那极其骚气的魔性音乐，和猫和老鼠一样，彻底打破了画面不能传递声音的谣言（bushi）。
向日葵肆意着骚气的挥舞着自己的花手，并对茶杯头发起着攻击，玩家一边操控的茶杯头躲避着瓜子，一边边听着着动感魔性的音乐，并享受着音乐节奏的加快与攻势凌厉而带来的极致的肾上腺素的飙升。这一切都离不开传统的手绘卡通动画和水彩背景到现场管弦乐队爵士录音。
而这一切都是制作组在有意而为之，游戏中可以看到许多的都是在对美国20世纪真实文化符号的叙述。比如游戏中的两个坏家伙，茶杯和马克杯，别看他们两个看着可爱，实际上杯子里面通过装的是非法制作的酒。这是因为美国20世纪30年代的禁酒令，再就是画面也是19世纪的赛璐璐风格，可以很容易让我们联想起猫和老鼠或大力水手等，而游戏的音乐也是一样，爵士乐的起源——拉格泰姆。
稳定的钢琴低音节拍与轻松的切分音所形成的这种音乐叫拉格泰姆，这是美国历史上第一个真正意义上的黑人音乐，也是爵士乐的起源。依切分音法(Syncopation)循环主题与变形乐句等法则，结合而成的早期爵士乐，盛行于第一次世界大战前美国经济十分繁荣时期。发源于圣路易斯与新奥尔良，而后美国的南方和中西部开始流行，它影响了新奥尔良传统爵士乐的独奏与即兴演奏风格。
而相比于当时拉格泰姆盛行于美国的大红大紫，黑人的处境就显得十分窘迫，20世纪初，美国南部的种族歧视问题愈演愈烈，黑人几乎没有任何社会地位，当时的社会基本上只有三种职业能够接受黑人，就是牧师，教师与音乐家。所以我们能够在《绿皮书》中看到黑人博士在南下的演奏途中遭受的百般刁难与越往南下就愈发深刻的种族歧视。
说回到茶杯头，茶杯头的音乐虽然听起很上头，但却并不像其他游戏音乐一样，有着明显的boss战的时候的阶段音乐，也很少有氛围音乐（ambient music）。这是因为茶杯头的创始人有一个从小到大一起打电动的好伙伴，并且这个好伙伴还是加拿大国家芭蕾管弦乐团的乐手，所以茶杯头的音乐单独拿出来欣赏也会觉得很棒，并且游戏的原声专辑也在2019年登上了billboard爵士榜第一，天造地设一对完成了茶杯头对20时间历史文化的致敬。
在时间的洗礼中，或许有些东西早已褪去了颜色，而被时代所淡忘，成为了时代的眼泪。但，似乎，只要热爱不会变，褪色就只是暂时的，只要有生机的土壤，它们就能再次生根，发芽，并且带着一些不同的东西卷土重来。#给游戏写封情书#
