一提到大表哥2這個神作，令大家印象深刻的，想必就是堪稱電影水準的優異演出質感，也是構成偉大劇情的重要組成部分，但是論作品背後的影視考究，可能觀眾們就不怎麼了解，沒關係，本期正是要仔細挖掘這一不為人知元素，盤點對該作產生影響的幾部影片。
首先介紹的自然是與核心設定有關的作品《日落黃沙》，就像遊戲開場介紹的牛仔末期一樣，這部電影糅雜了你能想到的所有末代西部景象，背景設立在一個新興工業日益普及的時代。
主人公派克的人設特別酷似點子王，他與他手下頻繁光顧小店，卻總是遭遇意想不到的挫折，最終被賞金獵手盯上，從此踏上艱難道路，後半段追逐火車大場面和第六章場景相似。
有意思的是，隊伍裡有個人物也叫達奇，江湖人稱荷蘭人，範德林德的命名弄不好就出自這，整體影片基調有點帶感，節奏比較獨特，跟遊戲主旨完全相符，告訴你主角光環是不存在的，美學概念更是啟發了昆汀、吳宇森等後輩名導，在世界影史之上具備無可爭議的地位。
而第二位則更加重量級，譯名和遊戲全稱一致，都是《荒野大鏢客》，這片子的名氣挺大的，團隊來頭只能用聲名大震來形容，導演為開創意大利式西部片流派的大師：賽爾喬·萊昂內，男主克林特·伊斯特伍德，同樣是活化石級別的演員兼導演，榮獲多次奧斯卡獎項及提名。
從角色服裝的打扮，就能看出遊戲中的藝術參考，經典牛仔帽加斗篷披風套裝可謂深入人心，跟亞瑟、馬斯頓的一些衣服外觀不謀而合。
戰鬥橋段出現的炫酷神槍手技能顯然也有對應，更不用說總體均是強調獨樹一幟的風格，拒絕俗套，著重描繪昔日西部狂徒走向終結的過程。
電影劇情裡，偏遠小鎮超大家族對線的傳奇故事，還成為了第三章羅茲鎮情節的一個素材，與佈雷思維特、格雷家族一致的地方是，這裡一樣存在勢均力敵的勢力，二者結下恩怨已久，過程中也有一名鏢客中間人出場，作用類似亞瑟，需要他想方設法恢復鎮上的平靜秩序。
跟遊戲契合的場面屬於是多到出奇，就拿高能部分的佈景舉例，很有大表哥任務過場內味，途中主演躲在至高點，藉助望遠鏡觀察馬車隊伍行進的段落，不由讓人想到重返黑水鎮那關。
總結看，不管道具設計還是藝術基調，此電影皆給予本作強有力的靈魂，影響較為深遠。
接下來要說的第三部，與前面是同一系列，《荒野大鏢客》三部曲中的另一部《黃金三鏢客》，框架繼續延續有別於傳統西部動作片的主題，節奏雖慢卻敘述詳盡，故事聚集在三個男主上，對有關人物性格描繪十分之詳細，注重表達意境，因此也是萊昂內大導最為好評的作品。
假如你玩過主線內的馬斯頓篇結局，那麼看到該電影的那場曠日持久對手戲，就會似曾相識，小馬、達奇、邁卡的三方決鬥，明顯對應了這個經典鏡頭，分別象徵著善惡醜人格的博弈。
要是說前面那部是遊戲的靈魂源泉，那這部就是人設塑造的基石，表哥2配角何西阿有個回憶對話，就致敬了影片最後一段。
表示他年少輕狂時，曾被某實力強勁對手，用繩索迅速“套路”，搞得他掛樹上一動不動，等到陌生人過來瞄準，並命中上面繩子，才算使得年輕的他得以虎口脫險，畫面感神似三鏢客的結尾，毫無違和感。
第四個電影的年份，相比先前要更接近現在，是昆汀導演繼《被解放的姜戈》之後又一力作，名叫《八惡人》，於2015正式上映，算序章雪地求生場景的原型來源，就問你們意不意外，能發現不少共同點，影片前半部分外景的茫茫白雪，幾乎與地圖北部的苦寒之地樣貌一致。
遊戲中把複雜天氣下，主角團寸步難行景象還原的淋漓盡致，躲進木屋的橋段也十分雷同，最重要一點就是，二者基本架構同樣存在共通，均有著鮮明人物特色、分章節講故事的特徵，況且還都是以娓娓道來的方式，交代清楚不同人性糾葛，相似程度只高不低。
