我曾看到你漫步在無人的街巷，
買一串糖葫蘆去嚐嚐。
我曾凝望你乘著夜晚的清風，
扁舟裡花燈倒影漾漾。
起花腔，
燕雀啁啾，斜陽依舊。
你歌裡的千山萬水
會被寫成我們詩篇裡的遠方。
——致洛天依。
這篇文章的標題原本是洛天依《歌行四方》一句歌詞。
但不知怎的，光是《歌行四方》這個名字，就讓我回憶起了無數個不同的洛天依。
然後老二次元那點兒毛病就犯了，為她寫了一首詩，詩裡的每句話都來自洛天依的作品。但寫完後又覺得僅僅是一首詩怎麼夠，我要為她寫一篇文章。
於是就有了這篇文章。
說到洛天依啊……
彷彿昨天她還在一臉呆萌的唱著“好餓好餓好餓”，那首《投食歌》，今天竟然就已經去遊學，去了詩篇裡的遠方。
今年她已經出道11週年了，7月份的時候她還舉辦了線上生日會。
最近又出了標題裡提到的新歌——《歌行四方》。
原本我也只是在網易雲隨機歌單隨機到這首歌的，但它就像有毒一樣停不下來。不僅聲音有穿透力，旋律洗腦，還幾乎完全感覺不到虛擬歌手唱歌那種獨特的違和感。而當我點開歌詞，也小小的被歌詞的創作水平震驚了一下。
這首歌的歌詞實在是太值得考據了。“雪山仙女”，大約指的是喜馬拉雅山脈中美麗綽約的七仙女，青色山樑指的可能是可可西里。
我很想安利一下洛天依的這首歌，循環了幾遍這首歌，我腦子裡都是揮散不去的“a ya la hu la”，看完PV，我記得她和非遺傳承人同臺起舞。
不怕大家笑話，我一直都很喜歡洛天依，喜歡V+眾人，曾經的推是Luka茄子和Gumi，還喜歡過seeu。而到了VOCALOID China，從雅音宮羽，綾彩音時期就關注她們（抬頭看我id就知道了）。連好多平臺的頭像都曾經是洛天依《三月雨》。
更不怕大家笑話，我也有很長一段時間沒有關注V家的虛擬歌手了。早先洛天依出道即巔峰，但近些年好多平臺推給我的關鍵詞都是“洛天依涼了嗎”，洛天依初期的運營勸退了不少粉絲現在虛擬歌手總體來說關注度都是下滑的，不管是播放量，還是在漫展上——十多年前的漫展甚至能組初音大隊、，LUKA大隊、茄子大隊，但現在在漫展裡已經很難再看到cos虛擬歌手的coser了。也多虧了洛天依現在的運營團隊沒有放棄，才有了現在的《歌行四方》。
作為國內首個以聲庫驅動的虛擬歌手，洛天依區別於現在流行的有中之人的虛擬偶像，她擁有眾多以她為創作的創作者，有著無比巨大的創作“團隊”，因愛而生，為愛給她寫下那麼多曲子。她也有許許多多的二設和亞種，比如說吃貨、會說相聲等等，亞種比如說洛天羽、洛天櫻、洛蓮依。允許二創的洛天依給我們帶來了無限的可能和無限的活力。今年的洛天依還升級了 AI 聲庫，能讓她的粉絲把創作跨界擴大到更多領域。
在我們這種靈魂黨粉絲眼裡，就像是她會隨著時間長大一樣。
她和漫畫裡的人物不同，漫畫裡的人物在他們所處的平行世界裡自己生活著，而虛擬歌手是和我們有著千絲萬縷的聯繫的。虛擬歌手會唱粉絲寫給他們的歌曲，會慢慢的有著新的性格特點。
他們是因愛而生的。也因為愛形象越來越豐滿。
從前那些她的歌可能是說她讀了《三國》，可能是她走到了江南，她曾凝望航向的日出，也曾暗戀過喜歡的少年，曾有歌手為她寫了一首小詩，也曾努力學過古風舞。
在這個過程中，洛天依就像是漸漸找到了自己愛好的小姑娘一樣。在這個國風盛行,小紅書上許多姑娘們都在努力把民族服飾穿到全世界,洛天依也不例外,當吃貨少女走進廣闊天地,去學習那些古老,對她來說又有些新奇的音樂,又會是怎樣的故事.
她並不存在於這個世界，卻又真的存在於這個世界。
這樣二次元與現實交疊的感覺，不正是我等老二次元追求的嗎。
從《權御天下》到《前塵如夢》，從《桃花笑》到《灼》，從閉著眼睛的雅音宮羽，到唱出了《心印》的洛天依，每一個夢都是一個旋律，每一份愛都可能變為洛天依的作品。
正因為粉絲們的愛，才有了這麼活潑可愛，形象如此豐富的洛天依。
作為一個老的ACGN玩家，理智告訴我洛天依是在如今日新月異的AI技術的加持下有了屬於自己的AI聲庫，有了極高的可調性，可以進行力度、顫音、開口度等多方位演唱技巧的調整，可輕鬆演繹超高音域作品，駕馭流行、 民族、說唱等不同種類的歌曲。
但情感上我依然願意認為是她長大了。
情感上我認為她慢慢的找到了自己愛好，她貪吃，喜歡國風，她去讀書，她去學舞，她去遊學，去內蒙古、雲南、西藏、新疆 4 個少數民族進行採風遊學，打撈或埋沒於歷史的、或別具風情的民族樂器，最後誕生了這首《歌行天下》。
洛天依，或者說她背後的創作者們，把如此獨特的民族文化和民族樂器帶到我們身邊，從此提到能歌善舞的少數民族，不再是書本上的刻板印象，可以是天依和非遺傳承人合奏的歌，可以是她明媚的笑顏。
當蒙古長調或者新疆舞被我們所喜愛的虛擬歌手演繹，國風與科技的交疊。誰說復古的一定會是落後的，誰說祖先傳承下來的東西不能很好的融入現代。
在現實的世界裡追求紙片人。雖然時間在流逝，但我們的初衷從未改變。
當我們有一天也能走到這些地方,會記得曾經有個吃貨少女在這裡唱歌,我們與她的距離是這樣的近。虛擬歌手存在的意義已經不僅僅是作為一個彷彿不存在的精神寄託，時空的交匯能讓我和她越來越近.這大概也是AI技術的意義之一。
對於洛天依，對於創作人，對於聽眾，技術的發展都為我們打開了新世界的大門。對於這些非遺文化，相信AI技術的發展也會為它們帶來新生。
那個虛擬歌手竟然走進了我所向往的過的聖地。我想有一天我也會走過她走過的地方。