再然後，是一部與大鏢客三部曲不相上下的佳作，這正是《豪勇七蛟龍》，目前有兩個版本，即60年原版和2016翻拍版，現在著重說下區別，兩部作品時代差距不談，風評也很分化，普遍認為翻拍比起原版略遜一籌，這一點只能說仁者見仁，我就簡略概括概括原版的情況。
故事主要是講述七名各懷絕技的槍手在墨西哥行俠仗義，大體思路有借鑑黑澤明的《七武士》，由此為基礎靈感，並融入更多符合本土西部精神的內涵。
達奇一行人成群結隊騎馬的部分，畫面顯然和電影設定類似，他們路過的瓦倫丁也很像影片佈景的樣子，明擺著是對應致敬。
是時候揭開第六對應電影的面紗，即《西部往事》，屬於鏢客三部曲的精神續作，儘管知名度遠遠不如前者，但並沒有想象中那麼平淡，依舊是史上好評最多的西部片之一，劇情也是通過末代槍手視角，講述一樁與鐵路大亨有關的曲折事件。
時長達到整整三個小時，專注表達黃沙滾滾的西部尾聲景象、針鋒相對的人物關係，對於火車戲的真實性刻畫到位。
貫穿實際遊戲裡的虛構勢力：康沃爾鐵路的設定靈感，正是來自這部電影，相似度非常高，就連序章《誰是雷·康沃爾》任務時，出現的豪華車廂內飾，都可體會一部分致敬還原要素，影片場景有點意思，有種地圖西南部的犰狳鎮和風滾草既視感，玩家刷見的話必然直呼內行。
下一名也算一個高分電影，翻譯名字聽起來挺逗，叫《虎豹小霸王》，曾獲得眾多金像提名，故事詼諧幽默且充滿諷刺氣息，描繪某位酷似範德林德的硬核狠人布齊，同搭檔搞各種事情，四處造訪偏遠之地的金庫，惹了一身麻煩。
搞得他們被迫開展逃亡，這位計劃也是層出不窮，表示想要潤到玻利維亞金盆洗手，結果就和達奇幻想去大溪地種芒果一樣失敗。
最後還是覺得這種“愜意生活”不太適合他，在一不知名小鎮意外暴露關鍵身份，喜被圍捕，處境可以說是千面楚歌，中期的精彩片段和遊戲後期關卡《最愛的孩子們》結尾如出一轍，兩者反應皆是跌落懸崖，進而跳入激流河水中逃之夭夭，運鏡方式大同小異，致敬恰到好處。
倒數第二名，是部內涵度不減的後起之秀，《不可饒恕》，為克林特·伊斯特伍德自導自演，屬實是他的西部片絕唱，陣容無比強大，由此獲得第六十五屆奧斯卡最佳電影，一戰即封神。
全篇訴說了對逝去西部英雄的留念情緒，敘事手法醇厚，不去用熱血沸騰的動作戲打動觀眾，而是藉著零散故事鋪墊感情，並深度探討快意恩仇時代背後引人深思的一面。整個遊戲內的細緻對話場景，都有借鑑該片的神情，那些各個角色的命運遭遇也能看見影子。
雙方皆試圖通過截然不同角度，挖掘狂野西部時代真正意義上的內核，並適當把握其節奏性，通俗概括，漸入佳境的慢節奏人物刻畫，高度致敬了這部傳神佳作，擁有滿滿親切感。
該輪到壓軸環節登場，最後一部正是2007年的《神槍手》，拍攝手法與運鏡演繹堪稱一絕，以南北戰爭期間著名狠人：傑西·詹姆斯的傳記為藍本，講他和合夥人如何從壯大走向沒落，如同範德林德的分崩離析結局那般，詮釋了一條真理，那就是無序的西部世界終究將結束。
節奏還是挺慢，不過前期鏡頭確確實實驚豔四方，打光效果無比講究，配樂還上心，遊戲與其接近的場景，就是《火上澆油》第四部分的開頭準備，那個火車緩慢駛向主角面前，燈光掃過樹木及同伴身旁的片段，還原度至少有百分之八十，這一運鏡風格堪稱影視教科書，也是個人認為的最炫酷鏡頭之一，相當適合當作開場OP動畫使用，氛圍感瞬間拉滿。
下面就是總體評價環節，毫不誇張的去形容，這些影史上的名作都側面影響了神作的內核，沒有他們自然也就沒有亞瑟·摩根的救贖，更不存在達奇的奇妙點子，和馬斯頓的愛恨情仇，那種沉穩嚴肅的鏡頭、情懷頗深的敘事語言，造就了這個第九藝術奇蹟：荒野大鏢客救贖2。
本期到這裡也就告一段落，覆盤了該神作針對影視作品的考究，以及和原型契合的種種鏡頭，當然了，這僅僅是我擇優挑選出的一部分而已，要是有什麼遺漏歡迎指出來，我們下期再見。